Истоки творчества Пушкина: основные темы лирики

 

С самого детства у А.С. Пушкина была масса возможностей для образования: в доме его родителей имелась богатая библиотека, в гости к ним часто приходили самые интеллектуальные и образованные люди страны.

Дядя будущего поэта, Василий Львович Пушкин, и вовсе был знаком с такими государственными величинами, как, например, М. Сперанский. Именно он помог устроить Пушкина в Царскосельский лицей, откуда в 1817 году тот вышел уже настоящим поэтом.

Первый литературный опыт

Первые его литературные опыты состоялись именно в лицейские годы: большое влияние на творчество Пушкина оказала поэзия Державина и Жуковского, а также кулуарные стихотворные развлечения одноклассников-лицеистов, среди которых принято было писать друг для друга или по какому-то особенному поводу стихи.

Основные же мотивы лирики Пушкина, сформировавшиеся уже после окончания лицея, были довольно новы для русской литературы. Но впоследствии они стал ведущими для большинства поэтов XIX века.

Основные темы лирики Пушкина

Одной из главных в лирике Пушкина стала тема свободы. Причем взгляды поэта на свободу менялись по мере его взросления: сперва Пушкин понимает под свободой исключительно свободу политическую, он стремится бороться с тиранической властью во всем мире.

Позднее он отдельно выделяет свободу поэта, у которого своя судьба в этом мире. Он ценит свободу творчества и отрицает всякую возможную власть человека над человеком.

Патриотические мотивы в лирике Пушкина тоже менялись на протяжении всего его творческого пути. Сначала Пушкин — это свободолюбивый человек, который борется с тиранией, однако потом он становится ценителем монархической власти.

Его лирический герой всегда чувствует себя неким звеном в цепи поколений. Пушкин много писал о своих предках, о необходимости уважать свои корни, предков и родину.

В любовной лирике Пушкина эволюция проходит очень красиво.

В раннем его творчестве образ женщины всегда очень конкретен, сразу ясно, кому предназначены стихи.

В зрелые же годы Пушкин заменяет образ определенной женщины на некий идеал чистой красоты, воспевает лишь прекрасное женственное начало. В таких стихах не понятно, о ком именно идет речь.

Дружеская лирика также делится на два вида: представление о дружбе как о политическом союзе единомышленников (стихи, посвященные декабристам) либо как о неком священном братстве, которое вне всяких идей и влияний (стихи для лицеистов). (Пушкин о лицейском братстве в стихотворении «19 октября»)

Пушкин в теме поэта и поэзии сводит к осознанию роли и задач писателя. В ранние годы он считает, что поэт должен быть пророком, несущим людям знание об истинах. Поэт — это посланник бога на земле.

Однако к 1820-м годам Пушкин переосмысляет роль поэта и приходит к выводу, что поэту не следует оглядываться на признание или понимание толпы, поэт должен оценивать себя сам. Поэзия — лишь источник наслаждения, поэт никому ничего не должен, искусство не обязано нести пользу обществу.

Главной своей заслугой Пушкин считал воспевание поэзии, политической и творческой.

Нужна помощь в учебе?

Предыдущая тема: Страницы биографии Пушкина: Пушкин и его современники
Следующая тема:&nbsp&nbsp&nbspПушкин о лицейском братстве в стихотворении «19 октября» (1825)

Основные темы лирики Пушкина ❤️| Пушкин Александр

Одной из отличительных особенностей творчества А. С. Пушкина является необыкновенная разносторонность его творческого дарования. Глубоко искренняя реалистическая лирика поэта — невероятно важная, полная гениальной легкости и глубины часть творчества поэта. Лирический дар дает поэту возможность выражать свои чувства и настроения, остро и быстро реагировать на изменения общественно-политической и литературной жизни.

Пушкин прежде всего — выразитель передовых для своего века взглядов, певец политической свободы. Наиболее четко его

взгляды отразились в оде «Вольность», написанной им в 1817 году. Произведение отражает разнообразные чувства автора: пламенное желание свободы, негодование против тиранов. Революционно звучали для читателей заключительные строки второй строфы:

Тираны мира! трепещите!

А вы, мужайтесь и внемлите,

Восстаньте, падшие рабы!

Эта же тема, тема вольности и борьбы с самодержавием, звучит и в стихотворении «К Чаадаеву». Пушкин призывает отчизне посвятить «души прекрасные порывы», бороться за ее свободу. Любовь к родине для него неразрывна с борьбой, и он верит в неизбежность падения самодержавия и в освобождение

русского народа: «Взойдет она, звезда пленительного счастья!».

Ярким примером политической лирики А. С. Пушкина является стихотворение «Деревня», в котором благодаря приему противопоставления ярко и резко подчеркивается несправедливость и жестокость крепостного права. Именуя себя «другом человечества », Пушкин говорит о «диком барстве», которое «присвоило себе и труд, и собственность, и время земледельца». Беспощадная эксплуатация крестьянства и благополучие господствующего класса возмущают поэта до глубины души, и у него срываются горькие слова: «О, если б голос мой умел сердца тревожить!».

Его пламенное желание — увидеть «народ неугнетенный» и взошедшую над страной «прекрасную зарю свободы просвещенной». Тема свободы, борьбы, счастья народа проходит через все творчество поэта. Здесь и его «Сказки», стихотворения «В Сибирь», «Арион» и другие. Много прекрасных стихотворений посвятил Пушкин самому замечательному чувству — дружбе. По характеру очень общительный Пушкин имел много друзей. Это в первую очередь его лицейские друзья, которым он ежегодно посвящал свои стихотворения. Дружба была для него той силой, которая соединяет людей в крепком союзе на всю жизнь, вливает бодрость в жизненной борьбе. Бездушному светскому обществу он всегда предпочитал тесный круг друзей:

И, признаюсь, мне во сто крат милее

Младых повес счастливая семья,

Где ум кипит, где в мыслях волен я.

Гимном дружбы можно назвать его послание к лицейским друзьям из ссылки «19 октября 1827 года». Стихотворение согрето большой и подлинной нежностью, глубоко искренним чувством любви к друзьям.

Среди стихотворений Пушкина видное место принадлежит тем, в которых поэт с исключительной поэтической силой и любовью рисует картины родной природы. Любовь к родной природе нашла свое художественное выражение в стихотворениях, поэмах, романе «Евгений Онегин». Сначала его стихи носят романтический характер, например, стихотворение «К морю». В нем звучит речь, насыщенная восклицаниями, обращениями, риторическими вопросами, эпитетами и метафорами.

Поэтическое изображение моря сочетается в стихотворении с размышлениями поэта о своей судьбе, судьбе изгнанника, и о судьбах народов. Море представляется ему живым воплощением мятежной и свободной стихии, мощной и гордой красоты. В своей реалистической пейзажной лирике Пушкин рисует внешне скромную, но милую его сердцу красоту родной природы. Как замечательны его картинки осени, зима в «Евгении Онегине», описания замечательной крымской природы в «Бахчисарайском фонтане »! Всем знакомы его стихотворения «Зимний вечер», «Зимнее утро», «Туча», «Вновь я посетил» и другие.

Пушкин сравнивал поэта с эхом, которое откликается на всякий призывный звук жизни. Лирика поэта знакомит нас с его раздумьями о смысле жизни, о счастье человека, с его нравственным идеалом, особенно воплощенном в стихах о любви. Идеал любимой представляется поэту как «гений чистой красоты», как «чистейшей прелести чистейший образец». Любви присуще и трагическое — ревность, разлука, смерть. Пушкин, его лирический герой всегда желает счастья той, которую он любит так безнадежно:

Я вас любил так искренно, так нежно,

Как дай вам бог любимой быть другим.

Нередко тема любви сливается в стихотворении Пушкина с лирическим пейзажем, который так гармонирует с тем чувством, которое владеет поэтом. Особенно это прослеживается в стихотворениях: «Кто знает край, где небо блещет», «На холмах Грузии лежит ночная мгла». Эти основные темы лирики поэта отчетливы и в его романтических поэмах, цикле произведений о Петре I, в его поэме «Полтава» и повестях Белкина, романе «Евгений Онегин» и трагедии «Борис Годунов».

Но особо хочется остановиться еще на одной теме — это размышления о судьбе поэта, его назначении в условиях жестокой николаевской реакции. Он создает стихотворение «Пророк», написанное непосредственно под впечатлением кровавой расправы с декабристами. В образе пророка выступает поэт-гражданин, несущий свое пламенное, свободное слово в народ. Только тот поэт, по мнению Пушкина, кто всегда душой и помыслами со своим народом. Только он может оправдать свое назначение: правдивым поэтическим словом пробуждать в человечестве высокие чувства. Он призывает поэта «глаголом жечь сердца людей».

Подводя итог своему творчеству, А. С. Пушкин в стихотворении «Я памятник себе воздвиг…» утверждает, что заслужил право на признание и любовь народа тем, что:

…чувства добрые я лирой пробуждал,

Что в мой жестокий век восславил я Свободу

и милость к падшим призывал.

Равнодушно принимая хвалу и клевету, «обиды не страшась, не требуя венца», Пушкин следовал своему призванию. Лирика Пушкина, являясь живым откликом поэта на современную ему жизнь, в то же время перерастает его время и не теряет своего значения и в наши дни. Мы ценим у Пушкина полноту восприятия жизни, жизнерадостность, свободолюбие, высокую гуманность, призыв к служению Родине. Думаю, что стихи Пушкина вечны, что они интересны людям разных поколений «всех времен и народов».

Тема поэта и поэзии в лирике А.С. Пушкина

Тема роли поэта в обществе всегда волновала Пушкина. Об этом он начал задумываться, когда писал стихотворение «К другу стихотворцу». Свое место в поэзии он определил стихотворениями «Пророк», «Памятник», говорит об этом и в других его произведениях.

Стихотворение «К другу-стихотворцу» Пушкин написал во время обучения в лицее. Еще тогда, в юношеские годы он задумался о роли поэзии. Немалое влияние на его размышления оказали и лекции профессора Куницына.

Меж тем как Дмитриев, Державин, Ломоносов.
Певцы бессмертные, и честь, и слава россов,
Питают здравый ум и вместе учат нас

Первое, на что обращает внимание юный поэт, это на образование, на то, что поэзия должна питать здравый ум и учить. Пушкин говорит о том, что поэзия – это не всегда слава и деньги. Называет известных литераторов, которые умерли в нищете, потому что не умели ни перед кем прогибаться и придерживались своих идей, своих истин.

Пушкин много времени проводил в архивах, изучая исторические документы. Своими произведениями, пусть не всегда написанными в стиле реализма, он стремился знакомить своих читателей, русское общество с родной историей, и таким образом, питать здравый ум и учить.

Стихотворение, «К Н. Я. Плюсковой», написанное 1819 году и опубликованное Пушкиным в «Соревнователе просвещения и благотворения» могло насторожить царских небожителей, потому что поэт откровенно признается, что он не стал и не станет придворным поэтом. Единственное чему он готов служить и воспевать – Это Свобода.

Свободу лишь учася славить,
Стихами жертвуя лишь ей,
Я не рожден царей забавить
Стыдливой Музою моей.

Правда, он признается, что воспевал императрицу Елизавету, дочь Петра I. Но это из искренних побуждений, и зная любовь простого народа к императрице. Потому что

…неподкупный голос мой
Был эхо русского народа.

В этом стихотворении ясно определяется гражданская позиция двадцатилетнего Пушкина, которая становится для него превалирующей на оставшиеся годы. Стоит отметить, что на этой почве и был его конфликт с императором Николаем I, который стремился приручить Пушкина. Он мечтал иметь собственного придворного поэта, а Пушкин стремился к свободе творчества. Многие считали, что из этого конфликта и проистекает личная императорская цензура, назначение Пушкина дворцовым камер-юнкером, и последовавшая в 30-е годы травля поэта.

Хотя, с другой стороны, всем известно, что несмотря на гениальность, характер у Александра Сергеевича был не сахар и он частенько напрасно оскорблял и унижал других людей.

Стихотворение «Разговор книгопродавца с поэтом» написано в форме диалога между поэтом и книгопродавцом в 1824 году. Поэт становится старше, и постепенно его взгляды меняются. И дело не в том, что он становится алчным, просто в отличие от 14-летнего Пушкина настала пора, когда ему приходится заботиться не только о духовной пище, но и о хлебе насущном. Поэтому он соглашается с продавцом, когда тот говорит

Что Слава? — Яркая заплата
На ветхом рубище певца.
Нам нужно злата, злата, злата:
Копите злато до конца!

Поэзия должна учить читателей приносить духовное наслаждение, но самого поэта она должна кормить, независимо от гражданских позиций и мировоззрений.

В 1826 году Пушкин ощутил в себе пророка. Стихотворение «Пророк» было выстрадано в нравственных муках, долгих размышлениях. Пушкин понял, что он должен жечь сердца людей глаголом. Принято считать, что этим стихотворением Пушкин говорит, о призывах к борьбе за свободу. Но

…бога глас ко мне воззвал:
«Восстань, пророк, и виждь, и внемли,
Исполнись волею моей,
И, обходя моря и земли,
Глаголом жги сердца людей».

Бог, как известно, никогда не призывал к борьбе с власть предержащими. Иисус учил непротивлению злу насилием. Можно ли понимать последние строки Пушкина, как то, что он намерен призывать человека к нравственному самосовершенствованию, терпению и исполнению Божьих заповедей? Надо, полагать, что – да. Об этом говорят нам многие его произведения, особенно относящиеся поздней философской лирике.

Пушкин – дитя своей эпохи. А в первой половине XIX века дворяне считали, народ чем-то вроде детей, не способных на волеизъявление. Делать политику в государстве, свергать царей и освобождать от крепостничества народ должны были сами дворяне.

Кстати, сам Александр Сергеевич не торопился освобождать своих крестьян. Стихотворением «Поэт и толпа» Пушкин показал свое отношение к народу. Оно выражено в словах черни, обращенных к поэту

Ты можешь, ближнего любя,
Давать нам смелые уроки,
А мы послушаем тебя.

Пушкин любил русский народ, но в словах поэта в стихотворении он демонстрирует отношение других поэтов к народу, не свое.

Стихотворением «Поэту» Пушкин демонстрирует свое отношение к критике, к свободе творчества, которую он очень высоко ценил. Это произведение перекликается с «Памятником», написанным за полгода до гибели.

Ты сам свой высший суд;
Всех строже оценить умеешь ты свой труд.
Ты им доволен ли, взыскательный художник?

Доволен? Так пускай толпа его бранит

Стихотворением «Памятник» Пушкин как бы подводит итог своему творчеству. Он говорит о том,

И долго буду тем любезен я народу,
Что чувства добрые я лирой пробуждал,
Что в мой жестокий век восславил я Свободу
И милость к падшим призывал.

А последняя строфа – это завещание нынешним и будущим поэтам:

Веленью божию, о муза, будь послушна,
Обиды не страшась, не требуя венца,
Хвалу и клевету приемли равнодушно
И не оспаривай глупца.

Подводя итог, можно сказать, что Пушкин видел назначение поэзии в том, чтобы учить своего читателя видеть прекрасное в жизни и природе, учить любви к родному краю и родной истории. Свободу он видел в личностной свободе, то есть в возможности творить, не зависимо ни от кого, иметь возможность передвигаться по миру в зависимости от своих желаний и возможностей. В своем творчестве поэт должен как можно равнодушнее относиться к критике. Самый высокий критик – это он сам, творец своих произведений.

Основные темы лирики Пушкина — презентация онлайн

1. ОСНОВНЫЕ ТЕМЫ ЛИРИКИ ПУШКИНА

• 1. Гражданская тема: «Лицинию», ода «Вольность», (1818 призывает свято соблюдать закон,
которому одинаково подвластны и народ, и царь), «К Чаадаеву» («Любви, надежды, тихой славы…»,
1818), «Деревня» (1819) — (восхищение красотой родной природы, но «мысль ужасная здесь душу
омрачает», т. к. «барство дикое, без чувств, без Закона»), «Узник», «Зимний вечер», «Арион», «Во
глубине сибирских руд…», «Анчар», «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…»
• 2. Патриотическая тема: «Клеветникам России» (1831), «Бородинская годовщина» (1831), поэт
говорит о необходимости единства народа и власти в периоды исторических потрясений,
угрожающих самому существованию России.
• 3. Тема любви: «Я помню чудное мгновенье…» (1825), «Я вас любил…», «На холмах
Грузии…» (1829), «Сожженное письмо», «Признание», «Не пой, красавица, при мне…», «Что в
имени тебе моем?», «Для берегов отчизны дальней», «Черная шаль», «Желание славы»(1825),
«Элегия» («Безумных лет угасшее веселье…», 1830)
• 4. Тема дружбы: «Пирующие студенты», «19 октября» (1825), «Друзьям», «Дельвигу»,
«Пущину», «Во глубине сибирских руд…», «Арион»
• 5. Тема поэта и поэзии: «Поэт», «Пророк» (1826) – (Назначение поэта – «глаголом жги сердца
людей»), «Поэт и толпа» (1828), «Поэту» (1830), «Я памятник себе воздвиг
нерукотворный…»(1836), «Разговор книгопродавца с поэтом», «Чернь»,
• 6. Тема родины и природы: «Деревня», « К морю», «Зимний вечер» (1825), «Зимняя дорога»,
«Зимнее утро» (1829), «Бесы», «Туча», «Осень» (1833), «Обвал» (1829), «Вновь я посетил…» (1835)
• 7. Философская лирика: «Телега жизни», «Дар напрасный, дар случайный…», «Брожу ли я
вдоль улиц шумных…», «Бесы», «Пора, мой друг, пора…»,
«Я памятник себе воздвиг
нерукотворный…»(1836

2. Тема поэта и поэзии в лирике А. С. Пушкина

Тема поэта и поэзии была ведущей в творчестве
Пушкина на протяжении всей его жизни.
Менялись идеалы свободы, творчества,
вдохновения, счастья, но постоянной оставалась
тема поэтического призвания и назначения
поэта и поэзии в общественной жизни. В своем
творчестве Пушкин обращался и к
традиционным формам поэзии, и к прозе, и к
белому стиху. Он относился к тем поэтам, чье
творчество можно достаточно четко разделить
на периоды, обусловленные влиянием на автора
различных литературных течений, его
внутренней эволюции, а также
обстоятельствами личной жизни.

3. Тема поэта и поэзии в лирике А. С. Пушкина

Лицейский период творчества Пушкина часто характеризуют как подражательный. Он искал свой идеал в уже
установившихся формах и образцах.
Симпатии Пушкина к поэтам-карамзинистам
отразились в увлечении популярным среди них
жанром послания. Именно так написано
стихотворение “Городок” (1815), которое можно
считать своеобразной литературной программой
молодого поэта. В нем мы видим образ
поэта-избранника, оставшийся с Пушкиным
на всю жизнь:
Он к солнцу воспарит,
Превыше смертных станет,
И слава громко грянет:
“Бессмертен ввек пиит”.

4. Тема поэта и поэзии в лирике А. С. Пушкина

Идея гражданского долга поэта нашла свое воплощение в период пребывания поэта в
Петербурге (1817-1820): поэт входит в круг передовой дворянской молодежи, где в
дискуссиях рождается программа будущего переустройства России. В этот период поэта
занимает мысль о том, что закон, дарованный монархом, а не взятый насильственно,
могуч и является одинаковым для всех, включая и самого монарха. Его исполнение вкупе с
просвещением дает искомую вольность. Участие поэта в приближении “минуты
вольности святой” дает ему возможность “воспеть свободу миру, на тронах поразить
порок” и, в то же время, преподнести “урок царям”, указать им путь к “народов вольности
и покою”.

5. Тема поэта и поэзии в лирике А. С. Пушкина

Если в петербургский период лирический герой-поэт стремился к активному участию если не в политической,
то в идейной жизни, то в южный период в его творчестве появляется мотив бегства от людской толпы, от
оков света, сплетен, предрассудков, суетных желаний и “порочных убеждений”:
Лети, корабль, неси меня к
пределам дальним
По грозной прихоти
обманчивых морей.
Но только не к брегам печальным
Туманной родины моей.

6. Тема поэта и поэзии в лирике А. С. Пушкина

Поэт погружается в мир воспоминаний и мечтаний о недостижимой свободе. Они, а не мимолетные радости
или иллюзии, становятся завершением исканий поэта в романтическом направлении, представленном в
стихотворении “К морю” (1824):
Прощай же, море! Не забуду
Твоей торжественной красы
И долго, долго слышать буду
Твой гул в вечерние часы.
В леса, в пустыни молчаливы
Перенесу, тобою полн,
Твои скалы, твои заливы,
И блеск, и тень, и говор волн.
• Само творчество воспринимается поэтом как дар, данный свыше, который
требует от поэта жертвенности. Многие стихотворения на тему поэта и
поэзии создаются А. С. Пушкиным по мотивам известных сюжетов, однако
поэт их перерабатывает и иначе расставляет акценты, придавая
произведению современное звучание, а известной теме — своё толкование.

