Что такое сатира в литературе: определение, черты, примеры — Теория литературы

Кратко:

Сатира (от гр. satira — пестрая смесь, всякая всячина) — один из видов комического, беспощадно высмеивающий человеческие пороки и явления общественной жизни.

Сатирическое изображение, как правило, опирается на гротеск или гиперболу, намеренно искажая, преувеличивая черты описываемого. Но, осмеивая и отрицая тот или иной недостаток, автор всегда дает понять, каков эстетический идеал. Например, сатирически изображая чиновничество в комедии «Ревизор» и в поэме «Мертвые души», Н. Гоголь стремился внушить зрителю и читателю, что взяточники, казнокрады и лихоимцы не должны вершить власть в России, что ее народ достоин лучшей судьбы. Поэтому и требует всех мздоимцев к себе настоящий ревизор, а они стоят, как громом пораженные. По замыслу писателя, Чичиков, постранствовав по стране и потерпев фиаско во всех своих аферах, во втором томе поэмы должен был стать честным «предпринимателем», приносящим пользу государству.

Как композиционный принцип или прием в изображении жизни сатиру можно встретить в сказках М. Салтыкова-Щедрина, близких по форме к басне, где в качестве действующих лиц выступают представители фауны: «Орел-меценат», «Карась идеалист», «Премудрый пескарь» и др.

В литературоведении не существует единой точки зрения в вопросе жанрового определения сатиры, а примеры сатирических произведений есть и в эпических, и в драматических, и в лирических текстах.

В узком смысле слова сатирой называют обличительные стихотворения. Такая лирическая форма была популярна в античности (например, сатиры римских поэтов Горация и Ювенала) и в эпоху классицизма. Как сатиру рассматривают и некрасовское «Рыцарь на час».

Источник: Справочник школьника: 5—11 классы. — М.: АСТ-ПРЕСС, 2000

Подробнее:

Сатира (от лат. satura — смесь). Сатирический взгляд на мир присущ человеку и в быту, и в области искусства, проявляясь не только в «специальных» сатирических жанрах: эпиграмме, анекдоте, фельетоне, карикатуре, памфлете, пародии, комедии, басне, но проникая в роман и в поэму, в жанровую живопись и в песню.

Человек, входящий в сферу сатирического мироосмысления, осмеивает прежде всего современное зло, или же такую «ненормальность» прошлого, которая имеет актуальное значение и сейчас. Причем изобличаются не только наиболее существенные пороки действительности, но в не меньшей мере и «мелочи жизни», мешающие людям нормально существовать.

«Для того, чтоб сатира была действительно сатирой и достигала своей цели, надобно, во-первых, чтоб она давала почувствовать читателю тот идеал, из которого отправляется творец ее, и, во-вторых, чтоб она вполне ясно осознавала тот предмет, против которого направлено ее жало». В этих словах Салтыкова-Щедрина определен главный принцип сатирического мировидения: сатирик видит в окружающей жизни что-то такое, что никак не укладывается в рамки его представления о том, какой должна быть жизнь. У него необычайно обострено ощущение идеальной нормы бытия. По словам Гегеля, сатира в литературе резкими красками «живописует противоречие действительного мира тому, чем должен был бы быть добродетельный человек» (Эстетика.

Т. 2. С. 579).

Но хотя представление о «добродетельном человеке» у каждого автора вполне индивидуально, да и сам идеал жизни в разных культурно-исторических условиях различен, остается общий для разных эпох смысл его — это идеал естественной, «неиспорченной» жизни. Он становится понятен в сатирическом произведении «от обратного», по противоположности тому, что автор показывает. Так, когда Гоголь в «Мертвых душах» изображает существование людей, которые «даром бременят землю», ясно, что его представления о «правильной» жизни противоположны изображаемому. Идеал сатирика чаще всего присутствует в тексте лишь потенциально, как мечта о таком мироустройстве, где царит гармония и упорядоченность бытия. Он не излагается в подробностях, так как позитивный план бытия требует обоснованных доказательств, а сатира принципиально не доказывает, а только указывает, не объясняет, что зло есть зло, а демонстрирует это зло.

Сатирическая аргументация, хотя и имитирует иногда логические доказательства (так делал, например, Буало в своих стихотворных сатирах), но оперирует не ими, а «наглядными» примерами. Поэтому в сатирических произведениях широко используется монтаж. Остроумное перечисление отрицательных свойств «обвиняемого» героя или вариаций того или иного порока, изображение «галереи» отрицательных персонажей, «монтирование» эпизодов из жизни осмеиваемого героя, наложение эпизодов из сатирически освещаемой истории страны или даже человечества можно наблюдать и в стихотворных сатирах Ювенала, Буало, Кантемира, и в «Мертвых душах» Гоголя, и в «Острове пингвинов» А. Франса. Монтаж в известной степени нарочит и рационален. Но это вовсе не предполагает, что в основании сатирического обличения находится только холодный расчет издевающегося рассудка. Не меньшее значение имеет чувство, «сердечный жар» сатирика. То есть сатирик сулит «ненормальность жизни» не только с социальной или этической стороны («любовь к добродетели»), но и со стороны эстетической («уважение ко всему прекрасному»). Соединение же этих двух сторон, совмещение потребностей добра и красоты определяют основную интонацию автора, его позицию — благородное чувство негодования, возмущения, презрения к тому, что он осмеивает, ибо в основе «благородных» эмоций лежит сочетание именно этического и эстетического начал.

Общий смысл такой позиции присущ сатирикам самых разных эпох — от Ювенала до Маяковского при условии, конечно, что под «добродетельным» и прекрасным понималось в разные времена не одно и то же.

Сатира в литературе стремится заразить читателя своим благородным возмущением. Автор, подобно андерсеновскому мальчику, первым не побоявшемуся заметить, что «король-то голый», указывает на общественное или моральное зло людям, к этому злу притерпевшимся и не желающим замечать, насколько оно аномально. Сатирик пытается как бы восстановить естественное положение вещей. Недаром долгое время главной задачей всякой сатиры считалось исправление нравов и искоренение социальных недостатков. Эта задача в большей или меньшей степени входит в цели сатирических произведений и нашего времени: таковы, например, рассказы Зощенко, сатирические стихотворения и пьесы Маяковского, современный газетный фельетон. Сатирика сравнивали даже с искусным хирургом, «срезывающим наросты и впускающим щуп в заразительные раны» (Вяземский).

А главное «горькое» его лекарство – правда.

«Лекарство» это действует лишь с помощью другого, не менее важного «препарата» — с помощью смеха. Он-то и отличает сатиру в литературе от других способов критического осмысления жизни. Особое сочетание эмоций автора — когда, осмеивая, он может сказать про себя: «В сердце о злонравных плачу» (Кантемир).

Но какие бы чувства ни владели писателем, между ним и его героем всегда непроницаемая стена. Гиперболическая характеристика свойственна сатире разных эпох: и мольеров Тартюф, и щедринский Иудушка Головлев, и Мальчиш-Плохиш Гайдара, и Присыпкин, и Оптимистенко Маяковского — персонажи принципиально неполноценные, с резко «выпяченными» негативными чертами. Что такое сатира в литературе? Она как бы выводит своих героев на всеобщее обозрение, на сцену. Действия их и помыслы доводятся нередко до гротеска.

Сатирическое сочинение, сатирическая трактовка характера, сатирический «укол» малым жанром — эпиграммой, пародией, басней — явления всегда остросовременные.

Но для новых поколений полемический азарт сатирика становится второстепенным. И тогда, если за изображением не было ничего, кроме обличения современного писателю «неудобства жизни», автор не может «претендовать на значение выше посредственного и очень скоропреходящего» (Салтыков-Щедрин). Если же, как это и происходит с большими художниками, сатира исследует сложные этические, социальные, эстетические, философские задачи, тогда произведение с сатирическим запалом неизменно приобретает многомерность и живет не только в сознании современников, но и в памяти потомков.

Источник: Литературный словарь. — М.: «ЛУч», 2007

Сатира русских классиков

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?

• Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
• Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
• Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура. РФ». Куда нам обратиться?
• Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
• Как предложить событие в «Афишу» портала?
• Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Подпишитесь на нашу рассылку и каждую неделю получайте обзор самых интересных материалов, специальные проекты портала, культурную афишу на выходные, ответы на вопросы о культуре и искусстве и многое другое. Пуш-уведомления оперативно оповестят о новых публикациях на портале, чтобы вы могли прочитать их первыми.

Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура. РФ». Куда нам обратиться?

Если вы планируете провести прямую трансляцию экскурсии, лекции или мастер-класса, заполните заявку по нашим рекомендациям. Мы включим ваше мероприятие в афишу раздела «Культурный стриминг», оповестим подписчиков и аудиторию в социальных сетях. Для того чтобы организовать качественную трансляцию, ознакомьтесь с нашими методическими рекомендациями. Подробнее о проекте «Культурный стриминг» можно прочитать в специальном разделе.

Электронная почта проекта: [email protected]

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Как предложить событие в «Афишу» портала?

В разделе «Афиша» новые события автоматически выгружаются из системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all. culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После подтверждения модераторами анонс события появится в разделе «Афиша» на портале «Культура.РФ».

Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Если вы нашли ошибку в публикации, выделите ее и воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Enter. Также сообщить о неточности можно с помощью формы обратной связи в нижней части каждой страницы. Мы разберемся в ситуации, все исправим и ответим вам письмом.

Если вопросы остались — напишите нам.

Политическая сатира: определение жанра, примеры

Сложный, многогранный жанр, встречающийся во многих видах искусства, – политическая сатира. Профессионально пользоваться ею — означает обладать широким кругозором, начитанностью, знанием политологии, воспринимать конструктивную критику, владеть искусством красноречия в совершенстве и серьезно подходить к этому жанру. Он не терпит нарочито субъективного взгляда, с его помощью легко задеть чужие чувства, оскорбить, унизить.

Сатира – это жанр литературы и искусства, который представляет собой комическое или поэтическое обличение негативных явлений в жизни и обществе при помощи иронии, сарказма, преувеличения, аллегории, пародий и гротеска. Суть сатиры заключается в том, чтобы использовать художественные приемы и литературные средства для достижения уничтожающей критики нелепостей, противоречий и пороков. Часто в сатире используют прием излишнего преувеличения. Жанру сатира много веков, и в каждую эпоху его использовали для выявления негативных общественных и политических событий. Сатира всегда нацелена на людей и явления.

Сатирические произведения могут быть моральными, политическими, религиозными. Критика в сатире ведется с позиции невыраженного идеала. В античные времена сатирическое представляло собой смесь стихов и прозы, позднее в Риме жанр получил самостоятельность. В нем использовались танцы, песни, поэзия. Образцы искусства сатиры созданы Ювеналом и Горацием. С помощью жанра высмеиваются порочные явления жизни. В литературе встречаются целые произведения сатирического, отдельные эпизоды, ситуации или образы. С политической сатирой следует быть осторожным, ведь этот жанр может быть ограничен цензурой.

Политическая сатира

Жанр политическая сатира всегда был популярен. Несмотря на то что он относится к литературе, сатирическое находит проявление в исполнительном и изобразительном искусстве. В политической сатире оголяются индивидуальные и социальные несовершенства, сумасбродства, злоупотребление властью, негативные действия политиков при помощи иронии, бурлеска и других методов. Жанр политической сатиры призван не только смешить аудиторию, но и нападать на неугодное явление действительности. Это главная цель, которая достигается посредством юмора.

Литературные приемы, например сарказм, ирония, противопоставление, помогают добиться определенного результата. Родоначальниками жанра политическая сатира были Луцилий, Энний, Гораций, Аристофан. В нем обязательно должны присутствовать ноты мягкого юмора, который и призван сгладить критику в конкретный адрес. В противном случае сатира выглядит проповедью, сухим отчетом или лекцией.

Значение сатиры

Политическая сатира возникла благодаря литературе Древнего Рима. Она включает в себя поэтические и лирические произведения разного объема и значения. В них читатель находит негодующие, осуждающие в разных степенях отрицания — изображения конкретных лиц, групп, явлений. Сатиру – ответственный художественный жанр свободного слова — необходимо отличать от пасквиля и памфлета.

Художественная ценность политической сатиры и ее значение заключаются в общественном и моральном содержании, лирическом подъеме, высоте идеала сатирика. Лирический субъективный окрас сатирического произведения лишает жанр художественный объективности, поэтому политическая сатира носит характер мимолетности.

Известные сатирики

Проявляется политическая сатира во всех видах искусства – это ее главное отличие от чисто литературного жанра. Она встречается в театре, литературе, кинофильмах, журналистике. Ранее сатира процветала в Греции, арабских странах, Персии, средневековой Европе, Америке, викторианской Англии. Ее широко использовали как метод обличения в двадцатом веке, в период существования СССР и, конечно, в современности.

Известные советские сатирики И. Ильф и Е. Петров написали роман «12 стульев», который с помощью юмора и литературных приемов высмеивает новообразованное советское общество. Политической сатирой занимались: В. Маяковский, Ю. Олеша, Д. Хармс, М. Булгаков, С. Маршак. Многие советские сатирики подверглись репрессиям и цензуре за использование этого жанра.

В период «оттепели» появляются сатирические киноленты, телепередачи, которые открыто и с юмором обличают власть. Современные сатирики – это А. Райкин, М. Жванецкий, Г. Хазанов, С. Альтов, А. Арканов, Л. Измайлов, М. Задорнов. Сегодня жанр политической сатиры в России не выходит на тот популярный, масштабный уровень, который был в советские годы.

Популярные цитаты и афоризмы

Самой интересной и запоминающейся была политическая сатира (цитаты, высказывания, афоризмы) во время СССР. Именно оттуда родом потрясающие комедийные фильмы, стихи, проза, обличающие неугодные явления времени. В годы правления Брежнева ходило множество анекдотов о нем и его политике. Всем известно, что Леонид Ильич любил медали и ордена, которыми сам себя награждал, порой незаслуженно. Именно поэтому появился следующий анекдот: «В Москве произошло землетрясение. Это случилось из-за того, что со стула упал пиджак Брежнева с медалями».

В 21 веке политическая сатира перешла из области литературы в художественное искусство. Сегодня карикатурные картинки можно часто встретить в общественно-политических газетах, крупных российских и зарубежных изданиях.

Русская сатира XIX – начала XX века: от Н. Гоголя до Ильфа и Петрова. Обзорные темы по произведениям русской литературы XX века Разное :: Litra.RU :: Только отличные сочинения

Есть что добавить? Присылай нам свои работы, получай litr `ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra. ru!

/ Сочинения / Разное / Обзорные темы по произведениям русской литературы XX века / Русская сатира XIX – начала XX века: от Н. Гоголя до Ильфа и Петрова.     «Сатира есть нечто иное, как зеркало, представляющее дурные или смешные стороны общества или части общества в данную минуту. Сатира есть обвинительный акт со смешной стороны».     А. К. Толстой.      «…Во всей морали нет лекарства более действительного, более сильного, чем выставление на вид смешного».     Г.Э. Лессинг     Истоки сатиры лежат в далекой древности. Сатиру можно найти в произведениях санскритской литературы, литературы Китая. В Древней Греции сатира отражала напряженную политическую борьбу (язвительные ямбы Архилоха, сатирическая комедия Аристофана). Как особая литературная форма сатира формируется впервые у римлян, где возникает и самоназвание (лат. satira, от satura- обличительный жанр в древнеримской литературе развлекательно-дидактического характера, сочетающий прозу и стихи). Успехов в ней достигли Гораций, Персий и Ювенал, которые определили её позднейшую форму на все времена.     «Сатира ( лат. satira — переполненное блюдо, мешанина) – “Произведение искусства (чаще — литературы), в котором резко, язвительно обличаются, осмеиваются отрицательные явления действительности…». 2     В разные времена сатира принимала разные формы. Однако, все времена объединяет тот факт, что сатира была активным приемом современников против несправедливости в обществе, пороках человека, несовершенство власти и т.д. Учитывая исконное доверие человека к печатному слову – сатира в литературе являлась и является грозным оружием писателя. Сатира — это акт борьбы идеологической, перенесенной в сферу литературного производства, точнее — акт идеологической борьбы в эстетических формах. Именно поэтому одни из самых значимых и популярных русских писателей XIX – начала XX века одновременно являются сатириками своего времени. Наиболее яркие из них – Н.В.Гоголь, А.П. Чехов, М.М. Зощенко, Булгаков и конечно Ильф и Петров.     В 1852 г. после смерти Николая Васильевича Гоголя (1809-1852 гг.) Некрасов написал прекрасное стихотворение, которое может быть эпиграфом ко всему творчеству Гоголя:     «Питая ненавистью грудь,     уста вооружив сатирой,      проходит он тернистый путь     с своей карающею лирой». 3     В этих строках, кажется, дано точное определение сатиры Гоголя, ведь сатира — это злое, саркастическое высмеивание не просто общечеловеческих недостатков, но и социальных пороков. Это смех не добрый, иногда «сквозь невидимые миру слезы», потому что именно сатирическое осмеяние отрицательного в нашей жизни может служить к его исправлению. Смех — это оружие, острое, боевое оружие, при помощи которого писатель всю жизнь боролся с «мерзостями русской действительности».     Великий сатирик начал свой творческий путь с описания быта, нравов и обычаев милой его сердцу Украины, постепенно переходя к описанию всей огромной Руси. Ничего не ускользнуло от внимательного глаза художника: ни пошлость и тунеядство помещиков, ни подлость и ничтожество обывателей. «Ревизор», «Женитьба», «Нос», «Мертвые души» — едкая сатира на существующую действительность. Гоголь стал первым из русских писателей, в творчестве которых получили ярчайшее отражение отрицательные явления жизни. Белинский называл Гоголя главой новой реалистической школы:     «Со временем выхода в свет «Миргорода» и «Ревизора» русская литература приняла совершенно новое направление».     Популярный критик считал, что:     «Совершенная истина жизни в повестях Гоголя тесно соединяется с простотой смысла. Он не льстит жизни, но не клевещет на нее; он рад выставить наружу все, что есть в ней прекрасного, человеческого, и в то же время не скрывает нимало и ее безобразия».     Писатель-сатирик, обращаясь к «тени мелочей», к «холодным, раздробленным, повседневным характерам», должен обладать тонким чувством меры, художественным тактом, страстной любовью к природе.      В «Ревизоре» Гоголь «собрал в одну кучу все дурное в России», вывел целую галерею взяточников, казнокрадов, невежд, глупцов, врунов. В этом произведении все смешно: сам сюжет, когда первое лицо города принимает за ревизора из столицы пустомелю — человека «с необыкновенной легкостью в мыслях», преображение Хлестакова из трусливого «елистратишки» в «генерала» (ведь окружающие принимают его именно за генерала), сцена вранья Хлестакова, сцена признания в любви сразу двум дамам, и, конечно же, развязка и немая сцена комедии.     Гоголь не показал в своей комедии «положительного героя». Положительным началом в «Ревизоре», в котором воплотился высокий нравственный и общественный идеал писателя, лежащий в основе его сатиры, стал «смех», единственное «честное лицо» в комедии. Это был смех, писал Гоголь:     «…который весь излетает из светлой природы человека… потому что на дне ее заключен вечно бьющий родник его, который углубляет предмет, заставляет выступить ярко то, что проскользнуло бы, без проницаемой силы которого мелочь и пустота жизни не испугали бы так человека».     Сатирически изображая дворянство и чиновничье общество, никчемность их существования, паразитизм, эксплуатацию народа, Гоголь бесконечно любит родную страну и ее народ. Злая сатира служит именно этой великой любви. Порицая все дурное в общественном и государственном строе России, автор прославляет ее народ, силы которого не находят себе выхода в крепостной Руси. С глубокой любовью пишет Гоголь о народе. Здесь уже нет обличающей сатиры, только проскальзывает грусть о некоторых сторонах жизни народа, порожденных крепостничеством.      «Со всех сторон его клянут,     И только труп его увидя,     Как много сделал он, поймут,     И как любил он, ненавидя». 4     Один из самых известных писателей и драматургов XIX века, классик мировой литературы, Антон Павлович Чехов (1860-1904гг.), по-новому продолжил и развил лучшие традиции Гоголя. Будучи молодым писателем, Чехов дарит читателю блестящий водевильный юмор. Вместе с тем, уже в середине1880-х годов, в его произведениях: «Смерть чиновника», «Толстый и тонкий», «Справка», «Хамелеон», «Унтер Пришибеев» появляется беспощадная сатира.     В своих произведениях Чехов продолжил традиционную для классической русской литературы тему «маленького человека». Но если писатели, предшественники Чехова, изображали своих героев — «маленьких людей» — с некоторым сочувствием, состраданием, то в большинстве рассказов Антона Павловича ничего подобного не было. В 80-е годы, когда казенные отношения между людьми пропитали все слои общества, «маленький человек» превратился в мелкого человека, утратил свойственные ему гуманные качества. Благодаря сатирическим приемам: гротеску, гиперболе, парадоксу и т.д, Чехов изобличает болезни общества и человеческой души, тем самым пытаясь их «вылечить». При этом за горьким смехом писателя легко угадываются его мучительные размышления над важнейшими нравственными и общественно-социальными проблемами времени.     Самая большая известность среди чеховских рассказов выпала на долю «Хамелеона» (1884). Главный герой рассказа стал своеобразным символом эпохи, отмеченной теми же чертами двоедушия, лжи, предательства, пустословия и произвола. Многие эпизоды рассказа «Хамелеон», так же как и многие диалоги, кажутся нам смешными. Однако общее впечатление после прочтения этого небольшого произведения – тяжелое.     Одна из особенностей чеховского сатирического рассказа – то, что он напоминает драматическую сценку – миниатюру. Экспозиция подобна драматургической ремарке, действие как таковое отсутствует. Своеобразие композиции рассказа «Хамелеон» заключается в том, что писателя практически не интересует событийное развитие сюжета (событие произошло до начала повествования), кульминация тоже отсутствует, а развязка вынесена за рамки повествования («открытый финал»). Такие драматургические приемы также служат на благо Чеховской сатиры, стилистически выделяя суть – усмешку над пороками общества и человека.     Достоевский замечательно определил серьезность смеха в «Дневнике писателя» за 1877 год:     «…юмор есть остроумие глубокого чувства…».     Это определение как нельзя лучше подходит к «юмористичным» рассказам Чехова. Здесь юмор не просто смешит, но ведет дальше самого себя, веселит и одновременно «царапает» сердце до слез. Юмор — не отдельная часть творчества Чехова, это его взгляд на мир, видение жизни, неотделимое от иронии, обличения пошлости, трагической усмешки, сатиры. В его произведениях мы видим нравственный призыв к внутренней свободе человека, духовному очищению. Его поздние рассказы насквозь пронизаны внутренним душевным криком: «Так больше жить невозможно!». М. Горький писал о значении творчества Чехова:     «Никто не понимал так ясно и тонко, как Антон Чехов, трагизм мелочей жизни, никто до него не умел так беспощадно, правдиво нарисовать людям позорную и тоскливую картину их жизни в тусклом хаосе мещанской обыденщины. Его врагом была пошлость; он всю жизнь боролся с ней, её он осмеивал и её изображал бесстрастным, острым пером, умея найти прелесть пошлости даже там, где с первого взгляда, казалось, всё устроено очень хорошо, удобно, даже — с блеском…»     Начало XX века насыщено событиями мирового и Российского масштаба, которые поменяли человечество, общество, отношение к личности. Сатира, как кривое зеркало, верно последовало за реальностью в произведениях новых авторов, которые изобличили новые пороки общества и человека.     Биография замечательного русского писателя Михаила Михайловича Зощенко (1895-1958гг.) насыщена разнообразными событиями. В 20 лет ушел добровольцем на Первую мировую войну. Был ранен, четырежды награжден. После февральской революции, при Временном правительстве, работал начальником почт и телеграфов. Судьба не раз испытывала этого человека. Он был и пограничником, и командиром пулеметной команды, и секретарем полкового суда. Демобилизовавшись, он попробовал себя в роли писателя. Богатый жизненный опыт пригодился, стал материалом его сатирических рассказов.      Яркость и комичность образов в его прозе, уникальность и уместность его сатиры в любые времена, стали залогом экранизаций его многих произведений. Хорошим примером является фильм «Не может быть!». Сделать экранизацию рассказов Михаила Зощенко сможет далеко не каждый режиссер, потому, что уровень фильма должен соответствовать уровню писательского мастерства. Но на то и был в России непревзойденный мастер кинематографического юмора Л. Гайдай. С каким мастерством подобраны актеры, композиторы, сценаристы. Диалоги и фразы героев фильма стали «крылатыми» и повторяются нами в повседневной жизни, большинство современных людей даже не осознают, что произносят реплики героев художественного фильма. Ценность этой картины еще и в том, что сегодня, спустя десятилетия, мы можем увидеть и ощутить проблемы обычных жителей нашей страны 20—30х годов XX века. Коммуналки, высмеивание воров-казнокрадов, бескультурье быстро разбогатевших нэпманов. Глупость возводится в степень гротеска, доводится до абсурда и уничтожается смехом над собой. И ведь всё это жизнь — ни одной надуманной истории. Каждая чему-то учит, в каждой своя мораль — пусть и порядком приглаженная советской цензурой. Творчество Зощенко не просто юмор, а злободневная сатира, которая оказывается близка и понятна нам в современности.     Говоря о близкой нам сатире, нельзя не вспомнить об Ильфе и Петрове (настоящее имя — Иехиел-Лейб Арьевич Файнзильберг; 1897—1937, настоящее имя — Евгений Петрович Катаев; 1903—1942). Наверное нет ни одного дома, где бы говорили по-русски и не знали крылатые выражения из любимых произведений: «Двенадцать стульев» (1928) и «Золотой телёнок» (1931).     Сатира Ильфа и Петрова выросла на традициях отечественной литературы, немыслима без них и в то же время отлична от всего, что ей предшествовало. Самое разительное в творчестве Ильфа и Петрова, особенно в колорите их романов, — задорное, веселое, радостное звучание. Не могли сатирические интонации романов, освещенных совершенно новым взглядом на мир, быть такими же, как и пятьдесят и сто лет назад. Тон юмора оказался новым, насыщенным радостью и солнцем настолько, что даже пейзажи их в большинстве случаев весенние и летние, ясные, светлые. Разве что в финалах появляется грусть — чтобы подчеркнуть безнадежное, как осенний дождь, разочарование кладоискателей — в «Двенадцати стульях» или чтобы оттенить холодное, как зимняя ночь, одиночество новоявленного графа Монте-Кристо — в «Золотом теленке».     Сатира обоих романов многослойна. Художественная правда романов — от глубокого знания Ильфом и Петровым жизни. И это создает удивительную атмосферу достоверности, подкупает читателя, захватывает его. Авторы умели видеть. Без этого мы не могли бы говорить об отчетливых приметах времени и эпохи в «Двенадцати стульях» и «Золотом теленке», приметах таких различных в обоих романах, хотя между действиями их прошло всего три года.     Писатели любили и умели смотреть. Ильф называл себя «зевакой». Он сделал это своей профессиональной привычкой. Почти каждое утро в течение многих лет он выходил из дома сначала один, потом с Евгением Петровым. Шли не торопясь, останавливались у объявлений, рассматривали прохожих, читали вывески. Видели, видели обилие комического, которое поражает нас в их произведениях. Все было для них материалом, которому предстояло дать толчок для художественных обобщений. Надо заметь, что оба автора были из Одессы, известной своим специфическим, ярким юмором.     Сатирический язык Ильфа и Петрова богат внезапными столкновениями: эффект неожиданности, именно потому, что эффект неожиданности требует толчков, стилистических столкновений, тех непредвиденных ударов, при помощи которых высекаются искры смеха.     Так строятся метафоры, описания, гротескные обороты:     «Одно ухо Паниковского было таким рубиновым… что, вероятно, светилось бы в темноте, и при его свете можно было бы даже проявлять фотографические пластинки».      — читатель неожиданно для себя громко смеется. Это — невероятно, но зримо. Метафора внезапна — и смешна.     Неиссякаемый источник неожиданного таила пародия в произведениях Ильфа и петрова. Пародировались сюжеты («Двенадцать стульев»), характеры, имена собственные. Создавались пародии на типические факты, пародии на явления (ведь не что иное, как пародия — знаменитая контора по заготовке рогов и копыт).     Литературные пародии, как цельные произведения, представляющие самостоятельный интерес, входили в романы Ильфа и Петрова. И среди них такие шедевры как «Гаврилиада», как «Торжественный комплект», как пародия на крестьянский роман, начинающийся словами «Инда взопрели озимые…» («Золотой теленок»). Пародия окрашивала реплики и рассказы Остапа Бендера, знатока штампов, официальных формул и общепринятых выражений:     «Широкие массы миллиардеров знакомятся с бытом новой, советской деревни».     «Какой же я партиец? Я беспартийный монархист. Слуга царю, отец солдатам. В общем, взвейтесь соколы, орлами, полно горе горевать».     — концентрировались в речевых характеристиках персонажей (вспомните знаменитый лексикон людоедки Эллочки 5 или нудные словоизлияния Васисуалия Лоханкина).     Слово в романе «Золотой теленок» радует своей точностью, целенаправленностью. В то же время мы сталкиваемся с такими случаями, когда оно оказывается как бы неподходящим, и в этой-то кажущейся его немотивированности — весь сатирический эффект.     В начале романа у председателя горсовета г. Арбатова сталкиваются Остап Бендер и Шура Балаганов. Оба выдают себя за сыновей лейтенанта Шмидта. Только находчивость Остапа спасает их от разоблачения. Они выходят. Бендер возмущен тем, что Балаганов ворвался в кабинет председателя, хотя видел, что там уже сидит он, Остап.     “Кстати, о детстве,— сказал первый сын,— в детстве таких, как вы, я убивал на месте. Из рогатки.     — Почему?— радостно спросил второй сын знаменитого отца”.     «Радостно» стоит на том месте, где, казалось бы, должны быть совсем другие слова — например, «настороженно», «смущенно», «растерянно». Но подчеркнутое несовпадение слова и контекста не может не вызвать улыбки.     Сатирический юмор часто бывает основан на неожиданности. И нарочито неуместное «не то» слово порой оказывается самым подходящим. Снова и снова мы убеждаемся во внутренней сложности, конфликтности, парадоксальности сатирического повествования.     В этом многообразии безбрежной пародии, в этом умении высмеивать, казалось бы, не было ни скепсиса, ни цинизма. Ильф и Петров не посмеивались, они, подобно студентам, изображенным ими в «Золотом теленке», смеялись вовсю, радуясь жизни и богатству комического в ней. Их пародия всегда пронизана ясным идейным содержанием, дружеская и воинственная, шутливая и беспощадная, она помогала писателям решать их художественную и гражданскую задачу.     Принято считать, что предмет обличения в «Двенадцати стульях» и «Золотом теленке» — «маленький мир обывателей, жуликов, мелких стяжателей, невежд и склочников». С этим вряд ли поспоришь. Предмет обличения именно таков. Только не будем обманываться насчет того, что этот «маленький мир» в виде какого-то заповедника-музея, кунсткамеры обособлен и отделен от большого мира настоящей жизни. Увы, он растворен и рассыпан повсюду в повседневности нашего существования, он в нас самих. Поток жизни неделим, и потому художественная сатира, обладает и своей мерой восприятия и отражения полноты мира, целостности человеческой природы. Действительность изображена в романах Ильфа и Петрова с обратной стороны, но сквозь изнанку просматривается сторона лицевая, и там бывает тоже не все благополучно. Вот поэтому значение сатиры Ильфа и Петрова шире предмета обличения.     Идущая из древности традиция русского скоморошества в новое время трансформировалась в богатую сатирико-ироническую традицию. Эта традиция дала русской литературе множество ярких имен: Гоголя, Чехова, Зощенко, Ильфа и Петрова и др. Значения сатиры в русской литературе сложно переоценить. Сатира — по¬казатель силы сопротивления искусства, свидетельство находчивос¬ти и изобретательности писателей во имя сохранения независимости взглядов. Именно такое непримиримое отношение к болезням власти, человеческой души, помноженное на талант, воплотилось в сатирических произведениях, которые уже давно стали классикой русской и мировой литературы. Именно эти произведения позволяют читателем всех возрастов стать немного добрее, честнее. Они помогают воспитать чувство собственного достоинства и уважения к другим, любить и быть любимыми искренне.     Именно поэтому я всегда с радостью перечитываю эти произведения, и очень завидую тем людям, у которых первое свидание с Ревизором, Толстым и Тонким, Бендером и Шурой только впереди.     Завершить я бы хотел словами великого ирландского писателя-сатирика, Джонатана Свифта:     «Сатира — род зеркала, в котором каждый, кто глядит в него, обычно обнаруживает лица всех, кроме своего собственного».     Давайте всегда иметь в себе силы посмотреть в зеркало сатиры, посмотреть критично на самого себя.     Дополнительные материалы:     Словарь людоедки Эллочки («Двенадцать стульев»):     Словарь Вильяма Шекспира, по подсчету исследователей, составляет 12000 слов. Словарь негра из людоедского племени «Мумбо-Юмбо» составляет 300 слов. Эллочка Щукина легко и свободно обходилась тридцатью. Вот слова, фразы и междометия, придирчиво выбранные ею из всего великого, многословного и могучего русского языка:     1. Хамите.     2. Хо-хо! (Выражает, в зависимости от обстоятельств, иронию, удивление, восторг, ненависть, радость, презрение и удовлетворенность.)     3. Знаменито.     4. Мрачный. (По отношению ко всему. Например: «мрачный Петя пришёл», «мрачная погода», «мрачный случай», «мрачный кот» и т. д.)     5. Мрак.     6. Жуть. (Жуткий. Например, при встрече с доброй знакомой: «жуткая встреча»).     7. Парниша. (По отношению ко всем знакомым мужчинам, независимо от возраста и общественного положения).     8. Не учите меня жить.     9. Как ребёнка. («Я его бью, как ребёнка» — при игре в карты. «Я его срезала, как ребёнка» — как видно, в разговоре с ответственным съёмщиком).     10. Кр-р-расота!     11. Толстый и красивый. (Употребляется как характеристика неодушевлённых и одушевлённых предметов).     12. Поедем на извозчике. (Говорится мужу).     13. Поедем на таксо. (Знакомым мужского пола).     14. У вас вся спина белая (шутка).     15. Подумаешь!     16. Уля. (Ласкательное окончание имен. Например: Мишуля, Зинуля).     17. Ого! (Ирония, удивление, восторг, ненависть, радость, презрение и удовлетворённость).     Оставшиеся в крайне незначительном количестве слова служили передаточным звеном между Эллочкой и приказчиками универсальных магазинов.     Список литературы:     1. Лессинг, Гамбургская драматургия, Собр. сочин., т. V, стр. 76, изд. Вольфа, 1904).     2. Словарь русского языка в 4-х тт. 3-е изд-е АНСССР под ред. Евгеньевой А.П., М.: «Русский язык», 1988.     3. Н.А.Некрасов, «Блажен незлобивый поэт…», 21 февраля 1852, в день смерти Гоголя     4. Н.А.Некрасов, «Блажен незлобивый поэт…», 21 февраля 1852, в день смерти Гоголя     5. Дополнительные материалы Добавил: legapan 44642 человека просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение. / Сочинения / Разное / Обзорные темы по произведениям русской литературы XX века / Русская сатира XIX – начала XX века: от Н. Гоголя до Ильфа и Петрова.

: Словарь литературных терминов :: Сатира

— (от лат. satura — смесь; первоначально — название острого блюда) — 1) Один из видов смеха, наряду с юмором, сарказмом и иронией. Сатирический смех направлен на явления общественные или имеющие общественное значение. Значительность самого предмета осмеяния во многом определяет качества сатиры. Сатирический смех имеет массу оттенков, диапазон сатирических произведений русской литературы XIX в. необычайно широк: от политической сатиры А.С.Пушкина и М.Е.Салтыкова-Щедрина до «сатиры на нравы» Н.В.Гоголя и А.Н.Островского. Общественно-бытовые явления советской эпохи становились объектами сатирического осмеяния в произведениях В.В.Маяковского, М.А.Булгакова, А.П.Платонова. За сатирическим смехом всегда скрывается определенная позиция писателя, понимание, каким должен быть осмеиваемый предмет, если он был бы лишен комических противоречий. Однако сатирический смех, как и смех вообще, не выражает идеалов писателей прямо и непосредственно. Авторская позиция выражается через критику, отрицание самого предмета изображения или его отдельных свойств. Сатира, являясь в своей основе негативной идейно-эмоциональной реакцией на изображаемое, только указывает, намекает на присутствие авторского идеала, не обнаруживая его. «Положительные герои» разрушают комическое, позволяют писателю выйти за пределы сатиры, они всегда «серьезны», лишены комических противоречий и поэтому предметом осмеяния быть не могут. Интенсивность сатирического смеха напрямую связана с задачами, которые ставит перед собой писатель-сатирик. Например, в гоголевском смехе («Ревизор», «Мертвые души») ощутимо стремление писателя увидеть в каждом из осмеиваемых персонажей хотя бы крупицы человеческого. Гоголь жадно искал в своих героях не только пороки, но и крупицы истинно человеческого, духовного, возможность движения, развития или обновления. Его сатира — «высокий смех» писателя-моралиста, убежденного в том, что, увидев себя в «зеркале» смеха, люди должны задуматься над собственными недостатками и сделать первый, самый сложный шаг на пути к их преодолению. Сатира Салтыкова-Щедрина («История одного города», «Господа Головлевы», «сказки») — иная разновидность сатирического смеха. Чаще всего это смех саркастический, рассчитанный на то, чтобы «уничтожить» осмеиваемые явления общественной жизни. Сарказм писателя не горькое «лекарство», которым он предполагал «излечить» современное ему общество, а мощное оружие, которым он боролся против самодержавия, бюрократии, праздности и лени дворянства — высшего сословия России. 2) Жанр лирической поэзии, возникший еще в античности. Главным жанровым признаком сатиры является осмеяние самых разнообразных явлений жизни. Диапазон тем стихотворных сатир очень широк: быт, нравы, общественная жизнь, политика, литература, а также внешность, поступки и мировоззрение людей. Первые русские сатиры были написаны в XVIII в. Антиохом Кантемиром. Он автор 9 сатир, в их числе самые знаменитые: «На хулящих учение», «К уму своему». В XIX в. жанр сатиры, иногда в составе стихотворений, не являющихся сатирическими, использовался А.С.Пушкиным (вторая часть «Деревни», «Ода его снят, гр. Дм. Ив.Хвостову», «На выздоровление Лукулла»), М.Ю.Лермонтовым (последняя часть стихотворения «Смерть поэта»), Н.А.Некрасовым («Нравственный человек», цикл «О погоде», часть стихотворения «Размышления у парадного подъезда»), поэтами-сатириками 1860-х гг. В поэзии XX в. этот жанр широко представлен в поэзии В.В.Маяковского («О дряни», «Прозаседавшиеся»). Нередко сатирами называют также эпические и драматургические произведения. Стихотворные сатиры, сатирические романы, повести, рассказы, пьесы — при всем различии родовых и жанровых признаков — основаны на выявлении комических противоречий в самой жизни. Оценивая их, писатели используют различные виды смеха: сатиру (как вид смеха), сарказм, юмор, иронию. В стихотворных сатирах, созданных русскими поэтами, мы найдем и насмешку, и издевку, и гневное обличение. Как правило, острота конкретных оценок зависит от общественной значимости осмеиваемых явлений. Нередко целью осмеяния в сатирах является прямое поучение. В сатирах используются различные приемы комического: сатирическая гипербола, гротеск, пародирование, фарсовые или водевильные ситуации. Разновидностью сатиры является инвектива (от лат. invehi — бросаться, нападать) — резко обличительное осмеяние лица или группы лиц. В инвективе сатирический пафос легко сменяется открытой демонстрацией общественных и нравственных идеалов автора, его гражданских чувств. Яркие примеры использования инвектив в русской поэзии — вторая часть пушкинской «Деревни» и заключительная часть «Смерти Поэта» Лермонтова.

Сатира в творчестве Салтыкова-Щедрина | Свободный обмен школьными сочинениями 5-11 класс

Имя Салтыкова‑Щедрина стоит в одном ряду с такими всемирно известными сатириками, как Марк Твен, Франсуа Рабле, Джонатан Свифт и Эзоп. Сатиру всегда считали «неблагодарным» жанром – государственный режим никогда не принимал едкую критику писателей. Народ пытались оградить от творчества таких деятелей самыми разными способами: запрещали книги к изданию, ссылали писателей. Но все было напрасно. Этих людей знали, читали их произведения и уважали за смелость. Не стал и исключением и Михаил Евграфович Салтыков‑Щедрин.

Само слово «сатира» означает «художественное произведение, остро и беспощадно обличающее отрицательные явления реальной действительности». Для того чтобы в литературе страны возникло направление сатиры, необходим определенный уровень зрелости в осмыслении происходящих событий. Кроме того, писателю надо иметь твердые идеалы и колоссальный запас жизнелюбия и патриотизма.

Михаил Евграфович не мог не замечать противоречий социального строя. Получив блестящее по тем временам образование, Салтыков‑Щедрин стал работать в канцелярии военного ведомства, что тоже не могло не сказаться на ощущении несправедливости, царящей в обществе. Искренне волнуясь за дальнейшую судьбу своей родины, молодой автор начал громко высказывать свое мнение. Несмотря на то что восприятие писателем действительности было крайне трагическим, он вошел в литературу как сатирик.

Среди наиболее известных произведений Салтыкова‑Щедрина особо следует отметить «История одного города», «Господа Головлевы» и сказки. В его творчестве особую роль играет язык Эзопа – иносказательный язык. Его манера письма поражает своей необычностью. Кроме эзопова языка, сюда входит сочетание фантастического и реального, бытового и сказочного. Именно это и создает в конечном итоге салтыковский гротеск.

Три книги отражают разную сатирическую направленность писателя. Так, например, «История одного города» обличает политическое несовершенство России, неграмотность ее государственных деятелей и покорность, неразумность самого народа. «Господа Головлевы» стал романом «общественным», где автор показывает духовное падение героев, происходящее на фоне материального благополучия. Здесь не просто видна порочность общественного строя, а сам дух людей нуждается в серьезном переосмыслении. Мне кажется, что этот роман намного страшнее, чем «История одного города», потому что отношения между самыми близкими людьми оказываются как бы гнилыми, с каким‑то подвохом, корыстью. Так, Иудушка, самый любимый сын, в конечном итоге с легкостью предает свою мать. Писатель постепенно начинает подходить к осознанию того, что все пороки происходят из глубины человеческой натуры. Автор хочет показать, что внешние обстоятельства лишь своеобразный катализатор для человека. При благоприятных условиях злоба, порок расцветают.

«Сказки» Салтыкова‑Щедрина явились своеобразным итогом творчества автора. Здесь писатель показал как недостатки общества, так и изъяны самих людей, и их взаимосвязь. Еще одной особенностью «Сказок» является как бы двухсторонняя природа черт характера человека. Так, честность оборачивается глупостью («Самоотверженный заяц»), а в то же время выясняется, что волк жесток по своей природе и ничего не может с этим поделать.

Несмотря на то что Салтыков‑Щедрин считается сатириком, его книги, на мой взгляд, несут в себе истинный трагизм. Здесь писатель не просто высмеивает не нравящиеся ему черты общества, а искренне озабочен размерами тех глупостей, которые мешают жить людям в родной стране. Таким образом автор пытается помочь решить назревшие проблемы, показать людям, как нелепо и смешно выглядят пороки (а ведь больше всего человек боится выглядеть смешно и нелепо). Сатира всегда была очень действенным орудием в руках умелого писателя.

Посмотрите эти сочинения

• Особенности сатиры Салтыкова-Щедрина Для второй половины XIX века творчество М.Е. Салтыкова-Щедрина имело крайне важное значение. Дело в том, что не было в той эпохе настолько жёстких и суровых поборников истины, осуждавших общественные пороки, как Салтыков. Писатель выбрал такой путь вполне сознательно, так как был глубоко убеждён, что должен быть художник, выполняющий роль указующего перста для общества. Примечательно, что карьеру «разоблачителя» он начал как поэт. Но это не принесло ему ни широкой популярности и известности, ни […]
• Сатирическое изображение правящих кругов в сказках Салтыкова Щедрина Было бы несправедливо ограничить всю проблематику сказок Салтыкова‑Щедрина описанием противостояния крестьян и помещиков и бездеятельности интеллигенции. Находясь на государственной службе, автор имел возможность поближе познакомиться с так называемыми хозяевами жизни, образы которых нашли свое место в его сказках. Примерами таковых являются «Бедный волк», «Сказка о щуке зубастой» и др. В них присутствуют две стороны – те, кого угнетают и притесняют, и те, кто угнетает и притесняет. Мы привыкли к определенным […]
• Народ и власть в произведениях Салтыкова-Щедрина Где-то я вычитал и запомнил мысль, что когда в искусстве выходит на первый план политическое содержание произведения, когда обращают внимание прежде всего на идейность, соответствие определенной идеологии, забывая о художественности, — искусство и литература начинают вырождаться. Не потому ли сегодня с неохотой читаем мы «Что делать?» Чернышевского, произведения Маяковского, и уж совсем никто из молодых не знает «идейные» романы 20—30-х годов, скажем, «Цемент», «Соть» и прочие. Мне кажется, что преувеличение […]
• Проблема классового неравенства на примере крестьян и помещиков в сказках Салтыкова Щедрина Произведения о крестьянах и помещиках занимают значительное место в творчестве Салтыкова‑Щедрина. Скорее всего это произошло потому, что с этой проблемой писатель столкнулся еще в юном возрасте. Свое детство Салтыков‑Щедрин провел в селе Спас‑Угол Калязинского уезда Тверской губернии. Его родители были достаточно богатыми людьми, владели землей. Таким образом, будущий писатель своими глазами видел все недостатки и противоречия крепостного права. Осознавая проблему, знакомую с малолетства, Салтыков‑Щедрин подверг […]
• Сказки Салтыкова-Щедрина (сочинение) Сказки Салтыкова‑Щедрина отличают не только едкая сатира и подлинный трагизм, но и своеобразное построение сюжета и образов. К написанию «Сказок» автор подошел уже в зрелом возрасте, когда многое было осмыслено, пройдено и детально обдумано. Обращение к самому жанру сказки также неслучайно. Сказка отличается иносказательностью, емкостью высказывания. Объем народной сказки тоже не очень большой, что позволяет сосредоточиться на одной конкретной проблеме и показать ее как бы через лупу. Мне кажется, что для сатиры […]
• Образы градоначальников в романе «История одного города» Талантливый русский сатирик XIX века М. Е. Салтыков-Щедрин посвятил свою жизнь написанию произведений, в которых обличал самовластие и крепостничество в России. Он как никто другой знал устройство «государственной машины», исследовал психологию начальников всех рангов, русского чиновничества. Для того чтобы показать пороки общественного управления во всей полноте и глубине, писатель использовал прием гротеска, который считал самым эффективным средством отображения действительности. Гротескный образ всегда выходит […]
• Народные сказки как основа сюжета произведения Салтыкова Щедрина «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил» М. Е. Салтыков‑Щедрин – русский сатирик, создавший множество замечательных произведений. Его сатира всегда справедлива и правдива, он бьет точно в цель, вскрывая проблемы современного ему общества. Вершин выразительности автор достиг в своих сказках. В этих небольших по объему произведениях Салтыков‑Щедрин обличает злоупотребления чиновничества, несправедливость порядков. Его огорчало, что в России прежде всего заботятся о дворянах, а не о народе, к которому он сам проникся уважением. Все это он показывает в […]
• Изображение русского мужика в сказке Салтыкова Щедрина «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил» Сатира М. Е. Салтыкова‑Щедрина правдива и справедлива, хотя нередко ядовита и зла. Его сказки – это и сатира на самодержавных правителей, и изображение трагического положения угнетенного народа, его каторжного труда, и высмеивание господ и помещиков. Сказки Салтыкова‑Щедрина – это особая форма сатиры. Изображая действительность, автор берет только наиболее яркие черты, эпизоды, по возможности сгущает краски при их изображении, показывая события как бы под увеличительным стеклом. В сказке «Повесть о том, как […]
• Изображение генералов в сказке Салтыкова Щедрина «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил» Творчество М. Е. Салтыкова‑Щедрина занимает особое место в русской литературе XIX в. Все его произведения проникнуты любовью к народу, желанием сделать жизнь лучше. Однако сатира его нередко едкая и злая, но всегда правдивая и справедливая. М. Е. Салтыков‑Щедрин в своих сказках изображает множество типов господ. Это и чиновники, и купцы, и дворяне, и генералы. В сказке «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил» автор показывает двух генералов беспомощными, глупыми и высокомерными. «Служили […]
• Гипербола и гротеск в сказке Салтыкова Щедрина «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил» Творчество Салтыкова‑Щедрина можно с полным правом назвать высшим достижением социальной сатиры 1860–1880‑х гг. Ближайшим предшественником Щедрина не без основания принято считать Н. В. Гоголя, создавшего сатирико‑философскую картину современного мира. Однако Салтыков‑Щедрин ставит перед собой принципиально иную творческую задачу: разоблачить и уничтожить как явление. В. Г. Белинский, рассуждая о творчестве Гоголя, определял его юмор как «спокойный в своем негодовании, добродушный в своем лукавстве», сравнивая с […]
• Фольклорные традиции в сатирических сказках Салтыкова-Щедрина («История одного города») «История одного города» М. Е. Салтыкова‑Щедрина написана в форме повествования летописца‑архивариуса о прошлом города Глупова, но писателя интересовала не историческая тема, он писал о настоящей России, о том, что волновало его как художника и гражданина своей страны. Стилизовав события столетней давности, придав им черты эпохи XVIII в., Салтыков‑Щедрин выступает в разных качествах: сначала он ведет повествование от лица архивариусов, составителей «Глуповского летописца», затем от автора, выполняющего функции […]
• Сатирическое изображение действительности в сказках Салтыкова Щедрина («История одного города») «История одного города» – это величайшее сатирическое полотно‑роман. Это беспощадное обличение всей системы управления царской России. Законченная в 1870 г. «История одного города» показывает, что народа в пореформенное время осталось таким же бесправным, что чиновники – самодуры 70‑ых гг. отличались от дореформенных только тем, что грабили более современными, капиталистическими способами. Город Глупов – олицетворение самодержавной России, русского народа. Его правители воплощают в себе конкретные черты […]
• Проблема власти и политического несовершенства в «Истории одного города» В «Истории одного города» обличаются несовершенство общественной и политической жизни России. К сожалению, России редко везло на хороших правителей. Доказать это можно, открыв любой учебник истории. Салтыков‑Щедрин, искренне переживая за судьбу своей родины, не мог остаться в стороне от этой проблемы. Своеобразным решением и стало произведение «История одного города». Центральным вопросом в этой книге является власть и политическое несовершенство страны, точнее одного города Глупова. Все – и история его […]
• «История одного города» анализ «История одного города» по праву может считаться вершиной творчества Салтыкова‑Щедрина. Именно это произведение и принесло ему славу писателя‑сатирика, на долгое время, упрочив ее. Я считаю, что «История одного города» – одно из самых необычных книг, посвященных истории российского государства. Оригинальность «Истории одного города» – в удивительном сочетании реального и фантастического. Книга создавалась как пародия на «Историю государства Российского» Карамзина. Историки часто писали историю «по царям», чем и […]
• Хочу и надо (сочинение-рассуждение) Когда ребёнок только рождается, весь его мир помещается в слове «хочу». Он хочет кушать, спать или играть, хочет быть рядом с мамой, хочет, чтобы его носили на руках, чтобы ему было тепло и уютно. А по мере взросления появляются многочисленные «надо»: надо за собой убирать, надо класть игрушки на место, надо есть то, что не любишь, потому что это полезно, и ложиться вовремя спать, потому что завтра в школу, в которую тоже надо ходить. И хорошо, когда «надо» совпадает с «хочу», как, например, с прогулками – ведь […]
• Новаторство горького-драматурга в пьесе «На дне» Драма открывается экспозицией, в которой уже представлены основные персонажи, сформулированы основные темы, поставлены многие проблемы. Появление в ночлежке Луки является завязкой пьесы. С этого момента начинается проверка различных жизненных философий и устремлений. Рассказы Луки о «праведной земле» кульминация, а начало развязки — убийство Костылева. Композиция пьесы строго подчинена ее идейно-тематическому содержанию. Основой сюжетного движения становится проверка жизненной практикой философии […]
• Изображение чувства любви Островского и Достоевского В центре внимания писателей 19 века находится человек с богатой духовной жизнью,изменчивым внутренним миром.Новый герой отражает состояние личности в эпоху социальных преобразований.Авторы не обходят вниманием и сложную обусловленность развития человеческой психики внешней материальной обстановкой.Главная особенность изображения мира героев русской литературы — психологизм, то есть способность показать изменение души героя В центре разных произведений мы видим «лишних […]
• Взаимоотношения человека и природы в рассказе «Царь-рыба» (сочинение) В огромном количестве произведений русской литературы 20 века присутствует тема сохранения природы, писатели и поэты задают себе и внимательному читателю вопрос: что для нас природа? Что мы готовы сделать для того, чтобы сохранить ее первозданный вид? Проблема преумножения богатств и сбережения ресурсов стоит перед всем человечеством сравнительно недавно. Ведь именно в 20 веке мы стали остро ощущать это на себе. Над ее решением трудятся лучшие умы планеты, о ней пишут самые талантливые писатели. В рассказах […]
• Описание героев в произведении «Вешние воды» Иван Сергеевич Тургений – известный русский писатель, подаривший русской литературе произведения, которые стали классикой. Повесть «Вешние воды» относится к позднему периоду творчества автора. Мастерство писателя проявляется главным образом в раскрытии психологических переживаний героев, их сомнений и поисков. В основу сюжеты положены отношения русского интеллигента, Дмитрия Санина, и юной красавицы-итальянки, Джеммы Розелли. Раскрывая на протяжении повествования характеры своих героев, Тургенев подводит […]
• Образ солнца и огня в живописи Все мы знаем, что солнце – главное небесное светило, которое дает тепло, свет и жизнь. Во все времена его почитали. В его образе с древних пор представляли различных богов. Слишком много света и солнца не бывает ни в людских сердцах, ни в жизни, ни на полотнах. Например, если мы обратимся к творчеству Винсента Ван Гога, то заметим, что цвет – это его большая страсть. Экспрессия, искрящийся, чистый солнечный свет, который заливает все вокруг и проникает в самую сущность окружающего мира, является для него целью […]

«Сатира и юмор в русской литературе, или Смех – лучшее лекарство»

ТЕМА: Сатира и юмор в русской литературе, или Смех – лучшее лекарство.

ЦЕЛЬ:

• приобщить учащихся к восприятию сатиры и юмора, научить определять жанры сатирических и юмористических произведений;
• выявить средства, используемые автором для создания сатирического или юмористического произведения;
• эстетическое и нравственное воспитание обучащихся посредством высокохудожественных литературных произведений;
• психологически настроить на позитивное, т. е. создание хорошего настроения.

ОБОРУДОВАНИЕ: портреты Пушкина, Гоголя, Салтыкова-Щедрина, Чехова, Зощенко; запись музыки И. С. Баха “Шутка”; иллюстрации-пародии; плакаты-эпиграфы;  записи на доске.

Mens sana in corpore sano. (Здоровый дух в здоровом теле.)

Юмор – прекрасное здоровое качество.
М. Горький

Смеяться, право, не грешно
Над всем, что кажется смешно.
Н. Карамзин

Все жанры хороши, кроме скучного.
Вольтер

Делу время и потехе час.
Царь Алексей Михайлович

Смех часто бывает великим посредником в деле отличения истины от лжи.
В. Белинский

Смех есть радость, а по сему сам по себе – благо.
Спиноза

Ход урока

:

Звучит “Шутка”И. С. Баха. На фоне музыки исполняется стихотворение Андрея Дмитриева “Весна пришла”.

Весна пришла! Весна пришла!
И вся природа расцвела!
Повсюду расцвели цветы,
Деревья, клумбы и кусты,
А также крыши и мосты,
И переулки, и коты…
(Хоть, если честно говоря,
Коты цвели, конечно, зря).
Цветёт под вязом медный таз,
Цветёт в норе дикобраз,
И старый бабушкин сундук,
И старый дедушкин сюртук,
И старый стул, и старый стол,
И старый дедушка расцвёл.
Весна пришла! Весна пришла!
И вся природа расцвела!

Слово учителя: И у нас за окном весна. И ваши лица цветут прекрасными улыбками.

Сегодня у нас весёлый урок – “Смехопанорама”, где речь пойдёт о юморе и сатире как отдельной области литературы. Я предлагаю вам убедиться в том, что СМЕХ – лучшее лекарство, необходимое для нашего духовного здоровья, а по утверждению древних греков, – “Mens sana in corpore sano”, что означает: “Здоровый дух в здоровом теле”.

Девиз нашего урока:

Сегодня мы в стране,
Где радость и смех,
Где добрых улыбок
Хватит на всех!

Рубрики “Смехопанорамы”:

• “Смех – лучшее лекарство”.
• “Тайна смеющихся слов”
• “Хемс, да и только!”
• “Пробежка” по “смешной” литературе.
• “Эпилог”

1. “Смех – лучшее лекарство”

Некоторые древние мыслители считали, что человека можно определить как “животное, умеющее смеяться”. И, думается, в какой-то степени были правы, ибо не только умение ходить на двух ногах и трудовая деятельность выделяли людей из животного мира, помогли выжить и пройти через все мыслимые и немыслимые испытания многотысячелетней истории, но и способность смеяться. Потому-то умевшие рассмешить пользовались популярностью во все века и у всех народов.

Стихотворение В. Хлебникова “О, засмейтесь, смехачи”

– Какое слово взято за основу этого стихотворения?

– Что такое “смех”?

Говорят, что 1 минута смеха по своей “калорийности” заменяет стакан сметаны. Смейтесь – и будьте здоровы!

Давно замечен парадокс, что в кризисные, тяжёлые периоды истории, когда, казалось бы, опускаются руки, в литературе вдруг начинает громко о себе заявлять юмористическое направление. Возможно, в этом сказывается ещё не утерянное душевное здоровье человечества или христианская прапамять о том, что уныние – один из семи смертных грехов.

2. “Тайна смеющихся слов”

Юмор – жизнеутверждающая сила. Настоящий юмористический дар – редчайшая способность комически оценивать и тем самым разоблачать то или иное явление.

“Тайну смеющихся слов” знают очень немногие, поэтому юмор не стоит путать с пошлым зубоскальством, глумливым хохотом над всем подряд, доходящим до кощунства, что сегодня в избытке можно наблюдать на телеэкранах и в печати.

Юмор бывает разным: добродушным, печальным (“смех сквозь слёзы”), забавным (“смех до слёз”), интеллектуальным, грубым, жестоким, чёрным.

Когда-то давно, когда вас ещё не было на свете, в популярном спектакле “Любовь к трём апельсинам” Ленинградского театра миниатюр было дано такое определение смеха: “Смех бывает: идейный – безыдейный, оптимистический – пессимистический, нужный – ненужный, наш – не наш, иронический, саркастический, злопыхательский, заушательный, утробный, злобный и … от щекотки.”

– Что такое ЮМОР? (от английского Humor – настроение). Это мягкая форма комического, смех добродушный, не ставящий целью обличение человека, явления.

– Что такое САТИРА? (вид комического, наиболее беспощадно осмеивающий человеческое несовершенство, гневное, обличающее изображение пороков человека или общества).

– Для чего нужны юмористические и сатирические произведения?

Стихотворение-сценка Петра Синявского “Штранная иштория”

Встретил жук в одном лесу
Симпатичную осу:
– Ах, какая модница!
Пожвольте пожнакомиться.
– Увазаемый прохозый,
Ну, на что это похозэ?!
Вы не представляете,
Как вы сепелявите, –
И красавица оса улетела в небеса.
– Штранная гражданка…
Наверно, иноштранка.
Жук с досады кренделями
По поляне носится:
– Это ж надо было так
Опроштоволоситься!
Как бы вновь не окажаться
В положении таком?
Нужно шрочно жаниматься
Иноштранным яжиком!

Стихотворение Игоря Шевчука “В зоосаде”

Под скамейкой две собаки – голодают.
На скамейке две старухи восседают.
Пирожок грызёт старушка – с мясом-луком,
У второй в руках хлопушка – малым внукам.
Вот бы, – думают собаки, – пир-рожочка!”
Обсудили план атаки: – Брать и точка!
Две собаки разбежались – хвать зубами…
О дальнейшем догадались вы и сами:
Первая и в самом деле объедалась,
А вторая – две недели заикалась!

– Мы прослушали юмористические или сатирические стихи? Обоснуйте свой ответ.

– Что такое юмореска? (небольшое шуточное произведение)

А. С. Пушкин. “Юмореска”.

В. Фирсов. Юмореска “Кайф”.

– Пацаны, когда меня училка на уроке вызывает, я тащусь…

– От чего тащишься?

– От парты до доски тащусь, тащусь, тащусь … а потом обратно – от доски до парты тащусь, тащусь, тащусь…

– А бывают сатирические стихи? Как они называются? (Эпиграмма – небольшое стихотворение, высмеивающее кого-либо)

А.С. Пушкин. Эпиграммы.

– Что такое пародия? (высмеивание в стиле какого-либо автора)

Козьма Прутков. “Пастух, молоко и Читатель”

Борис Заходер. “Литературные тропы”

– Сейчас мы с вами откроем “тайну смеющихся слов” писателя М. Зощенко. М.Горький сказал ему однажды: “Отличный язык выработали Вы, Михаил Михайлович, и замечательно владеете им. Юмор у Вас очень свой”.

Это действительно так. Зощенко был наделён абсолютным слухом и блестящей памятью. Он сумел проникнуть в тайну языка простых людей и заговорить на их повседневном, понятном им языке. Автор заговорил на неизвестном литературе русском языке, живом, не придуманном, пусть неправильном по литературным меркам, но всё-таки – тоже! – русском языке. Не сумей он заговорить на этом языке масс, не знали бы мы сегодня такого писателя, про которого читатели говорили: “грамотно пишет, не умничает”, “все чисто русские”, “натуральные, понятные слова у него”.

Послушаем Зощенко?

Подготовленные учащиеся исполняют рассказы “Любитель”, “Гипноз” М. Зощенко.

3.”Хемс, да и только!”

– Кто догадается, как перевести это непонятное слово?

Новое время – новый язык, совсем не похожий на язык Зощенко, он гораздо непонятнее и “круче”. Давайте послушаем современную интерпретацию текста 2-й главы романа А. С. Пушкина “Дубровский” писателя В. Трухина, перевод на язык молодёжного сленга

Подвалив в таун, Андрей Гаврилович завис у своего дружка – балабуза, найтанулся у него и по утряне бросил кости в ментуру. Там всё было сугубо фиолетово. Потом подрулил Кирилла Петрович. Все шестёрки сразу вскинулись и засунули ручки за локаторы. Бугры стусовались с ним по лавру, как крутейшему авторитету, отсвинарили кресло, короче абзац. А Андрей Гаврилович стрёмненько примостился у стенки. Потом настал офигенный кочум, и секретарь расчехлил свой лапшемёт и погнал понтяру, что и бунгало и всё имение надо отстегнуть быку Троекурову.

Секретарь заткнулся и на цирлах подвалил к Троекурову, дал ему подмахнуть ксиву, и Троекуров с оттяжечкой подмахнул. Пора вдогонку и Дубровскоиу подмахнуть, а он кочумает.

Вдруг он поднял дундель, зенки вылупил, заготовкой топнул и так замарцефанил секрктаря, что он натурально пласт сделал, сгрёб чернильницу и задвинул ею в заседателя. Все, натурально перестремались. А он обложил всех многопартийным, на Троекурова наехал, короче, всех облажал. Понабежали кидалы, загасили Дубровского, упаковали и кинули в сани. Троекуров со своими шестёрками тоже вырулил из конторы. То, что у Дубровского враз съехала крыша, напрягло его по полной программе и обломило весь кайф.

4. А теперь

“пробежка” по литературе смешной и интересной.

1. Как называется вид драмы, в котором изображаемые жизненные обстоятельства и характеры вызывают смех?
2. Из какого произведения эти цитаты:

• “Ведь на то живём, чтобы срывать цветы удовольствия”.
• “Унтер-офицерская вдова сама себя высекла”.
• “Суп в кастрюльке прямо на пароходе из Парижа приехал”.
• “С Пушкиным на дружеской ноге”?

1. Какие смешные моменты комедии “Ревизор” вам запомнились?
2. “Из Вятки пишут: один из здешних старожилов изобрёл следующий оригинальный способ приготовления ухи: взять живого налима, предварительно его высечь; когда же от огорчения печень его увеличится. ..” Откуда эти строки?
3. Какую газету редактировал герой Марка Твена?
4. В какой книге была нарисована рожица с длинным носом и рожками, а ниже – подписи: “Ты картина, я портрет, ты скотина, а я нет. Я – морда твоя.” “ Кто писал не знаю, а я дурак читаю”. “Хоть ты и седьмой, а дурак”?
5. Почему дьячок Вонмигласов кричал: “Паршивый чёрт… Насажали вас здесь иродов на нашу погибель”?
6. Чем отличаются рассказы А. П. Чехова от произведений М. Е. Салтыкова-Щедрина?

5. “Эпилог”

Только настоящие юмористические и сатирические произведения живут долго, радуют читателей и часто воспринимаются так, как если бы были написаны о современных ситуациях, то есть заставляют улыбаться многие поколения читателей, хотя опубликованы были в давно прошедшие времена.

До сих пор интересны истории, рассказанные Фонвизиным, Гоголем, Салтыковым-Щедриным, Чеховым, Зощенко, Аверченко, Ильфом и Петровым и другими писателями, чьи имена связаны с оздоровлением нации.

Что такое сатира || Определение и примеры

Что такое Сатира? Стенограмма (английские и испанские субтитры доступны в видео)

Эван Готлиб

Щелкните здесь, чтобы просмотреть стенограмму на испанском языке

.

Сатира — это искусство выставить кого-то или что-то смешным, вызвать смех, чтобы смутить, унизить или дискредитировать свои цели.

Как литературный жанр сатира — один из древнейших: этот термин ввел классический ритор Квинтиллиан, использовавший корень латинского слова «satura», что означает «полный», и был знаком многим римлянам по словосочетанию . lanx satura , описывающий смесь фруктов и, по-видимому, передающий разные качества ранней сатиры.

В конце концов, более конкретные виды сатиры стали ассоциироваться с произведениями трех разных римских авторов, имена которых до сих пор используются для описания созданных ими разновидностей сатиры.

Горацианская сатира имеет тенденцию быть добродушным и беззаботным, стремясь вызвать смех, чтобы поощрить моральное улучшение. Известным примером горацианской сатиры является стихотворение поэта восемнадцатого века Александра Поупа «Похищение замка », которое, несмотря на серьезное название, было попыткой воссоединить две реально враждующие семьи путем юмористического преувеличения серьезности отношений. причина их раскола.

Современным примером горацианской сатиры, по моему мнению, могут быть многие пародии «Субботним вечером в прямом эфире», особенно те, в которых известные актеры выдают себя за известных политиков, тем самым вызывая смех за счет последних, но обычно делая это в относительно мягкой манере, в которой все шутят вместе (включая карикатурного человека).

Juvenalian satire имеет тенденцию быть более горьким и мрачным, выражая гнев и возмущение состоянием мира.Известный пример ювенальной сатиры принадлежит другому писателю восемнадцатого века, Джонатану Свифту. Скромное предложение — это брошюра в прозе, которая изначально кажется серьезной, благонамеренной попыткой предложить решение серьезной проблемы того времени: обнищание Ирландии, в немалой степени из-за отсутствующих английских землевладельцев. которые владели большим количеством ирландской земли, но реинвестировали очень небольшую часть своей прибыли обратно в ирландскую экономику. Когда рассказчик начинает объяснять свой план по оживлению ирландской экономики и , чтобы снова сделать все бедные ирландские семьи «полезными», читатель постепенно начинает понимать, что предложение рассказчика на самом деле состоит в том, чтобы ирландские женщины продавали своих детей, чтобы быть съедены их англо-ирландскими помещиками. Скромное предложение , таким образом, является гневным осуждением не только ненасытности английских домовладельцев и их отсутствия заботы об их ирландских арендаторах, но и такого рода бюрократического склада ума, который настолько увлечен решением собственных проблем, что забывает, что реальные люди будут затронуты его планами. Современным примером ювеналистской сатиры могут быть пародии на современную рекламу, созданные такими группами, как Adbusters, в которых они сдирают блестящий фанер рекламы, чтобы показать бессердечную жадность, которая лежит в основе большинства корпоративных капиталистов.

Мениппова сатира зарезервирован для прозаических произведений, которые все еще напоминают первоначальную коннотацию сатиры как сборника или содержащего множество. Каноническим образцом менипповой сатиры является роман Лоуренса Стерна « Тристрам Шенди », изданный в 9 томах между 1759—1767. Хотя технически это история жизни одноименного рассказчика, роман гораздо меньше интересует какой-либо линейный сюжет, чем накопление происшествий, персонажей и материалов, которые мягко высмеивают и комментируют нелепости того, что тогда было современной жизнью и любовью.Менипповская сатира в наши дни относительно редка, но многие так называемые постмодернистские романы с их энциклопедическим размахом и склонностью к эзотерическим отступлениям имеют более чем мимолетное отношение к этой форме: от массивного романа Томаса Пинчона « Гравитационная радуга » до прорыва Зэди Смит « белый». Зубы.

Независимо от того, какой тип сатиры используется, она должна быть нацелена на цель, которая больше или сильнее, чем автор. В противном случае вместо сатиры мы имеем простую жестокость или издевательство.Таким образом, сатира очень зависит от контекста.

Сатира также зависит от признания ее таковой аудиторией: чтобы сатира была эффективной, она должна быть воспринята как сатира — всегда есть риск, что сатира будет прочитана «прямо» или поверхностно. Так было, например, с приемом экранизации Дэвида Финчера 1999 года романа Чака Паланика « Бойцовский клуб », который высмеивает как потребительство, так и токсичную мужественность. Однако многие зрители фильма, по-видимому, не поняли, что это сатира, поскольку после нее по всей стране возникло несколько реальных «бойцовских клубов»: чего не должно было произойти, если бы зрители полностью поняли что фильм высмеивал мужественность, которая так отчаянно пытается проявить себя, что с радостью вступает в подпольную драку голыми кулаками.

Сатира — мощное оружие, если ее использовать эффективно и правильно; но это также и рискованно — что, вероятно, является основной причиной того, почему он остается таким увлекательным как для авторов, так и для зрителей.

Дополнительные ресурсы для учителей:

Преподавание сатиры — хороший способ познакомить учащихся с условностями данного литературного жанра. Краткое пояснение по этому вопросу см. в разделе «Что такое жанр?» видео.

Эссе Марка Твена «Советы молодежи» предлагает много возможностей для изучения того, как работает сатира.Текст хорошо сочетается с «Jivin» Ситона Смита с вашим подростком.

Советы по написанию: Как бы вы классифицировали эссе Твена? Это Горация, Ювенала, Мениппа или какая-то комбинация этих форм?

Кто является мишенью сатиры Твена? Каковы некоторые сообщения этой сатиры и как эти сообщения доставляются?

Хотите больше видеоуроков? Посмотреть всю серию:

Справочник штата Орегон по английскому литературному термину

сатира | Определение и примеры

Исторические определения

На терминологическую трудность указывает фраза римского ритора Квинтилиана: «сатира целиком наша» («satura tota nostra est»). Квинтилиан, кажется, называет сатиру римским явлением, хотя он читал греческого драматурга Аристофана и был знаком с рядом греческих форм, которые можно было бы назвать сатирическими. Но у греков не было специального слова для обозначения сатиры, и под satura (что первоначально означало что-то вроде «попурри» или «разнообразия» и откуда происходит английское satire ) Квинтилиан намеревался определить тот тип стихотворения, «изобретенный» Гай Луцилий, написанный гекзаметром на определенные подходящие темы и характеризующийся лукилианско-горатовским тоном.Короче говоря, Satura относится к поэтической форме, установленной и закрепленной римской практикой. (Квинтилиан упоминает также еще более древний вид сатиры, написанный в прозе Марком Теренцием Варроном и, можно добавить, Мениппом и его последователями Лукианом и Петронием.) сатирический по тону, но не по форме. Как заметил один современный ученый, как только существительное входит в область метафоры, оно требует расширения, и satura (которое не имело глагольных, наречных или прилагательных форм) было немедленно расширено за счет заимствования из греческого satyros. и его производные.Странным результатом является то, что английское satire происходит от латинского satura , но satirize , satiric и т. д. имеют греческое происхождение. Примерно к 4 веку н.э. писатель сатир стал известен как satyricus ; Святой Иероним, например, был назван одним из его врагов «сатириком в прозе» («satyricus scriptor in prosa»). Последующие орфографические модификации затемнили латинское происхождение слова satire : satura становится satyra , а в Англии к 16 веку оно было написано satyre .

Писатели елизаветинской эпохи, стремившиеся следовать классическим образцам, но введенные в заблуждение ложной этимологией, полагали, что satyre происходит от греческой пьесы о сатирах: сатиры, как известно, грубые, невоспитанные существа, казалось, следует, что слово satyre должно обозначать что-то резкое , грубый, грубый. Английский писатель Джозеф Холл писал:

Сатир должен быть подобен дикобразу,
Который стреляет острыми иглами в каждой гневной строке,
И ранит краснеющую щеку и огненный глаз,
Того, кто слышит и читает виновато.
( Virgidemiarum , V, 3, 1–4)

Ложная этимология, которая выводит сатиру из сатиров, была окончательно разоблачена в 17 веке ученым-классиком Исааком Касобоном, но старая традиция имеет эстетическую, если не этимологическую уместность, и остается сильной.

В прологе к своей книге Холл делает утверждение, которое вызвало путаницу, подобную той, что следует из замечания Квинтилиана о римской сатире. Зал может похвастаться:

Я первое приключение: следуй за мной, кто список,
И будь вторым английским сатириком.

Но Холл знал сатирические стихи Джеффри Чосера и Джона Скелтона, среди других предшественников, и, вероятно, имел в виду, что он был первым, кто систематически подражал формальным сатирикам Рима.

Своими действиями великие римские поэты Гораций и Ювенал навсегда определили очертания жанра, известного как сатира формального стиха, и тем самым оказали всепроникающее, хотя часто и косвенное, влияние на всю последующую литературную сатиру. Они придавали законам установленную ими форму, но надо сказать, что законы действительно были очень расплывчатыми.Рассмотрим, например, стиль. В трех своих сатирах (I, IV; I, X; II, I) Гораций рассуждает о тоне, подобающем сатирику, который из нравственных соображений нападает на пороки и глупости, которые он видит вокруг себя. В отличие от резкости Луцилия, Гораций выбирает мягкую насмешку и шутливое остроумие как средства, наиболее эффективные для достижения своих целей. Хотя я изображаю примеры глупости, говорит он, я не прокурор и не люблю причинять боль; если я смеюсь над чепухой, которую вижу о себе, то мною движет не злой умысел.Он подразумевает, что стих сатирика должен отражать это отношение: он должен быть легким и неприхотливым, резким, когда это необходимо, но достаточно гибким, чтобы варьироваться от серьезного до веселого. Короче говоря, характер сатирика, спроецированный Горацием, — это образ учтивого светского человека, обеспокоенного глупостью, которую он видит повсюду, но побуждаемой скорее к смеху, чем к ярости.

Ювенал, более века спустя, иначе понимает роль сатирика. Его наиболее характерная поза — это поза честного человека, который с ужасом смотрит на пороки своего времени, его сердце сгорает от гнева и разочарования.Почему он пишет сатиру? Потому что трагедия и эпопея не имеют отношения к его веку. Злоба и коррупция настолько преобладают в жизни римлян, что честному человеку трудно не писать сатиру. Он оглядывается, и сердце его пересыхает от ярости; никогда еще порок не был более торжествующим. Как он может молчать (Сатиры, I)? Декламационная манера Ювенала, размах и пышность его инвектив совершенно не соответствуют стилистическим предписаниям Горация. В конце скабрезной шестой сатиры, длинной и пламенной инвективы против женщин, Ювенал щеголяет своим новаторством: в этом стихотворении, говорит он, сатира вышла за пределы, установленные его предшественниками; оно приняло на себя возвышенный тон трагедии.

Результаты новаторства Ювенала сильно запутали историю литературы. Что такое сатира, если два поэта, общепризнанные высшими мастерами формы, настолько расходятся в своем творчестве, что почти несоизмеримы? Формулировка английского поэта Джона Драйдена получила широкое признание. Он говорит, что римская сатира бывает двух видов: комическая сатира и трагическая сатира, каждая из которых имеет свою легитимность. Эти наименования стали обозначать границы сатирического спектра, независимо от того, идет ли речь о поэзии или прозе, или о какой-либо форме сатирического выражения в другой среде.На горатовском конце спектра сатира незаметно сливается с комедией, которая имеет неизменный интерес к человеческим глупостям, но не имеет реформаторских намерений сатиры. Различие между двумя модусами, редко ясное, отмечено интенсивностью, с которой преследуется глупость: в обоих появляются щеголи, дураки и педанты, но только сатира имеет моральную цель. И хотя великим двигателем как комедии, так и сатиры является ирония, в сатире, как утверждал критик 20-го века Нортроп Фрай, ирония воинственна.

Николя Буало, Драйден и Александр Поуп, писавшие в 17 и 18 веках — современной эпохе сатиры — прекрасно улавливают, когда им нравится, искусный горацианский тон.Однако остроумие сатиры также может быть мрачным, проницательным и пророческим, поскольку оно исследует диапазоны ювеналистского конца сатирического спектра, где сатира сливается с трагедией, мелодрамой и кошмаром. Папа Dunciad заканчивается такими строками:

Вот! твоя страшная Империя, Хаос! восстановлен;
Свет умирает перед твоим несотворенным словом:
Твоя рука, великий Анарх! опускает занавес;
И Вселенская Тьма погребет Всех.

Это та же самая тьма, которая опускается на Книгу IV романа Джонатана Свифта « Путешествия Гулливера» , на некоторые сатирические произведения Марка Твена — «Таинственный незнакомец» и «Человеку, сидящему во тьме» — и на « Девятнадцать восемьдесят четыре» Джорджа Оруэлла. и, в более сюрреалистическом ключе, Catch-22 Джозефа Хеллера.

Что такое сатира? Определение, примеры литературной сатиры

Определение сатиры: Сатира — это литературный термин и форма риторики, использующая различные приемы для выявления недостатков, критики общества и высмеивания политики. К таким приемам относятся юмор, ирония и преувеличение.

Что такое сатира?

Что значит сатира? Сатира — это стиль письма, целью которого является высмеивание и указание на недостатки общества. Эта насмешка часто маскируется юмором.

При использовании сатиры автор намеревается выявить то, что он считает «проблемой» в обществе. Эта «проблема» может быть народной или политической.

Суть сатиры не только в том, чтобы разоблачить, но и в том, чтобы инициировать изменения. Автор видит проблему и хочет ее исправить.

Юмор — эффективный способ выявить недостатки, потому что обычно он воспринимается лучше, чем прямые комментарии. Распространенным примером использования сатиры и юмора для инициирования изменений являются политические карикатуры.

Политические карикатуры дают писателю возможность критиковать общество.Карикатурист делает это с помощью юмора. Мультфильм хорошо воспринимается, потому что аудитория, независимо от того, поддерживает ли он точку зрения карикатуриста или нет, может посмеяться над предметом. Однако писатель намерен указать на конкретный недостаток, который, по его мнению, необходимо исправить.

Сатира против иронии

Сатира сама по себе является жанром письма. Ирония — это инструмент, который сатирики используют для выражения своей позиции.

Ирония – это контраст между ожидаемым и тем, что происходит на самом деле.Например, никто не ожидает, что пожарная часть сгорит. Этот инцидент был бы ироничным.

Ирония часто используется в сатире для выявления недостатков. В сатирическом эссе Джонатана Свифта «Скромное предложение» эффективно используется ирония, чтобы донести свою точку зрения. (См. ниже более подробное объяснение этого текста.)

По иронии судьбы ирландское правительство не смогло решить проблему бедности и голода, но Свифт смог найти вполне жизнеспособное решение. Само решение Свифта также иронично — нельзя было ожидать, что его предложение будет включать размножение детей.На самом деле, зрители, скорее всего, ожидали чего угодно, но только не этого.

Сатирики часто используют иронию, чтобы подчеркнуть свою точку зрения и показать, насколько вопиющими могут быть недостатки общества.

Современные образцы сатиры

Примеры современной сатиры: Ежедневное шоу — современный пример сатиры. Концепция телешоу заключается в высмеивании текущих событий с помощью юмора.

Шоу организовано как пародия на ночные выпуски новостей. Однако цель состоит в том, чтобы сообщать новости в сочетании с определенной точкой зрения, которая выявляет недостатки общества.Зрители смеются над критическими проблемами, которые, согласно позиции шоу, должны быть устранены.

Какова цель сатиры?

Цель сатиры: Сатира как стиль письма проходит через всю историю. Греки писали сатирические пьесы. Римляне писали сатирические стихи. Само слово «сатира» происходит от греческого слова «сатиры», типа греческой комедии.

Юмор — это метод, который позволяет писателю говорить безнаказанно. Без юмора писатель открыл бы себя для критики.Однако именно благодаря сатире и ее юмору писатель может высмеивать без последствий.

В конечном счете, цель сатирика — разоблачить недостатки общества и вдохновить на перемены.

Как сатира используется в литературе

Примеры сатиры в литературе: Джонатан Свифт был (и остается) популярным ирландским писателем-сатириком. Автор книг «Путешествия Гулливера», Свифт часто писал о пороках общества с помощью сатиры и иронии.

Сатирическое эссе Свифта «Скромное предложение» иронично оценивает решения проблемы голода в Ирландии.В этом эссе Свифт разоблачает неспособность правительства Ирландии помочь своему народу. Как следствие, Свифт предлагает форму человеческого разведения, которая позволит восстановить экономику.

На поверхностном уровне эссе Свифта кажется бесчеловечным и отвратительным. Впрочем, именно в этом его суть. Он иронически предлагает абсурдное решение, чтобы высмеять неудачи правительства.

Резюме: Что такое сатира?

Определение сатиры: Определение сатиры,

• стиль письма, целью которого является высмеивание и указание на недостатки общества
• юмористический или ироничный характер
• призван вдохновить и инициировать изменения

Список повседневных примеров сатиры

«Сатира — это нечто вроде стекла, — писал ирландский сатирик Джонатан Свифт, — в котором смотрящие обычно узнают лицо каждого, кроме своего собственного.Хотя разновидность сатиры Свифта существовала прежде всего в литературе, дух его сатирического стекла сохраняется и сегодня во многих повседневных примерах сатиры. Сатира существует как способ высмеивать и критиковать глупости человечества. Благодаря интенсивному использованию сарказма и иронии современная сатира является своего рода стеклом, которое показывает некоторые глупости современной жизни.

1 Телевидение и кино

Пожалуй, два из наиболее узнаваемых сатирических средств, телевизионная и киносатира, высмеивают все, начиная от политики и государственных служащих и заканчивая межличностными отношениями и самими средствами телевидения и кино.Типичные примеры сатиры на телевидении и в кино включают новостные пародийные программы, такие как «The Daily Show» и «The Colbert Report», шоу или фильмы, имитирующие определенный жанр, такие как «Гриффины» или «Робот-цыпленок», и комедийные шоу-скетч, такие как «Субботняя ночная жизнь.»

2 Музыка

Варьируясь от резких критических до глупых, сатира в музыке может критиковать свои цели через музыку или тексты. Художники-пародисты, такие как Weird Al Yankovic, Richard Cheese и Lounge Against the Machine, а также Mark Russell создают запоминающиеся пародии или дань уважения популярным песням с глупыми текстами.С другой стороны, более серьезные группы, такие как Pink Floyd и Eminem, создают тщательно продуманные сатирические альбомы с язвительными социальными и политическими комментариями.

3 Видеоигры

Новые средства массовой информации, видеоигры превратились из простого развлечения в более тщательно разработанную художественную форму. Таким образом, есть несколько названий видеоигр, в сюжетных линиях которых присуще богато развитое чувство сатиры. Серия игр Fallout исследует жизнь в мультяшном постъядерном мире апокалипсиса, в котором остатки прошлого мира высмеивают американский идеализм 1950-х годов.Точно так же серия Grand Theft Auto пародирует очень стилизованные и гламурно жестокие фильмы 1980-х и 90-х годов, такие как «Лицо со шрамом», «Славные парни» и «Парни в капюшоне».

4 Интернет

Как и в случае с видеоиграми, Интернет-сатира является новым средством массовой информации. Помимо интернет-форм традиционных сатирических мультфильмов, таких как XKCD и «Овсянка», существуют целые веб-сайты, построенные на сатирических предпосылках. Encyclopedia Dramatica и Urban Dictionary представляют собой юмористические пародии на информационные сайты, такие как Википедия и веб-словари соответственно. Точно так же веб-сайт The Onion не только предоставляет острую политическую и социальную сатиру через свои новости, но также предоставляет широкую подделку сайтов онлайн-новостей, таких как Huffington Post и Drudge Report.

Сатира/сатирическая комедия – определение и примеры

Сатира — жанр литературы и исполнительского искусства, а также литературный прием. Когда писатели используют сатиру, они анализируют человеческое поведение и человеческую природу, чтобы высмеивать, критиковать или наказывать их. Это делается юмористическим и обычно мрачным способом.Сатира, будь то книга, стихотворение или фильм, стремится раскрыть что-то о персонажах или событиях, которые она изображает. Это может быть что-то очевидное или что-то скрытое. В некоторых примерах сатира указывает на явные недостатки в обществе или в характере человека. Это вещи, которые явно присутствуют для посторонних, но в меньшей степени для тех, кто к ним привык.

Сатира произношение: SAH-шина

 

Определение и объяснение сатиры

Сатира — это не одно и то же. Писатель создает успешную сатиру, используя комбинацию других литературных приемов. К ним относятся ирония, гипербола, повторение и даже образный язык, такой как метафора и сравнение. Благодаря сочетанию этих приемов юмористические рассказы, стихи и даже научно-популярные произведения могут стать невероятно забавными. Что отличает сатиру от комедии, так это то, что она затрагивает суть человеческого поведения и использует темные темы, чтобы раскрыть правду о человечестве или конкретной ситуации.

 

Виды сатиры

Обычно считается, что существует три разных типа сатиры.Они:

• Ювеналиан . Это самая жесткая форма из трех. Он концентрируется на одной цели, будь то человек или небольшая группа людей. Большая часть политической сатиры — ювеналистская.
• мениппа . Менипповская сатира менее прямолинейна и более распространена, чем ювеналистская. Он направлен на более широкий сегмент населения с более широким набором убеждений или вариантов выбора. Например, целая политическая партия, а не конкретный политик.
• Гораций . Этот тип сатиры самый мягкий и с ним легче всего справиться, если вы находитесь на принимающей стороне. Горацианская сатира ближе к пародии, чем к резкому поджариванию ювеналианской сатиры

 

История сатиры

Сатира — одна из древнейших форм письма. Он используется, чтобы противостоять проблемам в обществе, которые слишком сложны, непреодолимы или деликатны, чтобы решать их в лоб. Есть примеры, восходящие к классическому периоду.Писателям или кому-либо в этом отношении часто бывает трудно напрямую противостоять действиям более крупной группы. Это может быть государственная организация, общественно-популярный слой населения или даже отдельный лидер внутри сообщества. Их выбор, глупое поведение, причуды и черты характера исторически использовались для создания успешной сатиры.

 

Примеры сатиры в литературе

Пример №1 

Путешествия Гулливера  Джонатана Свифта

Это один из самых популярных примеров сатиры. Он также считается одним из самых успешных на английском языке. В книге Свифт говорит о политических партиях Англии, критикуя их ценности, религию и политику. Более сложно, история также высмеивает поджанр литературы, который она имитирует, рассказы о путешественниках.

Он был опубликован в 1726 году и сразу же имел оглушительный успех. По словам Свифта, книга была написана, чтобы «разозлить» мир. Это приключенческая история, повествующая о Лемюэле Гулливере, который переживает серию злоключений, когда оказывается на неизвестных островах, где все и все необычного размера.

 

Пример № 2 

Скотный двор  Джорджа Оруэлла

Еще один очень известный пример сатиры — « Скотный двор » Джорджа Оруэлла. Этот всеми любимый короткий роман высмеивает коммунизм, особенно в Советском Союзе, и падение русской революции. Сюжет мрачный, тревожный и довольно сложный, поскольку ферму захватывают антропоморфные свиньи. Он поднимает вопросы контроля, власти и обращения с другими. Они устраивают революцию, сбрасывая своих хозяев-людей, но свиньи оказываются такими же жестокими, как и их хозяева.Одна из самых известных строк — «Все животные равны […], но некоторые… равнее других».

 

Пример №3 

Похищение замка  Александра Поупа

В «Похищение замка» Александр Поуп высмеивает высшие классы Англии 18 века. Он говорит о бесцельности их жизни, об их увлечении общественными обычаями, одеждой и ритуалами. Самые тривиальные вещи через преувеличение и гиперболу возводятся на высший уровень.Поуп берет то, что он видел в реальном мире, и улучшает его, чтобы создать впечатляющее послание. Книга просит читателя пересмотреть то, что они считают важным в своей жизни, а также снижает в глазах общественности престиж высших классов. Моральные недостатки выступают на всеобщее обозрение.

 

Пример №4 

Уловка-22  Джозеф Хеллер

В своей самой известной работе «Уловка-22» Хеллер высмеивает военных США. Он создает персонажей и сюжетные линии, раскрывающие недостатки военного истеблишмента и истинный абсурд войны.Вместо того, чтобы изображать солдат, битвы, победы или поражения храбрыми или славными, он показывает их такими, какие они есть. Страдания, через которые проходят мужчины, находятся на переднем плане, смешанные с юмористическими подробностями, раскрывающими последствия медвежьей войны. Книга считается личной реакцией Хеллера на Вторую мировую войну

.

 

Примеры сатиры в кино

Сатирическая комедия — популярный жанр кино, работающий аналогично литературной сатире. Смерть Сталина   – довольно свежий фильм, высмеивающий смерть Иосифа Сталина и последовавший за ней хаос.Хотя фильм и забавный, он также разоблачает жестокость Советского Союза. Борат — хорошо известный пример. В фильме снимается Саша Барон Коэн в роли Бората, казахстанского репортера. Его персонаж пытается узнать о современном мире и при этом раскрывает самые темные уголки американской жизни. Выявление расистских, сексистских и других нелепых практик, лежащих в основе повседневной жизни.

Интервью,  , сатирическая комедия с участием Джеймса Франко и Сета Рогана, прославилась тем, что ее постановка имела очень реальные последствия.В фильме двое играют журналистов, которым предоставляется возможность взять интервью у Ким Чен Ына, лидера Северной Кореи. Перед тем, как отправиться в путешествие, ЦРУ нанимает их для убийства лидера. Северная Корея была так расстроена фильмом, что пригрозила США расправой, если он будет выпущен.

 

Сатира Синонимы

Некоторые родственные слова, которые читатели могут найти связанными с сатирой, это насмешка, насмешка, насмешка, презрение и ирония. Другие могут включать сарказм и карикатуру.Пародия — еще один интересный момент.

 

Почему писатели используют сатиру?

Писатели используют сатиру, чтобы написать о предмете, который иначе трудно осветить. Его часто используют для критики глупого поведения или разоблачения чьего-то лицемерия. В зависимости от ситуации, эти критические замечания, как правило, могут быть затруднены. На самом глубоком уровне сатира и сатирическая комедия предназначены для предупреждения тех, кто читает, смотрит или слушает.

 

Связанные литературные термины

• Аллегория – повествование в стихах и прозе, в котором персонаж или событие используются для выражения более широкой темы.
• Черный юмор — литературный прием, который используется во всех формах литературы для обсуждения табуированных тем менее неприятным образом.
• Гипербола — намеренно преувеличенное описание, предназначенное для того, чтобы произвести особое впечатление на читателя.
• Ирония – возникает, когда результат отличается от ожидаемого. Вполне возможно, что одна ситуация покажется одному читателю ироничной, а другая нет.

 

Другие ресурсы, относящиеся к сатире

Связанные

5 забавных фантастических романов, полных фарса и сатиры

Добро пожаловать в нашу серию забавных фантастических произведений. Мы выделяем множество факторов привлекательности, обычно встречающихся в юмористической или забавной художественной литературе, чтобы помочь нашим читателям найти следующее интересное чтение (и, надеюсь, посмеяться по пути).

Хотите верьте, хотите нет, но найти смешную книгу, которую можно порекомендовать, непросто, потому что у людей разные представления о том, что действительно смешно. Когда мы говорим о забавной фантастике, нужно учитывать многое. В целях информирования читателей я обнаружил, что лучше всего начать со следующих вопросов:

• Какая последняя прочитанная вами книга действительно заставила вас громко смеяться?
• Какой тип юмора вы предпочитаете (фарс, сатира, наблюдательный, ситуационный или анекдотический)?
• Какой ваш любимый стиль письма (разговорный, убедительный, увлекательный, жесткий или остроумный)?
• У вас есть любимый жанр (мистика, криминал, научная фантастика, фэнтези, ужасы, мелодрама, триллер или саспенс)?

Просмотр популярных категорий, таких как фарс, сатира и юмористическая фантастика, может помочь вам изучить варианты, которые вы, возможно, упустили из виду.

В этом сообщении блога представлены забавные фантастические романы, которые подпадают под категорию фарсовой и/или сатирической фантастики.

Что такое фарс?

О точном происхождении фарса как жанра можно спорить. Возможно, он возник во времена древних греков с трагикомедией, которая часто была наполнена насмешливыми формами юмора, приколами, розыгрышами и дурачествами. Фарс, как он известен сегодня, с его нелепыми персонажами и невероятными ситуациями, возможно, восходит к средневековью.Чтобы поднять настроение во время более серьезных спектаклей, для развлечения публики использовались интермедии с надуманным или абсурдным комедийным сюжетом. Современные примеры фарса могут включать такие фильмы, как «Каникулы национального паскварта», или телевизионные шоу, такие как «Летающий цирк Монти Пайтона».

Согласно Романисту , «этот жанр помещает преувеличенных персонажей в невероятные, чрезмерные ситуации для создания комического эффекта. От очаровательного до хриплого, фарс обещает много смеха.»

Узнать больше о фарсе:

Фарс — Британская энциклопедия

История драматического фарса — Study.com

Абсурдная история фарса — Театр Талса

Что такое сатирическая фантастика?

Термин сатира произошел от латинского слова satura. Хотя латинские авторы, возможно, сыграли ключевую роль в развитии жанра, официальным основателем римского жанра является Луцилий. Современные примеры сатиры включают такие фильмы, как «Доктор Стрейнджлав» или «Идиократия», которые переполнены политической сатирой.И давайте не будем забывать популярные ночные ток-шоу, такие как «The Daily Show», или комедийные шоу, такие как «Saturday Night Live». Сатирические фильмы и телевизионные шоу, подобные этим, используют язвительный или насмешливый юмор, чтобы привлечь внимание к вещам, которые считаются нелепыми.

Согласно Романисту, «эти произведения используют юмор, сарказм или иронию для критики недостатков общества — здесь вы найдете опытных поставщиков насмешек и социальных комментариев».

Узнайте больше о сатире:

История сатиры — Учеба.ком

Корни сатиры — ThoughtCo.

Сатира — Британская энциклопедия

---

Хотя мне нравятся хорошие сатирические романы, мой любимый из двух жанров — определенно фарс. Нелепые ситуации заставляют меня смеяться каждый раз. Надеюсь, вы найдете эту идеальную книгу, достойную смеха, для себя или кого-то еще, изучив нашу забавную фантастическую серию.

Фарсовые и сатирические романы

1. Нуар Кристофера Мура На улицах Сан-Франциско после Второй мировой войны влюбленный бармен и неофициальный наемный работник расследует исчезновение своей любовницы на фоне серии странных событий, связанных с неопознанным летающим объектом и загадочной авиакатастрофой. Amazon: 4,5* | Goodreads: 3,86*

Апелляция Жанр: Функция — Satrialical, Farcical и Noir 9002 Tone: Offbeat и Inreverant 9001 Стиль написания: остроумных и вовлечение

Если вам пользовались

годами от Christopher Moore, вы также может понравиться:

2. Предательство Пола Битти После того, как его заброшенный родной город был удален с карты Калифорнии, чтобы избавить штат от дальнейшего позора, молодой человек предпринимает действия, чтобы привлечь внимание к городу, что приводит к судебному разбирательству по расовым обвинениям, которое отправляет его в Верховный суд. Amazon: 4* | Goodreads: 3,77*

Апелляция Жанр: Художественная литература — Сатирика и литература Тон: Мрачно-юмористический, необычный и наводящий на размышления Стиль письма: Остроумный

Если вам понравилась книга

«Распродажа » Пола Битти, вам также может понравиться:

3. День адаптации, Чак Паланик Своевременная сатира от автора бестселлера «Бойцовский клуб» высмеивает абсурдность общества, изображая мир, в котором воинственность политиков, вспыхивающие экономические разногласия и мелодраматические предсказания конца света завершаются появлением таинственной книги, в которой издаются директивы для приближающейся корректировки. День. Амазонка: 3,6* | Goodreads: 3,27*

Апелляция Жанр: Художественная литература — Сатирическая, политическая и юмористическая Тема: Антиутопии Стиль письма: Остроумный

Если вам понравился «

День адаптации » Чака Паланика, вам также может понравиться:

4. Еще немного человечности Фионы Маазель Читатель мыслей, который подрабатывает Мозговым штурмом, одетым в костюм супергероем, Филом Снайдером, новоиспеченным отцом, чья жизнь разваливается на части, вскоре обнаруживает, что даже его сверхспособности не помогут ему, когда он просыпается от пьяного затмения и сталкивается с фотографиями он напал на неизвестную женщину.Также доступно в eAudio от hoopla. Амазонка: 3,6* | Goodreads: 3.18*

Апелляция Жанр: Художественная литература – ​​юмористическая, фарсовая и литературная Тон: Необычный

Если вам понравился «

Немного больше человека » Фионы Маазель, вам также может понравиться:

5. «Счастливчики», Эми Блум Начав совместную жизнь после того, как их бросили родители, сводные сестры Ева и Ирис проводят десятилетия в центре внимания Голливуда золотой эры и Лонг-Айленда середины двадцатого века. Амазонка: 3,4* | Goodreads: 3,22 *

Апелляция Жанр: Фантастика — Фарсическая, историческая и литературная Персонажи: Deficed и quirky Тема: Неисправность на рейсе 9002 9002 Тон: Забавность и Offbeat 5

Если вам понравился

Lucky Us от Эми Блум, вам также может понравиться:

Вам также может понравиться

Как найти хорошую книгу для чтения
Содержит советы о том, как найти книги, которые вам действительно понравятся.

Умница с сарказмом
Книги для любителей умного, абсурдного и саркастичного юмора.

10 занимательных романов, которые вызовут у вас улыбку
Романы с легким юмором и симпатичными персонажами.

10 по-настоящему смешных забавных художественных книг, которые вам обязательно понравятся
Множество забавных художественных книг — мы надеемся, они заставят вас смеяться в голос!

---

Ищете следующую замечательную книгу?

Позвольте нам помочь вам!

Расскажите нам, что вам понравилось читать, смотреть или слушать, и наши библиотекари дадут вам персональные рекомендации.

Никаких алгоритмов, файлов cookie или интеллектуального анализа данных — только настоящие эксперты в вашем сообществе, которые делятся с вами своей любовью к отличным книгам, музыке и фильмам. Мы называем это «Дай 3, получи 3».

Начните сегодня по номеру

toledolibrary.org/Give3Get!

Сатира | Значение сатиры и примеры

Значение сатиры и примеров в литературных произведениях

Сатира в широком смысле определяется как литературный жанр, в котором используются насмешки, ирония, остроумие, , сарказм, и т. д.разоблачать глупость или порок или высмеиватьОткрывается в новом окне отдельное лицо или группу лиц. Таким образом, произведение сатиры создано, чтобы высмеивать и обвинять виновных с основной целью привнести в них положительные изменения.

Функциональность этого риторического приема сосредоточена на эпидейктической риторике. чтобы установить правильный контекст.В этом ключе Рональд Плаконе и Майкл Тумоло разрабатывают определение сатиры на основе публичного выступления Кольбера в 2010 году, когда он появился вместе с Джоном Стюартом на публичном мероприятии «Митинг за восстановление здравомыслия и/или страха». ». Далее следует определение:

• Сатира – это прием, который направляет внимание одновременно в двух конкурирующих направлениях. Во-первых, он предлагает своей аудитории задуматься об абсурдности статус-кво.Тем самым сатира позволяет зрителям увидеть, как нормы соответствующего мышления или поведения действуют культурно, а не естественно. Во-вторых, приглашая зрителей посмотреть, как создаются определенные нормы, создается возможность установить новое понимание нормативного мышления и поведения (38).

Сатира, высмеивающая поправку к конституции

Важно отметить, что Сатира чаще всего применяется одновременно в двух конкретных ролях:

1. он вызывает живописную сцену смешного мира, созданную сатириком, чтобы вызвать смех или веселье; и
2. — это введение в реальный мир, призванное побудить к размышлениям о том, как общество может одновременно исправлять нелепые привычки или людей.

Наблюдения ученых

Стремясь изучить потенциально убедительный аспект сатиры, Эдвард и Лилиан Блум в своем жизненно важном аргументе заявляют, что главная роль сатиры состоит в том, чтобы объединить читателей таким образом, чтобы активно обратиться к объекту насмешки, заключенному в конкретном сатирическом произведении. В некоторых сценариях сатирик сначала должен играть роль учителя, чтобы просвещать аудиторию, особенно в аспекте событий, имеющих гражданское значение.

По наблюдению Дастина Гриффина, сатира — это «высоко риторическое и моральное искусство. Произведение сатиры предназначено для нападения на порок или глупость. С этой целью он использует остроумие или насмешки. Как и полемическая риторикаOpens in new window , она стремится убедить аудиторию в том, что что-то или кто-то предосудительны или нелепы; в отличие от чистой риторики, она занимается преувеличением и неким вымыслом. Но сатира не оставляет реального мира полностью. Его жертвы происходят из того мира, и именно этот факт (вместе с более темным или резким тоном) отделяет сатиру от чистой комедии» (34).

Особенности сатиры

Сатира остроумна, иронична и часто преувеличена. Он использует крайности, чтобы привести свою аудиторию к обновленному осознанию своей этической и духовной опасности. Сатира стремится провести этическую реформу. Он нападает на социальные пороки, отдельных лиц и институты, которые считаются виновными в порочных действиях. Сатира — конструктивное искусство, направленное не на разрушение, а на исправление социальных пороков. Он стремится восстановить социальные стандарты. Сатира в целом нападает на все категории виновных, а не на отдельных лиц. Сатира использует юмористический подход, чтобы сделать пороки смешными, в то же время передавая свою цель Сатира — конструктивное искусство, направленное не на разрушение, а на исправление социальных пороков. В большинстве случаев сатирик использует недомолвки, преуменьшение и двусмысленность там, где необходимо замаскировать или защитить интерес и/или личность от опасности.

Классификация сатиры

Сатиры обычно атакуют и высмеивают слабости и пороки, но обычно делятся на три категории, как указано ниже:

1.Ювенальная сатира

Ювенальная сатира использует иронию в несколько резком и резком тоне, чтобы высмеивать общественные структуры, власть, цивилизацию, общественных деятелей, институты и другие злободневные пороки. (Это) имя Ювеналиан было названо в честь римского сатирика «ЮвеналОткрывается в новом окне » за его произведения, направленные на нападки на государственных чиновников и правительственные учреждения за их недостатки, которые считались злом. Ювенальная сатира обращается к воспринимаемым социальным порокам через жестокое горькое возмущение, характеризующееся использованием иронии, сарказма, морального негодования, часто с небольшим акцентом на юмор.

2. Горацианская сатира

Гораций, названный в честь римского сатирика ГорацияОткрывается в новом окне Гораций (Квинт Гораций Флакк) писал сатиры, чтобы мягко высмеивать господствующие мнения и философские убеждения Древнего Рима и Греции. Горацианская сатира использует остроумие, преувеличение и юмор, чтобы выразить глупость, ее цель — исправить ситуацию с помощью как можно более мягких улыбок, а не заниматься личными нападками.

3.  Мениппеи

Это форма сатиры, характеризующаяся критикой умственных установок, а не социальных норм или конкретных людей. Мениппова сатира обычно атакует умственные установки таких категорий людей, как «педанты», «фанатики», «чудаки», «парвенусы», «виртуозы», «энтузиасты», «жадные» и некомпетентные профессионалы всех мастей, к которым относятся как болезни интеллекта.

Образцы литературных произведений, изображающих сатиру

1. Приключения ГекльберриОткрывается в новом окне Марк Твен — Марк ТвенОткрывается в новом окне использует сатиру, чтобы высмеять акт рабства, он на самом деле осуждает то, как люди обращались с рабами.Мисс УотсонОткрывается в новом окне , персонаж которой изображал ее как добрую «Христианка» имеет ценные ценности, но по иронии судьбы она тоже держит рабов. По сюжету Джим — раб мисс Уотсон. Марк Твен использует сатиру, чтобы показать, насколько лицемерной может быть «хорошая христианка», причастная к безнравственности владения рабами как собственностью.
2. Скотный дворОткрывается в новом окне Джордж ОруэллОткрывается в новом окне — Как следует из сюжета «Скотного двора», сатира Джорджа Оруэлла направлена ​​на итоги русской революцииОткрывается в новом окне . Животные представляют русский народ, а ведущие деятели коммунизма представлены свиньями. Согласно его убеждениям, основанным на опыте, полученном в ходе русской революции, а также испанской революцииOpens in new window , он считает, что бесклассовое общество может быть создано только посредством мятежной революции. Это было изображено в «Скотном дворе», когда животные восстали против мистера Джонса и захватили ферму, которую они переименовали в «Скотный двор», и зарекомендовали себя как единственные администраторы фермы.
3. Эбенезер Кук «Путешествие в Мэриленд»Открывается в новом окне часть Америки.

Важный совет!

Сатира — это уникальный стиль письма; он использует юмор, иронию, преувеличение или насмешку, чтобы критиковать и разоблачать людей за их некомпетентность и / или глупость, особенно в контексте современной политики и других актуальных проблем общества.Этот жанр литературы используется, чтобы пристыдить людей, предприятия, правительство и общество в целом, чтобы заставить их делать то, что они должны делать, или положить конец непристойным и порочным действиям, противоречащим гуманности. Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт