детские карнавальные костюмы » Сайт для детей и родителей

Праздничные 2
Новогодние
Фейс-арта от Daizy Design

Праздничные детские карнавальные костюмы.

Подборка фото карнавальных костюмов для детей облегчит вам задачу по выбору стиля.

детские маскарадные костюмы Человека Паука, Малефисенты, пожарного и доктора

Праздничный сезон уже на подходе, а значит, пора подумать о карнавальном костюме для своего малыша.

Особенности и преимущества

Новогодняя ночь или утренник – это всегда волшебство для ребенка. Прибавить этому событию антураж поможет стильный карнавальный костюм.

Костюм для маскарада представляет собой образ какого-либо персонажа. Это может быть Снегурочка, Колобок и даже любимый всеми мальчишками Человек-Паук.

Карнавальное одеяние для любимого чада можно изготовить самостоятельно, однако, порой в хлопотах к подготовке праздника на это может не остаться времени. На помощь в такой ситуации придут готовые костюмы, обладающие рядом преимуществ:

• точное попадание в образ;
• использование качественных и прочных материалов;
• эстетичность;
• востребованные и популярные идеи.

Идеи для маскарадного костюма

Задумок карнавального костюма может быть безграничное множество. Спросите у ребенка о его предпочтениях и желаниях, ведь не каждый захочет быть в роли супермена или милого зайчика. Перечислим самых любимых детьми персонажей.

Малефисенты

Добрая фея леса, обиженная и озлобленная, но не потерявшая милосердия, горячо полюбилась девочкам, мальчикам и даже взрослым. Ее яркий образ стал идеей для воплощения юными модницами, мечтающими о волшебстве.

Образа при этом может быть создано два. Первый вариант – образ милой девочки с рожками и большими крыльями. Платье в этом образе должно быть легким и простым в оттенке хаки или оливковый.

Второй же вариант – Малефисента после потери крыльев. Костюм для этого образа должен включать головной убор в виде рогов черного цвета и черной накидки до пола. Самым простым вариантом станут рожки на ободке, сложнее – головной убор в виде шапочки на завязках или без них.

Пожарного

Пожарные – это герои в глазах ребенка. Действительно, и кто хотя бы однажды не хотел спасать людей и смело бороться с огнем?

Если ваш ребенок мечтает о такой роли, не стоит отказывать ему в этой маленькой радости, тем более что костюм выполняется просто и включает лишь несколько деталей.

Так, юному пожарнику необходима рабочая куртка и штаны красного или черного цвета с горизонтальными полосками-светоотражателями. Не забудьте и о резиновых сапожках, однако, заменить тяжелую резину помогут современные вспененные материалы для непромокаемой обуви. Головной убор пожарного – каска. Среди атрибутов храбреца обязан быть огнетушитель, который можно заменить стильным рюкзачком такой жке формы.

Доктора

Понятный для детей образ доброго доктора – удачное решение для любого мероприятия. Костюм врача может быть голубым, а может стандартным белым. Последний, стоит сказать, соорудить легче, ведь достаточно белого халата и колпака. Если вы решили сделать модель самостоятельно, запаситесь полосками красной ткани для креста либо красками для ткани. Интересным атрибутом станет большой градусник и очки.

Полицейского

Отважный образ получится и с костюмом полицейского. Для образа участкового подойдет пиджак и брюки синего цвета и фуражка, для сотрудника ГИБДД – накидка со светоотражателями и полицейская палочка.

Бэтмена

Бэтмен вот уже много лет стоит на страже добра и справедливости. Этот смелый и храбрый герой – персонаж кинофильмов и комиксов стал классическим карнавальным образом для ребят всех возрастов.

Для малышей костюм имеет форму комбинезона с накидкой и маской. Ребятам постарше подойдет раздельная модель с кофтой с принтом мускулатуры и брюк.

Пугало огородное

Пугало – милый и простой образ, часто используемый в детских садах. Безусловно, популярным он стал после выхода Волшебника Изумрудного города.

Создать образ пугало поможет потрепанная соломенная шляпа, комбинезон на бретелях с заплатками и широкая рубашка с заплатками на локтях.

Не стоит думать, что такой образ выглядит безвкусно, ведь выполняя задания детского сада, можно использовать весь свой талант. Так, костюм пугало огородное для девочек превращают в очень стильный образ с помощью юбки оранжевого и коричневого тонов из фатина, подсолнухов и шляпки.

Повара

Повар – достойная профессия, хорошо знакомая всем детям. Добрые повара из садика всегда накормят и угостят киселем, увлекая ребенка в мир сочетания различных вкусов.

Умело жонглировать половниками и ложками – мечта многих малышей, ведь это так просто получается у взрослых. Костюм поваренка включает в себя колпак и халат с удобными карманами для всех необходимых принадлежностей.

Кошки

Домашние животные также входят в разряд популярных образов. Так, костюм кошки будет понятен даже двухлетним малышам. Стоит сказать, что в зависимости от возраста костюм этого животного выглядит по-разному. Так, в варианте для малышей возможен пушистый комбинезон с капюшоном-ушками и лапок в виде пинеток. Комфортной тканью для такой модели послужит флис, ведь в нем ребенку будет комфортно, даже если в помещении достаточно душно.

Костюм кошки для детей постарше принадлежит в большинстве случаев девочкам. Головной убор в виде головы кошечки и накидка-пелерина на плечи составит милый и бюджетный образ.

Пирата

Еще одна мечта детей – побывать на настоящем корабле в поиске сокровищ. Костюм пирата приблизит ребенка к этой мечте.

Для образа подойдет белая атласная рубашка с широким отложным воротничком, жилет, свободные штаны и, конечно же, клинок. Голову может украшать шляпа с черепами, красная или черная бандана или повязка.

Если же ваше любимое чадо пересмотрело все части «Джека-Воробья», смело займитесь поиском составляющих этого яркого и оригинального образа. Напомним, что Джек отличался длинными волосами, а значит, без шляпы с накладными длинными локонами здесь не обойтись. Макияж глаз также должен соответствовать образу. Подводка по верхнему и нижнему веку приблизит юного пирата к оригиналу.

Красной шапочки

Образ, не забывающийся со временем – милая и добрая Красная Шапочка. Этот персонаж всеми любимой сказки имеет характерные и очень узнаваемые особенности, наверное, поэтому он всегда является точным попаданием в образ.

Для осуществления задумки необходима красная шапочка, платье или юбочка красного цвета расклешенного фасона, жилетка и передник. Дополнение – корзинка с пирожками.

Дракона

Оригинальной идеей станет костюм дракона. Для малышей для осуществления образа понадобится лишь комбинезон с капюшоном в этой тематике. Ребятам постарше нужна более точная прорисовка. Так, грудка дракона может быть выполнена из металлических чешуек, а вместо капюшона может использоваться отдельный головной убор в виде свирепой пасти. Цветовая палитра костюма дракона – зеленый, желтый и красный.

Бабы Яги

Не всегда герой карнавального костюма – персонаж положительный и всеми любимый. Вряд ли кто-то решит побыть в этом образе на Новый Год, однако, любой утренник требует Бабу Ягу, а значит, костюм должен быть.

Выполнять его совсем несложно. Платок, лапти и длинное платье свободного кроя, дополненное фартуком в заплатках – основа образа. Не стоит забывать и о метле.

Медведя

Бурый мишка – забавный и веселый персонаж мультфильмов и сказок. Он отличается силой и властью перед другими животными, поэтому мальчики так любят выступать в его образе.

Костюм медведя включает в себя шапочку в виде головы медведя, жилетку и шортики из бархатистой и пушистой ткани. Более легким вариантом станет полукомбинезон на бретелях.

Ниндзя

А еще мальчики мечтают быть сильными и неуловимыми, такими как Ниндзя. Для воплощения образа понадобится трикотажный шлем с открытой зоной глаз или повязка на глаза, которая более комфортна в носке.

Далее образ Ниндзя имеет свои разветвления. Так, герои комиксов Черепашки Ниндзя должны иметь панцирь на спине, а воины – накидку, однотонный черный облегающий костюм и пояс.

Динозавра

Костюм динозавра имеет сходства с моделью дракона, однако, цветовая палитра здесь самая разнообразная, а значит, и образ получается более оригинальным. Оранжевый, красный и повторяющий рисунок рептилии оттенки выделят ребенка из толпы.

Дэдпула

Новинка в коллекции карнавальных костюмов – образ Дэдпула. Отважный боец в исполнении ребенка должен быть облачен в красный закрытый комбинезон с черными вставками на плечах, щиколотках и глазах.

Гнома

Новогодним и сказочным является образ гнома. Этот маленький человечек всегда проявляет свою мудрость, доброту и любим ребятами дошкольного образа.

Для его воплощения необходим красный колпак, жилет с поясом, шорты до колен и чулки или гетры в горизонтальную полоску. Не обойтись здесь без бороды и забавных сапожек с острыми вздернутыми носиками.

Как выбрать

Выбор костюма для утренника – ответственный шаг, требующий особенного внимания родителей. Ребенок, как и взрослый, хочет получить одобрение своих друзей и взрослых, и уж никак не хочет быть высмеянным.

Даже если костюм кажется вам очень стильным и замечательным, узнайте мнение ребенка по этому поводу. Достижение согласия – главная цель правильного выбора.

Если персонаж выбран, пора отправляться на поиски качественного костюма. При собственноручном исполнении понадобятся хорошие натуральные ткани. Стоит сказать, что и готовый костюм из дешевой синтетики выбирать не рекомендуется, ведь кожа ребенка еще такая нежная, а проходить в этой одежде придется минимум пару часов.

Выбирайте для малыша удобные детали, например, головные уборы, которые при желании можно легко снять.

Как дополнить образ

Дополняют образ характерные атрибуты. Сумочка и туфельки должны соответствовать персонажу, поэтому, завершая костюм, присмотритесь к деталям.

Задумайтесь и о гриме, ведь в некоторых образах обойтись без него невозможно. Современные технологии обеспечивают гипоаллергенность детской косметики, поэтому точное воплощение героя получится без вреда для кожи.

Стильные образы

Злой и страшный серой волк выглядит на малышах очень забавно. Пушистая поверхность ткани комбинезона понравится ребенку своей мягкостью.

Золушка из мультфильма Дисней в голубом платье запомнилась своей привлекательностью многим девочкам. Пышный подол и небольшая корона на голове позволит юной принцессе почувствовать себя особенной на празднике.

Одними из самых ярких являются восточные костюмы. Для мальчика подойдет образ ловкого Маленького Мука. Штаны с резинкой на щиколотках и рубашка с резинкой на запястьях выполнены из атласной ткани. Завершают образ красные башмачки.

Всем известная сказка про Колобка становится частой постановкой в детском саду. Желтая шапочка, безрукавка с веселым личиком и шорты воплотят милый образ.

Дети так любят сладости, так почему бы не воссоздать образ всеми обожаемой конфетки? Ободок с конфеткой и платье, выполненное в розовых, голубых тонах, воздушное, как зефир – вот и все элементы этого оригинального костюма.

От улыбки хмурый день светлей…. Костюм милого Крошки Енота напомнит о доброте и наполнит дружбой любой детский праздник. Меховые варежки, жилетка, шапочка и полосатый хвостик создадут точный образ.

Карнавальные костюмы прошлого | Журнал Ярмарки Мастеров

Карнавальные костюмы разных эпох из запасников музея Метрополитен

1788 -1790 г. Франция. Костюм римского воина для придворного маскарада.

1870 г. Дом Уорта. Костюм в турецком стиле, очень популярном в XIX веке. Костюм стоил больших денег и, очевидно, принадлежал весьма состоятельной особе.

1880 г. Америка. Патриотический костюм.

1880 г. Франция.

1890-е г. Франция.

1890-е г. Америка.

1890-е г. Франция.

1890-е г. Америка.

1900 г. Америка.

1900 г. Франция. Paul Poiret

1900 — 1905 г. Дом Уорта.

ХХ век. Америка.

ХХ век. Франция. Paul Poiret

Сложная конструкция нижней юбки.

1911 г. Франция. Paul Poiret. После Дягилевских сезонов в Париже снова вошло в моду все восточное. Этот костюм был сшит модельером Paul Poiret специально для бала «1000 и 2 ночи».

1919 г. Леон Бакст.

1921 г. Франция. Рaul Poiret. «Царица Савская».

1922-1923 г. Леон Бакст.

1925 г. Америка.

1926 г. Звездная ночь.

1931 г. Италия. Костюм швейцарского гвардейца из пехотной когорты швейцарцев священной охраны Римского папы.

1995 год. Италия. Nicolao Atelier

Иллюстрации и фото

1830-е годы.

1857 г. Дама червей. Костюм вызвал скандал на балу в Министерстве Иностранных дел Франции, поскольку намекал на то, что девушка является дамой сердца императора Наполеона III.

1876 г. Сара Бернар в костюме XVIII века.

1877 г. Франция. Journal des Demoiselles et Petit Courrier des Dames Runis

1885 г.

1889 г.

1891 г.

Цирк

Клоун

Водевиль. Конец XIX века.

Цирюльница.

Летучая мышь.

Клеопатра. Дом Уорта. 1897 г.

Конец XIX века.

XIX век.

Костюмы музыки, Клеопатры и служанки XVIII века.

Конец XIX века. Миссис Вандербильт.

Негатив и позитив.

1900 г. Черная кошка.

1905 г. Дама пик.

1910 г.

1910-1920-е годы. Ведьма.

Русалочки. 1920-е годы.

Иллюстрации из сборника 1887 года «Что надеть на костюмированный бал»

Костюм модницы времен французской революции

«Шершень».

Костюм «Монте-Карло».

Эсмеральда.

Жительница Нормандии.

Швейцарка.

Почтенная вдова.

Гречанка.

Графиня аргайлская. Период правления Марии Стюарт.

Костюм Геро из пьесы Шекспира «Много шума из ничего».

Итальянка.

Харли Квинн, Человека Паука, пирата, ежика, петуха и леди Баг

Нарядные карнавальные костюмы любят не только дети, но и взрослые. Яркий и необычный наряд поднимет настроение и выделит вас из толпы, подчеркнув вашу индивидуальность. Маскарадные костюмы пользуются популярностью по всему миру. Их используют для карнавалов, корпоративов и простых вечеринок в честь Хэллоуина или Нового Года. Если вы хотите порадовать себя таким нарядом, но не знаете, как его подобрать, эта статья поможет вам определиться с выбором.

История маскарадного костюма

Но, прежде чем говорить о современных костюмах, давайте ненадолго окунемся в историю, чтобы понять, откуда взялась традиция наряжаться в праздник в маски и карнавальные наряды.

Впервые карнавальные костюмы появились во времена Средневековья в Венеции. Обязательным дополнением такого наряда была маска, скрывающая личину своего обладателя. Они задумывались, прежде всего, как способ скрыть различия между людьми и уровнять их хотя бы на один вечер. Любая принцесса могла нарядиться фрейлиной, а служанка – волшебным потусторонним созданием.

Традиция устраивать карнавалы и балы-маскарады прошла через много столетий. Празднования в ярких костюмах были популярны не только в Венеции и на территории Европы, но и среди русского дворянства.

Современные маскарады, конечно, отличаются меньшим размахом. Но все равно, во время такого празднования каждый взрослый может на пару часов погрузиться в сказку и раствориться в выбранном персонаже.

Особенности и преимущества

Маскарадные костюмы сейчас создают на любой вкус и цвет. Поэтому каждый человек может найти для себя что-то, что будет отражать его вкусы, характер или тайные мечты. Костюмы варьируются от самых простых, до нарядных, поэтому можно подобрать вещь и для семейной вечеринки в честь Нового Года и для масштабного празднования.

Идеи для костюма

Харли Квинн

После выхода «Отряда самоубийц» огромную популярность среди молодых девушек приобрел образ главной злодейки Харли Квинн. Яркая и сексуальная девушка отлично впишется в такой образ. Да и создать его достаточно просто – достаточно подобрать подходящие вещи и сделать яркий макияж в стиле Харли.

Человека Паука

Среди парней костюмы супергероев тоже пользуются огромной популярностью. Особого внимания заслуживает наряд Человека Паука. Он популярен не только среди малышей, но и среди взрослых парней, которые в душе остаются детьми.

Пирата и пиратки

Востребованы также костюмы пиратов. Наряд юной пиратки сделает девушку раскрепощенной и сексуальной, а молодого человека – настоящим обольстителем. Такой костюм тоже очень простой – брюки, высокие сапоги, свободная рубашка, шляпа, и, конечно же, шпага дополняющая образ.

Зверей

Костюмы всевозможных зверюшек ассоциируются у нас, в первую очередь, с утренниками в детском садике. Но на самом деле, наряды, изображающие представителей животного мира, покоряют даже взрослых. Среди девушек огромной популярностью пользуются костюмы разнообразных кошечек, пантер, тигриц и других представительниц семейства кошачьих.

Если вы не боитесь выглядеть неординарно и даже смешно, можно попробовать облачиться в костюм ежика или яркой бабочки. Более мило и очаровательно смотрятся образы зайчиков и сексуальных лисичек. А для новогодней вечеринки подойдет наряд, изображающий животное-символ года. Например, к наступающему Новому году вы можете купить себе забавный костюм петуха.

Леди Баг

Также можно обратить внимание на костюмы известных мультяшных персонажей. Сейчас большой популярностью пользуется образ Леди Баг — девочки, обладающей суперсилами. На взрослой девушке такой наряд будет смотреться оригинально и не менее сексуально, чем заезженный образ женщины-кошки.

Вампира

Никогда не теряют актуальности и костюмы представителей темных сил. Такое наряды актуальны не только на вечеринке в честь Хэллоуина. Выпустить своих внутренних демонов и создать образ вампира можно в любой праздник. Костюм вампира подойдет как парню, так и девушке. Черный наряд с длинной мантией в стиле Графа Дракула достаточно дополнить искусственными клыками и, при желании, линзами и готическим макияжем.

Эльзы

Еще один популярный мультяшный персонаж, в которого мечтают перевоплотиться многие девушки – Эльза. Светловолосая красавица из мультика «Холодное сердце» способна покорить внимание любого мужчины.

Костюм Эльзы при этом предельно прост. Он состоит из изящного платья голубого цвета, дополненного полупрозрачной накидкой в тон. Для большей достоверности подберите светлый парик и корону. Такой образ будет смотреться очень нежно и изящно.

Овощи и фрукты

Забавно будет смотреться костюм овоща или фрукта. Подберите для себя оригинальный костюм картошки, помидора или огурца, чтобы выделяться на фоне большого количества похожих друг на друга принцесс и героев. Необычно будет смотреться и костюм гриба, например, яркого мухомора.

Бэтмена

Тематику супергероев продолжает еще один знакомый нам с самого детства персонаж – Бэтмен. Темный рыцарь в фирменном плаще и маске – это образ, который подойдет мужчинам с любым типом внешности.

Бабы Яги

Если вам всегда нравились персонажи из сказок, можно попробовать переодеться Бабой Ягой. Даже такой довольно мрачный образ можно обыграть и сделать современным и интересным.

Зомби

На волне популярности фильмов о живых мертвецах популярностью пользуются и соответствующие костюмы. Образ зомби необходимо дополнять соответствующим гримом.

Летучей мыши

Компромиссом между костюмом супергероя и нарядом, изображающим симпатичную зверюшку станет костюм летучей мыши. В нем вы будете смотреться загадочно и привлечете массу заинтересованных взглядов.

Королевы

Девушкам для маскарада также можно подобрать наряд королевы или юной принцессы — шикарное платье с обилием декоративных элементов. Чтобы костюм был полноценным, дополните его высокой элегантной прической и красивыми украшениями.

На неформальную вечеринку можно подобрать укороченное платье принцессы. В нем вы будете смотреться изящно и вызовете интерес представителей мужского пола.

Джокера

Популярны сейчас и костюмы негативных персонажей. Так, наряд антигероя и вечного соперника Бэтмена отлично подходит для праздничного торжества. Образ Джокера требует не только подбора костюма, но и фирменного грима. Хорошо было бы захватить с собой на маскарад очаровательную Харли Квинн.

Ассасина

Мужественности образу добавит костюм ассасина. На волне популярности известных игр, такие образы привлекают все больше внимания, как мальчиков, так и молодых парней.

Гнома

Яркий костюм гнома также будет уместным на празднике или вечеринке. Фирменная шляпка гнома и белая борода – это известные всем отличительные черты такого наряда. Особенно хорошо подойдет он невысоким девушкам, которые в подобном наряде будут смотреться просто очаровательно.

Скелета

Костюм скелета сейчас менее популярен, чем зомби. Но, тем не менее, он смотрится очень хорошо и очень часто используется на различных вечеринках и маскарадах. Черный костюм с изображенными на нем белыми костями предельно простой и подойдет всем, вне зависимости от возраста и пола.

Как выбрать

Чтобы выбрать маскарадный костюм, прежде всего, обращайте внимание на то, подходит ли он лично вам. Даже если выбранный образ вам очень нравится, но плохо сидит на вашей фигуре, от него стоит отказаться. Костюм должен подчеркивать преимущества вашей фигуры, скрывая ее недостатки. Наряд не должен топорщиться или быть слишком узким.

В остальном полагайтесь на свой собственный вкус. Выбранный образ может, как отражать ваши черты характера, так и быть кардинально противоположным тому, что от вас ожидают. Очень часто скромницы по жизни примеряют на себя маскарадный наряд сексуальной кошечки или вампирши, а спокойные сотрудники офиса – образ Графа Дракулы.

Карнавальный костюм можно купить или взять напрокат в театральной студии, пошить самостоятельно или на заказ. Во втором случае вы сможете внести частичку своего индивидуального стиля в выбранный образ.

Как дополнить образ

Для создания полноценного образа, как правило, недостаточно простого костюма или платья. Обязательно продумывайте все мелкие детали. Дополните наряд шляпкой, саблей или короной, в зависимости от образа. Не забудьте и про грим, который должен гармонично дополнять выбранный вами наряд.

Стильные образы

Примером интересного костюма для маскарада может стать наряд пиратки. Обтягивающие кожаные штаны и высокие сапоги подчеркнут стройность и красоту ножек. Дополнит его белая рубашка со свободными рукавами и открытым декольте. Подчеркнуть талию можно корсетом с поясом. Неотъемлемыми деталями образа пиратки являются шляпа с пером и изящная сабля.

Девушкам также может понравиться сексуальный образ супер-женщины. Яркий красно синий костюм с коротким плащом и откровенным декольте однозначно заставит взгляды посторонних останавливаться на вашей фигуре.

Один из самых популярных образов для мужчин – вампир. Вампирский костюм должен быть одновременно сдержанным и очень элегантным. Черные классические брюки, белая рубашка и жилет в винтажном стиле стоит дополнить плащом с высоким воротом в стиле Дракула. Подчеркнуть потустороннее происхождение поможет соответствующий макияж и искусственные клыки.

Маскарадный костюм – это отличный способ поднять себе настроение на любом празднике или вечеринке. Исполните свою детскую мечту и перевоплотитесь на один вечер в того, чей образ всегда вас очаровывал, ведь это точно делает вас счастливее.

Карнавальные маски и костюмы Комедии дель арте

Ну вот, праздники закончились, и мы вновь отправляемся в серые будни…

— А можно ли оставить себе частичку ярких красок и веселья праздничных дней? — Безусловно, это даже необходимо сделать в эти серые пасмурные, наполненные холодами, дни и вечера! Нам помогут наши замечательные советские комедии! И сегодня я остановилась на одной из ярких и радостных — «Труффальдино из Бергамо»! Все помнят и хорошо знают персонажей фильма, так прекрасно продемонстрировавших нам маски Комедии дель арте: Труффальдино, Пантолоне, служанка Смеральдина, Распони и Флориндо Аритузе, Бригелла.





Для меня интересным является то, что все персонажи фильма полностью соответствуют канону комедии дель арте: это венецианский квартет масок (первый дзанни Бригелла, второй дзанни Труффальдино, Доктор Ломбарди, Понтолоне), две пары влюбленных (Флориндо — Беатриче, Сильвио — Клариче), Капитан и девушка-дзанни Смеральдина. Именно эти образы являеются и героями карнавальных масок в ежегодном Венецианском карнавале. Даты проведения карнавала привязаны к датам Великого поста и Пасхи. Поэтому даты проведения карнавала меняются каждый год. В 2017 году венецианский карнавал проходил с 11 по 28 февраля.


При желании, конечно, можно отправиться в Венецию за хорошим настроением и яркими красками, а можно, приложив свои умения и фантазию, создать костюмы и маски для следующего Нового года или самые различные украшения в стиле карнавальных масок, или же, как это делаю я, костюмы куклам — героям комедии дель арте. Так давайте продлим себе праздник, поднимем наше настроение ну, и узнаем что-то новое и интересное для себя. Итак, что же такое «Комедия дель арте»? Оказывается, в древнеримском театре существовал вид народного театра, называемый ателланы. Это были непристойные фарсы, первоначально импровизированные, актёры которых также носили маски; некоторые из персонажей ателланов были сходны по характеру маски с персонажами комедии дель арте (как, например, римская маска Папуса и итальянская маска Панталоне), но говорить об ателланах как о предшественнике комедии дель арте, неправомерно, — разрыв традиции между ними составляет более двенадцати столетий. Скорее всего, речь может идти только о схожести обстоятельств, в которых рождались эти виды театра. Комедия дель арте родилась через посредство карнавальных празднеств. Другим фактором стало зарождение национальной итальянской драматургии. Новые пьесы сочиняют Л. Ариосто, Н. Макиавелли, Б. Бибиена, П. Аретино, но все эти пьесы мало пригодны для сцены, они перенасыщены персонажами и обилием сюжетных линий. Эта драматургия получает название «учёной комедии» (итал. Commedia erudita).

Анджело Беолько (Рудзанте) в первой половине XVI в. сочиняет пьесы, используя технику «учёной комедии», но играет свои спектакли на венецианских карнавалах. Путаные сюжеты сопровождаются трюками и здоровым крестьянским юмором. Вокруг него собирается небольшая труппа, где обозначается принцип tipi fissi (когда одни и те же персонажи-маски участвуют в различных по содержанию сценариях). Тогда же утверждается использование на театральных подмостках народной диалектной речи. Наконец, Беолько ввел в драматическое действие танец и музыку. Это не было ещё комедией дель арте, — Беолько и его труппа всё ещё играли в рамках заданного сюжета, у него не было свободной игры и импровизации, — но именно он открыл дорогу для возникновения комедии. Первое упоминание о театре масок относится к 1555 г. Количество масок в комедии дель арте очень велико (всего их насчитывается более ста), но большинство из них являются родственными персонажами, которые различаются только именами и незначительными деталями.


К основным персонажам комедии относятся два квартета мужских масок, маска Капитана, а также персонажи, не надевающие маски, это девушки-дзанни и Влюблённые, а также все благородные дамы и кавалеры. Количество масок в комедии Дель Арте очень велико (всего их насчитывается более ста), Мужские персонажи Северный (венецианский) квартет масок: Панталоне (Маньифико, Кассандро, Уберто), — венецианский купец, скупой старик; Доктор (Доктор Баландзоне, Доктор Грациано), псевдо-учёный доктор права; старик; Бригелла (Скапино, Буффетто), — первый дзанни, умный слуга; Арлекин (Меццетино, Труффальдино, Табарино), — второй дзанни, глупый слуга.


Южный (неаполитанский) квартет масок: Тарталья, судья-заика; Скарамучча, хвастливый вояка, трус; Ковьелло, первый дзанни, умный слуга;Пульчинелла (Полишинель), второй дзанни, глупый слуга; Капитан, — хвастливый вояка, трус, северный аналог маски Скарамуччи; Педролино (Пьеро, Паяц), слуга, один из дзанни. — Лелио (также, Орацио, Люцио, Флавио и т. п.), юный влюблённый.



Женские персонажи: Изабелла (также, Лучинда, Витториа и т. п.), юная влюблённая; часто героиню называли именем актрисы, игравшей эту роль; Коломбина, Фантеска, Фьяметта, Смеральдина и т. п., — служанки.


И немного о характерах персонажей:

Дзанни Слуги зовутся здесь «дзанни», от имени Дзана Ганасса — актера, прославившего этот образ и маску Арлекина. Вначале дзанни были вспомогательными персонажами, простыми крестьянами, неотесанными носителями комичных диалектов, с помощью которых смешили зевак до упаду любой речью со сцены. Постепенно они перешли в разряд слуг:

Первый дзанни — умный, изворотливый слуга (Бригелла, Ковьелло, Скапино, Буфетто).

Второй дзанни — глупый, невезучий слуга (Арлекин, Пульчинелла, Меццетино, Труфальдино, Табарино, французский Полишинель и русский Петрушка).

Девушки-служанки (Коломбина, Фантеска, Смеральдина, Сорветта, Франческина, Мирандолина).

Дзанни — одни из старейших масок на уличных театральных подмостках, продолжатели шутовских традиций. Эти слуги — разорившиеся крестьяне, они покинули родные места и подались в город в поисках лучшей доли. Горожане любили посмеяться над пришлыми, поэтому с восторгом принимали эти маски «деревенщин». Второй слуга частенько являлся полным дураком.

Мужские персонажи

Выделяются два квартета масок: венецианский (северный) и неаполитанский (южный).

Венецианский квартет:

Панталоне (Уберто, Кассандро, Маньифико)



– старик, скупой купец. Этот образ — далекий потомок древнеримской театральной маски Папуса из, так называемых, ателланов — веселых непристойных фарсовых комедий. В наряде Панталоне имеются красные штаны, впоследствии названные его именем, короткая красная куртка и черный плащ. Его обувь — домашние туфли желтого цвета. Маска Панталоне скрывает лицо только наполовину, она красного, бордового или коричневого цвета, с орлиным длинным носом, под которым кустятся седые усы и остренькая бородка, комично двигающаяся при разговоре.Обычно Панталоне стоит в центре интриги. Как правило, он — слабый больной старик, когда-то весьма удачливый венецианский купец, чем ужасно кичится. С годами утратил смелость, могущество и даже ум. Панталоне на сцене кряхтит, сморкается и хромает. У него шаркающая походка старика, скрипучий голос, радикулит и несварение. При этом он не прочь поволочиться за юными девицами, впрочем, всегда неудачно.

Доктор — старик, псевдоученый, правовед или врач.



Он обладает грубым диалектом, носит длинную мантию и короткие панталоны, куртку, шапочку и кожаный пояс. Вся одежда и туфли с бантами – черного цвета, кроме широкого белого воротника и манжет. Черная маска Доктора обычно закрывает лицо полностью, но иногда только лоб и нос, а щеки густо румянятся. Это очень толстый персонаж, что не мешает ему быть похотливым. Он сыплет непонятными терминами на латыни, перевирая их нещадно, на самом деле невежественен и тщеславен. Чтобы импровизировать на тему псевдонауки, актеру были нужны истинные научные знания для создания комических реплик из их обрывков. В XII веке Болонья, откуда прибыл Доктор, была центром научных знаний, ее юристов приглашали короли. А к XVI веку их знания потеряли связь с реальной жизнью и стали бесполезны. Уличные артисты не упустили возможность высмеять таких горе-ученых, и публика сочла маску Доктора очень смешной.

Бригелла — умный слуга, первый дзанни.



Обладает отрывистым диалектом, съедающим окончания. Носит длинные панталоны, блузу и шапочку. Весь костюм белого цвета с зеленой отделкой, а обувь из желтой кожи. За поясом у Бригеллы — кошель и нож. Лицо закрывает темная маска с черными усами и бородой, торчащими во все стороны. Выходец из крестьян, Бригелла стал хитрым и ловким слугой, часто вороватым. Его находчивость вызывает восхищение. Он всегда холост. Много и громко говорит, с женщинами развязан, со стариками нагл, смел с трусами. Умеет чувствовать силу и становиться услужливым. Бригелла всегда действует против стариков и помогает влюбленным. Актер в этой маске хоть и находится на втором плане, зато играет на гитаре и владеет акробатическими трюками (лацци).

Арлекин — глупый слуга, второй дзанни.



Носит яркий костюм, в основном желтый. Крестьянская рубашка и панталоны Арлекина усеяны разноцветными заплатами в виде ромбов, яркая шапочка на голове, на поясе кошель. Черные легкие туфли прекрасно подходят для выполнения трюков. Черная маска Арлекина на лбу имеет большую бородавку. Лоб и брови выделены, черные волосы взъерошены. Большие щеки и выпученные глаза. Арлекин постоянно совершает глупости и смиренно принимает наказание. Он ленив и прожорлив, обожает женщин. С господами скромен и учтив. Глупое ребячество и постоянно сыплющиеся на голову бедного Арлекина горести вызывают сочувствие толпы.Во Франции Арлекина часто величали Домиником по имени Доменика Бьянколелли. Этот актер создал существующий до сих пор сценический образ Арлекина. Во многих других странах появлялись персонажи, очень напоминавшие Арлекина. В России — это Петрушка, побеждавший всех и вся и воплощавший образ непобедимого трудового народа.

Неаполитанский квартет

Тарталья — в переводе «заика».



Толстый, робкий и забитый старик, находящийся на государственной службе. Здесь можно наблюдать парад чиновничьих профессий: судья, нотариус, аптекарь или полицейский. Персонаж испанского происхождения, плохо владеющий итальянским языком, к тому же сильно заикающийся. Это его основная черта, которую актер часто обыгрывает в сценках. Усиленная борьба с заиканием на фоне серьезного монолога в суде, например, принимает очень комичный оборот, местами непристойный. Сценический костюм Тартальи – это костюм, соответствующий должности служащего, с форменной шляпой на лысой голове, на носу «восседают» гигантские очки.Появился этот персонаж в Неаполе в XVII веке. Постепенно должности Тартальи росли. Эту маску на сцене стали носить и министры, и сын короля (в пьесе-сказке «Любовь к трем апельсинам» Карла Гоцци).

Скарамучча (французский Скарамуш) — переводится как «маленький забияка».


Эта маска имеет схожие элементы с венецианской маской Капитана. Но Скарамучча часто бывает бит, ведь ему не всегда удается избежать драки. Он не похож на захватчика, но хвастлив, как и Капитан, и очень труслив. Особенность персонажа — сильная мимика и жестикуляция. Французские актеры порой лишали эту маску шпаги и костюма военного, вручали гитару. С уст Скарамуша слетали фривольные песенки, акробатические трюки тоже входили в его роль. Вместо маски Скарамушу белили лицо, чтобы работать с помощью мимики. Такой обезоруженный Скарамучча и дошел до наших дней. Эта маска породила образ Пасквирелло (Пасквино) – хитрого слуги-вруна, обжоры и пьяницы.

Ковьелло – умный слуга, первый дзанни.



Разговаривает на сочном неаполитанском диалекте. Бывший крестьянин, ставший слугой. Облегающий костюм состоит из панталон и жилета. Отличительная деталь гардероба – шляпа с перьями. Красная длинноносая маска, на клювоподобный шнобель которой часто водружены очки. Ловкач и прохвост, Ковьелло все время кривляется, танцует и играет на музыкальных инструментах. В северной части Италии маска не прижилась, ее там сочли непристойной. Зато переезд во Францию был удачным. Мольер взял ее в комедию «Мещанин во дворянстве». Многие актеры пытались внести в образ Ковьелло новые детали или черты других масок, например, Пульчинеллы. Кто-то пытался политизировать ее. Но такие маски долго не существовали.

Пульчинелла – глупый слуга, второй дзанни.



Помимо черт глупого деревенского слуги, он может похвастаться порой сметливостью и находчивостью горожанина. Но важно, чтобы образ на сцене во время представления выявлял что-то одно: либо хитрость, либо глупость. Почти всегда персонаж женат и рогат. Поэтому имеет некоторые черты венецианцев: Панталоне и Доктора. Маска очень популярна, вторая после Арлекина. Пульчинелла может менять профессии: сторож, садовник, торговец, солдат, вор. Костюм из простой ткани, высокая шляпа. Нос маски большой, крючковатый или петушиный. Голос писклявый, на спине – горб. Персонаж шагнул далеко за пределы Италии, став национальным героем многих стран. Так во Франции родился Полишинель, воспетый Мольером, в Англии – Панч, в Германии Гансвурст, в Дании господин Йокель. И русский Петрушка позаимствовал у Пульчинеллы основные черты.

Лелио (Флориндо, Флавио, Орацио) – юный влюбленный.



Персонаж часто носил имя играющего его актера. Вокруг пары влюбленных и разворачивалась вся интрига комедии, при этом в самом действе им отводилось незначительное место. Старики мешали их счастью, а слуги помогали. Масок влюбленные не носили, одевались изысканно, разговаривали литературно, и не было нужды в их импровизации. Поэтому роли они заучивали наизусть. Судьба влюбленных из комедии дель арте – всегда быть в тени персонажей дзанни. Восприятие их неземной любви носит легкий оттенок иронии.

Женские персонажи Изабелла – юная прекрасная влюбленная

.


Персонаж, аналогично персонажу влюбленного, часто носил имя той девушки, актрисы, что выступала в ее роли. Это были имена: Виттория, Фламиния, Лучинда. Помимо заученных слов, роль влюбленных состояла из жеманного томленья. Они то и дело вздыхали, пытались свести счеты с жизнью от невозможности любви, но в конце комедии воссоединялись.

Коломбина – девушка-дзанни.



Служанка при одном из стариков, приехавшая из деревни, активная участница интриги комедии. Деревенские повадки и речь напоминают Арлекина, за которого она частенько выходила замуж в конце представления. Это веселая, жизнерадостная девушка, честная и порядочная. В городских условиях она может чувствовать себя неуютно, но простой и прямой характер помогает ей выживать и находить кратчайший выход из затруднительных ситуаций. Коломбина, как и все женские персонажи, не носила маску. На расцвете комедии дель арте ее нарядом было красивое платье, позже оно покрылось яркими заплатами и стало очень похоже на костюм Арлекина. Французский театр с радостью позаимствовал этот образ и стал активно использовать. Деревенская дуреха превратилась в типичную субретку – бойкую служанку, чья находчивость помогает господам в любовных интригах. В таком виде она и вошла в пьесы Бомарше и Мольера.



Комедия дель арте в России

С начала XVIII века начались итальянские гастроли в России. А к концу века во всех московских и петербургских домах устраивались пышные костюмированные венецианские карнавалы.

Следующим бум комедии дель арте пришелся на XX век. Величайшие артисты и художники обратили к ней свой взор и стали черпать вдохновенье, переосмысливая образы, делая их многогранными. Блок переписал комедию в трагедию «Балаганчик». Мейерхольд поставил пантомиму «Шарф Коломбины» и создал практику биомеханики — актерскую гимнастику для проработки сценических движений. Пьеса Гоцци «Принцесса Турандот» в театре Вахтангова идет с 1922 года.

А вот несколько произведений художников на темы комедии дель арте.















Но давайте вновь вернемся к нашему советскому фильму «Труффальдино из Бергамо». Он был снят 1976 году на «Ленфильме». Источник сценария – пьеса Карло Гольдони «Слуга двух господ», которая была написана в XVIII веке для одной из миланских комедийных трупп. Честно говоря, после более подробного знакомства с масками венецианской комедии, я немного по-другому взглянула на персонажей этого фильма. В кинофильме максимально соблюдены каноны комедии масок: действующие лица и их имена, костюмы и декорации, музыкальные и трюковые номера, даже простоватая речь слуг. Сюжет и эпоха увлекают, погружая в игру. Все это — и есть обаятельная и стильная формула успеха «дель арте».

Спасибо всем, кто заглянул ко мне! Буду рада, если ваш день сегодня заиграл новыми более яркими красками венецианского карнавала!