8. Тема поэта и поэзии в раннем творчестве Пушкина.

Тема предназначения волновала
поэта на протяжении всей жизни,
и стихотворения данной тематики
появляются ещё в ранний период
творчества Пушкина. Это такие
стихи как : «К Жуковскому»(1816),
«К портрету Жуковского»(1818),
«Деревня»(1819) и другие.
• Автор начинает задумываться о своей роли в жизни общества и
мечтает о даре воздействия на людей поэтическим слово:
« О, если б голос мой умел сердца тревожить!
Почто в груди моей горит бесплодный жар
И не дан мне судьбой Витийства грозный дар?»
(«Деревня» 1819)

10. Эволюция темы

В последующих годах тема
получила новое осмысление.
Стихотворение «Пророк»(1826)
в основе имеет библейский
сюжет о пророке Исаии и
продолжает традиции М. В.
Ломоносова и Г. Р. Державина.
• https://www.youtube.com/watch?v=6hx4cu0R1EI

12. Служении поэзии, по мнению Пушкина, сродни высокой деятельности пророка. Лирический герой, «духовной жаждою томим», проходя

через мучительное
преображение, получает от шестикрылого Серафима не только «вещие зеницы»,
но и цель собственного пути:
«Восстань, пророк, и виждь, и внемли,
Исполнись волею моей,
И, обходя моря и земли
Глаголом жги сердца людей»
• Через боль и смертные страдания к герою приходит очищение от
человеческой слабости. Особую экспрессию здесь создаёт приём
антитезы, используемый Пушкиным, чтобы подчеркнуть разительность
перемен: язык «грешный», «и празднословный и лукавый» — «жало
мудрыя змеи»; «сердце трепетное» — «угль, пылающий огнем» и др.

14. Анализ стихотворения «пророк»

А. С. Пушкин написал стихотворение «Пророк» в 1826 году. Как раз в то время были
наказаны участники декабристского восстания, многие из которых были пушкинскими
друзьями. Это стихотворение было как бы ответом на такой неожиданный поворот
событий.
В начале стихотворения описывается одинокий полумёртвый путник, с трудом
перемещающийся по пустыне: «…В пустыне мрачной я влачился…». Затем показывается
контрастное, противопоставленное, спасающее явление серафима, как бы нарушающего
предшествовавший покой: «И шестикрылый серафим на перепутье мне явился». Серафим
преображает путника, убирает всё человеческое, грешное: открывает ему глаза . Так как
это был обычный смертный, то такие страдания не могли окончиться бесследно: «…Как
труп в пустыне я лежал…». Стихотворение заканчивается воззванием Бога к новому
пророку наказать людей за их грехи: «Восстань, пророк… / И, обходя моря и земли, /
Глаголом жги сердца людей».

15. Анализ стихотворения «пророк»

Тем у стихотворения две: жестокое преображение человека и горькая миссия пророка. Поэт
верил, что когда-нибудь на землю придёт пророк и накажет людей за их грехи, в
частности, правительство за неоправданное, по его мнению, наказание декабристов.
Пушкина настолько переполняют эмоции по поводу убитых или сосланных в Сибирь
друзей, что в прямой форме он их сразу вылить не может, к тому же сделать это ему
мешает возможность разоблачения его стихов и наказания за сообщничество с
декабристами, он использует косвенную форму, описанную выше.
В стихотворении используется много контрастности: «…В пустыне мрачной я влачился, /
И шестикрылый серафим / На перепутье мне явился…», «…Как труп в пустыне я лежал,
/ И Бога глас ко мне воззвал…», «И вырвал грешный мой язык… / И жало мудрыя змеи /
В уста мои вложил». Автор использует много повторов союза И в началах строк, чтобы
показать единство, одну цель всего происходящего.

16. Анализ стихотворения «пророк»

Чтобы яснее изобразить различные образы в стихотворении, Пушкин использует сравнения:
«…Перстами, лёгкими, как сон…», «Отверзлись вещие зеницы, как у испуганной
орлицы…», «…Как труп в пустыне я лежал…». Автор использует много
церковнославянизмов, что говорит о том, что при написании им этого стихотворения он
опирался на библейскую легенду.
В стихотворении встречается очень много шипящих звуков – создаётся атмосфера
длительного и мучительного страдания героя. Стихотворный размер – четырёхстопный
ямб с многочисленными пиррихиями – тоже делает стихотворение медлительномучительным. В стихотворении используются все виды рифмовки – это говорит о том,
что автор не особо обращал на это внимание, его больше занимало содержание его
стихотворения.
• Анализ стихотворения А.С.Пушкина «Пророк», «Пророк» был создан Пушкиным в
1826 году. В этом стихотворении зрелого поэта говорится о том, как посланник Бога,
серафим, преобразует всю природу человека, чтобы сделать из него поэта («пророка»).
В стихотворении три части. Первая о «духовной жажде» поэта и явившемся спасителе
– ангеле; во второй части описывается превращение человека в пророка; и в третьей –
это последнее напутствие Бога к пророку.
Тема – описание свойств, какими должен обладать поэт, чтобы достойно выполнять
свое назначение.
Основные образы – Человек–Пророк–Поэт, Серафим и Бог.
Мотивы: дар от Бога как назначение поэта
Смысловой центр – высокая цель, идея, во имя которой Пророк–Поэт говорит и
которая оживляет, дает смысл, содержание всему, что он видит, слышит и умеет точно
выразить в слове.
В общем, все стихотворение построено на аллегории, начиная с замены поэта
пророком.
Используется много архаизмов славянского языка, эпитетов; есть гипербола.
Из синтаксических фигур используется многосоюзие, инверсия, обращения.
Размер стихотворения – четырехстопных ямб. Рифмы преимущественно мужские.
Роль «Пророка» в творчестве Пушкина заключается в том, что он через аллегорию,
символику показал реальную жизненную правду о задачах и смысле искусства.

18. Поэт, перерождаясь морально и физически, платит дорогую цену за право нести Слово людям. Гуманистическая идея пророческой

деятельности Поэта
продолжает желание, высказанное А. С. Пушкиным еще в
«Деревне»:
• «О, если б голос мой умел сердца тревожить!»

19. Верность Поэта призванию, несмотря на все житейские бури и грозы, звучит в стихотворении «Арион» (1827), в ос­нове которого

Верность Поэта призванию, несмотря на все житейские бури и
грозы, звучит в стихотворении «Арион» (1827), в основе которого
лежит легенда, переданная Геродотом и преображенная Пушкиным
в сюжет о крушении пловцов-декабристов. Даже гибель
«кормщика» и «пловца» не может заставить замолчать голос
спасшегося:
«Лишь я, таинственный певец,
На берег выброшен грозою,
Я гимны прежние пою
И ризу влажную мою
Сушу на солнце под скалою.»

20. Стихотворения «Поэт» (1827), «Поэт и толпа» (1828), Поэту» (1830) продолжают развитие темы поэта и поэзии в творчестве А. С.

Пушкина и декларируют идею свободы и независимости поэта
от светской толпы, глухой и равнодушной к истинному
творчеству:
Тоскует он в забавах мира,
Людской чуждается молвы,
К ногам народного кумира
Не клонит гордой головы…
(«Поэт» 1827)

21. Миссия Поэта — служить вечным ценностям и идеалам, не обращая внимания на «суд глупца и смех толпы»:

Ты царь: живи один.
Дорогою свободной
Иди, куда влечет тебя свободный ум,
Усовершенствуя плоды любимых дум,
Не требуя наград за подвиг благородный.
Они в самом тебе.
Ты сам свой высший суд;
Всех строже оценить умеешь ты свой труд.
(«Поэту» 1830)
• Поэт должен иметь чуткую душу, чтобы слышать «божественный глагол». Лишь Всевышний, дающий
поэтический дар человеку, вправе беспристрастно
оценить, как этим сокровищем распоряжается его
избранник.
• В 1831 г. А. С. Пушкин создает стихотворение «Эхо», в
котором сравнивает Поэта с «откликом в воздухе» …«всякого
звука», проводя мысль о нерасторжимости художника с
жизнью, его окружающей. Отрешиться от действительности
истинный творец не может.
• Тема поэта и его назначения достигает апофеоза в стихотворении «Я
памятник себе воздвиг…» (1836). Здесь А. С. Пушкин продолжает тему
Ломоносова, который первый перевел оду Горация «К Мельпомене» на
русский язык, а также Державина, подражавшего ей в своем
стихотворении «Памятник». Пушкин дает свое понимание
«нерукотворного памятника».

25. Тема поэта и поэзии в лирике А. С. Пушкина

В стихотворении “Я памятник себе воздвиг
нерукотворный” (1836) Пушкин как бы подводит
итог своему творчеству, обосновывает свои
жизненные и творческие принципы. Только
искусство может, в конечном счете, “прах
пережить и тленья убежать”, подняться “выше
Александрийского столпа”. Предназначение
искусства в том, чтобы пробуждать “чувства
добрые”, в “жестокий век восславлять свободу”.
Искусство не должно зависеть от мнения
“черни”:

26. Анализ стихотворения Пушкина А.С. «Памятник» (1836)

«Памятник» — поэтическая медитация, взгляд сверху на свое творчество. К теме памятника, своему искусству, своей
гениальной
личности, обращались многие поэты (Ломоносов, Державин), эпиграфом взята первая строка из стихотворения
Горация, древнегреческого
поэта: «Exegi monumentum» — «Я памятник воздвиг». Первые три строфы, по определению Д. Лихачева, передают
панорамное зрение — поэт способен одним взглядом охватить необъятное пространство. «Взор поэта охватывает не
только физическое,
но и временное пространство. Наличие панорамного зрения отражает способность видения всех сторон мироздания в
их единстве»:
Я памятник себе воздвиг нерукотворный,
К нему не зарастет народная тропа,
Вознесся выше он главою непокорной
Александрийского столпа.
Нет, весь я не умру — душа в заветной лире
Мой прах переживет и тленья убежит И славен буду я, доколь в подлунном мире
Жив будет хоть один пиит.

