Иллюстраторы детских книг: Детские художники-иллюстраторы. Любимые картинки из детства – Художники-иллюстраторы детских книг. Кто они авторы самых любимых картинок — художники иллюстраторы — запись пользователя Ольга (Olga_Konovalova) в дневнике

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев

Доброго времени суток, дорогие рукодельницы!

Хочу рассказать о прекрасных иллюстраторах книжек моего детства. У меня была такая

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 1

картинки в ней необычайно красивые, переносящие детей в волшебный сказочный мир!

Вот Золушка

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 2Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 3

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 4

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 5

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 6

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 7

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 8

А вот спящая красавица

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 9

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 10Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 11Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 12Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 13Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 14
Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 15

А вот и кот в сапогах

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 16Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 17Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 18Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 19

Книжку потом отдали двоюродной сестре, когда у нее родился сын. А я купила свой экземпляр в букинистическом магазине, когда моему сыну было лет пять. Смотрела и получала удовольствие.

Потом мне стало интересно - кто же иллюстратор? А это художники - Эрик Булатов и Олег Васильев.

Жизненная стезя Эрика Владимировича Булатова (р. 1933) Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 20была определена чуть ли не с рождения. Его отец, погибший на фронте, очень хотел, чтобы сын стал художником. Так и случилось. Он поступил на графическое отделение Суриковского института, которое окончил в 1958-м.

Олег Владимирович Васильев (р. 1931)Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 21 после окончания Московской художественной школы, тоже поступил в Суриковский, на один курс с Булатовым. В институте они не особенно приятельствовали. Дружба началась после окончания, когда оба стали работать в книжной графике. Помогали друг другу делать первые книжки.

Свою первую совместную книжку в Детгизе они сделали в 1959-м.

В книжную графику они пришли по совету Ильи Кабакова: «...Надо идти в детскую иллюстрацию. Там работа более-менее свободная, и там поспокойней. Заработаете, а потом будете заниматься своим».

Так они и сделали. «Осень-зиму мы зарабатывали вместе с Олегом, - вспоминал Эрик Булатов. - Не могу сказать, что мы этим тяготились. Это было интересно. Мы делали детские книжки только вдвоем. Мы выработали такого художника, который был не Олегом Васильевым и не Эриком Булатовым. Это был некто третий. Все наши книжки проиллюстрированы этим художником. А всего мы сделали за тридцать лет больше ста книг. А весной и летом мы разбегались по своим мастерским, и каждый был абсолютно свободен».

Некоторые критики считали, что Булатов и Васильев работают в слишком «шумной» манере. Это странно слышать, потому что тот, кому посчастливилось иметь в домашней библиотеке сказки Андерсена, братьев Гримм, Шарля Перро с рисунками Булатова и Васильева, никогда в жизни не назовет их «шумными» и крикливыми. Они просто очень живые и какие-то... вкусные, что ли. Их герои - как красивые игрушки, дефицитные в нашем застойном детстве. Которые увидишь через головы огромной очереди в «Детском мире» - и заболеешь просто. Так хочется взять в руки, разглядывать с удивлением и восторгом. Яркая, как карамелька, Красная Шапочка, добрые феи с лукавинкой в смеющихся глазах, ясноглазые хорошенькие принцессы, симпатичные принцы с романтично-томным взором и деревенским румянцем. Все - излучающие бодрость, свежесть и энергию. И лица у всех - безмятежные, беззаботные, добродушно-лукавые. Ни одного злобного или мрачного! Даже Серый Волк в «Трех поросятах» и «Красной шапочке» совсем нестрашный, глуповатый. А каков кот в сказке Перро! Хитровато-франтоватый и в то же время дружелюбный...

А параллельно они искали, как и их товарищи по нонконформистскому подполью, свой путь во «взрослом» искусстве.

Но в 1988 уехал в Америку Булатов, вслед за ним, в 1990, Васильев. Они не были эмигрантами в привычном смысле. Булатов говорил: «Эмигрантского сознания я был лишен». Уже вовсю шла перестройка, «железный занавес» рухнул. Оба уехали работать, надо было кормить семью. Что же делать, если своей стране они были не нужны? Когда Булатов вывозил свои картины, на них стоял штамп: «Художественной ценности не представляет». За границей на них обрушилась слава. Первые в их жизни серьезные выставки, заказы... Их работы вдруг в глазах мировой культурной общественности приобрели невероятную художественную ценность, которую проморгали доморощенные искусствоведы. В 1988 году по опросам ЮНЕСКО Булатов был назван художником года. На Венецианской биеннале 2003 года его картина экспонировалась на выставке звезд мировой живописи XX века...

