10 экзотических способов рисования

Искусство само по себе увлекательно, но что если отойти от принятых норм и придумать что-нибудь совсем уж необычно и новое?
Сегодня мы расскажем вам о десяти людях, которые творят картины совсем не так, как это принято делать. 
1. Бен Уилсон создал более восьми тысяч красочных миниатюр, используя в качестве основы своих картин использованную жевательную резинку. Он собирает ее прямо на тротуар лондона, куда и выбрасывают жители города. Бен проводит целые дни в занятии по очистке тротуаров, а собрав достаточное количество резинки, создает картины. По окончании очередной работы он фотографирует ее и заносит специальный каталог. 


2. Калифорниец Крис Трумен решил использовать для своих картин трупы. Да! Трупы муравьев. Его панно автопортрет с оружием создано из двухсот тысяч мертвых насекомых. Для того, чтобы собрать необходимое количество мертвых муравьев, Труман помимо собственноручного собирательства даже приобретал их через интрернет.

3. А вот Виниций Кисада из Бразилии решил «нет, ничто так хорошо не заменяет краски как кровь». Примечательно, что художник использует собственную кровь. Каждый месяц он расходует на краски 450 миллилитров. Вне особого вдохновения, когда идеи есть, а крови не хватает, Кесада разбавляет кровь мочой дабы творческий процесс не стоял на месте. 

4. Коллега Кесада Лани Белозо также использует собственную кровь для написания своих картин. Но материал для красок она получает естественным способом. Дело в том что, Лани страдает менарагией — обильными менструациями. И однажды решила, зачем добру пропадать. Так родился проект «Period Piece», который насчитывает уже 13 картин, отображающих годичный менструальный цикл художницы, так как каждая картина написана из отдельно собраны крови.

5. Американка Карэн Эланд также используют в своих картинах жидкость. Она получила известность, начав рисовать кофе. Но со временем решила поэкспериментировать с другими популярными напитками. Чего только она не испробовала в качестве красок: ликеры, чай, пиво. В конце концов художница пришла к выводу, что пол литра пива — лучший вариант для создания шедевра.

6. Британец Айан Кук рисует автомобилем. Однако довольно оригинальным способом — в качестве кисточек Айан используют машинки на радиоуправлении, к которым крепится специальный контейнер с красками. Следует заметить, что таким необычным способом он нарисовал уже более сорока картин.

7. Необычный инструмент для рисования изобрела Хонг Йи из Шанхая. Почитатели искусства знают ее под псевдонимом Ред. Следует отметить, что кроме незаурядного таланта художница отличается необыкновенной усидчивостью. Свою самую знаменитую картину портрет поп-звезды Джея Чоу девушка создавала 12 часов без перерыва. А рисовала Хрнг Йи при помощи, пятен оставленных обычной кофейной чашкой.

8. В Индии живет необычный художник по имени Ани Кей, который в качестве кисти использует собственный язык. Естественно, что облизывание красок очень негативно сказывается на самочувствии мастера. Он даже пытался заменить рабочий инструмент на собственный нос, но, увы, качество картинки оставляло желать лучшего. В результате Ани и дальше творит свои картины, подавляя тошноту и страдая от сильных мигреней. 

9. Сэкономить на кистях решила и Американка Кира Эйн Варзеджи. Она придумала довольно необычный способ создания картин, начав рисовать собственной грудью. Кира Эйн считает, что именно грудь, размер которых составляет 38DD является причиной популярности ее творений. На самом деле необычные кисточки очень удачно и сочно создают цветовую гамму, которая приходится по вкусу ценителям живописи.


10. А вот англичанин Тим Патч в виду отсутствия роскошный груди, приспособил для написания шедевров собственный половой орган. Как показала практика, пенисом довольно трудоемко рисовать фон, поэтому художник к этому процессу подключает также и свои обнаженные ягодицы. Ему явно не грозит смерть от мании величия и он не стесняясь взял себе псевдоним Пикассо, как бы насмехаясь над Пикассо, которому не хватало смекалки использовать свой орган при создании великих шедевров.

«Взрывные картины»: необычная техника рисования брызгами красок от Чен Йингжи

Чен Йингжи (Chen Yingjie), взявший себе псевдоним Хуа Тунань (Hua Tunan) — самый заметный молодой художник в Китае. Он живет в городке Фошань и обучается искусству китайской иллюстрации и классической живописи.

Искусство молодого художника Чен Йингжи.

Мастерская художника Чен Йингжи.

Чен сочетает в своих работах традиционное китайское искусство и технику так популярного на Западе городского граффити. В результате получаются огромные картины, словно заполненные брызгами. Но из этих брызг у него получаются удивительные шедевры.

Чен Йингжи. Невероятная картина из разноцветных брызг краски.

Чен Йингжи создал целую серию своих работ под названием «Портреты из Брызг». Для их создания он использовал не только краски, но и тушь. Таким необычным образом, из брызг, получились оригинальные изображения, а обычные кляксы вдруг обрели форму.

Невероятная картина из разноцветных брызг краски художника Чен Йингжи.

Чен Йингжи. Творческий процесс.

Чен Йингжи. Портрет тигра из разноцветных брызг краски.

Брызги и кляксы разных цветов — это продуманный способ создания изображений. Неаккуратность здесь только видимая: за всем этим скрывается точный расчет, а за кажущейся небрежностью скрыта гармония, которая так свойственна произведениям японских и китайских мастеров. Как говорится, экспромт «сработает» лишь в том случае, когда он соответствующим образом подготовлен — то же самое можно сказать и о творческом беспорядке.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи за работой.