Лебедев Ю. В. Литература. 10 класс. Методические советы

А. С. ПУШКИН       А. С. Пушкин стал родоначальником той великой русской классической литературы, которая сильна своей духовностью, гуманностью, своей верой, надеждой и любовью. Верой в добро и справедливость, надеждой на Россию и ее народ, любовью к безграничному миру и к жизни во всех ее проявлениях.       Влияние Пушкина ощущается во многих областях русской национальной культуры. Его творчество — уникальное явление в литературе. Вбирая в себя все предшествующие литературные эпохи, оно завершает процесс развития литературы своего времени и в то же время, создавая новый язык, рождая новые темы и жанры, стоит у истоков современной русской литературы, открывая дорогу в будущее. И. А. Гончаров говорил, что Пушкин «для русского искусства то же, что Ломоносов для русского просвещения вообще. Пушкин занял собой всю свою эпоху, сам создал другую, породил школы художников». Начиная с 20-х годов ХIХ века и кончая настоящим временем, в литературоведении изучается личность и творчество Пушкина. В России, пожалуй, не найдется художника, чья известность была бы столь высока, и не найдется человека, чья жизнь была бы изучена так досконально. Но, несмотря на все это, Пушкин всегда остается загадкой, разгадать которую невозможно, как невозможно разгадать тайну человеческой индивидуальности вообще, а тем более тайну гения.       В юности, беря в руки томик Пушкина, мы еще не знаем, что и на пороге зрелости он останется столь же непостижимым и глубоким источником открытий и размышлений. Чем старше мы становимся, тем все больше возникает желание вернуться к стихам, читанным еще в юности, чтобы на новом жизненном витке, пройдя через неизбежные испытания, вновь прикоснуться к истинной красоте, щедрой мудрости, чистому и неугасимому свету вечности.       На уроках, посвященных изучению жизни и творчества Пушкина, можно приобщиться к тайне великого художника, не разрушая очарования загадки, а можно «пройти» Пушкина так, что он навсегда окажется вычеркнутым из последующей жизни человека. Учащиеся должны почувствовать Пушкина, открыть его для себя, попытаться разгадать его тайну, поэтому значительное место при изучении этой темы отводится самостоятельной работе учащихся (работа с текстом, ответы на вопросы, выполнение заданий).       Вводные уроки ставят своей целью пробудить у учащихся интерес к личности Пушкина, к его эпохе и заставить задуматься над вопросами, связанными с целью и смыслом человеческого существования, с вечными проблемами, которые как нельзя более ярко проявляются в творчестве этого художника. Ставя перед учащимися вопросы, мы подходим к истокам формирования мировоззрения и мироощущения поэта. Прослеживая все этапы жизненного и творческого пути художника, учащиеся постепенно постигают, что ключевым понятием для Пушкина становится свобода. Что вкладывал в это слово юный Пушкин? Как он воспринимал его на пороге смерти? Исследуя лирику Пушкина и наблюдая за трансформацией этого понятия в его творчестве, мы приходим к выводу, что свобода для Пушкина — это прежде всего личная независимость, которая заключается не в противостоянии и борьбе, а в единении и слиянии с миром, что и называется гармонией. ТЕМАТИКА УРОКОВ ПО ИЗУЧЕНИЮ ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВА А. С. ПУШКИНА Вводная тема Основные вопросы:       1. Общая настроенность пушкинской лирики. (Чтение избранных стихов.) Темы, идеи, образы.       2. Личность, история, мир. Пушкинская эпоха.       3.  Рождение поэта — случайность или закономерность?       4. Современники и потомки о Пушкине.       5. Предшественники и последователи поэта.       6. Русская национальная жизнь и литература.       7. Пушкинское творчество и русское искусство.       Вопросы:       1. Какова общая настроенность пушкинской лирики? Каково мироощущение поэта?       2. Как и какие общечеловеческие темы поднимает в своем творчестве Пушкин?       3. В чем своеобразие пушкинской эпохи?       4. В чем, по вашему мнению, значение личности и творчества Пушкина?       5. Каковы ключевые слова в высказываниях современников и потомков о Пушкине?       6. Как рождается гений? В чем разница между талантом и гениальностью?       7. Случайно ли появление Пушкина именно в литературе?       8. Почему Пушкина называют родоначальником новой русской литературы?       9. Каково влияние Пушкина на русскую национальную культуру?       10. Какие черты русского национального характера отразились в творчестве Пушкина?       11. В чем, по вашему мнению, актуальность творчества Пушкина?       Задания:       1. Напишите сочинения-миниатюры на темы: «Мой Пушкин», «Каким я представляю себе Пушкина».       2. Подготовьте доклады: «Лицейские годы в жизни Пушкина», «Пушкин и декабристы», «Южная ссылка», «Михайловское», «Болдинская осень», «Москва и Петербург в жизни Пушкина», «Домашний мир Пушкина», «Дуэль и смерть Пушкина».       3. Напишите рецензию на одну из статей ХIХ века о Пушкине (Н. В. Гоголь. «Несколько слов о Пушкине»; Н. Г. Чернышевский. «Александр Сергеевич Пушкин, его жизнь и сочинения»; Ф. М. Достоевский. «Пушкин. Речь, произнесенная 8 июня 1880 года»; Д. И. Писарев. «Пушкин и Белинский»). Тема первая Этапы биографии и творчества       Родился 26 мая (6 июня) 1799 г. в Москве в семье офицера гвардии С. Л. Пушкина и внучки Ганнибала Н. О. Ганнибал.       1811—1817 гг. — учеба в Царскосельском лицее. Дружба с будущими декабристами. Первые стихи.       1818 г. — член кружка «Зеленая лампа» (литературный филиал тайного общества «Союз благоденствия»).       1817—1820 гг. — петербургский период. «Вольность», «Деревня», «К Чаадаеву», «Сказки», «Руслан и Людмила», эпиграммы на Александра I, Аракчеева, Голицына и др.       1820—1824 гг. — южная ссылка. Встречи с декабристами. Романтическая лирика. Южные поэмы. Начало работы над «Цыганами» и «Евгением Онегиным». Эпиграмма на Воронцова.       1824—1826 гг. — ссылка в Михайловском. Встреча с лицейскими друзьями Дельвигом и Пущиным. Знакомство с А. П. Керн. «Борис Годунов», завершение работы над «Цыганами», продолжение работы над «Евгением Онегиным». Изучение народных движений ХVII и ХVIII вв.       1826 г. — возвращение из ссылки по приказу Николая I.       1827—1830 гг. — годы скитаний (Москва, Петербург, Михайловское, Малинники, Остафьево, Кавказ). Продолжение работы над «Евгением Онегиным», «Полтава», «Поэт», «В Сибирь», «Арион», «Анчар», «Путешествие в Арзрум».       1830 г. — болдинская осень. «Маленькие трагедии», «Домик в Коломне», «Повести Белкина», «Сказка о попе и о работнике его Балде», завершение «Евгения Онегина», около 30 стихотворений.       1831 г. — женитьба на Н. Н. Гончаровой. Царское Село. Петербург. Придворное звание камер-юнкера.       1831—1835 гг. — зачисление на службу в Коллегию иностранных дел, работа в архивах, поездка по местам крестьянских восстаний. Вторая болдинская осень. «История Пугачева», «Капитанская дочка», «Медный всадник», «Пиковая дама», «Дубровский», сказки.       1836 г. — издание журнала «Современник».       1837 г., 27 января — дуэль с Дантесом на Черной речке.       1837 г., 29 января — смерть поэта в Петербурге. Тело Пушкина перевезено в Святые Горы, под Михайловское. Похоронен у Святогорского монастыря.       Вопросы:       1. Какова роль Царскосельского лицея в формировании мировоззрения Пушкина?       2. Как исторические события эпохи переплетались с биографией поэта?       3.  Какое воздействие на Пушкина и его творчество оказала Отечественная война 1812 года?       4. Какие темы и мотивы лирики зародились в лицейские годы?       5. Что привлекло Г. Р. Державина в юном Пушкине? Как произошла их встреча?       6. Какое место в литературе занял Пушкин после окончания Лицея?       7. Наказанием или благом, по вашему мнению, был период южной ссылки для Пушкина?       8. Как развивались отношения поэта с декабристами?       9. Что нового в мироощущение Пушкина внесла михайловская ссылка?       10. Какую цель преследовал Николай  I, отзывая Пушкина из Михайловского?       11. Какой период в жизни Пушкина можно назвать годами скитаний? Почему?       12. Что такое «болдинская осень» в жизни Пушкина? Почему название этого периода стало нарицательным?       13. Какое знаменательное событие произошло в жизни Пушкина в 1831 году?       14. Как изменилось мировоззрение и мироощущение Пушкина в последние годы жизни? Какими событиями ознаменован этот период?       15. Каково значение журнала «Современник» для Пушкина и для России?       16. Каковы причины гибели Пушкина?       17. Какого поэта можно назвать народным? Почему Пушкин удостоился этого звания?       Задания:       1. Составьте хронологическую канву основных событий в жизни Пушкина.       2. Напишите отзыв на любую современную книгу о жизни и творчестве Пушкина (Ю. М. Лотман. «Александр Сергеевич Пушкин»; Н. Скатов. «Пушкин»; Д. Д. Благой. «Душа в заветной лире», «Очерки жизни и творчества Пушкина»; Е. А. Маймин. «Пушкин: Жизнь и творчество»; Б. С. Мейлах. «Жизнь Александра Пушкина» и др.). Тема вторая Основные темы и мотивы лирики А. С. Пушкина Основные вопросы:       I. Глубина и разнообразие пушкинской лирики. «Читая Пушкина, можно великолепным образом воспитать в себе человека» (В. Г. Белинский):       1. Вечные темы и актуальные проблемы в лирике Пушкина.       2. Возможность высказать свои мысли, раздумья, передать чувства и настроения; участие в общественно-политической и литературной жизни.       3. Общая настроенность лирики Пушкина. «Лелеющая душу гуманность» (В. Г. Белинский).       II. Мотив свободы — центральный мотив в лирике Пушкина:       1. Высокая гражданская поэзия. Протест против беззаконной власти. Просветительские идеи. Свобода «вообще». Идеал гармоничного общества.       2. Конкретизация идеи свободы. Свобода «для себя», свобода для России.       3. Романтические идеи абстрактной свободы. Воспевание свободолюбивой личности. Мотив узничества и бегства.       4. Отказ от романтического осмысления мира. Безысходность. Утрата моральных ориентиров.       5. Верность прежним идеалам свободы и дружбы.       6. Философское осмысление свободы. Безнравственность рабства и духовная свобода.       7. Приятие мира, слияние со Вселенной — залог истинного счастья, свободы и гармонии.       Стихотворения: «Лицинию», «Вольность», «Деревня», «Сказки», «К Чаадаеву», «Узник», «К морю», «Свободы сеятель пустынный…», «Зачем ты послан был и кто тебя послал?..», «Зимний вечер», «Арион», «Во глубине сибирских руд…», «Анчар», «Элегия», «Осень», «Пора, мой друг, пора…», «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…».       III. Тема дружбы:       1. «Лицейская республика». Культ святой дружбы.       2. Дружба как прочный братский союз. Друзья-лицеисты.       3. Дружба как союз единомышленников. Друзья-декабристы.       4. Дружба и вражда.       5. Верность идеалам дружбы.       Стихотворения: «Пирующие студенты», «19 октября» (1825), «Была пора: наш праздник молодой…», «Друзьям», «Дельвигу», «Пущину», «К Языкову», «Во глубине сибирских руд…», «Арион», «Кюхельбекеру».       IV. Тема любви:       1. Любовь и чувства, связанные с ней.       2. Любовь как глубокое возвышенное чувство.       3. Любовь как мимолетное влечение.       4. Любовь — гармония духа и плоти.       Стихотворения: «Я помню чудное мгновенье…», «Я вас любил…», «На холмах Грузии…», «Сожженное письмо», «Признание», «Не пой, красавица, при мне…», «Ненастный день потух…», «Что в имени тебе моем?..», «Для берегов отчизны дальной…», «Черная шаль», «Желание славы».       V. Тема поэта и поэзии:       1. Назначение поэта и поэзии — «…глаголом жечь сердца людей…».       2. Пушкин-лицеист о назначении поэта.       3. Воспевание «истины жизни», независимости поэта от «сильных мира сего».       4. Поэт и народ. Поэт и толпа.       5. Положение поэта в современной России. Поэзия и реальная жизнь.       6. Осознание собственной миссии. Общечеловеческая значимость поэзии для современников и потомков.       Стихотворения: «Поэт», «Поэту», «Поэт и толпа», «Пророк», «Эхо», «Арион», «Разговор книгопродавца с поэтом», «Чернь», «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…».       VI. Тема родины и природы:       1. Любовь к родине и природе. Чувство национальной гордости.       2. Описание контрастов крепостнической действительности.       3. Романтические пейзажи.       4. Любимая пора года.       5. Природа Кавказа.       6. Философское осмысление природы.       Стихотворения: «Деревня», «К морю», «Зимний вечер», «Зимняя дорога», «Зимнее утро», «Бесы», «Туча», «Вновь я посетил…», «Осень», «Редеет облаков летучая гряда…».       VII. Философичность лирики Пушкина:       1. Философское кредо ранней лирики. Бездумное приятие мира.       2. Философия романтического периода.       3. Кризис мировоззрения. Переоценка ценностей. Демонические мотивы.       4. Выход из кризиса. Обретение дома, победа над демоническими силами.       5. Философское осознание смысла жизни: «…я жить хочу, чтоб мыслить и страдать…».       6. Осознание высших ценностей жизни — путь к бессмертию.       Стихотворения: «Пирующие студенты», «Кривцову», «Я пережил свои желанья…», «Демон», «Телега жизни», «Дар напрасный, дар случайный. ..», «Брожу ли я вдоль улиц шумных…», «Бесы», «Элегия», «Пора, мой друг, пора…», «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…».       Вопросы:       1. В чем смысл высказывания В. Г. Белинского: «Читая Пушкина, можно великолепным образом воспитать в себе человека»?       2. Какие основные мотивы пронизывают творчество Пушкина?       3. Каковы главные темы пушкинской лирики? Как основные мотивы лирики Пушкина реализуются в тематике его поэзии?       4. Как в различных по тематике стихотворениях проявляется гуманизм пушкинской лирики?       5. Как трансформировался мотив свободы в творчестве Пушкина?       б. Как понимает Пушкин дружбу?       7. Какие черты личности поэта проявляются в стихотворениях о дружбе и любви?       8. В чем видит Пушкин предназначение поэта?       9. Чем Пушкин обосновывает свое право на бессмертие?       10. Каким вам видится Пушкин в стихотворениях, посвященных природе? Какое время года Пушкин описывает с особой любовью?       11. Что такое «философская лирика»?       12. Над какими проблемами размышляет поэт в своей философской лирике? Каковы высшие ценности жизни для Пушкина?       Задания:       1. Составьте план развернутого ответа: «Основные темы и мотивы лирики Пушкина». (К каждому пункту плана подобрать стихотворения.)       2. Сделайте анализ одного из стихотворений («Деревня», «Анчар», «Во глубине сибирских руд…», «Я вас любил…», «Муза», «Демон», «Бесы», «Пророк», «Арион»).       3. Напишите сочинения-миниатюры: «Лирический герой поэзии Пушкина», «Чувства добрые я лирой пробуждал…».       4. Выпишите ключевые слова из любовной лирики поэта и сделайте вывод о том, что лежит в основе пушкинского чувства любви. Тема третья «Евгений Онегин». Творческая история романа.Изображение эпохи в романе Основные вопросы:       I. Творческая история романа:       1. Замысел романа. Первые наброски.       2.  Хронология написания романа. Изменение общего плана по мере работы.       3. Время создания и время действия в романе.       II. Изображение эпохи в романе («энциклопедия русской жизни»):       1. Показ всех слоев русского общества.       2. Дворянский быт.       3. Общественно-экономическая и культурная жизнь.       4. Показ картин природы всех времен года.       III. «Евгений Онегин» — первый реалистический роман в русской литературе.       Вопросы:       1. Каков был первоначальный замысел романа?       2. Почему изменился общий план романа по мере работы над ним?       3. Как взаимодействуют время действия и время написания романа?       4. Почему В. Г. Белинский назвал роман «энциклопедией русской жизни»?       5. Какие слои общества показаны в романе?       6. Каким образом показана общественно-экономическая и культурная жизнь России в романе?       7. Каковы исторические приметы пушкинской эпохи в романе?       8. Что мы узнаем о жизни и быте дворянского общества из романа?       9. Какие приемы помогают Пушкину реалистически точно показать картины усадебной деревенской жизни?       10. Каких писателей, поэтов, артистов, художников и исторических деятелей упоминает Пушкин в романе?       Задания:       1. Опишите дворянское общество в романе.       2. Опишите уклад жизни в доме Лариных.       3. Найдите в романе все места, связанные с описанием природы. Тема четвертая «Евгений Онегин». Художественное своеобразие романа Основные вопросы:       I. Особенности жанра:       1. Роман в стихах.       2. Лироэпический роман.       3. Социально-бытовой роман.       II. Сюжетно-композиционные особенности:       1. Роль посвящения.       2. Наличие двух сюжетов (лирический и эпический).       3. Наличие двух фабульных линий (Онегин и Татьяна; Ленский и Ольга).       4. Роль автора-повествователя.       5. Принцип противопоставления (контраста), реализуемый в развитии действия и в характеристиках героев.       6. Принцип параллелизма (сходства), реализуемый в построении романа, в группировке действующих лиц, в стилистике.       7. Роль Х главы романа и «Отрывков из путешествия Онегина».       III. Художественное своеобразие:       1. Воссоздание подлинной атмосферы эпохи.       2. Пересечение литературных героев с реальными людьми.       3. Литературная полемика.       4. Жанровые включения (песни, сны, эпиграммы и т. д.).       5. Роль пейзажа и портрета.       6. Речевая характеристика (монологи героев).       7. Своеобразие авторского описания.       8. Роль пропущенных строк (логические «отточия»).       9. Онегинская строфа.       Вопросы:       1. В чем своеобразие жанра романа?       2. Кому адресовано посвящение? Какова его роль в композиции романа?       3. Как вы понимаете пушкинские определения «свободный роман», «собранье пестрых глав»?       4. Кто является героями лирического и эпического сюжетов романа?       5. Каковы две фабульные линии романа?       6. Какова роль автора-повествователя? В каких обличьях он выступает?       7. Как в романе реализуется принцип противопоставления (контраста)?       8. Что такое принцип композиционного параллелизма? Как этот принцип действует в романе?       9. При помощи каких средств в романе воссоздается подлинная атмосфера эпохи?       10. Что такое жанровые включения? Есть ли они в романе?       11. Какие художественные средства используются автором для создания образа-персонажа?       12. Что такое логические «отточия»? Какова их роль в романе?       13. Почему Пушкин при написании романа создал специальную онегинскую строфу? В чем ее сущность?       14. Как в романе отразилась личность самого Пушкина?       Задания:       1. Передайте содержание сна Татьяны. Какую роль играет он в композиции романа?       2.  Сопоставьте письма Татьяны и Онегина. В чем сходство и различия между ними?       3. Перечислите эпиграфы романа. Кто является авторами этих эпиграфов?       4. Найдите авторские отступления в романе. Каковы их темы?       5. Напишите сочинение-миниатюру на тему «Путешествие Онегина».       6. Составьте статьи для литературоведческого словаря: «Лироэпические жанры», «Онегинская строфа». Тема пятая Духовные искания Евгения Онегина Основные вопросы:       I. «Евгений Онегин» — роман о духовных исканиях русской дворянской интеллигенции 20-х годов ХIХ века:       1. Основной конфликт романа — противоречие между личностью и обществом.       2. Поиск цели и смысла жизни — центральная проблема романа.       3. Испытания главных героев романа сходными жизненными обстоятельствами (любовь, дружба, свобода, творчество).       II. Евгений Онегин — типичный представитель русской дворянской интеллигенции 20-х годов ХIХ века:       1. Происхождение и воспитание.       2. Образование и культурный уровень.       3. Привычки и вкусы.       4. Отношение к светскому обществу, родине, народу.       III. Путь духовных исканий Евгения Онегина:       1. Кризис старых идеалов жизни. Неудовлетворенность, усталость, хандра.       2. Начало пути. Высокий уровень культуры. Чувство чести и благородства («мечтам невольная преданность, неподражаемая странность и резкий, охлажденный ум»).       3. Попытки заняться полезной деятельностью («труд упорный ему был тошен»).       4. Кризисные этапы — испытание любовью и дружбой.       5. Дуэль и убийство Ленского. Начало обратного отсчета, начало возврата к себе истинному.       6. Путешествие. Познание реальной родины и ее народа. Изменение в мировоззрении, воскрешение в душе подлинно человеческого.       7. Любовь к Татьяне — обретение себя истинного, расцвет души.       IV. Образ Евгения Онегина в оценке В.  Г. Белинского.       Вопросы:       1. Каковы главные проблемы романа?       2. Почему в сознании лучших представителей интеллигенции России в 20-е годы происходила переоценка ценностей?       3. В чем состоит основной конфликт романа?       4. Что сформировало систему жизненных ценностей Евгения Онегина?       5. Что сближает и что разделяет Евгения Онегина и других представителей дворянской интеллигенции?       6. В чем причины разочарования Онегина?       7. Почему потерпели неудачу попытки Онегина заняться полезной деятельностью?       8. Через какие испытания проходят главные герои романа в поисках цели и смысла жизни?       9. Какое событие стало поворотным этапом в духовных исканиях Онегина?       10. Как и почему путешествие Онегина изменило его мировосприятие?       11. Выдерживает ли Онегин испытание любовью?       12. Какие душевные изменения принесла Онегину любовь к Татьяне?       13. Что дало В. Г. Белинскому право назвать Онегина «страдающим эгоистом», «эгоистом поневоле»?       Задания:       1. Составьте план ответа на вопрос: «В чем причины трагического итога жизненного пути Евгения Онегина?»       2. Подготовьте сообщения: «Кабинет Онегина в Петербурге и в деревне», «День Онегина в Петербурге и в деревне».       3. Напишите сочинения-миниатюры на темы: «Способен ли Онегин любить?», «Что ждет Онегина в будущем?».       4. Выпишите пушкинские характеристики Евгения Онегина и сделайте вывод, как на протяжении романа менялось отношение автора к своему герою. Тема шестая Татьяна — любимая героиня Пушкина Основные вопросы:       I. Татьяна — «милый идеал» Пушкина:       1. Сходство основных жизненных принципов.       2. Духовная близость.       3. Смысл жизни — соответствие высшим нравственным нормам.       II. Татьяна — воплощение русского национального характера:       1. Воспитание и образование.       2. Внешний облик Татьяны.       3. Привычки и вкусы.       4. Отличие характера и нравственного облика Татьяны от провинциальных барышень.       5. Отношение к любви и дружбе.       6. Отношение к России и ее народу.       7. Отношение к долгу и счастью.       III. Татьяна в системе образов-персонажей романа:       1. Татьяна и Ольга.       2. Татьяна и Онегин.       3. Татьяна и Ленский.       IV. Образ Татьяны в оценке В. Г. Белинского.       Вопросы:       1. Почему Пушкин называет Татьяну «милый идеал»?       2. Какие черты личности Татьяны близки Пушкину?       3. Под влиянием каких условий сформирован характер Татьяны? Почему она отличается от других провинциальных барышень?       4. Какие книги любила читать Татьяна? В чем разница между кругом чтения Татьяны и Онегина?       5. Выдерживает ли Татьяна испытание любовью?       6. Что нового узнала Татьяна об Онегине после посещения его кабинета? Изменилось ли ее чувство к Евгению?       7. О чем говорит письмо Татьяны к Онегину?       8. Почему провинциальной Татьяне удалось занять достойное место в петербургском высшем свете?       9. Как изменилась Татьяна на протяжении романа? Что осталось в ней неизменным?       10. Каково отношение Татьяны к долгу и счастью? Почему она отвергает любовь Онегина?       11. Могла ли Татьяна быть счастлива с Онегиным? Счастливо ли сложилась ее жизнь в романе?       12. Что принимает и не принимает Белинский в Татьяне?       Задания:       1. Заполните таблицу сопоставительных характеристик:   Татьяна и Ольга Татьяна и Онегин Татьяна и Ленский Сходство       Различия             2.  Выпишите пушкинские характеристики Татьяны. Соответствуют ли пушкинские слова вашему представлению о Татьяне?       3. Напишите сочинения-миниатюры: «Почему Татьяна „русская душою“?», «Можно ли назвать Татьяну типичным представителем своего времени?».       4. Подготовьте сообщение «Один день из жизни Татьяны Лариной». Итоговые работы:       Пушкинская тема является центральной не только в литературе ХIХ века, но и во всей русской литературе. К имени Пушкина, к темам, идеям и образам его произведений так или иначе прикоснулись многие из русских писателей, художников, музыкантов. Его творчество — это основа для дальнейшего изучения русской литературы, поэтому оно должно усвоиться наиболее глубоко и полно. В качестве итоговых работ по пушкинской теме должны быть предложены разнообразные варианты большей или меньшей степени сложности. Одним из главных видов итоговых работ станет написание реферата, которое потребует самостоятельного изучения дополнительной литературы. Темы рефератов будут предложены в самом начале изучения Пушкина и охватят наиболее существенные проблемы его творчества, например: «Отражение судьбы и личности Пушкина в его творчестве», «Решение вечных человеческих проблем в творчестве Пушкина», «Русские национальные типы в произведениях Пушкина», «Предшественники и последователи Пушкина в русской литературе», «Пушкин и русская национальная культура».       Кроме того, по творчеству Пушкина необходимо провести тестирование или зачет и сочинение. В зачет должны входить теоретические и практические вопросы по определению принадлежности отрывков из текста тому или иному персонажу или по анализу лирического произведения.       В процессе изучения творчества Пушкина группам учащихся может быть предложено вести дневник от имени автора, Евгения Онегина, Татьяны Лариной. Обсуждение этих дневников может стать темой семинара, который будет построен так, как об этом рассказано в главе «Письменная и устная работа учащихся на уроках литературы». Примерные темы сочинений:       «Чувства добрые я лирой пробуждал…».       Поэзия Пушкина — «союз волшебных звуков, чувств и дум».       «…В мой жестокий век восславил я свободу…» (вольнолюбивая лирика Пушкина).       Пушкин о роли поэзии и назначении поэта.       Тема любви и дружбы в лирике Пушкина.       «Земли родной минувшая судьба» в изображении Пушкина.       Пейзажная лирика Пушкина.       Роман Пушкина «Евгений Онегин» как «энциклопедия русской жизни».       Идейно-художественное своеобразие романа Пушкина «Евгений Онегин».       Изображение жизни столичного и провинциального дворянства в романе Пушкина «Евгений Онегин».       Проблема воспитания в романе Пушкина «Евгений Онегин».       Как отразилась личность Пушкина в романе «Евгений Онегин»?       Татьяна Ларина — «милый идеал» Пушкина.       Трагедия Евгения Онегина.       «…Счастье было так возможно, так близко…» (Онегин и Татьяна).       Мои любимые страницы из романа Пушкина «Евгений Онегин».

Образ поэта и тема творчества в лирике А. С. Пушкина (на примере 3-4 стихотворений) » Шпоры для студентов

Тема поэта и поэзии была ведущей в творчестве Пушкина на протяжении всей его жизни. Менялись идеалы свободы, творчества, вдохновения, счастья, но постоянной оставалась тема поэтического призвания и назначения поэта и поэзии в общественной жизни.

В своём творчестве Пушкин обращался и к традиционным формам поэзии, и к прозе, и к белому стиху. Он относился к тем поэтам, чьё творчество можно чётко разделить на периоды, обусловленные влиянием различных литературных течений, его внутренней эволюцией, а также обстоятельствами личной жизни.

Лицейский период творчества Пушкина часто характеризуют как подражательный. Юный поэт искал свой идеал в уже установившихся формах и образцах. В стихотворении «Осгар» (1814) представлен образ старца-барда, взятый из баллад древнешотландского поэта Оссиана.

Симпатии Пушкина к поэтам-карамзинистам отразились в увлечении популярным среди них жанром послания. Именно так написано стихотворение «Городок» (1815), которое можно считать своеобразной литературной программой молодого поэта. В нём мы видим образ поэта-избранника, оставшийся с Пушкиным на всю жизнь:

Он к солнцу воспарит,

Превыше смертных станет,

И слава громко грянет:

«Бессмертен ввек пиит».

В стихотворении «Разговор книгопродавца с поэтом» (1824) мы видим попытку реалистически осмыслить результаты поэтических трудов, перенести на бумагу образ самого вдохновения, а не только его результаты:

Какой-то демон обладал

Моими играми, досугом,

За мной повсюду он летал,

Мне звуки дивные шептал…

Проблема взаимоотношения поэта и общества и в дальнейшем волновала Пушкина. В стихотворении «Желание славы» (1825) известность признается необходимой для того, чтобы бросить её к ногам любимой женщины, вызвать в ней чувство ревности.

В стихотворении «Поэт и толпа» (1828) проводится мысль об избранности, отверженности и неподкупности творца, обличается стремление толпы повсюду искать практическую пользу («печной горшок тебе дороже»).

Мотив избранничества поэта звучит и в стихотворении «Арион» (1827), в основе которого лежит известный античный миф о древнегреческом певце Арионе. Символика стихотворения близка к романтической традиции, здесь творчество рассматривается как духовный талисман, защищающий его обладателя от любых жизненных перипетий и стихий. То, что именно творчество и вдохновение дают поэту дар провидения и величие, подчеркивается в другом стихотворении, написанном в михайловской ссылке, — «Поэт» (1827).

С возрастом в поэзии Пушкина проявляется тенденция отхода от представлений о творчестве как о забаве, безвинной шалости или как о средстве воздействия на общество. Поэзия все более понимается как путь к духовному совершенству, как некая миссии – «глаголом жечь сердца людей».

В стихотворении «Я памятник себе воздвиг нерукотворный» (1836) Пушкин как бы подводит итог своему творчеству, обосновывает свои жизненные и творческие принципы. Только искусство может, в конечном счёте, «прах пережить и тленья убежать», подняться «выше Александрийского столпа». Предназначение искусства в том, чтобы пробуждать «чувства добрые», в «жестокий век восславлять свободу». Искусство не должно зависеть от мнения «черни»:

Веленью божию, о муза, будь послушна,

Обиды не страшась, не требуя венца,

Хвалу и клевету приемли равнодушно

И не оспаривай глупца.

Именно этим принципам и следовал Пушкин на протяжении всей своей жизни.

Конспект урока «Основные мотивы лирики А.С.Пушкина»

Скачать материал

так то ЕНТ / Русская литература / Поурочные планы по русской литературе 9 класс

Урок 29 ТЕМА ПОЭТА И ПОЭЗИИ В ЛИРИКЕ ПУШКИНА

28.03.2013 35218 3724

Урок 29 тема поэта и поэзии в лирике пушкина

Цели:

познакомить учащихся со стихотворениями данной тематики; продолжать обучать анализу стихотворений.

Ход урока

I. Проверка домашнего задания.

– Какие чувства переполняют автора и сообщаются читателю, когда поэт вспоминает об адресатах своей любви? («Сожженное письмо», «Признание», «Ты и вы».)

Можно прослушать сообщения на тему «Адресаты лирики Пушкина», которые не прозвучали на предыдущем уроке.

II. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

Тема поэта и поэзии традиционна. Обращаясь к ней, Пушкин как бы ведет диалог с поэтами-предшественниками: Горацием, Овидием, Ломоносовым, Державиным.

Тема эта проходит через все творчество А. С. Пушкина: его первым опубликованным стихотворением было «К другу стихотворцу» («Вестник Европы», 1814 г.), а одним из последних – «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…» (1836 г.). В своем творчестве Александр Сергеевич выстроил концепцию о месте поэта в мире, о взаимоотношениях поэта и общества, о творческом процессе.

А представляете ли вы, догадываетесь ли, как творит Поэт? Поэзия Пушкина, личность и судьба его – прояснение тайны поэтического гения. Для Пушкина не было ничего выше Поэзии, Художества, разве что Любовь, Гармония, Красота – «мера всех вещей», единственное, что еще способно спасти человека и человечество: «Порой опять гармонией упьюсь, над вымыслом слезами обольюсь…» Предвестие обнадеживающего пророчества Достоевского «Красота спасет мир…» – пушкинский «…союз волшебных звуков, чувств и дум»! но как рождается «волшебство» звуков и слов, да и сам Поэт как творец «волшебства»?

2. Чтение и обсуждение стихотворений.

1) «Поэт».

– Какие тайны приоткрыли вам пушкинские строки?

– Как построил и как написал их поэт? Как сказывается различие двух частей стихотворения, их контраст при чтении?

– Сравните лексику и рифмы I и II частей. Существенно ли, что обыденная лексика, задающая тон I части («суетный свет», «малодушие», «вкушает», «ничтожные дети») и контрастирующая тут же с высокой, мифологической («Аполлон», «священная жертва», «святая лира»), сменяется во II части рядом других поэтических образов («божественный глагол», «чуткий слух», «душа поэта», «пробудившийся орел», «широкошумные дубровы»)? Как и смена строк с перекрестными рифмами на стихи с опоясывающей рифмовкой, где тон задает мужская рифма («Но лишь божественный глагол…»).

– Достаточно ли резко прозвучал для вас контраст I и II частей? Любимый пушкинский союз «но»: какова его роль в стихотворении? Как меняется пушкинский Поэт?

– Как прервано стихотворение? Хотели бы вы, чтобы оно было продолжено (не случайно последний знак у Пушкина – отточие)?

– И что вам открыли «берега пустынных волн», убежище Поэта?

– Наконец, какая строка показалась вам самой «божественной», пленительной? В чем тайна гениального «широкошумные дубровы»?

– Какую же тайну задал нам Пушкин своим «Поэтом»? Да, «священная жертва». что это? И почему «жертва»? Не слишком ли жестокая цена за поэтический дар?

Стихотворение «Поэт» – пушкинские размышления о сущности поэта. Поэт – сложное существо, отмеченное Богом, наделенное творческой силой, но в то же время это обычный, земной человек. Автор вполне допускает, что поэт даже может быть «всех ничтожней» среди «детей ничтожных мира». Перемены в нем начинаются только тогда, когда Бог посылает ему вдохновение. Тогда Поэт преображается – это уже не один из немногих людей, втянутых в повседневную суету, а человек необыкновенный: его слух становится чутким, он способен услышать «божественный глагол». Прежнюю жизнь он оценивает как «забавы мира», людская молва его угнетает – он готовится произнести новые слова о мире. Это уже не молва, а слава поэта, в которой нет ничего обыденного, пошлого. Просыпается душа поэта:

Душа поэта встрепенется,

Как пробудившийся орел…

Он становится гордым, «диким и суровым», т. е. погружается в себя, в свои творческие думы. Поэт не может творить, находясь среди обычных людей, в мирской суете. Вдохновенье требует одиночества, свободы от повседневности. Вспомним замечательные слова из стихотворения «19 октября» (1825 г.):

Служенье муз не терпит суеты;

Прекрасное должно быть величаво…

Поэт бежит от мирской суеты «на берега пустынных волн, в широкошумные дубровы…».

Конечно, и берега, и «дубровы», куда устремлен поэт, – поэтическая условность. Эти «географические точки» – символы покоя и уединения. Поэт бежит от суеты, чтобы стал «звучнее голос лирный, живее творческие сны».

Пушкин как бы «останавливает мгновенье» – перед нами поэт, запечатленный в момент вдохновения: он «и звуков и смятенья полн». Здесь нет зрительного образа. Его заменяют психологические детали, передающие начало творческого процесса, когда в душе поэта, охваченной «смятеньем» мыслей и чувств, теснятся хаотичные, «нестройные» звуки.

2) «Пророк».

Стихотворение это было написано в 1826 г. по дороге из Михайловского в Москву, куда опальный поэт ехал для встречи с царем. В представлении романтиков поэт и пророк сливались в одном человеке. Пушкинская трактовка проблемы существенно иная.

– Сравните «Поэта» и «Пророка»: ведь в последнем – развернутая картина того, что таится в предыдущем стихотворении в строках: «Но лишь божественный глагол до слуха чуткого коснется…» – поэт приносит Господу «священную жертву». Вы увидели ее в «Пророке»?

– Сравните эти два стихотворения по тому, как они вылились из-под пушкинского пера (ритм, строфы, лексика и синтаксис). Какое из них тронуло вас сильнее, врезалось в память?

Почему «Пророк» намного драматичнее «Поэта»? Оно какое-то страшное, трагическое. Но страшное у Пушкина неотделимо от трепетного и нежного: «Перстами легкими как сон…»; что открыла вам антитеза, начинающаяся с тяжелого, сурового «отверзлись»?

– Что же произошло в пушкинском «Пророке»? Как движутся его картины? Где их кульминация? Где «священная жертва», в чем она? Как отозвались вы на действительно страшное: «Как труп в пустыне я лежал…»?

– Какова развязка «Пророка»? Почему Пушкин завершил «Пророка» «Бога гласом»? что услышал Поэт в зове Бога? (Пророка и поэта роднит способность видеть мир таким, каким его никогда не увидит простой человек: они оба видят его скрытые, тайные стороны. Но пророк использует это всеведение не для творчества, а для передачи людям «гласа Бога»; для поэта же всеведение – только первый этап, начало творчества, первый шаг по дороге, ведущей к гармонии и красоте. Пророк исправляет мир – поэт его отражает. Пророк несет людям слово Божье – поэт создает свои слова. Они оба обращаются к людям, открывая им правду о земле и о небе.)

– Не догадываетесь, как пришел Пушкин к своему «Пророку»? К какому величайшему творению он восходит стилистикой и картинами своими? Почему одно из самых значительных созданий Пушкина ведет свою «родословную» от Библии?

Поэт Священному Писанию обязан своим «Пророком»…

3) «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…»

И все-таки, согласитесь, тайну поэтического творчества Пушкин так и не приоткрыл. И его Поэт в самом сокровенном – в создании своих творений – остается загадкой.

Итак, «ты сам свой высший суд» («Поэту»). Не правда ли, более чем кто-либо из великих это право обрел Пушкин. И он посмел «воздвигнуть» себе Памятник. Но не только всем своим гениальным творчеством, всей своей недолгой и блистательной жизнью, но и гордой, исполненной достоинства самооценкой: «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…».

Это одно из последних стихотворений Пушкина, написанное им за полгода до гибели.

В. Ф. Ходасевич считал, что оно – запоздалый ответ на лицейское стихотворение Дельвига «Два Александра», где Дельвиг предрекал, что Александр I прославит Россию как государственный деятель, а Александр Пушкин – как величайший поэт. Однако время показало, что пророчество сбылось лишь наполовину: начало XIX в. впоследствии стало называться пушкинской эпохой, но никак не эпохой Александра I.

– Итак, ваше отношение к пушкинской самооценке? Ощутили ли в строках его бессмертие поэта? (Преодоление смерти через славу.)

Поэт и его призвание – сокровенная тема пушкинского творчества. «Я памятник себе воздвиг…» – итог раздумий Пушкина о призвании Поэта, «примирение» контрастов вечной темы: ее апофеоза (Поэт) и прочих («народ», «толпа»).

Жанровая специфика стихотворения (это ода) продиктована традицией: стихи написаны как своеобразное подражание стихотворению Державина «Памятник», которое, в свою очередь, является переделкой оды Горация «К мельпомене», известной русскому читателю по переводу Ломоносова.

Эпиграф к своему стихотворению Пушкин заимствовал у Горация: «Exegi monumentum» («Я воздвиг памятник»).

Продолжая традицию, Пушкин показывает, в чем его заслуги перед Россией:

И долго буду тем любезен я народу,

Что чувства добрые я лирой пробуждал,

Что в мой жестокий век восславил я свободу

И милость к падшим призывал.

Стихотворение изобилует средствами поэтической выразительности: эпитетами (памятник нерукотворный

, душа в
заветной
лире, век
жестокий
, глава
непокорная
), олицетворением («
Веленью Божию, о муза, будь послушна
…»), метонимией («
Что чувства добрые ялиройпробуждал…»
).

Стихотворение написано катренами: в каждом из них первые три строки – традиционным одическим размером, то есть 6-стопным ямбом (александрийским стихом), а последняя строка – 4-стопным ямбом.

III. Итог урока.

Домашнее задание:

стихотворение «Я памятник себе воздвиг…» выучить наизусть.

Полный текст материала смотрите в скачиваемом файле.
На странице приведен только фрагмент материала.

поурочные планы, 9 класс, литература

Экзамен на темы любви, честности и свободы

Аннотация

Хотя русская литература становится набирает популярность среди англоговорящих литературоведы, а тем более среди литературоведы африканского происхождения, Пушкин, основоположник русской литературы малоизвестен среди этих ученых. Естественно, имена великих русских писателей XIX века связаны с некоторыми из самых известных произведений эти писатели.Имя Николай Гоголь, за Например, вспоминает генеральный инспектор а «Лев Толстой» вспоминает «Войну и мир». С другой стороны, хотя студенты или критики могут знакомы с именем Пушкина, они не связать это имя с каким-либо конкретным литературным Работа. Для россиян, однако, ни один из всемирно признанные русские писатели превзошли Александр Сергеевич Пушкин в славе или популярностью, ведь всем развитием россияне обязаны своей литературы к этому афро-русскому художник.Многие критики русской словесности на английском языке несомненно ценю роль, которую сыграл Пушкин в развитии русского литература: но в их критических произведениях никто из них уделяет достаточно времени и места критике и оценка произведений Пушкина. В большинстве в критических произведениях Пушкину дается только глава, в которой либо краткое изложение его жизни даны или несколько общих замечаний о его работах сделаны. Это то, что нужно найти для Например, у О.История русского языка С. Мирского Литература, Панорама русского Янко Лаврина Литература, «Могучая тройка» Бориса Брасола и Русская литература девятнадцатого века Джона Феннела, упомянуть лишь некоторые из них. Ни один из критиков не выделяют либо отдельные произведения Пушкина, либо отдельные темы в его работах для более глубокого изучение. В результате Пушкин в творчестве этих критиков, остается «одним из русских писателей «; он не возведен до уровня литературный вдохновитель, которым он был на самом деле.Но ввиду большого вклада Пушкина в развитие русской литературы и в перспективе его бессмертной популярности среди россиян, изучение русской литературы среди англичан литературоведы не только остаются неадекватными vii но и не имеет реальной основы, так как Пушкин в критике ему не уделяется должного внимания. Этот тезис направлен на то, чтобы подвести Пушкина к авангард русского литературоведения представляя его через тематическое исследование три его работы.При этом тезис выполняет еще одну важную функцию: приносит из тех качеств Пушкина, которые сделали его популярен среди современников и сделал царский режим считает его опасным для существующий общественно-политический истеблишмент. В диссертации исследуется авторская интерпретация. понятий любви, честности и свободы, как показано в его работах, Негр Петр Великий, Капитанская дочь и Евгений Онегин. В диссертации учтены все что это тематическое исследование раскрывает о Пушкине, и оценивает его вклад не только в русскую литературу, а универсальную литературу.К концу диссертации я попытался выявить связь между собственной жизнью Пушкина и viii его артистическая карьера. Таким образом, тезис представляет Пушкина и как человека, и как писателя. В диссертации также показано, что Пушкин обязан своей популярностью тому факту, что он был очень знаком с моральными, социальными и политическими традиции россиян, и он сумел наиболее компетентно разбирается в своей литературной теме. Поскольку он использовал простой язык и литературный стиль что облегчило людям доступ к его работам, и поскольку он занялся деликатными социальными и политическими подданных, он не пользовался популярностью у царских режим. Прежде всего, я пытаюсь показать, что хотя Пушкин в основном рассматривался как писатель для Русских, его роль в литературе выходит за рамки национальные границы России. Пушкин, как художник, озабочен проблемами, которые не только с русскими столкнулись, но и с теми, противостоял человеку все время.

Цитата Диссертация подана при частичном выполнении для получения степени магистра искусств (литературы) в Университете Найроби, 1982.

Издатель

Художественная литература, Университет Найроби

тем «Евгений Онегин» | GradeSaver

После институциональных и культурных реформ Петра Великого, начавшихся в конце семнадцатого века, Россия все больше перенимала европейские идеалы правления и культуры. В особенности аристократические и образованные классы часто ценили более искусный и выразительный французский язык по сравнению с родным русским языком. С самого детства Пушкин познал как европейскую, так и русскую культуру, поэтому неудивительно, что он был так заинтересован и проницателен в конфликте между ними, конфликте, который никогда не переставал быть важной проблемой для россиян даже по сей день.

В романе Пушкин иллюстрирует разные культуры через своих главных героев, каждый из которых представляет определенное европейское влияние. Онегин — англичанин из-за того, что он читает Байрона, Татьяна — француженка из-за ее любви к французским любовным романам, а Ленский — немец из-за времени, проведенного в Германии, и близости к немецким поэтам-романтикам. Хотя единственными чисто русскими персонажами являются крестьяне, упомянутые только как второстепенные персонажи, Онегин, Татьяна и Ленский все же имеют в себе русскую сущность.Однако можно утверждать, что Онегин не имеет реальной сущности, а только пустой персонаж, вылепленный из байронических романов, как считает Татьяна.

Во времена Пушкина центрами политической, общественной и культурной жизни России были две столицы — Москва и Санкт-Петербург. Часть аристократии жила за пределами этих городских районов в так называемых провинциях, где они управляли своими собственными поместьями и фермами. Повествовательная дуга романа перемещается из Петербурга в деревню, в Москву и, наконец, возвращается в Петербург.Петербург, маршрут, отражающий жизнь Пушкина в изгнании. Действительно, Пушкин начал работу над картиной « Онегин », находясь в ссылке, и продолжил работу над ней после возвращения в Санкт-Петербург, так что мы можем полагать, что многие из его вдохновения для работы были не понаслышке.

В первой главе Онегин пользуется своим новым наследством, чтобы оставить разрозненную городскую жизнь, от которой он устал, но, в отличие от Пушкина, он не находит особого интереса среди сельской природы. Более того, его городской дендизм отчуждает его от провинциальной знати и простого деревенского народа.Он презирает их отсутствие элегантности, и им не нравится его осанка. Он связан с Ленским из-за этого отчуждения.

При представлении Татьяны Пушкин подчеркивает, что ее честный, деревенский дух — ее определяющая черта. Особенно на фоне кокетливой сестры и кружка опытных кокеток, населяющих дворы, Татьяна сияет ясно и искренне, как луна. После того, как она адаптировалась к семейной жизни в Санкт-Петербурге, Татьяна принимает холодную, почти суровую внешность, но никогда не делает вид и не отказывается от чувствительности, которая была у нее в детстве.

Пушкин, как известно, был твердо привержен идее судьбы, и он ясно демонстрирует свое мнение в романе. Собственно, первое сюжетное движение в романе вызвано судьбой: отец и дядя Онегина умирают, оставив ему деньги и поместье. Внимательные читатели также помнят, что эти две смерти положили конец планам Онегина совершить путешествие по Средиземному морю с Пушкиным и как таковые разлучить автора и его героя; в конце концов, Пушкин снова случайно видит Онегина на балу.

Поскольку темы веса имеют тенденцию слипаться, мы обнаруживаем, что судьба также связана как с любовью, так и со смертью. В письме Татьяны она пишет о своей любви: «Небеса избрали мне место назначения / И сделали меня твоей навсегда!» и отказывается рассматривать гипотетическую супружескую жизнь, проведенную отдельно от Онегина (III. Письмо). Однако такая супружеская жизнь действительно возникает, и когда это происходит, Татьяна принимает ее, точно так же, как она приняла свою любовь к Онегину, а затем и его отказ.

Однако Онегин, как он пишет в своем письме, когда-то лелеял идею свободы, хотя позже обнаружил, что она не приносила ему счастья; если бы он действовал в соответствии со своими теплыми чувствами, когда Татьяна призналась ему, он мог бы избежать катастрофы, которую он встречает в конце романа.

Самый фаталистический момент романа — смерть Ленского. Помимо неизбежности конфликта между поэтом Ленским и анти-поэтом Онегиным, дуэль произошла вопреки множеству потенциальных спасителей. Пушкин упоминает, что Татьяна могла понять ситуацию и примирить двоих, но она была изолирована; Кормилица Татьяны тоже могла вмешаться, но ее разум притупился от возраста; и Ленский мог бы рассказать Ольге, но думал, что спасет ее от Онегина. Более того, опытный энтузиаст дуэлей Зарецкий, кажется, при каждом удачном стечении обстоятельств пренебрегает всеми обычаями, чтобы вызвать роковую схватку: он очень быстро извлекает согласие Онегина на дуэль, не называет матч поражением, когда Онегин опаздывает (поскольку было правилом), и не сработало с секундантом Онегина, чтобы попытаться примирить двух бойцов (как также было правилом).Его пробуждение Ленский на рассвете, чтобы пойти на дуэль, предполагает его власть над молодым человеком, и во время самой дуэли он действует как своего рода проводник, ведущий двоих через механические движения, которые заканчиваются смертью.

Всегда важно помнить, что Пушкин писал роман на протяжении широкого и разнообразного периода своей жизни (1824–1831 гг.), В течение которого он прошел важный и часто упоминаемый 30-летний рубеж. Так же, как отношения Ленского и Онегина могут быть истолкованы как конфликт между поэзией и прозой, подлинностью и искусством и т. Д.эти два персонажа олицетворяют беззаботную молодость и пресыщенную зрелость, особенно в опыте самого Пушкина.

Ленский — это близкое изображение Пушкина в его славные дни как поэтического вундеркинда в лицее, полностью посвященного своей музе, время, которое он описывает в начале главы 8. Хотя более зрелые Пушкин и Онегин знают о молодости. наивность человека, они не видят причин его за это осуждать, так как это соответствует его возрасту. Более того, хотя Онегин смотрит на свое прошлое только с явным сожалением, Пушкин очень ностальгирует по жизненной силе и вдохновению своих ранних лет, с тоской писал в нескольких авторских отрывках о своих надеждах вернуть часть того, что он с тех пор потерял.

Тема утраты молодости и поэзии, конечно, целиком и полностью связана со смертью Ленского, символическую трагедию которого сразу же осознает даже сам Онегин. Пушкин оплакивает безвременную смерть, Онегин путешествует, чтобы избежать вины, и, хотя сестры Ларины ненадолго посещают его могилу, на его могиле написана печаль по поводу его молодой кончины.

Когда читатели впервые знакомятся с Онегином, они узнают о его аматорских способностях и понимают, что ни он, ни кто-либо из кокетливых придворных дам, которых он соблазняет, не испытывали настоящей любви.В деревне мы находим, казалось бы, идеальную пару в лице Ленского и Ольги, которые собираются вступить в брак, но Онегин и Пушкин вызывают некоторые сомнения, указывая на поверхностность и условность Ольги. Как выясняется, Ольга легко соблазняется Онегином, а затем уланом после смерти Ленского, но Ленский искренне любил, достаточно, чтобы простить Ольгу и написать ей стихотворение в свою последнюю ночь вместо того, чтобы читать Шиллера. Однако Татьяна любит честно, до того, что выдерживает смущение и боль, признаваясь в любви Онегину.В конце концов, она не считает любовь Онегина искренней.

Пушкин часто пишет о своем прошлом как поэтического вундеркинда и своих целях на будущее литературное развитие. Его творчество Онегина и Ленского, которые представляют прозу и стихи соответственно, также указывают на художественное направление Пушкина. Он видит себя прошедшим юношеский поэтический этап своей жизни, отмеченный в романе смертью Ленского, но, тем не менее, он не принимает английскую романтическую традицию прозы, о чем свидетельствует несчастная судьба Онегина.Он также прослеживает развитие своей музы от провинциальной девушки, которая впервые вдохновила его в лицее, до ее ослепительного, но незатронутого вступления в высшее общество.

Каждого из трех главных героев — Онегина, Ленского и Татьяны — характерны книги, которые они читают. Онегин — во многом байронический герой, о котором он читает в своих английских романах, Ленский — пламенный немецкий поэт, а Татьяна — поначалу мечтательный французский романтик. Однако если Ленский умирает в своей поэтической наивности, а Онегин по-настоящему никогда не меняется, оставаясь своего рода пародией, как обнаруживает Татьяна, просматривая его книги, Татьяна одна ломает свой литературный стереотип силой своей подлинной личности.

Медный всадник | Encyclopedia.com

АЛЕКСАНДР ПУШКИН
1841

ВВЕДЕНИЕ
АВТОРСКАЯ БИОГРАФИЯ
ТЕКСТ ПОЭМЫ
РЕЗЮМЕ
ТЕМЫ
СТИЛЬ
ИСТОРИЧЕСКИЙ КОНТЕКСТ
КРИТИЧЕСКИЙ ОБЗОР
КРИТИЧЕСКИЙ ОБЗОР
КРИТИЧЕСКИЙ ОБЗОР
КРИТИЧЕСКИЙ ОБЗОР
КРИТИЧЕСКИЙ ОБЗОР
русский поэт Александр Пушкин. Первоначально написанный в 1833 году под названием «Медный всадник», он не был опубликован до 1841 года, после смерти Пушкина, и был напечатан как отдельное произведение.Задержка была вызвана неодобрением царя Николая I, который возражал против его тематики и изображения своего царственного предка, царя Петра I. Один из часто используемых переводов на английский язык (который также используется в этой статье) принадлежит британскому писателю и поэту. DM Thomas (Александр Пушкин, Медный всадник и другие стихи , 1982), который по состоянию на 2007 год распродан, но есть подержанные копии. Стихотворение также доступно в английском переводе Роберта Пауэл-Джонса (Александр Пушкин, Медный всадник, , Stone Trough Books, 1999).

Фоновая тема стихотворения — строительство русского города Санкт-Петербурга по приказу царя Петра I (Петр Великий, 1672-1725) на болотистой местности на берегу Невы. Город был построен принудительным трудом, и, как говорят, тысячи крестьян-строителей погибли в тяжелых условиях. Эта кровавая история города раскрывает темы стихотворения, которые включают конфликт между интересами государства или исторической судьбы и интересами простого человека, конфликт, который является прообразом борьбы, которая будет бушевать в России в следующем столетии.Главное событие поэмы — наводнение, случившееся в Санкт-Петербурге в ноябре 1824 года.

В поэме три главных героя: царь Петр I, который появляется сначала как историческое лицо, а затем как бронзовая конная статуя царя Петра. Я, стоящий в городе (который известен с тех пор, как стихотворение стало популярным как Медный всадник), и скромный писарь Евгений. Он широко считается шедевром и помог укрепить репутацию Пушкина как величайшего и самого влиятельного писателя России начала XIX века.

Русский поэт, драматург, прозаик и новеллист Александр Пушкин родился 6 июня 1799 года в Москве, Россия, в семье Сергея Львовича, военного офицера, и Надежды Осиповны Пушкиной. (Некоторые источники предшествуют датам, указанным здесь, на несколько дней, например, датой рождения Пушкина является 26 мая. Это связано с тем, что до 1918 года Россия следовала юлианскому календарю, который на несколько дней отставал от григорианского календаря, используемого в Европе. Юлианский календарь календарные даты часто называют старым стилем, а даты григорианского календаря — новым стилем.Даты указаны в новом стиле.)

Семья Пушкиных происходила из аристократии, но уже не имела того престижа, которым пользовалась. Пушкин гордился своим прадедом по материнской линии, Абрамом Петровичем Ганнибалом (иногда его называют Ганнибалом), черным абиссинским князем, который стал фаворитом царя Петра I и известным генералом и инженером.

С 1811 по 1817 год Пушкин учился в лицее в Царском Селе под Петербургом. После окончания учебы он получил синекуру в качестве государственного служащего в Министерстве иностранных дел в Санкт-Петербурге.Петербург.

Пушкин закончил свое первое крупное стихотворение «Руслан и Людмила» в 1820 году. Он отличался тем, что писал на русском языке в то время, когда большинство русских литераторов писали на французском и английском языках. В царской России члены королевской семьи и аристократия (включая самого Пушкина) обычно говорили по-французски, а русский язык считался языком крестьян. Таким образом, Пушкин приобрел статус основоположника русской литературы. Он также сыграл важную роль в уходе русской литературы от сентиментальности произведений восемнадцатого века к реалистическому и психологическому подходу, который будет взят более поздними писателями, такими как Лев Толстой и Федор Достоевский.

В 1820 году либеральные политические взгляды Пушкина и его язвительные сатиры о царе Александре I и его чиновниках привели к тому, что его допросили и сослали на юг России. Также он побывал на Кавказе и в Крыму. Это оказалось продуктивным временем для Пушкина. В течение трех лет в Кишиневе (современная Молдова) он писал стихотворные повествования в стиле английского поэта Джорджа Гордона, лорда Байрона. В их числе «Кавказский пленник» (1822 г.). Он также начал свой стихотворный роман Евгений Онегин , который был написан в период 1823-1831 годов, издавался серийно, начиная с 1825 года, а полностью опубликован в 1833 году.

В 1824 году чиновники перехватили письмо, в котором Пушкин поддерживал атеизм. Его отправили в более глубокую ссылку, в имение его матери Михайловское на севере России, где он провел два года под наблюдением. В этот период он написал повествовательную поэму «Цыгане» (1827) и драму « Борис Годунов» (завершена в 1825 году, хотя цензоры не допускали ее публикации до 1831 года).

В 1826 году Пушкин обратился к царю Николаю с просьбой освободить его из ссылки. Царь согласился и сказал Пушкину, что лично будет цензором его произведений.Пушкин сначала полагал, что сможет свободно публиковаться и путешествовать. Однако вскоре он обнаружил, что без предварительного разрешения он не может сделать ни то, ни другое, и его неоднократно допрашивали в полиции по поводу его стихов.

В 1830 году Пушкин был обручен с светской красавицей Натальей Гончаровой. Он поехал в поместье своего отца в Болдино, чтобы организовать свадебный подарок отцом половины поместья, и оказался там на три месяца в карантине из-за эпидемии холеры.В этот период Пушкин написал драмы, в том числе «Моцарт » и «Сальери » (впервые поставлены в 1832 году) и «Каменный гость » (впервые выпущены в 1847 году). Он завершил «Медного всадника» осенью 1833 года во время очередного пребывания в Болдино. Стихотворение впервые было опубликовано индивидуально в 1841 году под названием Медный всадник .

Пушкин женился на Наталье в Москве в 1831 году. Супруги ненадолго поселились в Царском Селе, а затем в Санкт-Петербурге, где прожили до самой смерти Пушкина.Пушкин намеревался жить просто, но близость царской семьи и дорогие вкусы Натальи привели к тому, что он попал в зависимость от благосклонности царя Николая. Брак, в котором родилось четверо детей, оказался несчастливым. Интересы Натальи заключались в том, чтобы вести активную светскую жизнь в придворных кругах, и ее флирт вызывал разочарование у Пушкина. В 1834 году у Натальи случился выкидыш после танцев на балу. Возмущенное письмо Пушкина к выздоравливающей в деревне жене было перехвачено царской полицией.Разъяренный Пушкин подал прошение об отставке с государственной службы, но вскоре отказался от него, опасаясь недовольства царя.

Пушкин был обременен управлением имением своего отца, которое он принял в 1834 году, и долгами брата, которые он обязался выплатить. Он просил царя позволить ему удалиться в деревню или дать ему большую ссуду; первая просьба была отклонена, но вторая удовлетворила. В 1836 году царь согласился разрешить Пушкину издавать журнал « The Contemporary », в котором Пушкин оказался в еще больших долгах и проблемах с цензорами.

В 1834 году Наталья познакомилась с бароном Жоржем Дантес-Геккереном, французским эмигрантом, работавшим на русской службе. Ходили слухи о романе. Осенью 1836 года Пушкин получил анонимное письмо, в котором его обвиняли в том, что он рогоносец. Он вызвал Дантеса-Геккерена на дуэль, которая состоялась 8 февраля 1837 года. Пушкин скончался от пулевых ранений через два дня в своем доме в Санкт-Петербурге. Д’Антез-Геккерен был легко ранен, и придворное общество сочувствовало ему, хотя обычные люди считали его иначе.Они тысячами стекались к постели умирающего Пушкина. Власти, опасаясь общественного восстания, перенесли его похороны из Исаакиевского собора в небольшую уединенную церковь и тайно отправили его тело для погребения на ночь. Похоронен рядом с матерью в монастыре Святые Горы близ Михайловского.

Этот текст удален из-за ограничений автора.

Этот текст удален из-за ограничений автора.

Этот текст удален из-за ограничений автора.

Этот текст удален из-за ограничений автора.

Этот текст удален из-за ограничений автора.

Введение

Это длинное повествовательное стихотворение разделено на три части: Введение и части 1 и 2. Первая строфа Введения к «Медному всаднику» (строки 1-8) изображает безымянного человека (исторический царь Петр I) стоящий на берегу Невы. Он смотрит вдаль и «полон высоких мыслей.«Как становится ясно из второй строфы, он планирует построить на этом месте великий город. Этот город — Санкт-Петербург, который царь Петр I основал в 1703 году, поэтому Дата введения установлена ​​на неустановленную дату до этого. Пока это место представляет собой темный лес и негостеприимное болото, усеянное небольшими хижинами, населенными финнами (Санкт-Петербург расположен на восточном берегу Финского залива, а береговая линия Финляндии — на северном берегу).

Вторая строфа (строки 9-16) описывает видение этого человека.Он стремится основать город, который помешает шведским экспансионистским целям в Балтийском море (Финский залив соединяет Балтийское море с Санкт-Петербургом). Город станет «окном в Европу» царя Петра и привлечет корабли из всех стран. Видение завершается видением царя Петра радостных русских моряков, празднующих успех проекта в какой-то момент в будущем, когда город будет построен.

В третьей строфе (строки 17–31) стихотворение перемещается во времени на сто лет вперед.Мечта человека осуществилась: построен город Санкт-Петербург. Там, где когда-то финские рыбаки занимались своим промыслом, теперь выросли огромные дворцы и башни. Корабли со всего мира заходят в гавани, а берега Невы облицованы гранитом. Поэт уподобляет город «новой императрице», по сравнению с которой предыдущая столица, Москва, кажется бледной старой вдовой. Вдова носит фиолетовый цвет, потому что это был королевский цвет Византийской империи. Поэт связывает Россию с Константинополем, центром Византийской империи, разделявшей православную веру.Город можно сравнить с вдовой, преклоняющейся перед новой императрицей, потому что царь Петр I оставил ее: царь Петр I сделал Санкт-Петербург столицей России в 1712 году, переняв этот титул у Москвы.

Четвертая строфа (строки 32-62) меняется на одический тон (ода — это лирическое стихотворение, выражающее восторженные или восторженные эмоции, восхваляющие человека, место, качество или объект). Поэт обращается к Санкт-Петербургу прямо, как к любимой женщине, и впервые безымянный мужчина отождествляется с царем Петром I: «Я люблю тебя, творение Петра.Поэт описывает аспекты красоты города. Он отмечает феномен белых ночей. Санкт-Петербург находится так далеко на севере, что летом ночи остаются достаточно светлыми, и он может читать и писать без лампы. Он видит сияющий шпиль Адмиралтейства (построенный между 1806 и 1823 годами). Он перечисляет другие сенсорные впечатления от города, в том числе вид девушек в санях, бегущих по замерзшей реке, их лица сияют от холода; шипение пенящихся кубков на балах; и вид военных учений на плацу города, Марсовом поле. Поэт обращается к городу как к «военному / столичному», имея в виду выстрелы из пушек в Петропавловской крепости в ознаменование рождения сына царицы, победы русских над врагом или таяния Невы. весна.

Пятая строфа (строки 62-68) имеет оттенок молитвы. Поэт предлагает городу выставить напоказ свою красоту и встать «непоколебимо, как Россия», чтобы даже «побежденные стихии», море и река, захваченные на гранитных берегах города, смогли примириться с ним.Здесь поэт ставит под сомнение чувство непобедимости творения царя Петра, заложенное в предыдущих разделах.

В шестой строфе (строки 69-71) поэт объявляет, что он расскажет печальную историю ужасного времени.

Часть 1

Часть 1 представляет собой театрализованное повествование поэта об историческом событии 19 ноября (по новому стилю) 1824 года, когда в Санкт-Петербурге произошло катастрофическое наводнение. Здесь город носит альтернативное название — Петроград, что переводится как город Петра.В первой строфе (строки 1-17) сцена открывается на Неве, метающейся в темноте «Как больной в беспокойной постели». Фокус перемещается внутрь дома, в окно которого бьет дождь. Это дом молодого человека Евгения, который только что вернулся домой после посещения друзей. Он живет в Коломне, рабочем районе Санкт-Петербурга, и у него непримечательная работа. Поэт предполагает, что семья Евгения, возможно, имела важное значение в древние времена, но потеряла влияние: его фамилия могла фигурировать в традиционных легендах или в «Истории государства Российского » (1818 г.) русского писателя Николая Карамзина, завершившей ее летопись в 1613 г.

Вторая строфа (строки 18-33) рассказывает о том, как Евгений ложится спать, но лежит без сна, беспокоясь о своей бедности. Он думает, что ему придется заработать независимость упорным трудом, хотя для некоторых жизнь легка. Он проработал клерком два года. Его беспокоит ухудшение погоды. Река поднимается, и он боится, что будет отрезан от Параши, женщины, которую любит и на которой надеется жениться.

Третья строфа (строки 34-43) сосредотачивается на мыслях Евгения, когда он планирует свое будущее с Парашей.Его желания скромны: простой дом, в котором он и Параша будут наслаждаться спокойной жизнью. У него будут работа, дети, а со временем — внуки. Четвертая и пятая строфы (строки 44-49) описывают, как Евгений засыпает, когда завывает ветер и бьет дождь вокруг него.

Шестая строфа (строки 50-67) описывает, как ветер, дующий с Финского залива, борется с рекой Невой, которая течет к заливу. К утру шторм повернул реку вспять и затопил острова, на которых стоит город.Река уносит все на своем пути, а каналы города достигают высоты перил. Город носит греческое название Петрополис (город Петра). Поскольку он наполовину погружен в воду, его сравнивают с Тритоном, который в греческой мифологии является посланником океана и сыном морского бога Посейдона.

Седьмая строфа (строки 68-74) сравнивает наводнение с осадой, а волны — с хитрыми ворами, которые лезут в здания через окна. Снаряжение уличных торговцев, обломки хижин и даже гробы, выкопанные на кладбище, плывут по улицам.

В восьмой строфе (строки 75-77) поэт переносит свое внимание на жителей города. Они смотрят на потоп, который изображается как Божий суд, и ждут своего конца. У них нет ни еды, ни крова.

В девятой строфе (строки 78-88) поэт обращает внимание на царя Александра I. Царский дворец (известный как Эрмитаж) избежал наводнения, но превратился в изолированный остров. Царь с грустью размышляет о том, что «цари не могут овладеть / божественной стихией», и затем отправляет своих генералов на опасную миссию по улицам, чтобы спасти людей, тонущих в своих домах.Генералы — герои дела, а царь пассивно философствует. Тот факт, что царь изображен стоящим на балконе, а также статус его дворца на острове, указывают на его отстранение от простых людей.

В десятой строфе (строки 89-109) рассказывается, как Евгений спасается от наводнения. Он сидит на вершине огромной скульптуры каменного льва, одного из пары львов-хранителей, которые обрамляют лестницу особняка Лобановых-Ростовских на Сенатской площади, где находится статуя Петра Великого. Здесь поэт называет Сенатскую площадь «площадью Петра» в честь ее создателя и статуи царя Петра I. Сенатская площадь была переименована в площадь декабристов в 1925 году, после восстания декабристов, произошедшего на ней в декабре 1825 года. сам, но для Параши. Он напрягается, чтобы увидеть полуразрушенный дом, где она живет со своей овдовевшей матерью, и отмечает, что это близко к волнам. Он вспоминает свою «мечту» жениться на Параше, но затем задает горький вопрос, является ли сама жизнь «ничем иным, как пустой мечтой, небесной шуткой?»

Одиннадцатая строфа (строки 110-15) описывает ужас Евгения при осознании того, что он не может спуститься со льва, так как вокруг него вода.За разлившейся рекой, обращенной к нему спиной, стоит конная статуя Петра Великого с протянутой рукой: Медный всадник.

Часть 2

Часть 2 знаменует переход вперед во времени к тому моменту, когда паводок отступил, и воды начали падать. Первая строфа (строки 1-10) сравнивает реку с жестокими грабителями, которые грабят деревню и бегут, сбрасывая добычу на своем пути.

Вторая строфа (строки 11-21) описывает, как по мере того, как вода медленно опускается, дорога становится видимой.Евгений бросается к берегу реки и нанимает лодочника, чтобы переплыть его через реку.

В третьей строфе (строки 22-47) рассказывается, как, борясь с течением, лодочник наконец доставляет Евгения на противоположный берег. Евгений бежит по улице, где жила Параша, но видит только разруху. Дома рухнули, а вокруг валяются трупы, как на поле боя. Подойдя к месту, где стоял дом Параши, Евгений видит, что его снесло. Он ходит вокруг, разговаривает сам с собой, затем ударяет себя по лбу (жест, который, возможно, означает горькое осознание) и смеется.Это первый признак того, что Евгений теряет рассудок.

Четвертая и пятая строфы (строки 48-60) изображают ночь, обрушившуюся на напуганных людей, а рассвет следующего дня — возвращение выживших к нормальной жизни. Пурпурный цвет описывает рассветное небо, но также напоминает одетую в пурпур вдову из Введения. В обоих случаях фиолетовый цвет обозначает имперскую власть: в этом случае ссылка означает возвращение к имперскому порядку после разрушений, нанесенных природой.Улицы очищены от мусора. Люди пребывают в состоянии холодного безразличия; государственные чиновники выходят на работу; и купец, чей подвал был ограблен наводнением, цинично надеется возместить свои потери за счет своего соседа.

Шестая строфа (строки 61-63) отмечает, что граф Хвостов, поэт и современник Пушкина, уже начал сочинять стихи о катастрофе. Поэт начинает седьмую строфу (строки 63-82) с жалости к травмированному Евгению и далее описывает его душевное состояние как «замученное» «Каким-то сном.В голове у Евгения до сих пор слышны звуки ветра и набегающие волны из ночи наводнения. Он бродит по улицам как бродяга, питаясь объедками, которые люди передают ему через окна. Хозяин дома, где он жил, сдает его комнату бедному поэту. Кажется, он живет полужизнью, ни в мире живых, ни в мире мертвых.

Седьмая строфа (строки 83-101) перескакивает во времени на год после потопа, в котором действие происходит непосредственно перед восстанием декабристов 1825 года.Поэт вспоминает, как однажды ночью Евгений спит на берегу Невы, когда он просыпается, вздрогнув. В страхе он идет на Сенатскую площадь, где до сих пор стоят львы и Медный всадник, статуя царя Петра I.

В восьмой строфе (строки 102–116) Евгений вспоминает свои испытания во время наводнения. Он смотрит на статую царя Петра I и размышляет о нем, по «роковой воле» которого город был «основан на море». Он задается вопросом, куда лошадь будет скакать, а потом ставит копыта.Он обращается к царю Петру I как к «могущественному повелителю судьбы» и отмечает, что, заставляя свою лошадь встать на дыбы, натягивая железный бордюр, он своей неукротимой волей «поднял Россию» из моря.

Девятая строфа (строки 117-38) повествует о том, как разъяренный Евгений прижимается лицом к перилам, окружающим статую царя Петра I, и угрожает мертвому царю, прежде чем убежать. Когда он бежит по площади, он чувствует, что лицо статуи вспыхивает от ярости и что статуя скачет за ним.Евгений бежит всю ночь, но куда бы он ни пошел, он чувствует, что за ним идет Медный всадник.

Десятая строфа (строки 139-44) перемещается вперед во времени. Поэт рассказывает, как с тех пор, когда Евгений заходил на эту площадь, он поспешно прижимал руку к сердцу, чтобы облегчить мучения, и снимал шапку в знак уважения к статуе, не глядя на нее.

Одиннадцатая и последняя строфа (строки 145-56) снова перемещается вперед во времени. Поэт описывает небольшой остров, который можно увидеть с берегов Невы, где иногда останавливается рыбак, чтобы приготовить ужин.Остров настолько бесплоден, что на нем не растет ни одна травинка. Наводнение привело туда «ветхий домик»: Параши. Поэт отмечает, что минувшей весной обломки унесла баржа. У порога дома нашли тело Евгения. Он был похоронен на этом месте.

Конфликт между потребностями государства и желаниями личности

Основная тема «Медного всадника» — конфликт между потребностями и желаниями имперского государства, воплощенными царем Петром I и символизируемыми его статуей. , и желания личности в воплощении Евгения.

ТЕМЫ ДЛЯ ДАЛЬНЕЙШЕГО ИЗУЧЕНИЯ

• Рассмотрим изображения царя Петра I и Евгения Пушкиным в «Медном всаднике». Напишите эссе, показывающее, как поэт вызывает или отчуждает симпатию читателя к каждому персонажу. В чем состоят ваши собственные симпатии? Почему?
• Изучите литературные движения неоклассицизма, романтизма и реализма и составьте список основных характеристик, отображаемых произведениями, принадлежащими каждому движению. Проанализируйте характеристики каждого движения в том виде, в каком они представлены в «Медном всаднике.«Подходит ли произведение к какому-либо одному движению, или оно содержит элементы из двух или всех трех движений? Сделайте презентацию в классе о своих выводах.
• Исследуйте жизнь и историю трех автократических правителей России в любой период истории страны (царский или советский периоды). Самодержавие — это правительство, при котором один человек (в случае России, царь или советский лидер страны) имеет неограниченную власть над другими. Напишите эссе, сравнивая и противопоставляя их методы правления и жизни разных социальных классов под их правлением.Используйте свои выводы, чтобы проводить контрасты или сравнения с современным правительством в вашей собственной стране.
• Изучите историю Санкт-Петербурга, Россия, от событий, приведших к его основанию в 1703 году, до наших дней. Напишите эссе (используя иллюстрации, если хотите) с подробным описанием некоторых событий и влияний, которые сформировали город.
• Изучите наводнение 1824 года в Санкт-Петербурге, Россия, и наводнение 2005 года в Новом Орлеане, вызванное ураганом Катрина. Напишите отчет, в котором сравниваются и противопоставляются причины и следствия этих двух событий.Возможные области исследования могут включать социальные, политические, экономические, экологические аспекты и аспекты общественного здравоохранения. Включите в свой отчет любые меры, которые в настоящее время принимаются в обоих городах, чтобы попытаться предотвратить будущие наводнения, а также любые меры, которые, по вашему мнению, должны быть реализованы, но не выполняются.

Судьба Евгения символизирует жертву тысяч крестьян, призванных Петром на принудительные работы, погибших в здании города. Эта история крестьян-строителей прямо не рассказывается в «Медном всаднике.Вместо этого поэт показывает Петра, планирующего строительство будущей столицы Российской империи, а затем совершает прыжок во времени на сто лет, когда город уже построен. Это преднамеренное упущение важных событий — повествовательный прием, называемый многоточием. Однако история крестьян ярко представлена ​​в стихотворении в символической форме, изображенной судьбой Евгения. В отличие от грандиозного видения Петра, у Евгения простые желания: женитьба на любимой Параше, дом, дети и внуки.И все же он лишен исполнения этих желаний волевым актом Петра I, построившего город на подверженной наводнениям низменности. Петр хотел, чтобы город находился на этом месте, потому что он был стратегически важен как для остановки шведской экспансии в Балтийском регионе, так и для торговли и культурного обмена с Европой. По мнению Петра, Европа была более развита в коммерческом, технологическом и художественном отношении, чем Россия.

Уязвимость бедных и бессильных по сравнению с силой богатых и сильных

Пушкин ясно дает понять, что именно бедные жители города, такие как Евгений, больше всего страдают от наводнения.В первой части «Медного всадника» он определяет смываемый мусор как подносы уличных торговцев, фрагменты хижин и «движимое имущество бледной нищеты». Дома бедняков были деревянными, что делало их особенно уязвимыми для стихийных бедствий. Дом Параши полностью снесен, и его выбросило на остров за городом. Евгений делает жалкую попытку бросить вызов высокомерному видению Петра, угрожая статуе мертвого царя. Когда статуя, кажется, оживает и преследует Евгения по улицам, Евгений пугается этого королевского упрека за его дерзость.Он сходит с ума и кончает жизнь на пороге разрушенного дома своей возлюбленной. Таким образом, символически бедные и незначительные, вместе со своими желаниями и стремлениями, устрашаются сильными и подчиняются, прежде чем их сметают и забывают так же окончательно, как крестьяне, погибшие при строительстве города.

Поднявшись по социально-экономическому уровню, можно заметить, что купеческие дома среднего класса, более прочно построенные из камня, остались нетронутыми после наводнения. Купец теряет свой товар, но есть шанс, что он может возместить свою потерю за счет соседа.На вершине социальной лестницы дома и памятники богатых и влиятельных людей, такие как скульптурные львы, величественные особняки и сам Медный всадник, остались нетронутыми после наводнения. Поэма противопоставляет стойкость абсолютной власти уязвимости простых людей и показывает, что это так же верно во время написания, как и в 1703 году, когда Петр основал город.

Конфликт между природой и цивилизацией

Вспомогательная тема в стихотворении — конфликт между природой и цивилизацией, представленный стихией воды реки и дождя и камнем города.Эта тема впервые представлена ​​во Введении, когда царь Петр I обращается к природе как к партнеру в своей грандиозной схеме: «По природе нам суждено / Прорезать окно в Европу». Это изображение берегов реки, облицованных гранитом по приказу царя Петра I. Царь Петр I наложил свою волю на природу, но природа сопротивляется. Река выходит за пределы созданных руками человека границ и затопляет город. Даже абсолютная светская власть, воплощенная в царях России, неэффективна против восстаний стихийных бедствий.Показано, что царь Александр I размышляет о том, что «цари не могут овладеть / божественными стихиями».

Даже когда паводок утихает, Евгений просыпается от сна на набережной от звука «угрюмой волны… укоризненно / ворча и ударяясь о гладкие шаги». Изображение предполагает, что сила реки только временно скрыта, но не побеждена даже могущественной волей царя Петра I. В то время как цивилизация в краткосрочной перспективе выиграла битву с природой, война продолжается. Таким образом, хотя стихотворение показывает относительную уязвимость бедных и бессильных, оно также подчеркивает хрупкость всех человеческих усилий, будь то усилия могущественного царя, такого как Петр I, или обычного человека, такого как Евгений.

Героическая или эпическая поэма

Героическая (также известная как эпическая) форма поэзии была популярна в русской литературе XVIII века. Он характеризуется возвышенным стилем языка и включает главного героя воина или государственного деятеля, действия которого определяют судьбу империи. В России его обычно использовали для прославления царей и их генералов или чиновников. Пушкин использует героический образ во вступлении к «Медному всаднику», чтобы описать царя Петра I и его грандиозное видение строительства города Св.Петербург на болотах. Однако он отходит от героической традиции, сопоставляя героический или эпический образ с реалистическим, которым описывается скромный поступок Евгения.

Русский романтизм

Русский романтизм зародился из сентиментализма восемнадцатого века примерно в 1815 году. Его ранними сторонниками были поэт, сказочник и переводчик Василий Андреевич Жуковский, в котором Пушкин оказал большое влияние, и поэт Константин Батюшков. .Романтизм достиг своего пика в 1820-х и 1830-х годах с такими писателями, как Михаил

Лермонтов, и к началу 1840-х годов был вытеснен реализмом в произведениях таких писателей, как Николай Гоголь (который, однако, в первую очередь классифицируется как романтик).

Пушкин принято относить к писателям-романтикам. Это правда, что он оказал влияние на русских писателей-романтиков, таких как Лермонтов, и что его произведения включают основные темы европейских писателей-романтиков. К ним относятся особая роль поэта, важность свободы от социальных и политических ограничений, ценность эмоций и субъективного опыта как средства к истине, а также интерес к народной литературе.Особым акцентом русского романтизма была националистическая гордость. Примеры романтических тем в «Медном всаднике»: признание Пушкиным роли поэта графа Хвостова в увековечении стихотворения потопа; сочувствие, которое он проявляет к страданиям Евгения под тиранической волей Петра I; акцент на переживаниях Евгения, царя Александра и Петра I; гордость поэта за город Санкт-Петербург, за историю и достижения России. Аспекты романтической позиции, очевидные в «Медном всаднике», включают иронию и симпатию к оппозиции Евгения существующему порядку.

Тем не менее, стихотворение Пушкина также является примером классических добродетелей, таких как ясность, рациональность (представлены и почитаются точки зрения Петра I и Евгения) и умеренность, поскольку поэт не отождествляет себя с крайностями эмоций, а стоит в стороне от них и наблюдает это. Поэме, как и остальным произведениям Пушкина, также недостает страсти, порожденной моральной приверженностью, которая стала ассоциироваться с русским романтизмом и перешла в русский реализм.

Вместо того, чтобы относить Пушкина к категории писателей-романтиков, правильнее было бы назвать его прежде всего писателем-романтиком с сильными элементами классицизма и реализма.

Персонификация

На протяжении всего стихотворения персонифицирована река Нева (персонификация — литературный прием, в котором неодушевленному предмету наделяются атрибуты человека). Во Введении поэт утверждает, что при строительстве города река была облицована гранитом. Это представлено как «покорение стихий». Кажется, что вода возмущается своей «враждой и древним рабством», поскольку поэт умоляет ее забыть эту историю конфликта с Петром и не нарушать его «вечный сон» своей «пустой злостью».«Рабство» явно относится к прирученной реке, но русские читатели Пушкина также заметили бы связь с порабощенными крестьянами-строителями города. В этом стихотворении исконные крестьянские жители местности представлены почти как часть пейзажа, как часть природы: их хижины «как черные пятнышки на мшистых заболоченных берегах» сливаются с окружающей природой. Таким образом, вражда и память о рабстве, угрожающем покою Петра (и его городу), хранится у реки и, возможно, у тысяч мертвых крестьян-строителей.

Первоначально, в начале шторма, который вызовет наводнение, река Нева кажется на стороне города, изо всех сил пытаясь выйти в море против ураганных ветров, дующих с Финского залива. Но когда его борьба оказывается тщетной, река становится «обезумевшей» и «бросается на город, как зверь». Здесь река олицетворяет враждебного и жестокого нападающего. Это подтверждается описанием наводнения как «Осада! Атаковать!» Затем поэт переходит к описанию паводковых волн как хитрых воров, которые лезут в дома через окна и крадут вещи людей.Хотя этот образ, кажется, осуждает реку, впоследствии он изображается как избавитель от гнева Бога: «Люди взирают на гнев Божий / И ждут своей гибели». В явном виде не говорится, почему Бог гневается на город, но один из возможных ответов предлагает другой религиозный образ в стихотворении, описание Петра I как «Образ». Русское слово «Образ» — кумир , слово, которое обычно обозначает языческого идола. Хотя Пушкин не был религиозным в ортодоксальном смысле, он, возможно, предполагал, что Петр кощунственно (и вопреки законам природы) возвысил себя до божественного статуса в своем высокомерном акте основания города так близко к воде.

Однако было бы неверно заключить, что Пушкин осуждал создание города. Его песнь городу, начинающаяся словами «Я люблю тебя, творение Петра», детализирующая прекрасные виды и звуки Санкт-Петербурга, искренняя и искренняя. Вернее было бы предположить, что Пушкин, как и многие русские, имел двойственное отношение к городу. Он был в состоянии одновременно сохранять благодарность Петру за создание Санкт-Петербурга и чувство возмущения, проявленное против природы и тысяч крестьянских рабочих в процессе созидания.

Персонификация также используется в стихотворении, чтобы оживить Медного всадника, статую Петра I, в персонажа, олицетворяющего его дух. Сцена, в которой статуя, кажется, оживает и преследует Евгения по улицам в отместку за его неповиновение, подчеркивает всемогущую природу царственной власти Петра, неустрашимой даже смертью.

Основание Санкт-Петербурга

Царь Петр I основал русский город Санкт-Петербург 27 мая 1703 года (по новому стилю) на земле, известной как Ингрия, отвоеванной у Швеции в начале Великой Отечественной войны. Северная война (1700-1721).Исторически Ингрия была заселена финскими народами, поэтому во введении к «Медному всаднику» упоминаются финны, жившие на месте будущего Петербурга.

История основания Санкт-Петербурга Петром I хорошо известна в России. Пользуясь своей прерогативой царя, он был призван на принудительные работы, установив квоту в 40 000 крестьян в год. Крестьяне выходили из домов и шли к месту под вооруженной охраной, часто на сотни миль. Они должны были предоставить свои собственные инструменты и пищу, и многие были скованы наручниками, чтобы предотвратить дезертирство.Они возвели город Петра из негостеприимных болот в суровых климатических условиях. Тысячи людей умерли от переохлаждения, голода и болезней, а это означает, что в любой год потери из-за смертности составят пятьдесят процентов, а общая численность рабочей силы составит 20 000 человек. Так, в России говорят, что Петербург основан на костях крестьян, которые его построили. В «Медном всаднике» судьба Евгения символизирует судьбу рабочих-крестьян, поскольку все они рассматриваются как жертвы самодержавной воли Петра I.

Цели Петра по строительству Петербурга были выполнены, как в истории, так и в стихотворении. Ко второй половине девятнадцатого века Санкт-Петербург был ведущим торговым портом и промышленным центром, что способствовало выводу России из средневекового государства. Поскольку Петр нанял величайших европейских архитекторов и спланировал город как единое целое, город является образцом городского планирования и славится своей красивой и впечатляющей архитектурой в стиле барокко.

Всемирный потоп 1824 года

Паводок на С.Петербург, о котором рассказывается в «Медном всаднике», произошел 19 ноября (по новому стилю) 1824 года. Он остается самым серьезным наводнением в истории города. Пушкин в то время находился в ссылке на юге России. Источником фактов наводнения был «Детальный исторический отчет о всех наводнениях, произошедших в Санкт-Петербурге (1826)» В. Н. Берча , который Пушкин хранил в своей библиотеке. Оценки жертв наводнения 1824 года сильно разнятся, но «Св. «Петербургское исследование по оценке воздействия на окружающую среду защитных барьеров от наводнений: краткое содержание» приводит цифру более 300 человек.

Самодержавие в России

Петр I был в значительной степени ответственен за превращение России в автократическое государство. Он отменил старую Боярскую думу, или консультативный совет дворян, и заменил его сенатом, которому он поручил сбор налогов от своего имени. Он также отменил все остатки местного самоуправления и заставил всех дворян перейти на государственную службу. Этой автократической модели монархии следовали последующие цари России, и она преобладала во времена Пушкина. Две великие революции против самодержавия произошли в 1825 году (восстание декабристов) и русская революция 1917 года.Последняя революция отменила монархию и положила начало коммунистическому правлению в Советской России. Автократическое правление процветало при коммунизме, когда такие диктаторы, как Иосиф Сталин (1878–1953), установили почти полный контроль над обществом и централизовали основу власти. После распада Советского Союза в 1991 году рост многопартийной системы привел к децентрализации власти, хотя президент Владимир Путин, который пришел к власти в 1999 году, подвергался критике за то, что он повернул вспять этот процесс либерализации.

Восстание декабристов

Восстание декабристов произошло 26 декабря 1825 года (новый стиль). Поводом для восстания стало вступление на престол консерватора Николая I после того, как его старший брат Константин отказался от претензий на престолонаследие. Группа либеральных офицеров российской армии возглавила акцию протеста на Сенатской площади в Санкт-Петербурге, где три тысячи солдат. Они отказались присягать новому царю, вместо этого потребовав конституцию. Царские войска легко подавили восстание.После этого судили двести восемьдесят девять декабристов. Пятеро были казнены, 31 заключен в тюрьму, остальные сосланы в Сибирь. Последующие поколения русских диссидентов считали их мучениками. Поскольку восстание произошло в декабре, восставших назвали декабристами. В 1925 году, к столетию восстания, Сенатская площадь была переименована в площадь Декабристов.

Пушкин не принимал непосредственного участия в восстании, поскольку находился в ссылке на юге России, хотя он понял, что был замешан, когда у декабристов были обнаружены копии его ранних политических стихов.Пушкин уничтожил все свои бумаги, которые он считал опасными, и избежал возмездия, позже заключив, что судьба выбрала его как единственного уцелевшего из лучших надежд своего поколения. Однако всю оставшуюся жизнь за Николаем I внимательно следили за Пушкиным, а его произведения подвергались цензуре.

СРАВНИТЬ И КОНТРАСТ

• 1830-е годы: Царь Николай I (годы правления 1825-1855) известен как один из самых самодержавных русских монархов. После восстания декабристов Николай усиливает контроль над образованием и издательской деятельностью и управляет эффективной сетью шпионов и информаторов против своего народа.

  Сегодня: В 2004 году президент России Владимир Путин встревожил некоторых международных наблюдателей, усилив контроль президента над парламентом, гражданским обществом и региональным правительством.

• 1830-е: Царь Николай I подвергает цензуре литературные произведения, в том числе «Медный всадник» Пушкина, и внимательно следит за его автором.

  Сегодня: Международное сообщество обеспокоено нераскрытыми убийствами российских журналистов, многие из которых, как известно, критикуют президента Владимира Путина и его режим.

• 1830-е: Ежегодные наводнения в Санкт-Петербурге достаточно серьезны, чтобы затопить улицы и подвалы в низинных районах города.

  Сегодня: В Санкт-Петербурге продолжается наводнение, которое, похоже, становится все более частым. Комплекс сооружений по предотвращению наводнений в Санкт-Петербурге (также известный как Санкт-Петербургская плотина) находится в стадии строительства, чтобы попытаться предотвратить серьезные наводнения в будущем. Президент Владимир Путин поставил цель завершить строительство плотины к 2008 году.

Восстание декабристов оказало глубокое влияние на русскую романтическую литературу. Русские писатели, такие как драматург Александр Грибоедов и поэт и писатель Михаил Лермонтов, стали считать себя противниками существующего строя. Пушкин делает сильно завуалированную ссылку на восстание декабристов во второй части «Медного всадника», когда он переходит к рассказу Евгения через год после ноябрьского наводнения 1824 года, осенью 1825 года. Последнее злобное, но тщетное столкновение со статуей Петра I («Ну ладно, чудотворец, погоди!») произошло незадолго до восстания декабристов. Это добавляет особого пафоса телу Евгения, обнаруженному вскоре после этого на пороге разрушенного дома Параши: он становится символом павших декабристов. Тот факт, что его тело было найдено и захоронено на острове за пределами Санкт-Петербурга, является символической ссылкой на ссылку, ставшую судьбой многих писателей (включая Пушкина) и интеллигенции как в царской, так и в советской России.

Статуя Фальконе

Конная статуя Петра I, стоящая на площади Декабристов (бывшая Сенатская площадь) в Санкт-Петербурге.Петербург создан французским скульптором Этьеном Морисом Фальконе (1716-1791) и был заказан царицей Екатериной II (Екатерина Великая, правила 1762-1796 гг.) В память о ее королевском предшественнике. Статуя обращена на запад, в направлении Европы, символизируя решимость Петра вестернизировать русскую культуру и технологии. Статуя стала известна как Медный всадник по поэме Пушкина и является символом города точно так же, как Статуя Свободы является символом Нью-Йорка.

Адам Мицкевич

По словам Эндрю Кана в «Медном всаднике» Пушкина , Пушкин указал в сноске к стихотворению, что его описание статуи Петра I является ответом на произведение польского поэта-романтика Адама Мицкевича. (1798-1855). Произведение представляет собой стихотворную драму Мицкевича « Канун праотца », в которой рассказывается о путешествиях повествователя в Санкт-Петербург и его философских размышлениях о столице. «Он размышляет о том, что произойдет со статуей, которую он называет« каскадом тирании », когда теплое солнце свободы начнет сиять над российским обществом.Рассказчик видит в городе прихоть аристократа, а не органический продукт русской культуры, и как символ нечеловеческого качества жизни в России.

Хотя Пушкин считается самым влиятельным русским писателем начала девятнадцатого века, его произведения редко читают за пределами России, в основном потому, что трудно передать силу и музыку его стихов в английском переводе. Тем не менее, в России и за рубежом «Медный всадник» обычно считается одним из величайших произведений Пушкина, уступая только его стихотворному роману « Евгений Онегин» .

Одним из первых читателей «Медного всадника» был цензор Пушкина, царь Николай I. Николай возражал против изображения Пушкиным своего царского предшественника Петра I. Он настаивал на том, что статуя упоминается как «Образ», языческого идола. , удалить. Он возражал против отрывка о закате Москвы и хотел положить конец решающему финальному противостоянию между Евгением и статуей. Пушкин отказался от сокращений и отказал в публикации. Стихотворение было опубликовано в подвергнутой цензуре (цензуре) форме с изменениями, в значительной степени соответствующими просьбам царя, в 1841 году, через четыре года после смерти Пушкина.Сокращения сильно исказили смысл стихотворения. Эта версия легла в основу ее критического восприятия на протяжении девятнадцатого века. Во многих изданиях, вышедших после 1841 года, также есть версии, которые в той или иной степени подверглись цензуре, и только после издания Павла Щеголева 1924 года текст был реконструирован так, как задумал Пушкин. Обнаружение нового материала и вариантов стихотворения среди рукописей Пушкина привело к публикации максимально точной версии в редакции Н. Измайлова 1978 года.

Популярность стихотворения возросла благодаря этим попыткам восстановить его целостность. Его почти не замечали до 1870-х годов, хотя уже в 1832 году сам Пушкин был провозглашен «русским народным поэтом» другим известным русским писателем, Николаем Гоголем, в его эссе «Несколько слов о Пушкине». В своем эссе (перепечатано в «Русской литературе за три квартала ») Гоголь пишет: «В нем заключено все богатство, сила и многогранность нашего языка». Влиятельный критик Виссарион Г.Белинский (1811-1848), используя цензурированную версию стихотворения, подчеркивает во Введении позитивное изображение царя Петра I. Действительно, согласно Эндрю Кану в «Медном всаднике» года Пушкина, Белинский видит «в праздновании петровского сотворения аргумент, что практические цели (вестернизация) оправдывают политические средства (тиранию)». Далее Белински пишет о стихотворении: «Кротко в глубине души мы признаем победу генерала над индивидуумом, не теряя сочувствия к страданиям этого человека.

Леонид Гроссман (цитируется Каном) в своей биографии 1939 года под названием Пушкин продолжил традицию интерпретации стихотворения в пропетровской манере. На языке, напоминающем современные хвалебные речи тогдашнего российского лидера Иосифа Сталина, Гроссман обращает внимание на «могучую творческую энергию характера Петра».

В статье 1992 года для журнала Partisan Review Джон Бейли отмечает, что Пушкин «видел насквозь» авторитет », но при этом был очарован им, а в некотором смысле восхищался.Он добавляет, что стихотворение является таким же прославлением Петра I, «как и криком жалости и протеста снизу, для маленького человека, который только хочет жениться на своей возлюбленной и жить тихой жизнью». Бейли отмечает, что эта амбивалентность стала характерной чертой русского реализма на примере таких писателей, как Гоголь, Достоевский и Толстой.

Петр I. Барта в своем эссе «Справочник Справочник по мировой литературе » 1995 года обращает внимание на роль стихотворения в создании мифа о св.Петербург. Барта подчеркивает двусмысленность в подходе поэта к городу, который, по мнению Барты, определяется дихотомиями: «Европейское великолепие и русская бедность; городская цивилизация и неподходящие климатические условия »; и «фантастический город, в котором человеческие чаяния сводятся на нет». Александра Смит отмечает в книге «Двести лет Пушкина», том II: «Александр Пушкин: миф и памятник », что сам Пушкин относился к городу неоднозначно. Хотя он решил поселиться там после женитьбы, когда он получил известие о наводнении в 1824 году, он написал своему брату, что это «самое лучшее для проклятого Петербурга».

Поэма продолжает привлекать к себе похвалу и внимание критиков, причем многие критики обращают внимание на элементы стихотворения, связанные с психологическим интересом и иронией.

Клэр Робинсон

Робинсон имеет степень магистра английского языка. Она в прошлом учитель английской литературы и творческого письма, а в настоящее время является писателем и редактором-фрилансером. В следующем эссе Робинсон исследует, как Пушкин использует героический и реалистичный приемы, чтобы прокомментировать действия и персонажей «Медного всадника».»

В« Медном всаднике »Пушкин использует два различных режима: героический и реалистический. В русской литературе XVIII века преобладал героический (иначе известный как эпос) уклад. Он характеризуется возвышенным стилем языка и включает главного героя воина или государственного деятеля, действия которого определяют судьбу империи. В России его обычно использовали для прославления царей и их генералов или чиновников. Пушкин использует героический образ во Вступлении к «Медному всаднику», чтобы описать Петра I и его великий план.Петр I описывается как «полный высоких мыслей», направленных на укрепление стратегических позиций России. Затем поэт переходит к одическому стилю (часто используется в героических стихах), восхваляя город: «Я люблю тебя, творение Петра». В конце Введения поэт обращается к городу как в молитве: «Хвастайся своей красотой, Петр / Город, и стой непоколебимо, как Россия».

В отличие от своих предшественников, Пушкин не довольствовался героическим укладом. Он сочетает героическое с реалистичным.Реалистичный режим, представленный в части 1, используется для описания скромного клерка Евгения и его действий. Стиль очень отличается от того, который Пушкин использует для описания Петра I и его действий: он повседневный, разговорный, обыденный. Он как бы болтает с читателем пишет: «Этим именем назовем / нашего героя. Это приятно, и / Давно по душе моему перу ». С ироничным юмором он описывает приземленный, незамеченный и повседневный характер существования Евгения: он «работает / Где-то, избегает путей знаменитых, скорбит / Ни мертвых родственников, ни забытого прошлого. Все эти факты контрастируют с жизнями великих людей, таких как царь Петр и царь Александр, действия которых далеко не анонимны и затрагивают множество людей, и которые черпают свою силу в древних родословных (мертвые родственники и прошлое).

Затем Пушкин соединяет героическое и реалистическое, и результат оказывается явным. Реалистично описав наводнение, он знакомит царя Александра с напоминанием о героическом образе: «покойный царь во славе». Однако все, что может славный царь, — это стоять на своем балконе вдали от людей и с грустью размышлять о катастрофе.Он справедливо заключает, что «цари не могут овладеть / божественными стихиями». Вся имперская власть в мире неэффективна против действий природы. Что касается Петра, которого в этом месте стихотворения символизирует его статуя, то он лишь отворачивается от страданий Евгения и его соотечественников: «Он повернулся спиной / К нему в непоколебимой величии». Он сохраняет свой властный жест, протягивая руку для командования, но у него нет власти, чтобы командовать стихиями. Таким образом, Пушкин подрывает традиционный героический стиль реалистическим.

Один из способов, которым Пушкин подрывает героическое, — это использование иронических параллелей: он отражает героическое событие или жест с явно негероическим аналогом таким образом, чтобы последний комментировал первое. Такие параллели включают темы и изображения.

ЧТО Я ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ?

• «Собрание рассказов » (издание «Библиотека обывателя», 1999 г.) Александра Пушкина представляет наиболее уважаемые и доступные прозаические произведения Пушкина, в том числе «Сказки покойного Ивана Петровича Белкина», «Капитанская дочка» и « Пиковая дама.Написанные в его ясном, сдержанном стиле, эти рассказы охватывают романтические, меланхолические, юмористические и психологические темы.
• Собрание сказок Николая Гоголя (2003), написанное Н. В. Гоголем в переводе Ричарда Пивера и Ларисы Волохонской, предлагает самые известные рассказы Гоголя, действие которых происходит на Украине и в Санкт-Петербурге. Гоголь был известным русским писателем, на которого оказал влияние Пушкин. Элементы, которые объединяют эти произведения с «Медным всадником» Пушкина, — это сверхъестественная тайна и симпатия к обычному человеку, хотя переживания обычных людей Гоголя пронизаны необычным.
• Лорд Байрон: Основные произведения (2000) Джорджа Гордона Байрона под редакцией Джерома Дж. МакГанна содержит основные стихи и прозу английского писателя-романтика. Байрон оказал на Пушкина значительное влияние с точки зрения иронического стиля и бунтарского, отчужденного отношения. Читатели, плохо знакомые с Байроном, могут начать с повествовательных стихов «Паломничество Чайльда Гарольда» или «Дон Хуан».
• Санкт-Петербург: история культуры (1997) Соломона Волкова предлагает увлекательный обзор писателей, художников и композиторов, которые внесли свой вклад в культурную эволюцию Санкт-Петербурга.Петербург от его основания в 1703 году до наших дней. Среди известных личностей — писатели Достоевский, Гоголь и Анна Ахматова; композиторы Петр Ильич Чайковский, Модест Петрович Мусоргский, Николай Андреевич Римский-Корсаков, Дмитрий Шостакович, Александр Порфирьевич Бородин.
• В книге Солнечный свет в полночь: Санкт-Петербург и подъем современной России (2002) У. Брюс Линкольн прослеживает историю возникновения города, затем изображает великолепные здания царей восемнадцатого века, за которыми следует подъем промышленные трущобы, разочарование, насилие, интеллектуальное брожение и революция.Линкольн также рассказывает о героизме 900 дней осады города во время Второй мировой войны.

Пример параллельной темы — это мечта. И у Петра I, и у Евгения есть мечта. Петр мечтает основать великий город, который остановит шведов и станет окном России в Европу; Евгений мечтает о спокойной жизни в скромном доме с Парашей и их детьми. Контраст между двумя снами разительный. Хотя на первый взгляд может показаться, что мечта Петра будет самой сложной для исполнения, оказывается, это самая основная и амбициозная мечта Евгения, которая оказывается невыполнимой. Несбывшуюся мечту Евгения сметает сбывшаяся мечта Петра. Петр строит свой город на пойме, и наводнение разрушает любимую Евгению, а косвенно и всю его жизнь. После потопа мечта Евгения о жизни с Парашей превращается в отчаянную мысль о том, что вся жизнь — «не что иное, как пустой сон, небесная шутка».

Примером параллельного изображения является конная статуя, две версии которой присутствуют в стихотворении. Первый — это бронзовый всадник, статуя Петра I, стоящая на Сенатской площади.Эта статуя упоминается в стихотворении как «Образ», напоминающая почитаемого идола. Статуя изображает Петра с протянутой рукой в ​​повелительном жесте, как бы повелевающем, богоподобно, о создании Санкт-Петербурга. Его лошадь встает на дыбы под действием «железного бордюра» Питера, резкого укуса, который может причинить лошади боль при нечувствительном обращении и может заставить ее встать, чтобы избежать давления на ее пасть. Пушкин проводит аналогию прямо: это действие уподобляется тому, как Петр своей неукротимой волей «воздвиг Россию».Это акт насилия и тиранической власти. К тому же лошадь встает «на краю пропасти», поскольку статуя стоит на огромной скале, напоминающей обрыв. Это свидетельствует об огромном риске, который Петр взял на себя, строя свой город на болотистой местности, подверженной наводнениям, — упражнение, которое на современном языке можно было бы назвать балансированием на грани . Статуя демонстрирует высшую уверенность, присущую абсолютной власти, которой пользовался Петр. Это божественная сила, распространяющаяся на жизнь и смерть граждан Св.Петербург, как показывает судьба Евгения.

Ироничный аналог конной статуи — статуя льва, на которой сидит Евгений, спасаясь от наводнения. Душевное состояние Евгения и его физическая позиция прямо противоположны Петру: где Петр уверен, Евгений напуган; где Петр смотрит вдаль, «Полный высоких мыслей», Евгений смотрит вдаль, пытаясь разглядеть дом Параши; где Петр командует протянутой рукой, Евгений скрещивает руки в оборонительной позе. Даже лев приобретает иронический тон: это лев-хранитель, но его опека избирательна: в то время как особняк, за которым он стоит, выдерживает наводнение, дом Параши и имущество городских бедняков сметены. Контраст между двумя изображениями всадников — между имперской властью и беспомощностью Евгения, хотя большая ирония заключается в том, что имперская власть так же беспомощна, как скромный клерк перед лицом сил природы. Имперская власть, сталкиваясь с чем-то, что не может контролировать, просто принимает безразличное отношение, что символизируется изображением статуи Петра, повернутой спиной к Евгению.Хотя имперская власть неэффективна в оказании помощи простым людям, она также «непоколебима».

Усиливая эту идею о непримиримости власти, во Введении проводится подразумеваемая аналогия между Петром I и Богом как творцом. Петр упоминается не по имени, а лишь с благоговением: « он », напоминая ветхозаветный запрет на упоминание имени Бога. Строительство города Петром отражает создание вселенной, как описано в библейской Книге Бытия, в которой Бог сначала создает свет из тьмы.Место, на котором Петр строит Санкт-Петербург, описывается образами первозданной тьмы: даже лес, место «мрака», «никогда не посещается лучами / окутанным туманом солнцем». Напротив, поэт характеризует построенный город как место света. Он описывает белые ночи, во время которых он может читать и писать без лампы; улицы «ярко светятся», «Адмиралтейский шпиль / Сияет», девушки с яркими лицами едут на санях по замерзшей реке, шары полны «искры» и голубое пламя горящего удара.

Эффект от этого уподобления Петра I Богу заключается в том, чтобы предположить, что его воля не меньше, чем историческая судьба России, и подтвердить его заявление о том, что «нам суждено / прорубить окно в Европу». И снова в изображении окна предлагается привнесение света (Европа в то время считалась более высокой цивилизацией, чем Россия) в Россию, погруженную в средневековую тьму.

Хотя Петр получает свое окно в Европу, он не может изгнать силы природы, символизируемые тьмой. Героические устремления Петра противопоставляются реальным силам природы. Как показано в стихотворении царь Александр, цари не имеют власти над стихиями, которые столь же «божественны», как всемогущественная воля Петра. Потоп угрожает творению Петра: он описывается как происходящий ночью в «затемненном Петрограде». Когда Евгений понимает, что дом Параши смыл наводнением, за этим моментом следует описание ночной тьмы, обрушившейся на город, и людей, обсуждающих ужасы катастрофы.С рассветом приходит очевидное восстановление порядка Петра, и никаких следов бедствия не остается. В действительности, однако, ночные потери не исчезли, а просто были «покрыты пурпурным плащом», плащом имперской власти и воли.

Стихии природы временно подавлены, но не побеждены, как день побеждает ночь. Природа и цивилизация, как тьма и свет, простые люди и их правители, реалистическое и героическое, суждено сосуществовать в пушкинской России, иногда в условиях непростого перемирия, а иногда в условиях открытого конфликта.

Источник: Клэр Робинсон, Критический очерк «Медного всадника», в Поэзия для студентов , Гейл, Cengage Learning, 2008.

Катарина Таймер Непомнящий

В следующем отрывке «Непомнящий» утверждает, что «Пушкинский» «Медный всадник» находился под сильным влиянием рассказа Вашингтона Ирвинга «Легенда о Сонной лощине».

… И Евгений, и Икабод в параллельных отрывках, в которых они развивают свои видения будущего супружеского счастья, раскрывают свою силу воображения.А размышления Евгения («Женица? Ну… за чем же нет?…» [Жениться? Ну… почему бы и нет?…]), В которых он предвидит ход своей жизни до гроба, подчеркнуто прозаичны. , этот отрывок предваряется замечанием «i razmechtalsia kak поэта» (и, как поэт, задумался), предостерегающим нас не отказываться от его способности мечтать слишком легко. В соответствующем отрывке из «Легенды о Сонной Лощине» Икабод показывает себя неугомонным янки, его сердце больше привязано к щедрости, которую представляет Катрина, чем к самой молодой женщине. Он путает Катрину с собственностью, принадлежащей ее отцу, и мечтает о ликвидации этих владений, превращении этого места в движимое имущество, раскрывая плодородное воображение, как земля, которую он жаждет:

Мечты Евгения и Икабода, конечно же, сбываются. ничего, побежденные конкурирующими видениями своих более могущественных соперников.

В этом контексте я хотел бы, наконец, указать на то, что, на мой взгляд, является наиболее значительным совпадением произведений Пушкина и Ирвинга: природа и функция «сверхъестественных» всадников.В обоих случаях фигура представляет собой вторжение прошлого в настоящее. Более того, Безголовый гессен, как статуя Фальконе Петра Великого, олицетворяет исторический момент революционных социальных потрясений, последствия которых формируют современную жизнь, точно так же, как петровская «революция» создала не только физическую обстановку, но и социальный контекст, который определяет печальный путь жизни и кончины Евгения. Таким образом, противостояние между Ихабодом и Всадником без головы, с одной стороны, и между Евгением и Петром, с другой, представляет собой столкновение исторических сил, которое, несмотря на внешность, оставляет «победителя» и его «победу» в этически и даже онтологически и эстетически неоднозначная позиция.

… Нам следовало бы подражать критикам Ирвинга, предполагая, что преобладающие социально-политические, исторические и даже религиозные прочтения «Медного всадника » еще не исчерпывают интерпретирующих возможностей поэмы. В другом месте я утверждал, что в стихотворении Пушкина достаточно доказательств того, что Евгения можно читать как поэта. Я не буду повторять здесь этот аргумент, а просто кратко приведу доказательства, которые, как мне кажется, подтверждают мнение, согласно которому Евгений рассматривается как «писатель», попавший в ту же сеть ограничений, которые обусловили литературные устремления самого Пушкина.Посмотрев любое количество ученых на «Медный всадник », я не предлагаю читать Евгения «автобиографически» (хотя автобиографические параллели между Пушкиным и его главным героем подтверждают мой аргумент). Евгений «есть» Пушкин не больше, чем комично нелепый Икабод Крейн «есть» Вашингтон Ирвинг. Скорее, я предполагаю, что Пушкин поставил Евгения в ситуацию, которая, несомненно, резонировала с его собственным литературным контекстом.

В этом отношении мы должны прежде всего признать, что противостояние Евгения и царя, самодержца и подданного составляет, по крайней мере, такую ​​же проблему писателя , то есть определенно определяющее состояние литературной культуры пушкинских времен, — делает чисто политический вопрос.Собственные мучительные отношения Пушкина с царем слишком хорошо задокументированы, чтобы требовать здесь пересмотра, за исключением того, чтобы вспомнить, в какой степени они повлияли на литературные судьбы Пушкина. В этом отношении модель «Медный всадник » представляет собой характерный тому пример. Пушкин рассчитывал на прибыль от продажи произведений, которые он надеялся произвести в Болдино осенью 1833 года, чтобы облегчить свое когда-либо шаткое финансовое положение, о чем свидетельствует письмо, которое он написал царю 30 июля того же года с просьбой о разрешении на поездку. отсутствовал в столице:

Последние два года я занимался исключительно историческими исследованиями, не написав ни одной строчки чисто литературной.Я должен провести месяц или два в полной изоляции, чтобы отдохнуть от моих очень важных занятий и закончить книгу, которую я начал много лет назад и которая принесет мне необходимые деньги. Мне самому жаль, что я трачу время на напрасные занятия, но что мне делать? Только они приносят мне независимость и средства к жизни с семьей в Петербурге, где мои труды, благодаря государю, имеют более важную и полезную цель.

Принципиальные возражения Николая I против публикации книги Медный всадник разбили надежды Пушкина.Таким образом, в то время как Ирвинг сетовал на отсутствие аристократического покровительства искусства, оставшегося во власти растущей коммерциализации американской литературы, Пушкин, по сути, оказался между этими двумя мирами: своей зависимостью от царя (пережиток старой покровительственной системы) и его потребность жить, прежде всего, за счет собственных произведений в условиях культурной экономики, которая предпочитала прозаику «джентльменским поэтам». Более того, отвращение Пушкина к «отребью» читающей публики, которое наиболее ярко выражено в таких произведениях, как его «Разговор книготорговца с поэтом», нашло отражение и в «Медный всадник ».Если рассматривать Евгения как представителя «народа», то тем более неприятным выглядит бездушное безразличие петербургского народ к его судьбе, особенно настойчивость Пушкина на его меркантильном характере:

… (И порядок был снова восстановлен. / С холодным бесчувствием / Толпы ходили по улицам / Так недавно были освобождены водами. / Вылезая из своих ночных убежищ, / Чиновники поспешили на свои рабочие места. / Бесстрашный торговец, не отчаивающийся, / Открыл свой разграбленный погреб / И подсчитал свои тяжелые потери / За что планировал отомстить.)

В конечном итоге Евгений — это «писатель», писарь, который «служит» ( служит ) государству за деньги, печальное поражение для отпрыска дворянского рода, некогда «светившего под Карамзиным». перо »( под пером Карамзина … прозвучало ) и грустный комментарий к унижению писателя не только перед публикой, но и перед государством за его средства к существованию.

Обратимся к решающему противостоянию Евгения и статуи.Прежде всего, отметим, что вызов Евгения статуе — «Добро, строитель чудотворный! … Ужо тебе! » (Погодите, гордый чудотворец!) — представляет собой единственный случай прямой речи в стихотворении, и его слова специально обращены к Петру Великому как чудесному строителю города, задающему, осмелюсь сказать, творческую задачу. . Ответ «Медного всадника» на вызов Евгения можно интерпретировать двумя способами: либо статуя действительно оживает, либо событие происходит только в воображении Евгения.Я бы сказал, однако, что последнее, «натуралистическое» объяснение дает более богатое прочтение стихотворения. Если статуя оживает только в сознании Евгения, то бедный клерк становится суррогатом поэта, который не только вызывает реакцию у доселе бесстрастной статуи, но по сути «переписывает» Петра в готическом стиле, «вытесняя» статую из материальной реальности. в царство фантазии поэта. Таким образом, может показаться, что поэма представляет нам два симметричных творческих акта — Петра в начале и Евгения в конце, сопоставление которых предполагает способ бытия писателя в автократическом государстве.Таким образом, как предполагает Пушкин, творческое воображение может уступить политической реальности в исторической плоскости — город Петра будет стоять еще долго после того, как пройдет мимолетное мгновение поэтического вдохновения Евгения. Но в то же время художественный акт — какими бы нематериальными ни были его плоды — обладает способностью трансформировать, «вытеснять» материю исторического мира. В противостоянии поэта и царя поэт побеждает в невидимом пространстве разума.

Позвольте мне в заключение повторить, что неудивительно, что и Пушкин, и Ирвинг обращаются в своих самых устойчивых произведениях к силам, которые сформировали и ограничили их собственную писательскую карьеру, стоя в начале появления их национальных литератур на мировом рынке. мировая сцена, преследуемая призраком непреодолимого наследия западноевропейского культурного прошлого.Очевидно, что угрозы, исходящие от литературы со стороны их соответствующих культур, были разными, как щедро продемонстрировала история. Столь же ясно, что Пушкин знает Америку и его отношение к новой демократии, как он выразился через несколько лет после завершения «Медный всадник» , и незадолго до своей смерти, смешало неохотное восхищение с явной враждебностью. Тем не менее в Ирвинге, казалось бы, он нашел родственную душу или, что более важно, товарища-писателя, пойманного, как и он сам, в болезнях роста молодой литературной культуры, которой он, как и Пушкин после него, давал непреходящие форма через его работы.

Источник: Катарина Теймер Непомнящий, «Медный всадник Пушкина» и «Легенда о Сонной лощине» Ирвинга: любопытный случай культурного перекрестного оплодотворения », в Slavic Review , Vol. 58, No. 2, Summer 1999, pp. 337-51.

Барта, Петр I., «Медный всадник: обзор», в Справочник по мировой литературе , 2-е издание, под редакцией Лесли Хендерсон, St. James Press, 1995.

Бейли, Джон, «Рассказы Пушкина, »В Partisan Review , Vol.59, No. 2, Spring 1992, pp. 197-215.

Гоголь, Николай, «Несколько слов о Пушкине», в «Русская литература за три квартала» , Vol. 10, 1974, с. 180-83.

Гуче, Джордж Дж., «Александр Сергеевич Пушкин», в Словаре литературной биографии , том 205: Русская литература в эпоху Пушкина и Гоголя: Поэзия и драма , под редакцией Кристины А. Райдел, The Gale Group, 1999, стр. 243-80.

Кан, Андрей, «Медный всадник» Пушкина, Bristol Classical Press, 2006, стр.9-11, 99-100.

NEDECO, Исследование воздействия на окружающую среду барьера для защиты от наводнений в Санкт-Петербурге Краткое изложение , 16 августа 2002 г., стр. 1-2.

Пушкин, Александр, «Медный всадник», в Медный всадник и другие стихотворения , перевод с предисловием Д. М. Томаса, Penguin Books, 1982, стр. 247-57.

Смит, Александра, «Возвращение к имперскому образу Санкт-Петербурга Пушкина», в книге « 200 лет Пушкина», том II: Александр Пушкин: миф и памятник , под редакцией Роберта Рида и Джо Эндрю, «Родопы», 2003 г., стр.117-38.

Файнштейн, Элейн, Пушкин: биография , Ecco, 2000.

Эта книга британского поэта и писателя — одна из наиболее читаемых биографий Пушкина, в которой подробно рассказывается о его бурной личной жизни, любовных связях и событиях. это привело к дуэли, в которой он погиб.

Gore, Al, Неудобная правда: планетарная чрезвычайная ситуация глобального потепления и что мы можем с этим сделать , Rodale Books, 2006.

Многие климатологи считают, что стихийные бедствия, такие как ураганы, наводнения и засухи увеличиваются из-за избытка углекислого газа в атмосфере, вызванного сжиганием человеком ископаемых видов топлива, явлением, известным как глобальное потепление.Книга Гора (и его одноименный фильм) объединяет научные доказательства антропогенного изменения климата в легко понятной форме и предлагает практические решения проблемы.

Кан, Эндрю, изд., Кембриджский компаньон Пушкина , Cambridge University Press, 2007.

Эта книга представляет собой сборник эссе ведущих ученых, обсуждающих творчество Пушкина в политическом, литературном, социальном и интеллектуальном аспектах. контексты.

Мэсси, Сюзанна, Земля Жар-птицы: Красота Древней Руси , Саймон и Шустер, 1980.

Эта популярная и тщательно проработанная книга предоставляет доступный и увлекательный обзор истории и культуры России с 987 по 1917 год. Она стала оригинальным текстом для всех, кто хочет понять русский народ и народ.

Маккуэйд, Джон и Марк Шлейфштейн, Путь разрушения: разрушение Нового Орлеана и приближающаяся эра супер-бурь , Литтл, Браун, 2006.

В 2005 году Соединенные Штаты пережили собственное катастрофическое наводнение. наравне с St.Петербургское наводнение 1824 года. В этой книге рассматриваются события, приведшие к урагану Катрина и последующему наводнению Нового Орлеана, и показано, как серия ошибок за 300 лет завершилась этой предотвратимой катастрофой.

Швидковский, Дмитрий О., Санкт-Петербург: Архитектура царей , с фотографиями Александра Орлова, перевод Джона Гудмана, Abbeville Press, 1996.

Ни одно исследование Санкт-Петербурга не будет полным без исследования архитектуры, и лучший способ добиться этого при отсутствии личного посещения — это изучить эту книгу о зданиях, построенных царем со времен Петра I.Текст информативен, а роскошные фотографии отдают должное красоте и гармонии этого запланированного города.

Пушкин

Пушкин

Татьяна, Онегин, Любовь

Важное значение в литературе 19 ^{-х годов} века (и особенно в России) имеет тенденция авторов-романтиков устанавливать наборы оппозиций в своих произведениях. В Александре Пушкине Евгений Онегин, авторов характера Мнения в значительной степени следуют этой тенденции, но поразительное сходство между его персонажами также может быть выявлено путем внимательного изучения множества голосов, слышимых по всему тексту.Роман Пушкина часто критикуют за слабость и / или недоработанность. скрученный сюжет, в котором любовь остается несуммированной и невозвращенной. Но если принять во внимание неразрешенный вывод романа и темы безответной любви и ненужной смерти, то можно рассматривать или понимать весь текст Евгений Онегин как Пушкин создает панегирик Романтической любви.

Сложная структура Евгений Онегин включает в себя несколько голосов, каждый из которых служит для создания гармоничных ощущений характера и места.Рассказчик, иногда ограниченный в предвидении, а иногда кажущийся всеведущим, является главным читателем. источник, но существенное понимание можно также получить через диалог персонажей. Татьяна, пользующаяся большим успехом у рассказчика («Я слишком люблю свою Татьяну!»), Получает наибольшее внимание в тексте, в то время как ее сестра Ольга получает скудные заметки. е от рассказчика (118). Вместо этого большая часть того, что читатель собирает о ней, исходит из описаний, данных ее возлюбленным Ленским, обычно выраженных сильно надушенным языком.Однако то немногое, что написано об Ольге, достаточно, чтобы однозначно установить ее авторитет. В качестве отличительной черты Татьяны романы выражали «одинокую героиню» (89).

Невинная, красивая и очаровательная, «Веселая, как утро, и чистая», Ольга ассоциируется с ясным днем ​​(74), в то время как мы часто находим бледную, простую Татьяну «в великолепном сиянии Дайан [sic]» (156 ). Татьяны «Русский & q uot; упорство духа находит отражение в ее любви к суровой зиме, а скромную Ольгу не раз сравнивают с цветущей лилией весеннего леса (73-4, 162).Это метафорическое использование зимы и весны используется для иллюстрации силы воли и т. Д. шляпа дня против ночи, чтобы противопоставить их поведение. В то время как Татьяна восхищается ее хладнокровной индивидуальностью и резкой эмоциональной напряженностью, Ольга в тексте заброшена за то, что забыла Ленского вскоре после его смерти и быстро вышла замуж за другого человека.

Более интересны сходства, которые можно найти между персонажами Татьяны и Онегина. По мере развития романа, когда Татьяна превращается из застенчивой задумчивой провинциальной девушки в элегантную ледяную московскую принцессу, Пушкин говорит нам, что или ее, «зимние обычаи» становятся ужасными, сигнализируя об изменении в нашей героине (192).Татьяна превращается из «простой, робкой, удрученной и влюбленной девушки» в «несгибаемую богиню-дочь гордой царской воды Невы», когда она горько смиряется со своей судьбой и вступает в брак без любви (218).

В каком-то смысле к концу романа Татьяна и Онегин меняются ролями. Она становится «мрачной и застывшей», как Онегин в первых главах, и теперь мстит ему, действуя по отношению к нему так же, как он когда-то обращался с ней (224). Онегин беко меня восхищает Татьяна после того, как она выходит замуж и становится недоступной, и он («все эмоции») испытывает ту же глубокую и всепоглощающую любовь, которую испытывала к нему Татьяна (231).Он пишет ей умоляющие любовные письма (как она когда-то писала), но получает лаконичный отпор. кормила Татьяна в почти отражении Онегина, ранее отказавшегося от нее. Наполненная надеждой и жизнью, Татьяна приходит в негодование по поводу жизни: «вся эта слава — мишура для жизни, которую я ненавижу» (230). Онегин, когда-то живой мертвец, эмоционально не затронутый жизнью, погружается в «дикий круговорот бурь (230)», но по иронии судьбы и в конечном итоге выполняет свое пророчество о том, что «я просто не был предназначен для счастья в этой инопланетной роли» (113).

О романе Пушкина можно сказать, что «на самом деле ничего не происходит». Конечно, многое происходит, но главный конфликт истории так и не разрешен; это просто повторяется. Татьяна любит отчужденного и каменного Онегина, а когда Онегин влюбляется в Тата Яна, она замужем и теперь такая же «невозмутимая», как когда-то Онегин (216). Изменения в Татьяне и Онегине замкнулись; персонажи вращаются, как две шестерни, взаимно влияющие друг на друга, и когда они совершают полный оборот и останавливаются, n o один счастлив.

Невозможно не задаться вопросом, что побудило Пушкина натянуть этот иронический и жестокий поворот судьбы в своем романе. Литература эпохи романтизма часто остро самосознает: авторы часто проверяют свои романтические притязания и наполняют их. работает с кривой застенчивой иронией. (Ленский, карикатура на типично безудержного поэта-романтика, может рассматриваться как ироничный персонаж.) Следовательно, он, возможно, использовал этот необычный вывод как ироническую уловку, чтобы защитить роман от безвкусных сантиментов. ализм.Возможно, Пушкин намеревался оставить роман в неразрешенном эмоциональном состоянии; это определенно соответствовало бы тенденции к разделению в романтической литературе.

Интересны частые ссылки Пушкина на панегирики и эпитафии (180-1). (На самом деле, эту озабоченность почтением погибших можно заметить и в работах Лермонтова, и Карамзина.) Написание Евгений Онегин в то время, когда пр. Она узурпировала поэзию в качестве избранного литературного жанра, а яркий сентиментализм превратился в мрачный и задумчивый романтизм; возможно, Пушкин намеревался опровергнуть идеалистические представления о любви.Циничный и отрезвляющий вывод Пушкина certa inly не идеализирует; вместо этого он показывает, как трудно достичь счастья через любовь и как невозможно полностью понять личности других людей.

цитируемых работ

Пушкин Александр. Евгений Онегин . Пер. Чарльз Джонстон. Лондон: Пингвин, 1979.

.

Парк аттракционов «Пушкин»? Как насчет Плоского мира, StephenKingLand… | Книги

Здесь есть и любители сказок, и любители русской литературы, и любители тематических парков, а иногда, а иногда и все желания могут быть выполнены в одном месте.Поступают новости о том, что в 2023 году в Санкт-Петербурге откроется новый русский тематический парк, вдохновленный поэтическими сказками Александра Пушкина. Он будет построен на воображаемой земле Лукоморье, описанной в стихотворении Пушкина «Руслан и Людмила».

Лукоморье обещает своим дизайнерам стать «волшебным местом, где можно окунуться в сказки Пушкина современным, захватывающим и захватывающим образом, но с типичным чутьем русского фольклора и традиций», и будет содержать «опыт и достопримечательности », основанные на городе, гавани и дворце, которые описывает Пушкин в своих рассказах.Также будет ярмарка, лебединое озеро, сказочный лес, «захватывающая прогулка по жизни Пушкина» и две «зрелищные темные аттракционы».

Я, например, нахожусь внутри. Это идет прямо в верхнюю часть моего списка желаний литературных тематических парков, обогнав мое желание посетить тропу Харпер Ли, которая все еще находится в разработке (сама Ли наверняка бы это возненавидела, и Не могу представить, чтобы это было очень весело) и Волшебный мир Гарри Поттера (я бы с удовольствием, но не могу себе этого позволить).

«Современный, захватывающий и захватывающий»… Рисунок разработчика Jora Vision планируемого парка аттракционов «Пушкин» Лукоморье. Фотография: Jora Vision

. Однако мое желание отправиться в Мир Астрид Линдгрен в Швеции, где вы можете побродить по коттеджу Виллекулла, по ферме Катхулт и Лес Мэтта, или в Мир Муми-троллей в Финляндии, где есть «дикий снег». скользящий холм »,« интерактивные волшебные ракушки »(нет, я тоже не знаю, но да, пожалуйста) и Парк изобретений Снорка. Как говорит мама Муми-троллей: «Все развлечения полезны для желудка.«Это звучит замечательно.

Как родитель трехлетнего ребенка, который недавно посетил удивительно не ужасный мир свиней Пеппы, опыт, который убедил трехлетнего ребенка в том, что есть тематический парк на любой случай. Теперь я провожу много вечеров, работая с ним над планами «Мира Робин Гуда». Это утомительно, но мне нравится его стиль. Если у нас может быть Пушкинландия, то на что еще мы можем надеяться? Плоский мир? Парк в стиле Стивена Кинга, надеюсь, в Дерри, штат Мэн? Изучив это, я обнаружил восхитительный факт, что Universal Studios Florida однажды действительно спланировала «тщательно продуманную темную поездку», посвященную мастеру.

«На полпути мотоциклисты подъезжали к разгрузочной станции и слышали обычные инструкции о том, как выйти без серьезных телесных повреждений. Но ограничения не снимались, и поездка еще не закончилась. Поток крови размером с сияющий хлынет из выходных дверей, Pennywise It self выскочит из диспетчерской, и всадники устремились бы глубже в кошмар / к сувенирному магазину », — говорится на сайте Bloody Disgusting.

К сожалению, этого не произошло: «Силы, которые решили, что аттракцион, требующий водопровода для поддельной крови, может не иметь той широкой привлекательности, которую они хотели, поэтому Men in Black: Alien Attack, наконец, был построен на его месте.«Плачущий позор.

UW Press -: Пушкин и жанры безумия: Шедевры 1833 года, Гэри Розеншилд, Публикации Висконсинского центра пушкинских исследований

Пушкин и жанры безумия Шедевры 1833 года Гэри Розеншилд Публикации штата Висконсин Центр пушкинских исследований Дэвид М. Бетеа и Александр Долинин, редакторы серии «Книга Розеншилда — это золото. кладезь сведений не только о Пушкине, но и о многих его предшественниках, современники, а также критики.» —Виктор Террас В 1833 году Александр Пушкин начал исследовать тему безумия. предмет, мало изученный в русской литературе до его времени. Работы, которые он написал на эту тему, являются тремя из его величайших шедевры: прозаическая новелла Пиковая дама, г. повествовательная поэма Медный всадник, и лирика «Бог». Даруй, чтобы я не сойду с ума «. Гэри Розеншилд представляет. новая интерпретация гения Пушкина через экспертизу его различных представлений о безумии. Пушкин блестяще исследовал как разрушительные и творческие стороны безумия, странный сплав насилия и на виду. В этом исследовании Розеншилд иллюстрирует удивительное валоризация безумия в Пиковая дама и «Бог Даруй, что я не сойду с ума «и анализирует Бронза Противостояние Всадника с наследием Петра Великого, краеугольный камень русской истории.Опираясь на темы безумие в западной литературе, Розеншилд помещает Пушкина в большие рамки с такими светилами, как Шекспир, Софокл, Сервантес и Достоевский дают проницательный и увлекательный исследование величайшего писателя России. Гэри Розеншилд — профессор славянских языков и литературе в Университете Висконсин-Мэдисон и автор книги Преступление и наказание: методы всеведущего Автор и многочисленных научных статей по славистике. Запросы СМИ и продавцов книг относительно копий обзоров, мероприятий и интервью можно направлять в отдел рекламы по адресу [email protected] или (608) 263-0734. (Если вы хотите изучить книгу на предмет возможного использования в курсе, посетите нашу страницу учебников. Если вы хотите изучить книгу на предмет возможного лицензирования прав, см. Права и разрешения.)

ноябрь 2003 LC: 2003005698 PG 280 стр.6 х 9

Тематический парк Пушкина — Issuu

Следующая история

из «Юго-Восточная Азия Строительство: май-июнь 2020 года»

Nickelodeon Universe

Парк аттракционов «Пушкин» с высоты птичьего полета.

Проектно-строительная компания Jora Vision создаст в Санкт-Петербурге тематический парк имени Пушкина «Лукоморье», посвященный творчеству величайшего русского поэта Александра Сергеевича Пушкина.

Александра Сергеевича Пушкина многие считают величайшим русским поэтом всех времен и основоположником современной русской литературы.Его литературные стихи развлекали и вдохновляли детей и взрослых более 200 лет. В ВИДЕ. Сказки Пушкина вращаются вокруг воображаемой страны под названием «Лукоморье», где происходит множество чудесных историй.

В декабре 2018 года компания ООО «Светоч», расположенная в городе Пушкин, Санкт-Петербург, обратилась к Jora Vision Europe B.V. с просьбой помочь в создании нового тематического парка, посвященного A.S. Сказки Пушкина. Генеральный директор ООО «Светоч» г-жа Головерова успешно управляет гостиницей «Натали» (им.С.Пушкина), в том числе семейный развлекательный центр и санаторий. Кроме того, она годами готовила планы по развитию волшебного места, где можно будет окунуться в сказки А.С. Пушкина в современной, захватывающей и зрелищной манере, но с характерным чутьем русского фольклора и традиций.

Главной особенностью этого тематического парка является крытая территория площадью около 17 000 квадратных метров, которая будет открыта круглый год и состоит из трех основных тематических зон. Каждая из зон содержит впечатления и аттракционы, основанные на фантастических местах, которые А.С. Пушкин описывает в своих рассказах: город, гавань и дворец. В дополнение к этой круглогодичной крытой территории в парке также будет открытая территория площадью два гектара с несколькими аттракционами и мероприятиями, разбросанными еще в трех зонах: Ярмарка (русская ярмарка развлечений), Лебединое озеро и волшебный сказочный лес.

После этапа предварительного мастер-планирования в сентябре 2019 года ООО « Светоч » поручило Jora Vision выполнить этап полного мастер-планирования и концептуального проектирования для проектирования каждой поездки, впечатлений и гостевых объектов нового тематического парка, включая некоторые очень тематические мероприятия, такие как иммерсивное прохождение. опыт по А.Жизнь С. Пушкина и две зрелищные мрачные аттракционы — одно из основных направлений Jora Vision. В 2018 году компания получила премию Thea Award за темную поездку в Польше, также основанную на местном мифе / легенде: Василиск (Bazyliszek на польском языке), а в следующем году получит темную поездку под названием Popcorn Revenge, созданную для Walibi Belgium. та же награда.

«Мы очень гордимся тем, что открываем новые пути для тематических парков, чтобы оживить их местные истории», — пояснил Ян Маартен де Раад, генеральный директор Jora Vision. «Нам нравятся уникальные и значимые истории, и мы рады использовать наши навыки, чтобы воплотить эти местные истории в жизнь для аудитории, которая еще не очень хорошо знакома с концепцией тематических парков и захватывающих аттракционов.«Лукоморье», как будет называться парк аттракционов «Пушкин», как ожидается, откроет свои двери для публики в 2023 году.

Флорис ван Эден. Фото: © Bram Kloos

«Богато описанные волшебные места, персонажи и их приключения в A.S. Сказки Пушкина — действительно один из лучших источников вдохновения, которое только можно пожелать нашему творческому коллективу. Наш дизайн тематических зон парка с эффектом присутствия, а также всех включенных в него зданий и достопримечательностей вдохновлен богатыми и уникальными стилями русской архитектуры прошлого, которые также вдохновляли Пушкина 200 лет назад, когда он писал свои всемирно известные рассказы.”

— Флорис ван Иден, архитектор проекта, Jora Vision Europe B.V.

Интерактивное прохождение с эффектом присутствия, основанное на жизни Александра Пушкина.

Вестибюль главного входа в парк.

ДАННЫЕ ПРОЕКТА

Название проекта: Лукоморье — Тематический парк имени Пушкина Местоположение: Санкт-Петербург, Россия Заказчик: ООО «Светоч» Проектно-строительная компания: Jora Vision Europe BV Общая площадь: 60 000 квадратных метров земли, в том числе: — главное здание на 17 000 м (3 тематические зоны, 17 аттракционов) — открытая парковая зона 20 000 м 2 (3 тематические зоны, 10 аттракционов) Срок сдачи: 2023 г.