Вот одна из работ Эрика Булатова Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 22

а эта - Олега Васильева

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 23

Олег Васильев умер 26 января 2013 года.

Творческий тандем Васильева и Булатова существовал 33 года.

А вот еще иллюстрации к некоторым известным сказкам:

Красная шапочка

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 24

Дикие лебеди

Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 25Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 26Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 27Иллюстраторы детских книг - Эрик Булатов и Олег Васильев, фото № 28

А недавно, гуляя с дочкой, уведела в продаже отдельные детские книжки с иллюстрацияит Булатова и Васильева. Не удержалась - купила, и "Дикие лебеди", и "Три поросенка", и "Красную шапочку".

Надеюсь, вот подрастет дочка - будем читать и картинки вместе смотреть:)

По материалам сети Интернет и сайта "Читаем вместе"

Статья по теме: Художники - иллюстраторы детских книг

Художники – иллюстраторы детских книга

Знакомство детей с художниками иллюстраторами детских книг позволяет решать задачи как нравственного, так и эстетического воспитания, а также способствует эмоциональному развитию детей.

Во – первых, рисунки в книге являются одними из первых произведений изобразительного искусства, с которым встречается ребёнок с раннего детства, и специальные занятия по ознакомлению с книжной графикой способствуют развитию у детей интереса к книге, воспитывают бережное отношение к ней, как к произведению искусства.

Во – вторых, высокохудожественные иллюстрации способствуют формированию художественного вкуса у детей, помогают ребёнку видеть, воспринимать и оценивать художественные средства, которые в живописных произведениях он не всегда видит и они более сложны для понимания. Цвет, ритм, композиция, линия, фактура и другие понятия в иллюстрациях детям более понятны и доступны.

В – третьих, эта тема даёт огромные возможности в развитии речи детей: составление описательных рассказов, характеристика разных эмоциональных состояний, обогащение словарного запаса.

В – четвёртых, работа с книгой позволяет использовать специальные упражнения, игры, которые помогают активизировать все психические познавательные процессы: память, мышление, внимание, воображение и способствуют их развитию.

В – пятых, знакомство с творческой манерой художников – иллюстраторов стимулирует желание детей рисовать и даёт возможность совершенствовать их изобразительные навыки.

В – шестых, встреча с хорошей иллюстрацией приносит радость общения, способствует эмоциональному развитию детей.

Программа дошкольного образования рекомендует познакомить детей с иллюстрациями художников – сказочников, художников «весёлой книги», с художниками – анималистами, с фольклористами. Круг имён художников – иллюстраторов очень широк и освоить его можно только при ведении комплексной работы, включая ознакомление с книжной графикой в разные виды занятий и общаясь с книгой вне занятий.

Программа «Здравствуй, музей!», разработанная Государственным Русским музеем рекомендует в младшей группе познакомиться с творчеством: Ю. Васнецова, Е. Рачёва, К. Овчинникова.

В средней группе с творчеством: В. Лебедева, Е. Чарушина, В. Сутеева.

В старшей группе с творчеством: В. Конашевича, И. Билибина, А. Бенуа.

В подготовительной группе с творчеством: А. Пахомова, Л. Кочергина и других художников на выбор педагога, например: Т. Мавриной, В. Чижикова.

Каким образом проходили эти занятия и какие возможности представляет знакомство с творчеством того или иного художника – иллюстратора, я и попытаюсь сейчас осветить, опираясь на собственный опыт работы с детьми в этом направлении.

Прежде чем приступить к теме, важно отобрать необходимый материал для работы. Это сведения о жизни и творчестве художника, его портрет, книги с иллюстрациями, подготовить игры, организовать предварительное чтение произведений в группе и дома.

Я начинаю знакомить детей в младшей группе с творчеством Ю. А. Васнецова. Сказочный мир, представленный в иллюстрациях Васнецова настолько яркий и неповторимый, что дети с радостью погружаются в него, комфортно чувствуют себя в этом мире, им всё понятно и всё доступно. Сведения о художнике, его детстве хорошо накладываются на уже известное детям о вятском крае, богатом неповторимыми игрушками.

А удивительная книга, переизданная в 1994 г. / Москва «Панорама»/ необычного формата 55×43 см делает первую встречу настоящим праздником. Именно эта книга приходит на первое занятие: «Иллюстрации Ю. А. Васнецова к народной игровой  потешке «Сорока – белобока». В сборнике «Дошкольникам о художниках детской книги» / из опыта работы/ М. «Просвещение», 1991г./ описано несколько занятий по творчеству Ю. Васнецова, материалы которых можно использовать в работе. Однако на занятиях по изобразительной деятельности важно вызвать у детей желание рисовать. Поэтому, если на первом занятии мы беседовали с детьми, рассматривали эту удивительную книгу и путешествовали вслед за творческим воображением художника, то последующие занятия тесно связаны с изодеятельностью детей и их творческим воображением.