Чен Йингжи за работой.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чену Йингжи уже удалось достичь необходимого уровня профессионализма, когда не требуется ничего планировать и рассчитывать. Есть только одна цель — продолжать творить в этом хаосе цветных клякс и брызг.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

В Китае у Чен Йингжи есть собственная художественная студия. Ему уже довелось поработать с такими известными брендами, как Louis Vuitton, Adidas, NIKE, Jaguar, Volvo, Disney.

Чен Йингжи. Яркая картина из разноцветных брызг.

Художник рисует красками из баллончиков для граффити и при этом создает целые полотна в виде брызг.

Полотном для художника становятся стены различных домов и сооружений.

Художник рисует красками из баллончиков для граффити и создает настоящие шедевры из брызг.

Художник рисует красками из баллончиков для граффити и создает настоящие шедевры из брызг.

Традиционное китайское искусство и западные граффити.

Традиционное китайское искусство и западные граффити.

Некоторые детали художник прорисовывает прямо руками.

Традиционное китайское искусство и западные граффити.

Работа окончена, шедевр готов.

Искусство молодого художника Чен Йингжи.

Удивительных портреты животных, сделанных в стиле пролитых чернил.

Чен Йингжи. Традиционное китайское искусство и западные граффити.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Яркая картина из разноцветных брызг.

Чен Йингжи. Яркая картина из разноцветных брызг.

Чен Йингжи. Яркая картина из разноцветных брызг.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Необычная техника рисования брызгами красок.

Чен Йингжи. Традиционное китайское искусство и западные граффити.

Чен Йингжи. Традиционное китайское искусство и западные граффити.

Чен Йингжи. Традиционное китайское искусство и западные граффити.

Чен Йингжи. Традиционное китайское искусство и западные граффити.

Интересное видео с творческим процессом.

Этот молодой мастер, бесспорно талантлив! Брызги красок, цветные кляксы и бесформенные каракули под его рукой становятся великолепными изображениями, исполненными в необычной манере.

А вам понравилось творчество Чена Йингжи?
Ставьте «Нравится», добавляйте публикацию в Избранное, а в комментариях делитесь своими впечатлениями.

Необычные способы рисования — 14 тем для творчества

Конечно, рисовать кисточками – это так скучно! Другое дело – взять случайный предмет, макнуть в краску и оставить загадочные отпечатки на холсте (или что-там подвернется большое и белое). Так чем же ещё рисуют дети? Можно оставлять отпечатки воздушным шариком, донышком бутылки, срезом картофелины, вилкой, пробкой и многими другими подручными вещами.

 

Калейдоскоп веселых вариантов создания детских рисунков. Отважнее проявляйте фантазию с оригинальными материалами и инструментами занимаясь рисованием с детьми. Портал FUNMOM.RU представляет сотрудникам образовательных учреждений коллекцию идей пошаговых занятий, в картинках и фотографиях раскрывающих все этапы детского творчества. Информация может вам пригодиться? Пожалуйста, поделитесь с друзьями в соцсетях и сохраните в закладки.

Необычная техника рисования: описание, технология и рекомендации

Необычная техника рисования открывает мир фантазий и широких возможностей даже совсем не умеющему что-либо изображать на бумаге человеку. Для ребенка это идеи для самовыражения и простор для вдохновения.

Существует множество любопытных способов рисования акварелью, когда появляется возможность не только получить захватывающий рисунок, но и весело провести время вместе с малышом.

Кляксография

Способ заключается в нанесении на лист бумаги обыкновенной кляксы. Это можно сделать, просто капнув краску, набранную на широкую кисть.

После этого ребенку предлагается подумать, на что похожа его клякса, и дорисовать недостающие детали. Возможно это будут ножки, хвост или лучики. Тогда клякса оживает, дальше можно будет фантазировать и пририсовывать остальной фон.

В ходе рисования у ребенка посредством задаваемых ему вопросов развивается воображение. Он учится фантазировать и воплощать задуманное на листе бумаги.

Рисование штампами

Необычные техники рисования для детей не требуют сложной подготовки и необычных инструментов. Легко можно создать шедевр, используя обыкновенные вещи:

• половинки картофеля;
• дольки яблока;
• поролоновые губки;
• кубики от конструктора Lego.

Чтобы получилась картинка, необходимо сначала нарисовать будущую основу. Это может быть веточка, стебельки от цветочков, дорога, где скоро появятся дома.

Затем берется любой понравившийся штамп и окунается в краску. После приложения его к листу получается цветной отпечаток. Так можно изобразить листочки на веточке, цветы или с помощью кубиков Lego выходят славные домики с кирпичными стенами.

Рисование осенними листьями

Очень увлекательная и необычная техника рисования, а рисунки получаются невероятно нежными и красивыми. Для этого необходимо подготовиться и насобирать листья. Причем понадобятся совершенно разные экземпляры: большие, маленькие, красные, желтые, округлые или вытянутые.

Прогуливаясь осенним вечером с ребенком по парку, стоит обратить внимание малыша на красоту осенней природы, на буйство красок. Потом можно предложить насобирать листьев и сотворить небольшое чудо на простом листе бумаги.

Варианты отпечатков листьев

Есть несколько способов получения картины при помощи листьев.

1-й способ. Предложите ребенку на время превратиться в волшебника осеннего леса и отправиться в путешествие. Необходимо выбрать несколько понравившихся листочков и обмазать их с одной стороны красками. Затем листики прижимаются к бумаге, и остаются отпечатки, напоминающие деревья в лесу.

2-й способ. Очень нравится маленьким детям, потому что не требует особых навыков, а рисунок выглядит просто потрясающе. Вместе с малышом разложите 2-3 красивых листочка на бумаге. Далее их лучше слегка закрепить скотчем, чтобы во время работы они не скользили.

Губкой или широкой кистью наносится краска по всей оставшейся поверхности, включая и разложенные листья. Как только акварель подсохнет, можно листочки убрать и любоваться получившимся чудом.

Создаем причудливый рисунок

Необычные техники рисования для детей в школе потребуют определенной подготовки и немного терпенья. Но результат порадует не только детишек, а удивит даже взрослого человека.

Так, можно предложить детям младшего школьного возраста создать цветную бумагу собственного изготовления. Для этого понадобится:

1. Бумага.
2. Одноразовая пластиковая тарелка.
3. Акварель.
4. Плотный картон.
5. Пена для бритья.
6. Ватные палочки.

Сначала пена выдавливается равномерным слоем на одноразовую тарелку. Затем при помощи кисточки необходимо капнуть в произвольном порядке разноцветные краски.

Далее наступает пора магии. С помощью ватной палочки аккуратно размешиваются краски и получается разноцветная, снежная пена. Теперь берется лист бумаги и прижимается всей стороной к тарелке. Излишки пены снимаются кусочком картона.

Когда разноцветный лист просохнет, его можно использовать для дальнейшей работы. В результате получается замечательный цветной фон, который подойдет для всевозможных поделок.

Необычные техники рисования акварелью подходят даже самым маленьким детишкам. А совместное творчество не только сближает взрослых и детей, но и дарит немало чудесных работ, которые можно оформить в рамку и украсить комнату.

Использование гуаши в необычном творчестве

Гуашь, в отличие от акварели, более тяжелая и непрозрачная. Цвета получаются насыщенные, а при высыхании слегка светлеют. Необычные техники рисования гуашью основываются на ее свойствах.

Можно предложить ребенку рисование точками. Сначала ребенок или взрослый рисует контур будущего рисунка. Затем он постепенно заполняется краской, используя ватные палочки.

Особый восторг вызывает у детей рисование пеной. Гуашь, разведенная в воде, дает потрясающий насыщенный цвет. Если развести в одноразовых стаканчиках разные цвета и затем пустить бульбы, то образовавшейся пеной можно изобразить причудливые пейзажи.

Чтобы стать волшебником, не обязательно иметь волшебную палочку. Необычная техника рисования поможет показать ребенку небольшое чудо.

В отсутствии ребенка заранее нарисуйте картинку воском от свечи. А потом уже предложите малышу якобы чистый лист закрасить красками. Наверняка он удивится, откуда на листе взялась такая красота.

Увлечение для взрослых

Взрослые или старшие школьники могут попробовать создать атмосферный рисунок, используя акварель. Висячие сады — необычная техника рисования, когда изображение появляется при помощи разбрызгивания краски из пульверизатора.

Обязательно стоит попробовать изобразить данное чудо в присутствии ребенка. Для этого необходимо нанести сверху листа несколько полос из разных оттенков зеленого цвета. Потом распылять воду из пульверизатора, акварель начинает течь, причудливо меняя форму и движение.

Одной из разновидностей такого рисования является появление изображения на мокрой бумаге. Существует ряд пейзажей, которые удачно выходят, лишь когда используется необычная техника рисования.

Прежде необходимо научить ребенка делать лист слегка влажным. Если бумагу излишне намочить, то эффект не выйдет, а бумага испортится. Для этого подойдет кусок ваты, смоченный водой.

После этого можно кисточкой, дотрагиваясь до листа, оставлять следы, заранее продумывая сюжет. Это может быть дождливый день, город в ночи или цветы в тумане.

Предела в фантазии и творчестве не существует. Педагоги по нетрадиционным техникам рисования советуют использовать в работе всевозможный материал и не бояться идти на эксперименты.

Учебно-методический материал (старшая, подготовительная группа): Необычные способы рисования.

Слайд 1

Необычные способы рисования

Слайд 2

Рисование на молоке Вам понадобится: большой поднос, молоко (чем жирнее, тем лучше ), краски (можно использовать обычную гуашь, чуть-чуть разбавленную водой), зубочистка (или деревянная шпажка), пипетка (чтоб удобно было набирать краску) жидкость для мытья посуды (но это по желанию, несколько капель добавляются в молоко, чтобы рисунок начал двигаться).

Слайд 3

Вообще-то этот способ рисования называется Эбру и в оригинале он исполняется не на молоке, а на специальной воде. Но все материалы к этому виду творчества стоят дорого. Предлагаю вам попробовать Эбру на молоке. В этой технике вам понравится и красота исполнения, и то, что необычный рисунок можно сохранить . Разведите краски водой, на поднос налейте молоко. С помощью пипетки капайте краску в молоко (можно попробовать набрать краску кисточкой и капнуть несколько капель на поверхность молока), а затем с помощью зубочистки создавайте причудливые узоры на молочном холсте. Как только изображение покажется законченным, положите поверх рисунка чистый белый лист, и он переместится на бумагу. В промежуточной стадии на рисунок можно капнуть средство для мытья посуды и наблюдать, как узор оживает. Фантастика!

Слайд 4

Рисование на пене для бритья Вам понадобится: краски (гуашь), пена для бритья, палочка (зубочистка или шпажка), поднос (пластиковая доска для лепки или обычный картон), линейка.

Слайд 5

Этот способ рисования развивает творческое мышление и воображение, а процесс увлекает так, что однажды придется запасаться пеной для бритья впрок. Выдавите небольшое количество пены для бритья на ровную невпитывающую поверхность (пластиковую доску, например для лепк и или поднос, в крайнем случае можно использовать даже лист картона). Сформируйте из нее поле для рисования, разровняв поверхность линейкой. Наберите немного краски на кисточку (лучше если она будет немного разведена водой, достаточно жидкой) и капните на пену каплями или линиями в разных местах. Растяните капли краски при помощи палочки. Создайте свой неповторимый рисунок. Положите сверху на пену лист бумаги и чуть-чуть прижмите ладошкой, после чего немного разгладьте линейкой. Снимите бумагу. Перед вами окажется сплошное месиво из краски и пены, но не пугайтесь, рисунок спрятан под пеной! Одним движением соскребите пену линейкой с бумажного листа и оставьте картинку высыхать.

Слайд 6

Рисование воздушными шариками Вам понадобится: воздушный шарик, лист белой бумаги, краска, одноразовая тарелка, пуговица, глазки-бусинки.

Слайд 7

Обычно на каждом празднике обязательными гостями становятся воздушные шарики. Но вот проходит время, и шарики начинают сдуваться. Думаете, они уже не могут принести радость? Ошибаетесь! С их помощью можно порисовать! Соберите все ингредиенты. Налейте розовую краску в одноразовую тарелку. Надуйте (или возьмите уже надутый) воздушный шарик и аккуратно опустите его в краску. Поставьте шариком отпечаток на листке бумаги. У вас получится розовый круг. Окуните мячик в розовую краску и нарисуйте хрюшке ушки! На еще не засохшую краску положите глазки-бусинки (при высыхании краски глазки приклеятся). Прикрепите пуговицу, чтобы получился нос. Если краска уже высохла, используйте свежую краску как клей. Можно, конечно, не только свинку нарисовать, это как вам нравится . (На слайде выше изображена гусеница, таким же веселым способом).

Слайд 8

Рисование пряжей Вам понадобится : краски (лучше использовать гуашь, но можно акварель), одноразовая тарелка или палитра, бумага, пряжа (можно использовать толстые нитки).

Слайд 9

Можно порисовать с помощью старых кусочков пряжи или плотных ниток, которые наверняка найдутся в каждом доме! Удобнее всего выделить для каждого цвета отдельную тарелочку (если есть палитра подойдет еще лучше) и ниточку. П ри помощи кисточки положите краски в тарелку или палитру. Возьмите нитку и пропитайте ее краской, оставив около 10 см с одного конца нитки чистыми. Теперь выкладывайте нитку на лист в произвольном порядке (не пытаясь добиться определенной формы). После этого накройте нитку сверху другим листом бумаги, несильно прижав его ладошкой. Другой рукой вытягивайте нитку, зажатую между листами, держа ее з а чистый конец. А теперь пришло время посмотреть что получилось! На бумаге изображены странные разводы, можно взять кисточку дорисовать стебли и листья – прекрасный букет готов. А может быть ваша фантазия подскажет во что превратятся эти узоры!

Слайд 10

Рисование в стиле граттаж Вам понадобится: плотная бумага, цветные карандаши, гуашь черного цвета, парафиновая свеча, кисть, зубочистка.

Слайд 11

Слово граттаж произошло от французского слова gratter — скрести, царапать. И ведь правда, рисунок не пишется, а процарапывается. Такой способ рисования — отличный инструмент для развития воображения и навыков штрихования. Заштрихуйте всю поверхность листа бумаги цветными карандашами. Хорошо натрите цветную поверхность листа парафиновой свечой. Кстати. Можно просто разрисовать лист восковыми мелками. Закрасьте рисунок гуашью и оставьте высыхать. Если на поверхности листа гуашь скатывается в капли, добавьте в нее каплю жидкости для мытья посуды и покройте лист таким составом в 2-3 слоя. Теперь можно приступить к самому важному моменту — рисованию. Черную поверхность процарапайте зубочисткой, создавая рисунок. Рисовать на фоне можно по-разному: только очертания фигур; высветлить всю фигуру и оставить ее на темном фоне, или, наоборот, фигуру оставить темной, а фон сделать светлым.

Слайд 12

Рисование мыльными пузырями Вам понадобится : жидкое мыло (можно использовать немного шампуня), 15 капель пищевого красителя, 1/2 стакана воды, трубочки для коктейля

Слайд 13

Смешайте жидкое мыло (или шампунь), воду и краситель любого цвета в небольшой мисочке (подойдет даже стакан). Также можно сделать несколько мисочек с разными цветами жидкостей. Попросите ребенка с помощью трубочки подуть в мыльный раствор, тем самым, надувая все больше и больше пузырей. Поднесите бумагу к мыльным пузырям , можно накрыть стакан с большим количеством пузырей сверху таким образом, чтобы у вас остался яркий и красочный рисунок. Чередуя краски разных цветов можно получить интересный разноцветный узор . После этого можно также взять кисточку и дорисовать необходимые детали. Во что превратился ваш рисунок, в прекрасные розы? Может быть рыбку? Или поросенка?

Слайд 14

Рисование солью вам понадобится: лист картона, клей и соль.

Слайд 15

Для этого типа рисования вам понадобится лист картона, клей и соль. Обмакиваем кисточку в клей и рисуем на тёмном картоне всё, что душе угодно. Малыши могут просто ставить точки на картоне — впоследствии эти точки превратятся в снежинки. Клея не жалеем! Макаем кисточку в клей почаще, мажем пожирнее. Теперь берём горсть соли и смело обсыпаем картину. Снежинки можно обсыпать солью мелкого помола, сугробы — крупной солью, на ветках елей сочетать разную соль и так далее. Таким образом, покрываем всю картонку толстым слоем соли. Затем аккуратно наклоняем и трясём картонку — лишняя соль ссыпается с картины, и остаются пушистые рисунки из соли на базе клея. Волшебство, не иначе ! Таким способом можно изобразить все что захочется ребенку. А когда такой рисунок подсохнет, сверху его можно раскрасить при помощи акварели (главное очень аккуратно касаться кисточкой соляного рисунка).

Слайд 16

Рисование методом монотипии Вам понадобится: пластиковая доска для лепки или файл, б умага, акварель (гуашевые краски тоже подойдут, но тогда лучше развести их водой, чтобы стали более жидким и ), кисточки, вода.

Слайд 17

Эта техника активизирует и развивает образное мышление, воображение, креативность; она подходит даже тем, кто совсем не умеет рисовать. Пластиковую доску или файл смачиваем немного водой, затем выполняется рисунок с помощью акварельных красок, гуаши. Можно не рисунок, а просто пятна. Затем сверху наладывается бумага, и на ней остается отпечаток. Для получения интересного эффекта можно бумагу сначала положить сверху, а перед тем как снять немного повернуть, потянуть, поднимать ступенчато, за один край или сразу за все четыре — благодаря этому, краска немного смажется и получится эффект движения, дуновения ветра, волн. Получившиеся рисунки можно считать оставлять неизменными, а можно добавить недостающие линии. Ведь все это дaеm пpoсmop для вooбpaжeния : » Смompи , мaмa , эmo mучи ! А mуm – лeс … А вom вoлны !»

Слайд 18

Рисование веселым и точками

Слайд 19

Для того чтобы было удoбно рисовать пpeдвapиmeльнo можно сдeлать лeгкий кapaндaшный нaбpoсoк (то есть нарисовать контур того, что вы хотите видеть на картинке). Малышам можно дать раскраску, а детки постарше могут и сами нарисовать контур зайчика, мышки или птички. Чтобы выполнить в цвете, нa пaлиmpу нaнoсим кpaску paзныx цвemoв , мaкaeм пaлoчки – и плomнeнькo пoкpывaeм пpoсmpaнсmвo цвemными moчкaми . Рисoвamь moчкaми мoжнo и с пoмoщью кисmoчeк , нo иx , в omличиe om пaлoчeк , нужнo будem нe лeниmься мыmь . Вам понадобится: бумaгa , гуaшь , пaлиmpa , вamныe пaлoчки . Для пpoфессиональных xудoжникoв эmo – omдeльный сmиль , нaзывaemся « пуaнmилизм » (от слова «пуанте» — точка, пятно).

Креативные способы рисования

1. Рисование брызгами

Берем сухую жесткую зубную щетку и наносим немного гуаши. Необходимо держать щетку в левой руке щетиной вниз в 3-4 см от бумаги и скрести щетину по направлению к себе палочкой.

Освоив такую технику «набрызга», ребенок сможет нарисовать, например, оригинальный яркий праздничный салют или желто-красный осенний лес.

Этой техникой рисования пользуются некоторые современные профессиональные художники. Например, китайский художник Chen Yingjie.

2. Пуантилизм или рисование точками.

Предложите ребенку заполнить подготовленный заранее контур точечной техникой. Можно использовать краски. карандаши, фломастеры или ватные палочки.

Даже среди известных художников есть те, кто использует эту технику рисования. Например, на последнем фото Поль Синьяк(1863-1935). Капо ди Ноли.

3. Ниткография

Шерстяными нитками можно рисовать причудливые извилистые формы. Доверьтесь фантазии!

4. Мыльная живопись

Смешайте краски с мыльным раствором. Теперь можно рисовать узоры и формы, а мыльные пузырьки создадут оригинальную фактуру мазков.

Детям по-старше можно предложить выдувать рисунки красочной мыльной пеной.

5. Рисование по мятой бумаге

Смочите лицевую сторону альбомного листа водой и скомкайте его. Затем расправьте и рисуйте по сырой поверхности.

Такие рисунки смотрятся достаточно интересно и необычно.

Детям очень понравится использовать необычные технические приемы рисования. Это обогатит их опыт яркими впечатлениями и позволит выразить свою творческую индивидуальность.

Оригинальная техника создания невероятно красивых картин

Содержание

В нашей стране ниткография стала популярной не надолго, но с каждым днем ​​у этого нового вида искусства находит все больше поклонников. Ниткографией увлекаются не только взрослые, но и дети. Даже малыши в детском саду с удовольствием создают свои первые картины. Рассмотрим эту необычную технику росписи нитками.

Мастер-класс по живописи в технике ниткография

Картины, выполненные с помощью ниткографии, всегда получаются очень яркими и красочными.Кроме того, можно добавить дополнительное количество, используя «кудрявую» или «лохматую пряжу для их создания».
Прежде чем приступить к созданию своего будущего шедевра, необходимо предварительно подготовить все необходимые материалы:

• 
  Для начала вам понадобятся разные цвета ниток. Для начала создателям лучше всего подойдет гладкая пряжа толщиной менее 2 мм. Например, можно взять мулине, акриловую или шерстяную пряжу;
• также вам необходимо стать фундаментом, на котором вы сможете применить технику рисования ниток на практике.Для этого отлично подойдет оргалит, плотный картон, однотонный ковер или бархатная бумага;
• , а вам понадобится полимерный водостойкий клей. Если вы планируете работать в компании с дошкольниками, то нужно выбирать клей с не очень резким запахом;
• заранее поставила на свой стол зубочистку и ножницы. Также они вам пригодятся при создании
  ;
• краски акриловые, кисть или готовый рисунок.

Подготовив все необходимые материалы, можно смело приступать к работе:

Для начала нужно найти в интернете подходящую картинку, распечатать и наклеить на основу.Или, если у вас есть определенный талант в рисовании, вы можете смело сделать набросок будущей картины, используя собственные акриловые краски;

На фото мы видим все необходимые рабочие материалы и инструменты, а также основу для нарисованной на ней картины. Стоит отметить, что из такой простой, на первый взгляд, картинки, потом получится потрясающая ниткография;

Разобравшись с выкройкой, вам нужно будет нанести кисточкой клей на линию, на которую вы в данный момент собираетесь наклеить кожу.Для начала у создателей на этом этапе могут возникнуть некоторые трудности, поэтому мы можем посоветовать им не торопиться и наносить клей на небольшие участки, так как в этом случае он не успеет высохнуть;

В первую очередь постарайтесь аккуратно наложить основу вашего рисунка, а уже потом переходите к его доработке и реализации более мелких деталей. Помните, что ниткография — это довольно тяжелая работа, потому что нужно натягивать струны вплотную друг к другу и не оставлять между ними промежутков.Предварительная настройка довольно долгая и требует кропотливой работы. На этом фото видно, что начинается работа по склейке петли рисунка, и только потом начинается ее заполнение. Эта техника работы поможет вам создать аккуратные и красивые картинки;

Постепенно приклеивая пряжу к основе, вы заполняете им все доступное пространство, и ваша ниткография завершена. Вначале может не сразу получиться гладкая паста ниток, поэтому их можно гладить по х / б ткани с рисунком. Немного прижмитесь к нитке, и работа будет точнее.

Готовую работу можно вставить в багет и украсить им свою квартиру. Ваши близкие и родные будут удивлены, узнав, что вы изучаете этот небольшой мастер-класс, умеете самостоятельно составить красивый рисунок.

Какая ниткопись

Некоторые считают, что ниткописиоригинальное рисование картинок с помощью ниток. Постоянные попытки художников найти вдохновение и попробовать что-то новое привели к тому, что многие из них стали увлекаться рисованием ниток.
Нарисуйте картинку в ниткописе:

• сначала подготовьте необходимые материалы: бумагу, кисть, нитки, тушь или гуашь; Затем пропитайте нить краской и, развернув ее петли или зигзаги так, чтобы кончик одной из нее лежал на столе, накройте вторым листом бумаги;
• Прижмите верхний лист к низу и осторожно вытяните нить. Затем удалите бумагу, лежащую сверху.

Вы получите два одинаковых изображения, которые можно изменить с помощью кисти и краски.Тогда все полностью зависит от вашей фантазии.

Ниткопис и ниткография для детей

В детском саду, обучаясь с воспитателями, учителями, малыши уделяют много времени развитию мелкой моторики и творческих способностей. Кроме того, в большинстве садов для детей проводятся дополнительные занятия, на которых они рисуют красками и карандашами, лепят из глины, делают поделки и учат ниткописи.

Ниткопис хорош тем, что с его помощью можно изучать геометрические формы, даже буквы и цифры.Для детей дошкольного возраста идеальное занятие, во время которого они будут использовать струны, буквы или геометрические фигуры. Кроме того, дети могут кратко рассказать о том, что такое ниткография и легко провести для них мастер-класс, во время которого они также смогут попробовать свои силы в этом новом направлении искусства.
Для того, чтобы провести с детьми урок по ниткографии, вам необходимо заранее дать им в детском саду все необходимые материалы:

• листа бумаги формата А4 с уже нарисованными на них цветами.
• мелко нарезанные нитки трех разных цветов.
• Клей ПВА.

Детям это занятие будет очень полезно, ведь во время него они не только развивают мелкую моторику, обучаются усидчивости, но и развивают художественный вкус.

Видео: Мастер-класс по детской ниткографии

Базовые схемы для ниткографии

Ниткография в первую очередь привлекает внимание тем, что ее очень легко выполнить, освоить ее сможет даже ребенок.К тому же такой вид искусства, как ниткография, не требует значительных финансовых затрат, но это тоже существенное преимущество.
В ниткографии есть две основные схемы: круг и угол. Освоив их, вы сможете вышивать ромб, дугу, треугольник, квадрат и овал.
Уголок

Возьмите лист картона и на его обратной стороне начертите угол;

Разделите каждую сторону на одинаковое количество частей и сделайте проколы;

Прономерите каждую дырку;

Возьмите нить иголкой и завяжите на ней узел или закрепите концом липкой лентой с обратной стороны доски;

Пропустите иглу и нить на лицевую сторону через отверстие под №1;

Потяните за нить с лицевой стороны и выведите ее наизнанку так, чтобы она попала в сторону, расположенную в противоположном углу отверстия с цифрой 1;

Затем проденьте в иглу нить в отверстие №2.

Продолжая действовать по той же схеме, получаем угол.
Круг

На изнаночной стороне начертить круг;

Разделите его на 12 равных частей;

Прокол и номер точки прокола.

Обведите кружочки на хордах.От того, как долго вы будете, напрямую зависеть частота аккордовой заливки самого круга и размера его внутреннего пустого круга.
Ниткография в основном «построена» на основе этих двух схем. С их помощью вы сможете освоить все остальные геометрические фигуры и легко составить неповторимый рисунок.
Какую бы ниткографию вы ни выбрали или не выбрали, главное помните, что любая работа в первую очередь должна приносить удовольствие. Не бойтесь экспериментировать и «давать волю» воображению.

Видео: необычный урок ниткографии

Комментарии

комментария

.

7 основных техник рисования для художников

Знание некоторых основных техник и стилей рисования очень поможет вам, когда вы начнете свое творческое путешествие с использованием краски. Это означает, что вы должны знать тон, цвет, текстуру, манеру письма и композицию, поскольку все это поможет вам с уверенностью создавать свои собственные шедевры.

В этой статье изложены семь основных техник рисования, которые помогут вам рисовать как профессионал в кратчайшие сроки. Также стоит ознакомиться с лучшими уроками по рисованию, чтобы убедиться, что вы освоили там основы.А если вы хотите узнать больше об художественной терминологии, посмотрите нашу статью об общих художественных терминах.

01. Подмалевок

Наносите краску от тонкой до толстой, особенно при использовании медленно сохнущих красок.

Я никогда не работаю с белой краской при использовании масел или акрила. Создайте подмалевок из жженой умбры или смеси жженой сиены и фтало-синего, чтобы создать тени и оттенки. Акрил, вероятно, является лучшим средством для использования на этом этапе, так как он быстро сохнет и сохраняет стойкость.

Обработайте краску от тонкой до толстой, особенно при использовании медленно сохнущих красок.Поверх тяжелой влажной краски работать нельзя. Таким же образом обработайте блики, добавив в конце самую яркую (и обычно более тяжелую) краску. Приготовьте рулон кухонного полотенца, чтобы очистить кисти и удалить излишки краски.

02. Блокирование в

Кисти бывают разных форм и типов волокон.

Кисти бывают разных форм и с разными типами волокон, которые дают очень разные результаты. Главное — попробовать их все во время рисования. Наиболее универсальными являются смесь синтетики и соболя — эти кисти можно использовать с большинством различных типов красок.Кисти бывают плоскими и круглыми, и стоит иметь выбор обоих. Ознакомьтесь с нашим руководством по выбору правильной кисти, чтобы узнать больше.

Я работаю разными кистями. В большинстве ранних работ я использую большие, плоские и широкие кисти. Фундук — хорошая обычная кисть для блокировки формы и рисования. Он имеет двойную природу, сочетая в себе элементы плоской и круглой кистей, поэтому он может покрывать как детали, так и большие области. Я обычно использую кисти меньшего размера только в конце процесса рисования.

03. Создание текстуры

Имейте сухую плоскую кисть, которую вы можете использовать для растушевки и создания плавных переходов.

Имейте сухую плоскую кисть, которую вы можете использовать для растушевки краски и создания плавных переходов. Мне нравится много текстуры, и я люблю видеть следы кисти в своей работе. Для придания текстуры краске можно использовать практически все. Доступны уже готовые текстурные материалы, но я видел такие предметы, как яичная скорлупа и песок, которые добавляли интерес к картине.

Один совет — используйте старую зубную щетку, чтобы забрызгать изображение краской.Это может быть очень эффективно для выявления шума и зернистости.

04. Сухая обработка кистью

Это метод нанесения краски, который только частично покрывает ранее высохший слой краски. Добавьте совсем немного краски на кисть и нанесите ее очень быстрыми направленными мазками.

Этот метод лучше всего работает при нанесении светлой краски на темные участки / засохшую краску и полезен для изображения текстуры камня и травы.

05. Sgraffito

Удаление краски может быть столь же важным, как и ее нанесение

Удаление краски может быть таким же важным, как и ее нанесение.Сграффито — это термин, который используется, когда вы соскребаете влажную краску, чтобы обнажить подмалевок. Это особенно полезно при изображении царапин, волос, травы и т.п.

Для этого можно использовать практически любой заостренный предмет — попробуйте резиновые инструменты для придания формы или конец кисти.

06. Остекление

Остекление — это процесс нанесения слоя прозрачной краски на сухую часть картины, который используется для усиления теней и изменения цвета. Светло-прозрачный синий поверх сухого желтого, конечно же, даст зеленый цвет.

07. Окрашивание с помощью сред

В краску можно добавлять среды, чтобы изменить ее консистенцию, время высыхания и текстуру.

Средства — это жидкости, которые можно добавлять в краску для изменения ее консистенции, времени высыхания и текстуры. В случае с акриловыми красками вы можете использовать разные материалы, которые делают краску матовой или глянцевой. Тем не менее, я обычно использую матовую среду в основном для герметизации бумаги или картона, чтобы краска не впитывалась в нее.

Эта статья впервые появилась в специальном журнале ImagineFX Как рисовать и рисовать .

Статьи по теме:

5 отличных инструментов для художников

Дизайнеры Winsor и Newton …

Winsor & Newton Series 7 …

Faber-Castell Mixed Media Set …

Royal & Langnickel Все СМИ …

DR St Pauls Wooden Field …

.

6 Основные техники рисования акриловыми красками для начинающих

Акриловая краска: относительно новая художественная среда

Акриловая краска является относительно новым средством художественной живописи; на самом деле акриловая краска не существовала до 1930-х годов и не стала доступной для художников до 1950-х годов.

Движение поп-арта сделало акриловую краску по-настоящему популярной, используя ее в качестве основного средства для их красочных и графических картин, и оттуда она стала средством выбора для большинства начинающих художников, которым нравится ее гибкость, долговечность и легкость исправления ошибок. .

Как рисовать акриловыми красками с использованием различных техник

Акрил, будучи водорастворимой краской, но с консистенцией масляной краски, дает возможность экспериментировать как с акварельной, так и с масляной живописью.

В этой статье я расскажу об основных техниках рисования акрилом , а в другой статье я расскажу о более необычных и креативных техниках.

Мазки — применение цвета

Мазки играют ведущую роль в технике рисования, становясь неотъемлемой частью изображения, композиции и настроения картины.Мазки могут различаться по направлению, толщине, текстуре и ширине краски.

Независимо от вашего стиля мазка, рекомендуется придерживаться одной и той же техники мазка на протяжении всего рисунка, чтобы создать визуальное единство.

Тщательно ухаживайте за своими щетками, чистите и храните их должным образом.

Техника акрилового остекления

Акриловые краски особенно подходят для нанесения слоев прозрачного цвета. Поскольку они быстро сохнут и после высыхания становятся водонепроницаемыми, вы можете впоследствии покрасить один прозрачный цвет поверх другого, не дожидаясь высыхания предыдущего.

Тонкий слой краски позволяет свету проходить и по-прежнему отражаться от основного цвета, создавая визуальный эффект, сильно отличающийся от смешивания двух цветов. При остеклении цвета смешиваются в глазах зрителя, сохраняя качество свечения.

Смывка цвета поверх слоя сухой краски может изменить цвет или тон.

Для получения очень жидкой прозрачной глазури разбавьте краску водой. Вода сделает вашу краску очень жидкой и текучей, очень тонкий слой довольно часто трудно контролировать, высыхая неожиданным образом — но это может быть именно тот эффект, который вам нужен.:)
Для сохранения контроля при увеличении прозрачности разбавьте акриловой средой для блеска.

Конечно, всегда есть середина: добавьте в краску воду и разбавитель, чтобы разбавить цвет.

Для достижения наилучших результатов важно знать, как взаимодействуют цвета, это означает, что некоторые эксперименты могут быть забавным и полезным занятием.

Техника плоского цвета

Акриловые краски обладают высокой степенью непрозрачности и позволяют легко создавать ровные, ровные участки цвета.Это свойство идеально подходит для абстрактных техник и современных картин, в которых есть плоские цветные области с четкими и четкими краями.

Чтобы получить ровную цветную область без засветов, убедитесь, что используемые цвета непрозрачны, а не прозрачны — информация на тюбике должна вам сказать. Чтобы сделать прозрачный цвет более непрозрачным, вам нужно смешать с ним непрозрачный цвет.

На тюбике с акриловой краской имеется графическое отображение цветовых характеристик. Он показывает четыре шкалы от прозрачного до непрозрачного, от матового до глянцевого, от тонкого до толстого и от слабого до сильного.

Техника рисования акриловой краской

Как правило, в масляной живописи техника импасто заключается в использовании густой краски прямо из тюбика. С акриловыми красками вы можете создать толстую текстурированную поверхность, нанеся краску прямо из тюбика или загустив гелевую среду . Чтобы обработать краску, вы можете добавить замедлитель схватывания.

Для получения более драматичного фактурного эффекта можно смешать цвет с акриловой пастой , особенно рекомендованной для рисования ножом.

В технике импасто краска отходит от поверхности, создавая динамический эффект. Направление и толщина мазков краски создают движение и чувство направления, влияя на всю композицию. В качестве наглядного примера представьте себе картины Ван Гога.

Для действительно выраженного эффекта можно использовать пасту для моделирования . Это создаст скульптурный эффект; Вы можете моделировать пасту во влажном состоянии, а после высыхания вырезать или шлифовать. Смешайте пасту с краской перед нанесением или, в качестве альтернативы, создайте текстуру и покрасьте, когда паста высохнет.

Паста для моделирования белая, матовая, может осветлить цвет краски. Имейте в виду, что толстые слои пасты для моделирования не являются гибкими и при высыхании могут треснуть. Смешивание пасты с гелевыми средами помогает предотвратить растрескивание.

После высыхания импасто может быть окрашен смывкой, поэтому его можно использовать в сочетании с техникой остекления .

Техника рисования ножом

Рисование ножом — это форма рисования импасто, когда краска наносится с помощью малярного ножа или мастихина.Краска наносится толстыми слоями острием ножа. Добавки Impasto Medium (см. Выше) можно смешивать с краской для увеличения густоты.

Малярные ножи могут использоваться для рисования разными способами: для смешивания краски на палитре или непосредственно на поверхности; нанесение краски разных цветов тонкими слоями; Лезвие можно использовать для соскабливания небольших участков краски, пока они еще влажные, чтобы обнажить краску под ними, как в технике sgraffito .

В зависимости от формы и размера используемого малярного ножа вы можете создавать различные эффекты.

Малярные ножи отличаются от мастихин: лезвие изгибается, а ручка изогнута, чтобы держать руку подальше от окрашиваемой поверхности.

Техника акрилового сграффито

Буквально означает cratch , сграффито — это техника рисования, при которой художник царапает верхний слой краски, пока он еще влажный, чтобы обнажить нижний слой другого цвета.

Перед нанесением на верхний слой фон должен полностью высохнуть.Чтобы акриловая краска верхнего слоя оставалась влажной достаточно долго, чтобы закончить сграффито, вы можете добавить замедлитель схватывания.

Если краска высохнет, вы все равно можете удалить ее, но вам понадобится больше давления и более острый инструмент, так как вы рискуете удалить также слои под ней или испортить основу.

Чтобы получить эффект сграффито, вы можете использовать различные инструменты, такие как край малярного ножа, кончик ручки кисти, проволочную щетку или любой другой острый инструмент, который служит этой цели.

Техника трафарета

При трафарете вы вырезаете наши фигуры или формы из плоского материала, такого как бумага, пластик или аналогичный, и используете его в качестве маски для нанесения краски только на некоторые участки поверхности, создавая простые монотонные формы.Вы можете создавать более сложные узоры, накладывая разные трафареты слоями.

Убедитесь, что краска не слишком жидкая, иначе она может «растекаться» под трафаретом. Вы также можете нанести краску с помощью кистей, губок, мастихинов или спреев.

.