Вторая встреча с художником посвящена иллюстрациям к сказке «Три медведя». На этом занятии выделяем уже подмеченные особенности творческой манеры Васнецова: похожесть героев и на игрушки и на реально существующих зверей. Называем детали их одежды, особенности медвежьего дома, его убранство. Очень важно обратить внимание на то, как цвет и ритм (чередование крупных объёмов с мелкими) помогают почувствовать настроение героев: страх девочки, нарастающее раздражение медведей. Обращаю внимание на то, как художник изобразил медведей, их позу, настроение, форму частей тела. Предлагаю нарисовать понравившегося медведя из сказки или придумать своего. Дети говорят о том, какого медведя они будут рисовать, и в зависимости от изобразительных навыков рисуют медведя статичного или в движении, с белее высоким уровнем дополняют рисунок деталями.

В средней и старшей группе интересно проработать следующие темы:

- «Разноцветные коты Ю. Васнецова»

- «Сказочные домики в иллюстрациях Ю. Васнецова»

К занятию про котов необходимо отобрать иллюстрации с разными котами, кошками и котятами. Их огромное количество и все они, разные и по цвету, и по характеру, и по возрасту, изображены в разных ситуациях.

Это и Кот – Колоброд, кот Митрошка, кот Васька, котики – коты голубые хвосты, рыжий кот, кот – швея, кот – мельник и т. д.

Рассматривая иллюстрации котов, отмечаем особенности изображения котов: как выглядят, во что одеты. А одевает Васнецов своих котов во что – то одно: то ли рубаха, толи штанишки. Часто обувает в валенки иногда в сапожки. И все они очень любят повязывать на шею бантики.

У каждого кота своё настроение и свой характер. Играем, стараясь передать позу, в которой изображён тот или иной кот, его характер, манеру двигаться. По рисунку вспоминаем потешки, сказки, где встречаются коты. Затем придумываем своих разноцветных котов в разных ситуациях, дети передают эти образы в рисунках. Уместны на этом занятии такие игры, как «Кот и мыши», «Мышеловка» и другие подвижные игры.

Сказочные домики Ю. Васнецова интересны тем, что каждому герою художник создаёт свой домик, совершенно неповторимый, с причудливыми узорами. Рассматривание иллюстраций с домиками проходит в форме игры – загадки: «Кто в домике живёт?». Посмотришь на домик и сразу скажешь, кто его хозяин:

- у козы с козлятами – маленькая простая лесная избушка, выстроенная на пенёчке, покрытая древесной корой;

- у зайчика - это уже приветливый домик, украшенный резными планками;

- у героев потешек Ивашечки, Матрёшечки – домики с резными ставенками, украшенные пирамидками, с красивым крылечком ;

- у заиньки с лягушкой розовый теремок, нежный и нарядный;

- у собаки, кота, кошки и курочки – необычный терем с соломенными крышами, похожий на пушистые шапки;

- у трёх медведей большой крепкий дом из толстых брёвен, под стать своим хозяевам.

И так все герои Ю. Васнецова поселяются в свои жилища, где прекрасно чувствуют себя. А рядом вырастают васнецовские деревья, травы, цветы. В тёплом воздухе летают его птицы, бабочки, стрекозы. Целый мир, яркий и добрый.

Детям очень нравится придумывать свои сказочные домики для разных героев. Можно организовать коллективную работу, когда дети рисуют в паре – один рисует домик, а второй – пейзаж. Домик затем вырезают и наклеивают на пейзаж.

Иллюстрации Васнецова дают возможность поговорить о цветовой насыщенности фона. Художник берёт яркие, нарядные, праздничные цвета с множеством оттенков. Учимся с детьми различать оттенки. Можно подобрать сказки, которые иллюстрировал не только Васнецов, но и другие художники. В игре «Угадай художника» дети должны узнать иллюстрации Васнецова среди других. Например есть «Три медведя» художника Устинова, а «Маша и медведь» художников Лосина и Рачёва.

 

5 необычных иллюстраторов детских книг

Иллюстрации в книге — первые произведения искусства, с которыми знакомится ребенок. Об этом важно помнить при выборе книг. Не удивляйтесь, если картинки, кажущиеся вам примитивными, придутся по душе малышу: детское восприятие не всегда ратует за предельный реализм. Да, с одной стороны, иллюстрации в детской книге дополняют текст, поясняют его. Поэтому нам, взрослым, хочется, чтобы люди и животные были «как в жизни». С другой — художник дает собственную трактовку образов, а значит создает новое произведение. Он использует определенную технику и художественные методы, и это воздействует на читателя эстетически, а маленьким читателям еще и дает первый толчок к пониманию искусства.

 

Рассказываем о 5 иллюстраторах, чьи оригинальные работы действительно являются произведениями искусства.

 

 

С раннего возраста американку Ипкар Далов водили в музеи, чаще всего — в Метрополитен, где на нее произвели большое впечатление росписи египетских гробниц, греческих ваз, сундучков эпохи Возрождения и индийские миниатюры. И уже тогда она нашла общее в этих предметах: простые формы и игру с цветом. Можно сказать, что именно эти черты она и решила сделать основой своего творчества.
Чаще всего на иллюстрациях Ипкар мы встречаем животных. Возможно, любовь к ним зародилась на ферме, на которой они с супругом провели почти всю жизнь. Ипкар рассказывала, что после того, как проверит в энциклопедиях, как выглядит животное, сразу же рисует кистью на холсте. «Результат спонтанный и свежий, невымученный». Действительно, кажется, что кто угодно сможет нарисовать похожие картинки, но именно такое стремление передать эмоции через формы и цвета может послужить большим шагом к пониманию современной живописи.

 

 

Кэтрин Райнер 

У Кэтрин совершенно удивительный взгляд на окружающий мир. Она сама придумывает книги, а потому может играть с иллюстрациями и даже с текстом. Если ее герой карабкается по горным вершинам, то и текст идет вместе с ним, а если он ныряет в море, то слова плывут в толще воды вместе с рыбками. Получается, что книга будто выходит за рамки печатного издания, из художественного в реальный мир: на форзаце следы тигра, который появляется на следующей странице, а когда он потягивается всем своим длинным телом, на странице мы видим его не полностью (он ведь большой!). Неудивительно, что сначала Кэтрин придумывает персонажа, а он сам уже диктует историю. Любимые инструменты художницы — чернильная ручка и жидкие акриловые чернила. Наблюдать за тем, как из разводов и линий возникают эмоциональные и пластичные животные очень увлекательно.

 

 

Брайан Уайлдсмит 

Вот что художник говорит о своем детстве в Англии: «Все было серым. Там не было никакого цвета. Все это было только в моем воображении. Я должен был создавать краски в собственной голове…».
Из этого и сложилась художественная манера Брайана Уайлдсмита: смешение разных цветов, образующее яркое, порой, чем-то похожее на коллаж, полотно, где персонажи и пейзажи словно собраны из капелек краски. Он создает сотни разных фактур с помощью цвета и техники его нанесения. Простота сюжета сочетается в его книгах со сложными визуальными объектами, а это побуждает детей внимательно присматриваться, представлять и придумывать историю. За свои книги Брайан был награжден медалью Кейт Гринуэй (и еще четыре раза получал второе место в конкурсе на эту важнейшую для детских иллюстраторов премию), дважды становился номинантом высшей международной награды в современной детской литературе — Золотой медали Ханса Кристиана Андерсена.

 

 

Молодой корейский художник выбрал детские книги осознанно: это тот уникальный формат, где текст и иллюстрации работают вместе. Своей целью он видит создание таких картинок, которые сами расскажут историю. Рецепт прост: нужно просто внимательно смотреть вокруг и задавать самому себе вопросы о том, что нас окружает: интересно, как спят животные, где может спрятаться слон, что делают новорожденные зверята? Любопытно, что стиль рисования художника, вдохновляющегося миром живой природы, далек от реализма. Его персонажи примитивны и немного абстрактны. Иль Сунг На использует яркие, но нежные цвета, которые накладывает хитрым образом: можно разглядеть и разводы кисточки, и отпечатки пальцев, и замысловатые узоры, вырезанные по сырой краске. Есть в его иллюстрациях что-то предельно новое, дизайнерское, пожалуй, это и привлекает к его работам современных родителей.

 

 

Работы японской художницы легко узнать по непревзойденной воздушности: пастельные тона и округлые формы сразу же создают атмосферу грез, мечтаний, приятных сновидений. Сначала она наносит темные оттенки, а затем постепенно переходит к более светлым: так овечки становятся пушистыми, облака — мягкими, а одуванчики будто вот-вот разлетятся.
Хотя художница уже много лет живет в Европе, она считает, что ее персонажи (как и она сама) остаются японцами по мировоззрению: они скромны и застенчивы. Такой гармонизированный мир доступен для восприятия самых юных читателей, но и взрослых забавные истории в картинках не оставляют равнодушными.

 

Сутеев Владимир Григорьевич. Иллюстрации к детским книгам. Мультфильмы | Блогер GulJa3 на сайте SPLETNIK.RU 6 января 2016

Сутеев Владимир Григорьевич — Биография

Влади́мир Григо́рьевич Суте́ев (5 июля 1903, Москва — 10 марта 1993, Москва) — Заслуженный деятель искусств РСФСР (1965). Один из зачинателей советской мультипликации. Детский писатель, художник-иллюстратор и режиссёр-мультипликатор.

Родился в Москве, в семье врача. Отец был одарённым человеком, его увлечение искусством передалось и сыну. Владимир поступил в 11-ю мужскую гимназию, а в последних классах учился уже в советской школе. С 14 лет подрабатывал: рисовал диаграммы для выставок здравоохранения, дипломы для победителей спортивных соревнований, работал санитаром в первом коммунистическом красноармейском госпитале, инструктором физкультуры в младших классах школы. Учился в МВТУ имени Баумана.

Был амбидекстром, то есть одинаково владел правой и левой рукой, причём одновременно одной мог писать, а другой — рисовать.

Мультипликация

Поступил на художественный факультет Государственного Техникума Кинематографии. Ещё во время учёбы примкнул к экспериментально-производственной группе мультипликаторов при техникуме (Ю. Меркулов, Н. Ходатаев, З. Комиссаренко,Черкес Даниил Яковлевич). Дебютировал в качестве аниматора в фильме «Китай в огне» (1925), где впервые был применён альбомный метод анимации. В 1928 году окончил уч:) и устроился на кинофабрику «Межрабпомфильм». В 1931 году поставил первый советский оригинальный звуковой мультфильм «Улица поперёк». Вместе с Львом Константиновичем Атамановым и Дмитрием Наумовичем Бабиченко разрабатывал серийного персонажа — Кляксу. В 1935 году перешёл в коллектив Виктора Фёдоровича Смирнова (на «Экспериментальную мультмастерскую при ГУКФ», затем — на «Мосфильм)», где работал, числясь в титрах художником, фактически же выполняя и режиссёрские функции.

С 1936 года — на киностудии «Союзмультфильм». Воевал, прошёл всю войну. Во время войны поставил ряд учебных фильмов на студии «Воентехфильм». С 1947 года преподавал на курсах художников-мультипликаторов при «Союзмультфильме». Внёс вклад в освоение цветного кино. В 1948 году прекратил режиссёрскую деятельность и уволился с «Союзмультфильма», не закончив картины «Охотничье ружьё» (завершена Сазоновым).

В. Г. Сутеев написал около 40 сценариев для мультипликационного кино, и почти все они были экранизированы такими режиссёрами как Л. К. Атаманов, Л. А. Амальрик, В. И. Полковников,Е. Н. Райковский и др.

Детская литература

С 1947 года работал в Детгизе. Иллюстрировал множество детских сказок советских писателей: Чуковского, Маршака, Михалкова. Впервые с иллюстрациями художника на русском языке вышли книги: Д. Родари «Приключения Чиполлино» (сутеевские персонажи этой сказки стали образцом для детских игрушек), норвежского писателя А. Прейсена «Веселый Новый год», венгерского писателя Агнеш Балинт «Гном Гномыч и Изюмка», английского писателя Л. Муура «Крошка Енот и тот, кто сидит в пруду». А в 1952 году вышла первая книжка за авторством Сутеева, «Две сказки про карандаш и краски». Чуковский приветствовал её появление рецензией в «Литературной газете».

книга оформленная В. Г. Сутеевым Иллюстрации Владимира Григорьевича Сутеева часто используются для оформления детских садов, детских лечебных учреждений, столовых, магазинов, детских уголков и т. д. Печатаются на полотенцах, носовых платках и других товарах для детей.

Владимир Сутеев написал множество сказок, которые отличаются живостью, остроумием, простотой и доступностью для самых маленьких читателей. Почти каждое предложение сопровождалось яркой иллюстрацией, в которые Сутеев много привнёс из мультипликации: его динамичные рисунки похожи на кадры мультфильмов; персонажи имеют графическую индивидуальность, выраженную в облике, движениях, мимике. В его книгах всегда много юмора, помогающего без морализации объяснить детям простые истины.

Скончался 10 марта 1993 года.

Мультфильм раскрашен, черно-белые только титры.

Сценарий Сутеева:

Мультфильм срежиссированный Сутеевым.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *