лучшие произведения о подвиге советского народа

Великая Отечественная война в литературе широко освещалась, особенно в советское время, так как многие авторы делились личным опытом и сами пережили все описываемые ужасы вместе с простыми солдатами. Поэтому неудивительно, что сначала военные, а потом и послевоенные годы ознаменовались написанием целого ряда произведений, посвященных подвигу советского народа в жестокой борьбе с нацистской Германией. Мимо таких книг нельзя пройти стороной и забыть о них, ибо они заставляют нас задуматься о жизни и смерти, войне и мире, прошлом и настоящем. Мы предлагаем вашему вниманию список лучших книг, посвященных Великой Отечественной войне, которые стоит читать и перечитывать.

Василь Быков

Василь Быков (книги представлены ниже) – выдающийся советский писатель, общественный деятель и участник ВОВ. Наверное, один из самых известных авторов военных романов. Быков писал преимущественно о нравственном выборе человека во время самых суровых испытаний, выпадающих на его долю, и о героизме простых солдат. Василь Владимирович воспевал в своих произведениях подвиг советского народа в Великой Отечественной войне. Ниже мы рассмотрим самые известные романы этого автора: «Сотников», «Обелиск» и «Дожить до рассвета».

«Сотников»

Повесть была написана в 1968 году. Это еще один пример того, как описывалась Великая Отечественная война в художественной литературе. Изначально произволение носило название «Ликвидация», а основой сюжета стала встреча автора с бывшим однополчанином, которого он считал погибшим. В 1976 году на основе этой книги был снят фильм «Восхождение».

Повесть рассказывает о партизанском отряде, который сильно нуждается в провизии и медикаментах. За припасами отправляют Рыбака и интеллигента Сотникова, который болен, но вызывается идти, так как больше добровольцев не нашлось. Долгие блуждания и поиски приводят партизан в деревеньку Лясины, здесь они немного отдыхают и получают тушку овцы. Теперь можно возвращаться обратно. Но на обратном пути они натыкают на отряд полицаев. Сотников оказывается серьезно ранен. Теперь Рыбак должен спасти жизнь своему товарищу и принести обещанный провиант в лагерь. Однако это ему не удается, и вдвоем они попадают в руки немцев.

«Обелиск»

Множество произведений о войне написал Василь Быков. Книги писателя очень часто экранизировались. Одной из таких книг стала повесть «Обелиск». Произведение строится по типу «рассказ в рассказе» и носит ярко выраженный героический характер.

Герой повести, чье имя так и остается неизвестным, приезжает на похороны Павла Миклашевича, сельского учителя. На поминках все вспоминают умершего добрым словом, но тут заходит речь о Морозе, и все замолкают. По дороге домой герой расспрашивает своего попутчика, какие отношение какой-то Мороз имеет к Миклашевичу. Тогда ему рассказывают, что Мороз был учителем покойного. Он относился к детям как к родным, заботился о них, а Миклашевича, которого притеснял отец, взял жить к себе. Когда началась война, Мороз помогал партизанам. Деревня оказалась оккупирована полицаями. Однажды его ученики, в том числе и Миклашевич, подпилили опоры моста, и шеф полиции вместе с подручными оказался в воде. Мальчишек поймали. Мороз, бежавший к тому времени к партизанам, сдался, чтобы освободить учеников. Но фашисты решили повесить и детей, и их учителя. Перед казнью Мороз помог Миклашевичу бежать. Остальных же повесили.

«Дожить до рассвета»

Повесть 1972 года. Как можно заметить, Великая Отечественная война в литературе продолжает быть актуальной и по прошествии десятилетий. Это подтверждает и то, что за эту повесть Быков был награжден Государственной премией СССР. Произведение рассказывает о повседневной жизни военных разведчиков и диверсантов. Изначально повесть была написана на белорусском языке, а лишь затем переведена на русский.

Ноябрь 1941 года, начало Великой Отечественной войны. Лейтенант советской армии Игорь Ивановский, главный герой повести, командует диверсионной группой. Ему предстоит провести своих товарищей за линию фронта – на земли Белоруссии, оккупированные немецкими захватчиками. Их задача – взорвать немецкий склад боеприпасов. Быков рассказывает о подвиге простых солдат. Именно они, а не штабные офицеры, стали той силой, что помогла выиграть в войне.

В 1975 году книга была экранизирована. Сценарий для фильма писал сам Быков.

«А зори здесь тихие…»

Произведение советского и русского писателя Бориса Львовича Васильева. Одна из известнейших фронтовых повестей во многом благодаря одноименной экранизации 1972 года. «А зори здесь тихие…» Борис Васильев написал в 1969 году. Произведение основано на реальных событиях: во время войны солдаты, служащие на Кировской железной дороге, помешали немецким диверсантам взорвать железнодорожное полотно. В живых после жестокого боя остался только командир советской группы, который был награжден медалью «За боевые заслуги».

«А зори здесь тихие…» (Борис Васильев) – книга, описывающая 171-й разъезд в карельской глуши. Здесь находится расчет зенитных установок. Солдаты, не зная, что делать, начинают пьянствовать и бездельничать. Тогда Федор Васков, комендант разъезда, просит «прислать непьющих». Командование отправляет к нему два отделения девушек-зенитчиц. И как-то одна из новоприбывших замечает в лесу немецких диверсантов.

Васков осознает, что немцы хотят пробраться к стратегическим объектам и понимает, что их необходимо перехватить здесь. Для этого он собирает отряд из 5 зенитчиц и ведет их к Синюхиной гряде через топи одному ему ведомой тропой. В ходе похода выясняется, что немцев 16 человек, поэтому он отправляет за подкреплением одну из девушек, а сам преследует врага. Однако девушка не доходит до своих и погибает на болотах. Васкову приходится вступить с немцами в неравный бой, и в результате гибнут оставшиеся с ним четыре девушки. Но все же коменданту удается захватить врагов, и он отводит их в расположение советских войск.

В повести описывается подвиг человека, который сам принимает решение противостоять врагу и не позволить ему безнаказанно ходить по родной земле. Без приказа начальства главный герой сам отправляется в сражение и берет с собой 5 добровольцев – девушки вызвались сами.

«Завтра была война»

Книга является своеобразной биографией автора этого произведения, Бориса Львовича Васильева. Повесть начинается с того, что писатель рассказываем о своем детстве, о том, что родился в Смоленске, отец его был командиром Красной армии. И прежде чем стать в этом жизни хоть кем-то, выбрать свою профессию и определиться с местом в обществе, Васильев стал солдатом, как и многие его сверстники.

«Завтра была война» — произведение о предвоенном времени. Главные его герои – совсем еще юные ученики 9-го класса, в книге рассказывается об их взрослении, любви и дружбе, идеалистической молодости, которая оказалась слишком короткой из-за начавшейся войны. В произведении рассказывается о первом серьезном противостоянии и выборе, о крушении надежд, о неизбежном взрослении. И все это на фоне нависшей тягостной угрозы, которую невозможно остановить или избегнуть. И уже через год эти мальчики и девочки окажутся в пекле жестокого сражения, в котором многим из них суждено сгореть. Однако за свою короткую жизнь они узнают, что такое честь, долг, дружба и истина.

«Горячий снег»

Роман писателя-фронтовика Юрия Васильевича Бондарева. Великая Отечественная война в литературе этого писателя представлена особенно широко и стала основным мотивом всего его творчества. Но самым известным произведением Бондарева является именно роман «Горячий снег», написанный в 1970 году. Действие произведения разворачивается в декабре 1942 года под Сталинградом. Основан роман на реальных событиях – попытке немецкой армии деблокировать шестую армию Паулюса, окруженную под Сталинградом. Это сражение стало решающим в битве за Сталинград. Книга была экранизирована Г. Егиазаровым.

Роман начинается с того, что двум артиллерийским взводам под командованием Давлатяна и Кузнецова предстоит закрепиться на реке Мышкова, а затем сдержать наступление немецких танков, спешащих на выручку армии Паулюса.

После первой волны наступления от взвода лейтенанта Кузнецова остается одно орудие и три бойца. Тем не менее солдаты еще в течении суток продолжают отражать натиск врагов.

«Судьба человека»

«Судьба человека» — школьное произведение, которое изучается в рамках темы «Великая Отечественная война в литературе». Рассказ написал знаменитый советский писатель Михаил Шолохов в 1957 году.

В произведении описывается жизнь простого шофера Андрея Соколова, которому пришлось покинуть семью и родной дом с началом Великой Отечественной войны. Однако не успел герой попасть на фронт, как он тут же получает ранение и оказывается в нацистском плену, а затем и в концлагерь. Благодаря своему мужеству Соколову удается пережить плен, а уже в конце войны удается бежать. Попав к своим, он получает отпуск и отправляется на малую родину, где узнает, что семья его погибла, в живых остался только сын, который ушел на войну. Андрей возвращается на фронт и узнает, что его сын был застрелен снайпером в последний день войны. Однако это еще не конец истории героя, Шолохов показывает, что, даже потеряв все, можно найти новую надежду и обрести силы для того, чтобы жить дальше.

«Брестская крепость»

Книга известного советского писателя и журналиста Сергея Смирнова была написана в 1954 году. За это произведение автор был удостоен в 1964 году Ленинской премии. И это неудивительно, ведь книга представляет собой результат десятилетней работы Смирнова над историей обороны Брестской крепости.

Произведение «Брестская крепость» (Сергей Смирнов) – сама часть истории. Писать буквально по крупицам собирал сведения о защитниках, желая, чтобы их добрые имена и честь не были забыты. Многие из героев оказались в плену, за что после окончания войны они были осуждены. И их желал защитить Смирнов. В книге множество воспоминаний и свидетельств участников сражений, что наполняет книгу истинным трагизмом, полным мужественных и решительных поступков.

«Живые и мертвые»

Великая Отечественная война в литературе 20 века описывает жизнь простых людей, которые по воле судьбы оказались героями и предателями. Это жестокое время многих перемололо, и лишь единицам удалось проскользнуть между жерновами истории.

«Живые и мертвые» — первая книга знаменитой одноименной трилогии Константина Михайловича Симонова. Вторые две части эпопеи называются «Солдатами не рождаются» и «Последнее лето». Первая часть трилогии была опубликована в 1959 году.

Многие критики считают произведение одним из ярчайших и талантливейших примеров описания Великая Отечественная война в литературе 20 века. При этом роман-эпопея не является историографическим произведением или хроникой войны. Персонажи книги – вымышленные люди, хотя и обладающие определенными прототипами.

«У войны – не женское лицо»

Литература, посвященная Великой Отечественной войне, обычно описывает подвиги мужчин, подчас забывая о том, что и женщины внесли свой вклад в общую победу. Но книга белорусской писательницы Светланы Алексиевич, можно сказать, восстанавливает историческую справедливость. Писательница собрала в своем произведении рассказы тех женщин, что принимали участие в Великой Отечественной. Названием книги стали первые строки романа «Война под крышами» А. Адамовича.

Впервые книга была опубликована в 1983 году, но на тот момент многие главы были вычеркнуты цензурой. И только через два года читатели смогли ознакомиться с произведением в полном объеме.

«В списках не значится»

Еще одна повесть, темой которой стала Великая Отечественная война. В советской литературе Борис Васильев, о котором мы уже упоминали выше, был довольно известен. Но известность эту он получил как раз благодаря своим военным произведением, одним из которых и является повесть «В списках не значится».

Книга была написана в 1974 году. Действие ее происходит в самом начале ВОВ в Брестской крепости, осаждаемой фашистскими захватчиками. Лейтенант Николай Плужников, главный герой произведения, перед началом войны попадает в эту крепость – он прибывал в ночь с 21 на 22 июня. И на рассвете уже начинается бой. У Николая есть возможность уйти отсюда, так как его имени нет ни в одном воинском списке, однако решается остаться и защищать свою родину до конца.

«Бабий яр»

Документальный роман «Бабий яр» Анатолий Кузнецов опубликовал в 1965 году. Произведение основано на детских воспоминаниях автора, который во время войны оказался на оккупированной немцами территории.

Роман начинается с небольшого авторского предисловия, краткой вступительной главы и нескольких глав, которые объединены в три части. В первой части рассказывается о выводе из Киева отступающих советских войск, крахе Юго-Западного фронта и начале оккупации. Также сюда были включены сцены расстрела евреев, взрывов Киево-Печерской Лавры и Крещатика.

Вторая часть полностью посвящена оккупационной жизни 1941-1943 годов, угонам русских и украинцев в качестве рабочих в Германию, о голоде, о подпольном производстве, об украинских националистах. Заключительная часть романа повествует об освобождении украинской земли от немецких оккупантов, бегстве полицаев, сражении за город, о восстании в концентрационном лагере Бабьего Яра.

«Повесть о настоящем человеке»

Литература про Великую Отечественную войну включает и произведение еще одного русского писателя, прошедшего войну в качестве военного журналиста, Бориса Полевого. Повесть написана в 1946 году, то есть практически сразу после окончания военных действий.

В основе сюжета – событие из жизни военного летчика СССР Алексея Мересьева. Его прототипом стал реальный персонаж, герой Советского Союза Алексей Маресьев, который, как и его герой, был летчиком. История рассказывает о том, как он был сбит в бою с немцами и тяжело ранен. В результате аварии он потерял обе ноги. Однако сила воли его была настолько велика, что ему удалось вернуться в ряды советских летчиков.

Произведение было удостоено Сталинской премии. Повесть проникнута гуманистическими и патриотическими идеями.

«Мадонна с пайковым хлебом»

Мария Глушко – крымская советская писательница, ушедшая на фронт в начале ВОВ. Ее книга «Мадонна с пайковым хлебом» — о подвиге всех матерей, на чью долю выпало пережить Великую Отечественную войну. Героиня произведения – совсем юная девушка Нина, чей муж отправляется на войну, а она по настоянию отца едет в эвакуацию в Ташкент, где ее ждут мачеха и брат. Героиня находится на последних сроках беременности, но это не защитит ее от потока бед человеческих. И за небольшое время Нине предстоит узнать то, что до этого от нее было скрыто за благополучием и спокойствием довоенного существования: настолько по-разному живут в стране люди, какие у них жизненные принципы, ценности, установки, чем они отличаются от нее, выросшей в неведении и достатке. Но главное, что предстоит сделать героине, – родить ребенка и спасти его от всех напастей войны.

«Василий Теркин»

Таких персонажей, как герои Великой Отечественной войны, литература рисовала читателю по-разному, однако самым запоминающимся, неунывающим и харизматичным, несомненно, был Василий Теркин.

Эта поэма Александра Твардовского, начавшая издаваться в 1942 году, сразу же получила всенародную любовь и признание. Произведение писалось и публиковалось на протяжении всей ВОВ, последняя часть была издана в 1945 году. Основной задачей поэмы было поддержать боевой дух солдат, и Твардовскому с успехом удалось выполнить эту задачу, во многом благодаря образу главного героя. Удалой и веселый Теркин, который при этом всегда готов к бою, покорил сердца многих простых солдат. Он душа подразделения, весельчак и балагур, а в бою – пример для подражания, находчивый и всегда добивающийся своей цели воин. Даже будучи на волосок от гибели, он продолжает бороться и уже вступает в схватку с самой Смертью.

Произведение включает пролог, 30 глав основного содержания, разделенных на три части, и эпилог. Каждая глава представляет собой небольшую фронтовую историю из жизни главного героя.

Таким образом, мы видим, что подвиги Великой Отечественной войны литература советского периода широко освещала. Можно сказать, что это одна из основных тем середины и второй половины 20 века для русских и советских писателей. Обусловлено это тем, что вся страна была вовлечена в бой с немецкими захватчиками. Даже те, кто не был на фронте, безустанно трудились в тылу, обеспечивая солдат боеприпасами и провизией.

Тема Великой Отечественной войны в произведениях советских писателей.

Тема Великой Отечественной войны в произведениях советских писателей.

Бибик  Д.С. 1

---

1МАОУ лицей №14 им.Ю.А.Гагарина ЩМР МО

Голосова А.Т. 1

---

1МАОУ лицей № 14 им.Ю.А.Гагарина

Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке «Файлы работы» в формате PDF

Введение.

Тема Великой Отечественной войны в нашей литературе наиболее многоплановая и значимая, потому что она связана с величественным историческим событием в трагической судьбе народов не только нашей страны, но и всего мира.

Однако в последние десятилетия, в связи с историческими изменениями в мире, появились различные точки зрения на проблемы, связанные с войной 1941-1945 гг. в том числе и на всемирно-историческое значение нашей победы в ней, поэтому цель моей работы — проанализировать развитие литературы о Великой Отечественной войне в определенные ее периоды и изучить процессы, которые идут в настоящее время в осмыслении исторического прошлого нашей страны, связанного в том числе и с прошедшей войной.

Однако, чтобы понять характер исторического события, нужно пройти от его истоков, едва заметных ручейков до рождения грозного половодья, заставляющего человеческие сердца наполняться трепетом, переживать потрясения. «Родники» романов, повестей, стихов и поэм о войне истекают из самого главного – из мысли о том, во имя чего наш народ понес такие потери, поэтому передо мной стояли задачи:

Доказать, что никакой пересмотр истории Великой Отечественной войны и всемирно-исторического значения нашей Победы в ней бессмыслен и невозможен.

Проследить динамику развития в литературе темы о войне и ее отражения в разные периоды исторического времени.

Определить связь произведений о современных войнах с литературой прошлых лет.

Автор данного проекта, Бибик Дарья, проделала огромную работу, изучив многие источники, раскрывающие тему её научно-исследовательской статьи. Прекрасно владеет материалом, которым она поделилась с учащимся 8-11 классов. Дарья показала ребятам презентацию со своими исследованиями.

Наш лицей находится в военном городке, на многих домах которого имеются мемориальные доски, напоминающие о героях, отдавших свои жизни во время войны. Традиционно в лицее проводятся встречи с ветеранами Великой Отечественной войны, с ветеранами боевых действий, которые позволяют нашим учащимся глубже осмыслить тему Великой Отечественной войны.

Лицей имеет музей «Чкаловцы», где собран богатейший материал об участниках войны, потому не случайно у Даши появился интерес исследовать, как Великая Отечественная война нашла своё отражение в литературе в разные периоды исторического развития нашей страны.

Работу Бибик Дарья выполняла самостоятельно.

II.Основная часть.

Великая Отечественная война стала для нас освободительной, священной, потому что речь шла не о защите территории, а о том, чтобы сохранить саму жизнь народа, его язык, культуру, будущее.

Война жестоко коснулась не только тех, кто непосредственно в любой форме принимал в ней участие. Она целилась во многие будущие поколения, пришедшие в мир уже после 1945 года, целилась, испытывая на прочность, на стойкость и нравственную высоту каждого человека, его любовь к Родине.

Искусство стремилось проанализировать те невидимые «нити» духовной жизни, благодаря которым человек в самых невыносимых условиях оставался человеком. Есть корни, которые держат каждого на земле: здесь и долг, и любовь к жизни, и преодоление страха смерти, и чувство ответственности перед будущими поколениями, перед своей страной.

О войне написаны тысячи книг, но эта тема неисчерпаема и до сих пор волнует читателей, потому что именно в них человек осознает силу духа и стойкость своего характера – это самые жизнеутверждающие произведения в мире литературы.

Первые поэтические строчки, рожденные войной, прозвучали через считанные часы после ее начала. Они были вызваны к жизни святым чувством оскорбленного народа.

Начало войны 22 июня 1941 года в один миг изменило мироощущение масс, всколыхнуло сильнейшие душевные переживания, в которых были не только тревога, чувство огромной опасности, но и страстное желание защитить Родину, любой ценой победить врага.

Так проявлялось святое чувство великого народа, подвергнувшегося вероломному нападению фашистов.

В первые дни войны родилась песня, ставшая незабываемой для всех советских людей: на платформе Белорусского вокзала, откуда уходили на войну эшелоны, звучала великая торжественная музыка А. Александрова, и возвышенные, захватывающие душу слова поэта В.И. Лебедева – Кумача:

Вставай, страна огромная,

Вставай на смертный бой!

С фашистской силой темною,

С проклятою ордой.

Пусть святость благородная

Вскипает как волна,

…Идет война народная. Священная война.

В начале войны писатели и поэты стремились достичь рождения такого слова, которое бы вдохновляло народ на борьбу с врагом. Важной задачей было как можно скорее донести это слово до каждого человека, поэтому на первое место выдвинулась поэзия и произведения малой прозаической формы: рассказ, очерк, статья, которые можно было напечатать в «боевом листке» и дать возможность прочитать их в окопах на передовой.

С начала войны наши войска отступали. Всей стране стало известно о зверствах фашистов на оккупированной территории, поэтому тема возмездия нашла своё отражение в поэзии. В стихотворении К. Симонова «Если дорог тебе твой дом…» ярко выражена мысль об ответственности каждого за судьбу Родины:

Знай: никто ее не спасет,

Если ты ее не спасешь.

Знай, никто его не убьет,

Если ты его не убьешь.

И в этом не было призыва к жестокости: в строчках произведения отражалась высшая гуманность – защищать от врага свою страну, свой дом, детей. Любая расплата с врагом – возмездие. На эту тему написана поэма М. Алигер «Зоя», рассказывающая о героической гибели девушки-партизанки Зои Космодемьянской. Широко были известны произведения М. Исаковского «Наказ сыну», «Мстители» и другие.

Однако в первые месяцы войны в поэзии усиливается и лирическая струя: рядом с очерками о героях и фронтовыми корреспонденциями в газетах печатались стихи о любви, о дружбе, а образы русской природы делали их особенно проникновенными.

Следует отметить рождение и широкое распространение песни, ведь душа нашего народа всегда тянулась к ней, раскрывая в песенных мотивах всю свою широту.

Песня звучала и во фронтовой землянке, и в лесном лагере партизан, и в госпитальной палате, и на привале после трудного и долгого перехода. Популярных песен тогда было множество, большинство из всех дожили до нашего времени и являются украшением многих концертов.

Имя М.В.Исаковского широко известно в нашей стране. Ведь миллионы людей пели «В лесу прифронтовом», «Враги сожгли родную хату». Особенное же место принадлежит «Катюше». Эта песня стала настоящим бойцом в годы Великой Отечественной войны. А. Прокофьев, поэт-фронтовик, писал: «Чтобы ненависть была сильнее, давай говорить о любви». Надо сказать, что вариантов «Катюши» было очень много: бойцы, партизаны, медсестры создавали свои варианты стихов, песня стала поистине народной.

Судьба «Землянки» Алексея Суркова необычна: поэт написал несколько стихотворных строчек в письме с фронта в ноябре 1941 года после тяжелого боя под Истрой, когда пробивался к своим из окружения и смерть действительно была «в четырех шагах». Может, неугасимая любовь и отвела смерть от солдата-поэта, подарила ему жизнь? «Землянку» горячо любили на фронте, любят и сейчас.

Несмотря на огромное желание отомстить врагу, тема возмездия лишь в начале войны ярко отражалась в литературе.

Вскоре на первое место выдвигается мысль о нерасторжимости судьбы отдельного человека с судьбой народной, расширяется тема патриотизма и героизма. Создаются произведения о любви и верности, о солдатской дружбе, о русской женщине, взвалившей на свои плечи тяжелую, непосильную работу в тылу.

Все вопреки войне, несомненно, отражало идею мира, всепобеждающее стремление к жизни. Об этом ярко и емко сказал в своей поэме «Василий Теркин» А. Твардовский:

Бой идет святой и правый,

Смертный бой не ради славы,

Ради жизни на земле.

Герой поэмы — простой смоленский паренек, солдат, ставший носителем несгибаемого народного духа, любимым литературным персонажем.

Вероятно, естественным и закономерным был литературный процесс первых десятилетий, последовавших за 1945 годом: писатели показывали войну «близким планом». Романы, повести, поэмы и стихи были своего рода реакцией на пережитое.

Последующие годы характеризовались расширением проблематики произведений: это были книги, в которых мысль художника проникала в глубь явлений, связанных с прошедшей войной

В нашей военной прозе существует уникальное явление – его называют «лейтенантской прозой».

Герои этих необычайно правдивых произведений не знаменитые полководцы или разведчики, проникающие во вражеские штабы. Нет, это солдаты, сержанты и совсем юные офицеры, вчера еще бывшие десятиклассники.

Девятнадцатилетних офицеров много было в военное время: именно они командовали артиллерийскими батареями и пехотными взводами, держали со своими солдатами оборону, поднимали взвод или роту в атаку и шли первыми под пули.

Произведение писателей-фронтовиков стали важным звеном в литературы о Великой Отечественной войне, но требовалось осмысление событий в более широком «глобальном» масштабе, нужно было критически оценить, сопоставить, проанализировать объективную картину, причины и следствия свершившегося. Об этом направлении в литературе можно сказать словами Сергея Есенина:

Лицом к лицу

Лица не увидать.

Большое видится на расстоянии.

В 70-80 годы было создано много ярких талантливых книг о войне. Каждый писатель шел своим путем, ведь тема была неисчерпаема.

Все уже изученное в деталях и мелочах неожиданно оборачивалось нравственном и эстетическим открытием.

Среди представителей «лейтенантской прозы» имя Бориса Васильева привлекает многих читателей. В 17 лет Борис Васильев ушел на фронт добровольцем.

Мальчишкам, родившимся в год смерти Ленина, суждено было почти всем сложить свои головы в Великой Отечественной войне. В живых их осталось только 3 процента, и Борис Васильев чудом оказался среди них. Он вспоминал, что ему выпал счастливый билет. Он не умер от тифа в 34-м, не погиб в окружении в 41-м, парашют раскрылся на всех семи десантных прыжках, а в последнем – боевом, под Вязьмой, в марте 43-го – нарвался на минную растяжку, но на теле не оказалось даже царапины.

Непросто складывалась творческая судьба писателя, и только повесть «А зори здесь тихие…» принесла ему известность и признание. Это произведение было напечатано в журнале «Юность» (1969, №8). Именно с нее, получившей огромный читательский резонанс, Борис Васильев начал неуклонно набирать высоту в своём творчестве.

Замысел повести возник у Васильева в результате внутреннего несогласия с тем, как освещаются в литературе те или иные военные события и проблемы. Серьезная увлеченность «лейтенантской прозой» сменилась с годами убежденностью, что он видит войну совсем другими глазами.

Б. Васильева притягивают судьбы тех, кто оказался на войне оторванным от своих, лишенным связи, поддержки, медицинской помощи, кто, защищая Родину до последней капли крови, до последнего дыхания, должен был рассчитывать только на собственные силы. Тут не мог не сказаться военный опыт писателя. Мотив патриотизма звучит в повести высоко и трагично, и вместе с тем проза эта устремлена навстречу вечно продолжающейся жизни.

Тихие зори на 171-м разъезде, на крошечном, насчитывающем всего-то 12 дворов клочке земли, со всех сторон окруженной войной, становятся молчаливыми свидетельницами поразительного противостояния девочек-зенитчиц матерым вражеским десантникам. А в действительности – женского противостояния войне, насилию, убийствам, всему тому, с чем несовместима сама суть женщины. Одна за другой обрываются 5 судеб, и с каждой почти осязаемо становятся тише и тише зори над землей. И так же поразят они, тихие зори, тех, кто придет сюда через годы после окончания войны и прочитает ее страницы заново.

Мы привыкли к тому, что на войне нет места сентиментальности и нежности, а слово «герой» в нашем понимании – это обязательно боец, солдат, словом, мужчина. У всех на слуху фамилии: Жуков, Рокоссовский, Панфилов и многие другие, но мало кому известны имена тех девчонок, которые прямо с выпускного бала попали на войну, без которых, быть может, и не было бы победы.

Трудно представить, как медсестры, мои ровесницы, под свист пуль вытаскивали с поля боя раненых бойцов. Если для мужчины защита Отечества – это долг, священная обязанность, то женщины шли на фронт добровольно. Их не брали из-за юного возраста, но они все равно шли и осваивали профессии, которые до того считались только мужскими: летчика, танкиста, зенитчика… Шли и убивали врагов не хуже мужчин.

Повесть «А зори здесь тихие…» рассказывает о далеких военных годах. Действие разворачивается в мае 1942 года. Главный герой, Федот Евграфич Васков, по «собственному желанию» получает в распоряжение женский зенитно-пулеметный батальон. О своем старшине девушки невысокого мнения, постоянно подтрунивают над ним, называя «пенек замшелый». И действительно, в свои тридцать два года старшина Васков был «старше самого себя», он немногословен,но многое знает и умеет.

Все девушки не похожи друг на друга. Помощница старшины, сержант Рита Осянина, строгая, редко смеющаяся девушка. Из довоенных событий она ярче всего помнит школьный вечер, когда встретилась со своим будущем мужем – старшим лейтенантом Осяниным. Рита вышла замуж, родила сына, и «более счастливой девушки просто не могло быть». Но тут началась война, и этой счастливой судьбе не суждено было продолжиться. Старший лейтенант Осянин погиб на второй день войны, в утренней контратаке. Рита научилась ненавидеть тихо и беспощадно и, решив отомстить за мужа, пошла на фронт.

Полная противоположность Осяниной – Женька Комелькова. Сам автор не перестает любоваться ею: «Высокая, рыжая, белокожая. А глаза детские: зеленые, круглые, как блюдца». Семью Женьки: маму, бабушку, братишку – всех убили немцы, а ей удалось спрятаться. Очень артистичная, эмоциональная, она всегда привлекала мужское внимание. Подруги говорят о ней: «Женька, тебя бы в театр…». Несмотря на личную трагедию, Комелькова осталась жизнерадостной, озорной, общительной и пожертвовала своей жизнью ради спасения раненой подруги.

Боец Лиза Бричкина сразу понравилась Васкову. Судьба ее тоже не пожалела: с детства ей пришлось самой вести хозяйство, так как мать ее сильно болела. Она кормила скотину, убирала в доме, готовила еду. Она все больше отдалялась от своих сверстников. Лиза стала дичиться, отмалчиваться, обходить шумные компании. Однажды ее отец привел в дом охотника из города, и она, ничего не видя, кроме больной матери и дома, влюбилась в него, но он не ответил ей взаимностью. Уезжая, он оставил Лизе записку с обещанием в августе устроить ее в техникум с общежитием… Но и этим мечтам не дала осуществиться война! Лиза тоже погибает, она тонет в болоте, спеша за помощью своим подругам.

Сколько девушке – столько судеб: все разные. Но в одном они все же схожи: все судьбы сломала, изуродовала война. Все пять девушек, отправившихся на задание, погибли, но погибли героически, за Родину.

В конце повести мы видим их командира: «Слезы текли по грязному, небритому лицу, он трясся в ознобе и, смеясь сквозь эти слезы, кричал: « Что, взяли?.. Взяли, да?.. Пять девчат, пять девочек было всего, всего пятеро! А не прошли вы, никуда не прошли и сдохнете здесь, все сдохнете!..»

Борис Васильев не щадит читателя: концовки его произведений в основном трагичны, ибо он убежден, что искусство не должно выступать в роли утешителя, его функции – обнажать перед людьми жизненные опасности в любых их проявлениях, будить совесть и учить сочувствию и добру.

Тему войны и судьбы поколения, для которого война стала главным событием в жизни, Б. Васильев продолжил в романах «В списках не значился», «Завтра была война», в рассказах «Ветеран», «Великолепная шестерка», «Вы чье, старичье?» , «Неопалимая купина» и другие.

Основанный на документальном материале, роман «В списках не значился» может быть отнесен к жанру романтической притчи. Сложный фронтовой путь главного героя лейтенанта Плужникова, которому автор дал имя своего погибшего школьного товарища, путь преодоления лишений, страха смерти, голода и усталости приводит к укреплению в молодом человеке чувства достоинства, обращает его к тем ценностям, которые были заложены в нем семейными традициями, любви к отечественной истории и культуре: долгу, чести, наконец, патриотизму – чувству, по Васильеву, интимному и сокровенному.

Роман Бориса Васильева «В списках не значился» — книга о нравственной ответственности человека перед самим собой, перед прошлым и будущим. Она заставляет задуматься не только о воинском, но и о нравственном долге, о чистоте души, о человеческих и солдатских заповедях, за которые нужно «стоять насмерть». Это те «высоты», какие отдавать нельзя, потому что иначе ты не сможешь честно смотреть в глаза людям, честно говорить о любви к Родине.

Первые залпы страшной войны застали Колю Плужникова внезапно. Он только что окончил училище, получил офицерское звание и назначение в Западный военный округ. Ехал он не на войну, а просто к месту службы, но она настигла его в четыре часа пятнадцать минут утра 22 июня 1941 года, когда он еще не успел встать на воинский учет и в списках не значился.

Брестская крепость подверглась жесточайшей бомбардировке и массированному артиллерийскому обстрелу. Автор рисует страшную картину первого дня войны, когда горели дома, склады, машины, а в них – заживо люди в реве пламени, в грохоте взрывов и в скрежете горящего железа.

Плужников не знал крепости, не знал никого из ее гарнизона, но он был солдатом, ее защитником, несмотря ни на что.

Вскоре те, кто остался в живых, оказались в развалинах, глубоких казематах и продолжали воевать. Шли дни, месяцы, но крепость не сдавалась, фашисты не смогли ее покорить. Была уже зима, а лейтенант давно потерял счет дням, но продолжал делать вылазки и убивать немцев. Автор рисует своего героя на пределе человеческих возможностей, но сила его духа, его воля несгибаемы. Десять месяцев защищал крепость Коля Плужников и не сдал ее. Она не пала, она истекла кровью.

Последние страницы романа описывают апрельское утро 1942 года. Ослепший, еле двигающийся человек вышел из подвала. «Он был без шапки, длинные седые волосы касались плеч… из разбитых сапог, торчали чудовищно раздутые черные отмороженные пальцы. Он стоял, строго выпрямившись, высоко вскинув голову, и не отрываясь, смотрел на солнце ослепшими глазами». И все замолчали, увидев перед собой русского солдата, последнего героя, так и не сдавшего врагу крепости.

Поражают и эти строки: «И вдруг немецкий лейтенант звонко и напряженно, как на параде, выкрикнул команду, и солдаты, щелкнув каблуками, четко вскинули оружия «на караул». И немецкий генерал, чуть помедлив, поднес руку к фуражке. А он, качаясь, медленно шел сквозь строй врагов, отдавших ему сейчас высшие воинские почести… Он был выше всех мыслимых почестей, выше славы, выше жизни и выше смерти».

Так заканчивается одна из книг «лейтенантской прозы», потрясающая жесткой правдой о войне и величии подвига русского солдата.

Книга дает важное и главное для всех нас понимание необходимости отдать всего себя без остатка, когда речь идет о России, о судьбе народной.

Духовная особенность таланта автора, ее создавшего, заключается в том, что горечь, боль, гордость, раздумья перестают быть явлением литературным, а становится общечеловеческим, утверждая самое высокое представление о духовных возможностях каждого героя.

О чем бы ни писал Борис Васильев, масштаб личности писателя, уровень его мышления и таланта придают каждой строке широкое звучание, вызывая у читателей благородный отклик и чувство гордости за возможность причислить себя к его современникам.

По сценариям и книгам Б.Л. Васильева снято 15 кинофильмов.

Не существует литературы о войне без воспоминаний полководцев, военачальников, осуществляющих общую стратегию и тактику военных действий, ведущих в бой огромные массы людей.

Глубочайший анализ всех лет Великой Отечественной войны, оценку величия нашей Победы читатели найдут в книгах Г.К. Жукова «Воспоминание и размышления», в мемуарах Маршалов Советского Союза Малиновского, Мерецкова, Конева, Говорова, Баграмяна и других прославленных военачальников, талантливых создателей такой военной мощи, которая помогла нам одолеть врага.

Литература двигалась вперед к анализу самого «мозга» войны, тончайших взаимосвязей процессов, происходящих непосредственно на передовой, с общей военной доктриной государства. Груз «материала» здесь был очень велик, и писатели, создавали эпические полотна: «Блокада» А. Чайковский, «Солдаты» М. Алексеев, «Тельтов – канал» А. Ананьев – эти произведения отразили масштабность видения художником событий военного времени. Осуществлялся качественно новый шаг в исследовании искусством правды о войне.

Изменилось время, изменилась наша страна. Новые книги о ратном подвиге отцов и дедов рождаются в поисках, в полемике. Движение литературы как раз и состоит в изучении таких процессов. Но сколько бы времени ни отшумело над планетой, к теме Великой Отечественной войны всегда будет приковано пристальное и благоговейное внимание наших писателей.

Сейчас много говорят о ее философском осмыслении как о чем-то новом, но ведь только философский подход и может приблизить роман или повесть на уже историческую тему к сегодняшнему дню, к нашей действительности и многое объяснить в ней.

Происходит вроде бы парадоксальный процесс: чем более удаляются от нас годы войны, тем острее становится читательский интерес к ней. Природу такого явления объяснил более 150 лет назад, говоря о войне 1812 года, замечательный русский критик В.Г.Белинский. Он писал, что общенародная война, которая пробудила, напрягла все внутренние силы народа, которая составила эпоху в его истории и имела влияние на всю его последующую жизнь – такая война представляет собою по превосходству эпическое событие и дает богатый материал для эпопеи. «Предчувствие эпопеи» — так можно сформулировать читательское ожидание на пути развития литературы о войне, потому что война – это та же жизнь общества, только в обстоятельствах особых, чрезвычайных, но тем более выявляющих и национальных характер, и природу социальных систем, противостоящих друг другу. Судьбы и характеры отдельных личностей и событий не могут быть глубоко раскрыты вне таких нравственных и философских связей.

Михаил Николаевич Алексеев, известный писатель – фронтовик, отвечая на вопрос журналиста, какой он видит литературу о войне в настоящем и будущем, сказал, что тема войны в искусстве – вечная тема. Она о человеке, до конца самым жесточайшим образом испытанного на прочность и верность Родине, народу, времени.

Но литература о войне не может стоять на месте, замкнуться в кругу одних и тех же проблем, сюжетов. Настоящее искусство всегда в движении, и это позволяет сделать такой вывод: сейчас продолжает формироваться качественно иной взгляд на события тех лет.

Но как бы ни изменилась жизнь, каким бы испытаниям ни подверглась историческая память поколений, никакие перемены не в силах изменить в сознании нашего народа главное: любви к своей стране, уважения к ее истории, к великому подвигу предков.

Думается, что именно это чувство выражено в стихах современного прозаика и поэта Ю. Полякова:

Не обожженными сороковыми

Сердцами, вросшими в тишину,

Конечно, мы смотрим глазами иными

На вашу большую войну.

Мы знаем по сбивчивым трудным рассказам

О горьком победном пути,

Поэтому должен хотя бы наш разум

Дорогой страданья пройти.

И разобраться обязаны сами

В той боли, что мир перенес,

Конечно, мы смотрим иными глазами,

Такими же… полными слез.

Возникает ли в наше время вопрос о современности темы войны в искусстве, в жизни? Несомненно. Отражен он двух позициях: в интересе общества к данной теме и в стремлении найти новые, современный формы ее раскрытия.

Процесс развития военной темы в литературе связан сейчас со многими социальными и нравственными проблемами общества. Литература не может существовать без своего читателя, равно, как и театр – без своего зрителя. Однако дороговизна книг, отсутствие широкого оповещения и нужной информации для читателя, огромное, буквально подавляющее количество литературы на «модные» ныне темы (в основном, к сожалению, криминальные), практический уход из жизни общества встреч с писателями, читательских конференций – все это не идет на пользу патриотическому и нравственному воспитанию молодежи. Практически единственную возможность познакомиться с новыми произведениями на военную тему представляют читателю творчество писателей – сценаристов, телевидение, которое пытается объединить общественный интерес к теме и современную форму, раскрывающую перед миллионами телезрителей значимые страницы произведений о войне.

К сожалению, и в наше время идут войны.

Война в Афганистане, стоившая жизней тысячам наших солдат, до сих пор отзывается болью в сознании современного общества, вызывает противоречивые чувства. Написаны книги, сложены стихи, спето много песен об этой войне, но все же такое произведение, как «Цинковые мальчики» С. Алексиевич, вызывают горечь, осознание вины перед этими ребятами, героями книги, всеми «афганцами», как мы их сейчас называем.

Однако автор Юрий Коротков, написавший книгу и создавший позднее сценарий широко известного в наши дни фильма «9-я рота», увидел в этой войне главное: верность долгу, солдатскую дружбу, самопожертвование, мужество и бесстрашие – то, что всегда отличало нашего война, наш национальный характер.

Идут в настоящее время и другие войны, они направлены против терроризма. Книга Владимира Маканина «Кавказский пленный» затрагивает очень болезненные темы: развал армии, необученность и неподготовленность молодых солдат, предательство некоторых армейских чинов, продавших врагам оружие, — все это отражено в судьбе двух бойцов – первогодков и пленного чеченского юноши.

Этой же войне посвящена повесть Игоря Порублева «Живой», по которой снят художественный фильм.

В произведении вновь находят отклик снова князя Андрея Болконского: «Война – самое гадкое дело в жизни…». Искалеченные души юных ребят, время, бросившее их на произвол судьбы, невозвратимость утрат, глубокий душевный надлом, который так и не позволил молодому герою вернуться в обычную человеческую жизнь, остаться Живым, потому что там, на войне, погибла его душа. Именно об этом рассказывает книга, одна из трагических страниц истории о новых войнах.

Почему всегда будут писать о войне? В чем тайна воздействия таких книг на читателя? Ответы на эти вопросы еще очень долго будет искать человечество, ведь до сих пор земля перетянута траурными лентами: идут раскопки на месте боев, молодые ребята находят смертные медальоны, устанавливают имена героев, возвращая погибшим долг поколений.

В. В. Путин, выступая перед молодыми литераторами, выразил убеждение, что литература, несомненно, играет ключевую роль в воспитании нравственного гражданского общества, в рождении той национальной идеи, которую наш народ стремится сейчас обрести. Конечно же, книги о войне займут в этом процессе достойнейшее место.

III. Заключение.

В заключении можно сделать вывод:

1. Тема о Великой Отечественной войне в литературе неисчерпаема, так как она отражает величие духа народа, совершившего беспримерный подвиг во имя жизни на земле. Книги на эту тему являются гимном мужеству, бесстрашию, любви к Отечеству, запечатленным теперь уже в веках.

2. Неоднородность и различие взглядов на эту тему являются следствием дальнейшего философско-социального осмысления истории, свидетельством углубления общественного интереса к проблеме.

3.Стремление художников отразить в своем творчестве характер современных войн — есть попытка нового подхода к пониманию истории и роли человека в реальном мире, где еще особенно много общественных и нравственных коллизий.

Список используемой литературы.

Б. Васильев. Биографический очерк. «Кольцо А». Обзор творчества. Библиотечная серия «Военная библиотека школьника 2000 год.

Б. Васильев «В списках не значился». Роман. Издательство «Детская литература». Москва. 1986 год.

Б. Васильев «А зори здесь тихие…». Повесть. Издательство «Вагриус». Москва. 2004 год.

Лебедева М.А. Русская советская литература периода Великой Отечественной войны. Издательство «Москва». 1974 год.

История русской советской литературы. Раздел IV. Издательство «Просвещение». 1982 год.

В. Чалмаев «В огне рожденное слово». Журнал «Литература и жизнь» №2. 1995 год.

А. Толстой. Публицистика. Издательство «Москва». 1965 год.

И. Дедков «Постижение духовной природы человека. Журнал «Литературное обозрение» №10. 1997 год.

Интервью писателя М. Алексеева журналисту «Литературной газеты». Май 1079 года.

Ю. Бондарев «Тенденция Развития военного романа».Воениздат 1980 год.

Панфилов Е.М. песенное творчество поэтов-фронтовиков. Журнал «Литературное обозрение». 1985 год. Рубрика «Ко дню Победы».

П. Громов. Заметки о литературе военных лет. Воениздат 1974 год.

Просмотров работы: 4100

Научная работа на тему «Великая отечественная война в русской литературе»

Республиканская научно-практическая конференция школьников

им. Фатиха Карима

Название секции Великая Отечественная война в русской литературе

Научно-исследовательская работа

ТЕМА РАБОТЫ ВЕЛИКАЯ ОТЕЧЕСТВЕННАЯ ВОЙНА В РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ

Выполнила:

Сиорина Надежда Игоревна

Учащаяся 9 Б класса

Лицея №9 им.А.С.Пушкина г.Зеленодольск

Научный руководитель:

Гизеева Гульфия

Искандаровна

Зеленодольск-2015

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение

Великая Отечественная война – очень важный этап не только в истории нашей Родины. Жизни миллионов наших соотечественников были положены на алтарь победы над фашизмом в этой самой жестокой и кровопролитной войне.

СЛАВА

За пять минут уж снегом талым

Шинель запорошилась вся.

Он на земле лежит, усталым

Движеньем руку занеся.

Он мертв. Его никто не знает.

Но мы еще на полпути,

И слава мертвых окрыляет

Тех, кто вперед решил идти.

В нас есть суровая свобода:

На слезы обрекая мать,

Бессмертье своего народа

Своею смертью покупать. (1942г. Константин Симонов)

Много лет отделяют нас от Великой Отечественной войны (1941-1945). Но время не снижает интереса к этой теме, обращая внимание сегодняшнего поколения к далёким фронтовым годам, к истокам подвига и мужества советского солдата — героя, освободителя, гуманиста. Да, слово писателя на войне и о войне трудно переоценить; Меткое, разящее, возвышающее слово, стихотворение, песня, частушка, яркий героический образ бойца или командира- они вдохновляли воинов на подвиги, вели к победе. Эти слова и сегодня полны патриотического звучания, они поэтизируют служение Родине, утверждают красоту и величие наших моральных ценностей. Вот почему мы вновь и вновь возвращаемся к произведениям, составившим золотой фонд литературы о Великой Отечественной войне.

Цели и задачи исследования по данной теме:

1.Более глубокое изучение истории войны в русской литературе;

2.Воспитание учащихся в духе патриотизма на примерах русской литературы;

3.Заинтересовать сверстников в прочтении литературы, повествующей о прошлом.

Исследованием данной темы занимаюсь первый год. Хорошим подспорьем являются материалы музея истории войны лицея №9, двенадцати томная антология художественных произведений о Великой Отечественной войне «Венок славы».

Основная часть

События военных лет зафиксированы в государственных печатных документах, в видеосъёмках, в личных письмах участников сражений. Конечно, война не могла не оставить свой след в искусстве. Так, наиболее полно, в различных жанрах, под разным углом зрения тема войны отразилась в художественной литературе.

Как не было ничего равного этой войне в истории человечества, так и в истории мирового искусства не было такого количества различного рода произведений, как об этом трагическом времени.

В первые же дни войны писатели откликнулись на трагические события. Вначале война отражалась в оперативных малых жанрах — очерке и рассказе, запечатлевались отдельные факты, случаи, отдельные участники боев. Затем пришло более глубокое понимание событий и стало возможным их полнее изображать. Это обусловило появление повестей.

С первых же дней грандиозной битвы наши писатели встали в один строй со всем сражающимся народом. Более тысячи писателей принимали участие в боевых действиях на фронтах Великой Отечественной войны, «пером и автоматом» защищая родную землю. Из 1000 с лишним писателей, ушедших на фронт, более 400 не вернулись с войны, 21 стали Героями Советского Союза.

Известные мастера нашей литературы (М. Шолохов, Л. Леонов, А. Толстой, А. Фадеев, Вс. Иванов, И. Эренбург, Б. Горбатов, Д. Бедный, В. Вишневский, В. Василевская, К. Симонов, А. Сурков, Б. Лавренёв, Л. Соболев и многие другие) стали корреспондентами фронтовых и центральных газет.

Когда гремели пушки, музы не молчали. На протяжении всей войны — и в тяжёлое время неудач и отступлений, и в дни побед — наша литература стремилась как можно полнее раскрыть моральные качества советского человека. Воспитывая любовь к Родине, советская литература воспитывала и ненависть к врагу. Любовь и ненависть, жизнь и смерть — эти контрастные понятия в то время были неразделимы. И именно этот контраст, это противоречие несли в себе высшую справедливость и высший гуманизм. Сила литературы военных лет, секрет её замечательных творческих успехов — в неразрывной связи с народом, героически сражающимся с немецкими захватчиками. Русская литература, издавна славившаяся своей близостью к народу, пожалуй, никогда не смыкалась так тесно с жизнью и не была столь целеустремлённой, как в 1941-1945 годах. В сущности, она стала литературой одной темы — темы войны, темы Родины.

Послевоенное время

Об этом нелёгком для всей страны времени писали не только в сороковые, но и в послевоенное время. Два чувства владели писателями — любовь и ненависть. Образ советского народа представал как собирательный, нерасчлененный, в единстве лучших народных качеств. Советский человек, сражающийся за свободу Родины, рисовался в романтическом свете как возвышенная героическая личность, без пороков и недостатков. Несмотря на страшную реальность войны, уже первые повести были наполнены уверенностью в победе, оптимизмом. С каждым годом менялись характеры персонажей, раскрывались новые подробности, появилось критическое отношение к правительству. Но всё же главная мысль остаётся неизменной и по сей день – только кровь русского воина вернула нам мирное небо над головой.

В 1987 году опубликовано фундаментальное издание – 12 томная антология художественных произведений о Великой Отечественной войне «Венок славы»

В первом томе антологии широко представлены произведения прозы, поэзии и художественной публицистики о самом тяжёлом драматическом периоде Великой Отечественной войны – 1941 года.

Верой в победу Советского народа, несмотря на суровые испытания, выпавшие на его долю, неистребимым желанием уничтожить ненавистного врага, необъятной любовью к Родине проникнуты все произведения и документы, включённые в книгу

Примеры литературы

Рассказ М.Шолохова «Судьба человека» (1957) повествует о жизни Андрея Соколова, смелого, доброго и открытого трудового человека. Как и многих других, война лишила его дома, тихого семейного счастья, отняла самых близких – жену и детей.

Читателю симпатичен образ Соколова прежде всего потому, что каждую ситуацию на войне (даже там, где нужно было сделать сложный нравственный выбор) он встречал смело, с достоинством.

Солдат в одиночестве встретил победу. От дома в Воронеже осталась воронка, сын погиб от выстрела снайпера. Но и тут проявились долготерпение и твёрдость характера русского человека. Соколов начал жизнь заново, взяв на воспитание мальчика Ваню.

Шолохов не случайно использовал в названии рассказа нарицательное имя – «Судьба человека». Тысячи людей в годы Великой Отечественной войны могли иметь похожую судьбу. Но главная мысль произведения – в любых обстоятельствах, как бы ни пришлось тяжело, нужно оставаться человеком!

Повесть Б. Васильева «А зори здесь тихие» (1969) стала одной из самых популярных книг о Великой Отечественной войне 1960—1980-х годов. Основные события происходят в 1942 году в Карелии. К старшине Федоту Васкову поступили в подчинение пять молодых бойцов. И бойцы эти – девушки. С разными характерами и судьбами, но объединённые одной целью — уничтожить ненавистного врага — Маргарита Осянина, Евгения Комелькова, Елизавета Бричкина, Галина Четвертак, Соня Гурвич погибли, вступив в неравный бой с фашистами. Автор проводит горькую мысль о том, что совсем не для войны предназначены эти вчерашние школьницы. Им бы жить, воспитывать детей, приносить радость людям. Они, женщины, предназначенные самой природой дарить и продолжать жизнь на Земле, нежные и хрупкие, вступают в беспощадную схватку с жестокими захватчиками. Они, женщины, не требуя никаких скидок для себя и не думая о них, делают все, чтобы остановить врага. И ради этого не жалеют своей жизни.

Единая цель на поле боя уравнивает коменданта и девчат. Каждый на своем участке фронта должен сделать возможное и невозможное для победы, чтобы зори были тихие. Это и есть мера героического, по Васильеву: «Одно знал Васков в этом бою: не отступать. Не отдавать немцам ни клочка на этом берегу. Как ни тяжело, как ни безнадежно – держать…

И такое чувство у него было, словно именно за его спиной вся Россия сошлась, словно именно он, Федот Евграфович Васков, был сейчас ее последним сынком и защитником. И не было во всем мире больше никого: лишь он, враг да Россия»

Для всех трагическая судьба юных девушек, отдавших жизнь за Родину в жестокой схватке с фашизмом, олицетворяет собой то, какой ценой досталась нашему народу победа.

Постепенно углубляется представление о войне, о ее быте, о её всегда героическом поведении человека в трудных военных условиях. Это позволило более объективно и реалистически отразить военное время. Одним из лучших произведений, объективно и правдиво воссоздающих суровые будни войны, был роман В. Некрасова «В окопах Сталинграда», написанный в 1947 г. Война в нем предстает во всем своем трагическом величии и грязных кровавых буднях. Впервые она показана не «человеком со стороны», а через восприятие непосредственного участника событий, для которого отсутствие мыла может быть более важно, чем наличие стратегического плана где-то в штабе. В. Некрасов показывает человека во всех его проявлениях — в величии подвига и низменности желаний, в самопожертвовании и малодушном предательстве. Человек на войне не только боевая единица, но главным образом живое, со слабостями и достоинствами, страстно жаждущее жить существо. В романе В. Некрасов отразил быт войны, поведение представителей армии на разных уровнях.

В лучших повестях 1960-1970-х годов изображаются не крупномасштабные, панорамные события войны, а локальные случаи, которые, казалось бы, не могут коренным образом повлиять на исход войны. Но именно из таких «частных» случаев складывалась общая картина военного времени, именно трагизм отдельных ситуаций дает представление о тех немыслимых испытаниях, которые выпали на долю народа в целом.

Литература 1960-1970-х годов о войне раздвигала представление о героическом. Подвиг мог совершаться не только в бою. В. Быков в повести «Сотников» показал героизм как умение сопротивляться «грозной силе обстоятельств», сохранить человеческое достоинство перед лицом смерти. Повесть построена на контрасте внешнего и внутреннего, физического облика и духовного мира. Контрастны главные герои произведения, в которых даны два варианта поведения в экстраординарных обстоятельствах. Рыбак — опытный партизан, всегда удачливый в бою, физически сильный и выносливый. Он особо не задумывается над какими-то моральными принципами. То, что для него само собой разумеющееся, совершенно невозможно для Сотникова. Вначале проскальзывает отдельными штрихами разница в их отношении к вещам, казалось бы, непринципиальным. В мороз Сотников идет на задание в пилотке, и Рыбак спрашивает, почему же он шапку у какого-нибудь мужика в деревне не взял. Сотников же считает аморальным обирать тех мужиков, которых он должен защищать. Попав в плен, оба партизана стараются найти какой-то выход. Сотникова мучает, что он оставил отряд без продуктов; Рыбака волнует только собственная жизнь. Истинная суть каждого проявляется в экстраординарной ситуации, перед угрозой смерти. Сотников не идет ни на какие уступки врагу. Его нравственные принципы не позволяют ему отступать перед фашистами ни на шаг. И на казнь он идет без страха, испытывая мучения только за то, что не смог выполнить задание, что стал причиной гибели других людей. Даже на пороге смерти совесть, ответственность перед другими не оставляют Сотникова. В. Быков создает образ героической личности, не совершающей очевидного подвига. Он показывает, что нравственный максимализм, нежелание поступаться своими принципами даже перед угрозой смерти равносильны героизму. Иначе ведет себя Рыбак. Не враг по убеждениям, не трус в бою, он оказывается малодушным, столкнувшись лицом к лицу с врагом. Отсутствие совести как высшего мерила поступков заставляет его сделать первый шаг к предательству. Рыбак еще сам не осознает, то путь, на который он ступил, необратим. Он убеждает себя в том, что, спасшись, убежав от фашистов, он сможет еще бороться с ними, отомстить им, что смерть его нецелесообразна. Но Быков показывает, что это иллюзия. Сделав один шаг на пути предательства, Рыбак вынужден идти и дальше. Когда казнят Сотникова, Рыбак, по сути, становится его палачом. Рыбаку нет прощения. Даже смерть, которой он так боялся прежде и которой жаждет теперь, чтобы искупить свой грех, отступается от него. Физически слабый Сотников оказался духовно выше сильного Рыбака. В последний миг перед смертью глаза героя встречают в толпе согнанных на казнь крестьян взгляд мальчика в буденовке. И этот мальчик — продолжение жизненных принципов, бескомпромиссной позиции Сотникова, залог победы.

В военной прозе 1970-х годов углубился психологический анализ характеров, поставленных в экстремальные условия, обострился интерес к нравственным проблемам. Усиление реалистических тенденций дополняется возрождением романтического пафоса. Реализм и романтика тесно переплелись в повести «А зори здесь тихие…» Б. Васильева, «Пастух и пастушка» В. Астафьева. Высокий героический пафос пронизывает страшное в своей обнаженной правде произведение Б. Васильева «В списках не значился».

Николай Плужников прибыл в Брестский гарнизон вечером накануне войны. Его еще не успели занести в списки личного состава, и когда началась война, он мог бы уйти вместе с беженцами. Но Плужников сражается даже тогда, когда погибают все защитники крепости. Несколько месяцев этот мужественный юноша не давал фашистам спокойно жить: взрывал, стрелял, появлялся в самых неожиданных местах и убивал врагов. И когда лишенный пищи, воды, боеприпасов, он вышел из подземных казематов на свет, то перед врагами предстал седой, ослепший старик. А в этот день Коле исполнилось 20 лет. Даже фашисты преклонились перед мужеством советского солдата, отдав ему воинскую честь.

Николай Плужников умер непокоренным, смертью смерть по­прав. Б. Васильев не задается вопросом, почему так упорно, зная, что один в поле не воин, сражается с врагом Николай Плужников — совсем еще юный, не успевший пожить человек. Он рисует сам факт героического поведения, не видя ему альтернативы. Все защитники Брестской крепости сражаются героически.

Проза о Великой Отечественной войне — самая мощная и крупная тематическая ветвь русской и советской литературы. От внешнего изображения войны она пришла к постижению глубоких внутренних процессов, происходивших в сознании и психологии человека, поставленного в экстремальные военные обстоятельства.

«Нет большей чести для советского литератора, — писал в те годы А. Фадеев, — и нет более высокой задачи у советского искусства, чем повседневное и неустанное служение оружием художественного слова своему народу в грозные часы битвы».

Заключение

У каждого времени есть своя изюминка. Каждое из них хорошо собой. В своей исследовательской работе я расширила свой кругозор, вникла в малейшие подробности истории литературы военного времени. Рассматривая их, я пополнила свой «багаж» знаний, узнала много интересных фактов.

Заключительный 12-ый том антологии «Венок славы» о живой и нетленной памяти народа о героях войны. И о том, что завещали погибшие герои: «Люди, будьте бдительны! Берегите мир!»

Уходят люди, течёт время, нещадно стирая события, имена и даты. Но лучшие произведения о Великой Отечественной войне – нетленный памятник великому подвигу русского народа!

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Антология художественных произведений о Великой Отечественной войне в двенадцати томах.- Москва: «Современник», 1987 .

Абрамов А. Лирика и эпос Великой Отечественной войны. – Москва,1975.

Бочаров А. Бесконечность поиска. – Москва, 1982.

Журавлева А.А. Проза периода Великой Отечественной войны. — Москва, 1969.

Кузнецов Ф. За все в ответе. — Москва, 1975.

Овчаренко А. Большая литература.- Москва, 1988.

Панков А. Вечное и злободневное. — Москва, 1981.

Тонер П. Ради жизни на земле.- Москва, 1971.

Тема войны в русской литературе

Литература — это своеобразное зеркало жизни любого народа, отражающее все самые важные перемены и исторические события. Как ни печально, в зеркале русской литературы наряду со многими другими вещами отразились различные войны.

Тема войны — одна из самых распространённых литературных тем, ей посвящены многие великие произведения. Во всех странах и на всех языках люди пишут об ужасах войны, сквозь строки призывая не позволить им повториться. Этот же посыл можно найти во многих произведениях русской литературы.

Замечание 1

Войны, переживаемые русским народом, носили, как правило, национально-освободительный характер, поэтому тема войны в русской литературе — тема подвига русского человека.

В произведениях русских авторов восхваляются патриотизм и храбрость сражавшихся. Патриотический пафос присущ большинству русских произведений о войне. Герои отправляются на защиту своей Родины и сражаются не только с врагом, но и с тяготами войны. Многими авторами подчёркивается, что война — это противное человеку явление, это настоящий ад на земле.

Русскую литературу о войне можно разделить на несколько групп, соотнеся произведения по описываемым в них событиям. В этой статье мы поговорим об отражении следующих войн в литературе:

1. Отечественная война 1812 года;
2. Первая мировая война;
3. Гражданская война;
4. Великая Отечественная война.

Отечественная война 1812 года

В Отечественной войне 1812 года сражались армии Российской и Французской империй. Закончилась война победой русского оружия и полным разгромом армии Наполеона.

Отечественной войне 1812 года посвящены следующие произведения:

• «Бородино», М.Ю. Лермонтов;
• «Война и мир», Л.Н. Толстой.

Стихотворение Михаила Юрьевича Лермонтова «Бородино» посвящено Бородинском сражению, крупнейшей битве Отечественной войны.

Замечание 2

Бородинская битва считается самым кровопролитным в истории однодневным сражением.

Лермонтов писал «Бородино» к 25-летней годовщине сражения, рассуждая на страницах своего произведения о судьбе народа, о прошлом и настоящем России, о роли конкретного события в истории целого народа. Пропитанная патриотическим пафосом баллада содержит, однако, критику современного Лермонтову поколения русских людей, «дремлющих в бездействии» и с завистью оглядывающихся на великие подвиги предков:

«Да, были люди в наше время,

Не то, что нынешнее племя,

Богатыри, не вы!»

Обращается к событиям Отечественной войны 1812 года и Лев Николаевич Толстой в романе-эпопее «Война и мир». Главной мыслью произведения становится «мысль народная».

«Мир» в названии произведения — не только время перерыва между боями или войнами, это ещё и мир крестьянский, община, в которой существовало бы равенство, опирающееся на нравственные основы. Мир у Толстого — это единство людей, война же — время принуждения, неравенства, разобщённости и борьбы за корыстные интересы. К партии мира принадлежат Ростовы и Болконские, к партии войны — Друбецкие, Берг и окружение Александра I.

Для Толстого война — «противное человеческому разуму и всей человеческой природе событие». Эту мысль автор доносит через образ Андрея Болконского, постепенно разочаровывающегося в своём кумире Наполеоне и в идее войны в целом.

Первая мировая и гражданская война

Следующим крупным военным событием в истории русского народа стали 1910-ые годы, время Первой мировой войны и русской революции. Волна насилия накрыла всех, кто жил в те времена.

Гражданской и Первой мировой войнам посвящены следующие произведения русской литературы:

• «Тихий Дон», М.А. Шолохов;
• «Белая гвардия», М.А. Булгаков.

Роман-эпопея Михаила Александровича Шолохова «Тихий Дон» охватывает обе войны, прогремевшие в начале XX века. Судьба казака Григория Мелехова разворачивается на фоне революции, переросшей в Гражданскую войну. Григорий, не в силах выбрать, на чьей стороне он будет сражаться, воюет семь лет. Эта война ломает и его жизнь, и его самого.

Замечание 3

Шолохов транслирует в своём произведении пацифистскую мысль. Для него война — это не картина храбрости и мужества людей, а великая трагедия.

В романе Михаила Афанасьевича Булгакова «Белая гвардия» тематика гражданской войны рассматривается с нравственной и политической точек зрения. Центральной темой становится выбор белогвардейцев: участвовать им в бессмысленных сражениях или же спасать свою жизнь. Булгаков показывает, как во времена братоубийственной войны погибала интеллигенция и всё, что с ней связано.

Великая Отечественная война

Самой трагической и масштабной войной в истории русского народа стала Великая Отечественная война 1941 — 1945 годов. Жертвы, на которые русскому народу пришлось пойти для победы над фашистскими войсками, не поддаются описанию. Писатели XX века, обращаясь к событиям этой войны в своих произведениях, восхваляли храбрость и мужество бойцов, врачей и тружеников тыла, при этом яро осуждая войну как явление.

Великой Отечественной войне посвящены следующие произведения:

1. «А зори здесь тихие», Б.Л. Васильев;
2. «Василий Тёркин», А.Т. Твардовский;
3. «Судьба человека», М.А. Шолохов.

Повесть Бориса Васильева «А зори здесь тихие» является одним из самых известных произведений, посвящённых событиям Второй мировой. Автор рассказывает историю о героической борьбе пяти девушек-зенитчиц и их старшины за свободу своей страны. Каждая из пяти девушек совершает подвиг, погибая во имя правого дела.

Поэма Александра Трифоновича Твардовского «Василий Тёркин» получила всенародное признание, а её главный герой, простой солдат, стал по-настоящему народным героем в годы войны.

«Без тебя, Василий Теркин,

Вася Теркин — мой герой,

А всего иного пуще

Не прожить наверняка —

Без чего? Без правды сущей,

Правды, прямо в душу бьющей,

Да была б она погуще,

Как бы ни была горька»

Поэма распространялась в списках прямо во время Великой Отечественной войны. Автор соединял описания фронтовой жизни Тёркина с рассуждениями о войне и нелёгкий солдатской доле. За написание «Василия Тёркина» Твардовский был удостоен Сталинской премии.

Замечание 4

Многие фразы из поэмы «Василий Тёркин» стали крылатыми.

Рассказ Михаила Александровича Шолохова «Судьба человека» был основан на реальных событиях. В 1946 году Шолохов встретил человека, поведавшего ему свою печальную историю, и за семь дней автор создал своё произведение. Потерявший на войне всё герой в конце произведения находит надежду и новую семью в лице осиротевшего мальчика.

Шолхов пишет: «И хотелось бы думать, что этот русский человек, человек несгибаемой воли, выдюжит и около отцовского плеча вырастет тот, который, повзрослев, сможет все вытерпеть, все преодолеть на своем пути, если к этому позовет его Родина».

Тема Великой Отечественной войны в литературе 📂

Тема Великой Отечественной войны стала на долгие годы одной из главных тем литературы XX века. Причин тому много. Это и осознание тех ничем невосполнимых потерь, которые принесла война, и острота нравственных коллизий, которые возможны лишь в экстремальной ситуации (а события войны – это именно такие события), и то, что из советской литературы надолго было изгнано всякое правдивое слово о современности. Тема войны оставалась порой единственным островком подлинности в потоке надуманной, фальшивой прозы, где все конфликты, согласно указаниям “свыше”, должны были отражать борьбу хорошего с лучшим. Но и правда о войне пробивалась нелегко, что-то мешало сказать ее до конца.
Сегодня ясно, что невозможно понять события тех лет, человеческие характеры, если не учитывать, что 1941-му году предшествовали страшный 1929-й год – год “великого перелома”, когда за ликвидацией “кулачества как класса” не заметили, как ликвидировано было все лучшее в крестьянстве, – и, может быть, еще более страшный 1937-й год.
Одной из первых попыток сказать правду о войне стала повесть В. Быкова “Знак беды”. Повесть эта стала этапной в творчестве белорусского писателя. Ей предшествовали его произведения о войне: “Обелиск”, “Сотников”, “Дожить до рассвета” и другие. После “Знака беды” творчество писателя обретает новое дыхание, углубляется в историзм, прежде всего в таких произведениях, как “В тумане”, “Облава”.
В центре повести “Знак беды” – человек на войне. Не всегда человек идет на войну, она сама порой приходит в его дом, как это случилось с двумя белорусскими стариками, крестьянами Степанидой и Петроком Богатько. Хутор, на котором они живут, оккупирован. В усадьбу являются полицаи, а за ними – и фашисты. Они не показаны В. Быковым жестокими и зверствующими, просто они приходят в чужой дом и располагаются там как хозяева, следуя идее своего фюрера, что всякий, кто не ариец, – не человек, в его доме можно учинить полный разор, а самих обитателей дома – воспринимать как рабочую скотину. И поэтому так неожиданно них то, что Степанида не готова подчиниться им беспрекослсвно. Не позволить себя унижать – вот исток сопротивления этой немолодой женщины в такой драматической ситуации. Степанида – сильный характер. Человеческое достоинство – вот главное, что движет ее поступками. “За свою трудную жизнь она все-таки познала правду и по крохам обрела свое человеческое достоинство. А тот, кто однажды почувствовал себя человеком, никогда уже не станет скотом”, – так пишет В. Быков о своей героине. При этом писатель не просто рисует нам этот характер, – он размышляет об истоках его формирования. Задумываясь над смыслом названия повести, вспоминаешь строки из стихотворения А. Твардовского, написанного в 1945 году: “Перед войной, как будто в знак беды…” То, что творилось еще до войны в деревне, стало тем “знаком беды”, о котором говорит Быков.
Степанида Богатько, которая “шесть лет, не жалея себя, надрывалась в батрачках”, поверила в новую жизнь, одной из первых записалась в колхоз – недаром ее называют сельской активисткой. Но вскоре она поняла, что нет той правды, которую она искала и ждала, в этой новой жизни. Опасаясь подозрения в потворстве классовому врагу, именно она, Степанида, бросает гневные слова незнакомому мужчине в черной кожанке: “А справедливость не нужна? Вы, умные люди, разве не видите, что делается?” Не раз еще пытается вмешаться Степанида в ход дела, заступиться за арестованного по ложному доносу Левона, отправить Петрока в Минск с прошением к самому председателю ЦИК. И всякий раз ее сопротивление неправде натыкается на глухую стену. Не в силах изменить ситуацию в одиночку, Степанида находит возможность сохранить себя, свое внутреннее чувство справедливости, отойти от того, что творится вокруг: “Делайте что хотите. Но без меня”. Именно в предвоенных годах следует искать источник формирования характера Степаниды, и не в том, что она была колхозницей-активисткой, а в том, что сумела не поддаться всеобщему упоению обманом, пустыми словами о новой жизни, сумела не поддаться страху, сумела сохранить в себе человеческое начало. И в годы войны оно определило ее поведение. В финале повести Степанида погибает, но погибает, не смирившись с судьбой, а сопротивляясь ей до последнего. Один из критиков заметил иронически, что “был велик урон, нанесенный Степанидой армии врага”. Да, видимый материальный урон не велик. Но бесконечно важно другое: Степанида своей гибелью доказывает, что она – человек, а не рабочая скотина, которую можно по корить, унизить, заставить подчиниться. В сопротивлении насилию проявляется та сила характера героини, которая как бы опровергает смерть, показывает читателю, как много может человек, даже если он один, даже если он в безвыходной ситуации.
Рядом со Степанидой Петрок показан как характер если не противоположный ей, то, во всяком случае, совсем иной – не активный, а скорее робкий и мирный, готовый к компромиссу.
Бесконечное терпение Петрока основано на глубоком убеждении, что можно с людьми поговорить добром. И лишь в конце повести этот мирный человек, исчерпав весь запас своего терпения, решается на протест, открытый отпор.
Народная трагедия, показанная в повести В. Быкова “Знак беды”, раскрывает истоки подлинных человеческих характеров.

Литература в Великую отечественную войну

Великая Отечественная война – событие, которое отразилось на судьбе всей России. Каждый в той или иной степени коснулся ее. Художники, музыканты, писатели и поэты также не остались равнодушными к судьбе своей страны.

Роль литературы в годы ВОВ

Литература стала тем, что давало надежду людям, давало силы бороться дальше и идти до конца. Именно в этом и определялась цель данного вида искусства.

С первых дней фронта писатели говорили об ответственности за судьбу России, о тех страданиях и лишениях, которые терпели люди. Многие писатели уходили на фронт корреспондентами. В то же время неоспоримым было одно – беспрепятственная вера в победу, которую ничто не могло сломить.

Призыв искоренить «проклятого зверя, вставшего над Европой и замахнувшегося на твое будущее» мы слышим в стихах-воззваниях «К оружью, патриот!» П. Комарова, «Слушай, Отчизна», «Бей врага!» В. Инбер И. Авраменко, в очерках Л. Леонова «Слава России».

Особенности литературы во время войны

Война заставляла задуматься не только о настоящих проблемах, но и об истории России. Именно в это время появляются работы А. Толстого «Родина», «Петр Первый», повесть «Иван Грозный»,  а также «Великий государь», пьеса В. Соловьева .

Появилось такое понятие, как произведение, написанное «По горячим следам». То есть буквально вчера вечером написанное стихотворение, очерк или рассказ, сегодня мог появиться в печати. Большую роль играла публицистика, так как благодаря ей виделась возможность задеть патриотические чувства русских людей. Как говорил А. Толстой, литература стала «голосом русского народа».

Стихотворениям о войне уделялось то же внимание, что и обычным политическим или светским новостям. Печать регулярно публиковала отрывки из творчества советских поэтов.

Творчество писателей во время ВОВ

Неоспоримым вкладом в общую копилку стало творчество А. Твардовского. Конечно, самое известное из его произведений – поэма «Василий Теркин» стало некой иллюстрацией жизни простого русского солдата. Она глубоко раскрывала характерные черты советского воина, за что и стала горячо любимой в народе.

В «Балладе о товарище» поэт писал: «Своя беда не в счет». Эта строчка наглядно раскрывает нам те патриотические порывы, благодаря которым люди не сдавались. Они были готовы перетерпеть многое. Главное – знать, что они борются за победу. И даже если ее цена будет слишком высока. На митинге советских писателей прозвучало обещание «весь свой опыт и талант, всю свою кровь, если это понадобится, отдать делу священной народной войны против врагов нашей Родины». Более половины из них открыто ушли на фронт воевать с врагом. Многие из них, в том числе, А. Гайдар, Е. Петров, Ю. Крымов, М. Джалиль, так и не вернулись.

Многие произведения советских писателей печатались в главной газете СССР на тот момент – «Красная звезда». Там публиковалось творчество В. В. Вишневского, К. М. Симонова, А. П. Платонова, В. С. Гроссман.

Большую роль играет во время войны и творчество К.М. Симонова. Это и стихотворения «Сороковые», «Если дорог тебе твой дом», «У огня», «Смерть друга», «Мы не увидимся с тобой». Спустя некоторое время после второй мировой был написан первый роман Константина Михайловича «Товарищи по оружию». Свет он увидел в 1952 году.

Послевоенная литература

Многие произведения о ВОВ стали писаться позже, в 1960-70-х годах. Это относится к повестям В. Быкова («Обелиск», «Сотников»), Б. Васильева («А зори здесь такие», «В списках не значился», «Завтра была война»).

Второй из примеров – М. Шолохов. Им будут написаны такие впечатляющие произведения, как «Судьба человека», «Они сражались за Родину». Правда, последний роман так и не считается завершенным. Писать его Михаил Шолохов начал еще в военные годы, однако вернулся к завершению замысла только спустя 20 лет. Но в конечном итоге последние главы романа были сожжены писателем.

Биография легендарного летчика Алексея Маресьева стала основой знаменитой книги «Повесть о настоящем человеке» Б. Полевого. Читая ее, нельзя не восхищаться героизмом простых людей.

Одним из классических примеров произведений о Великой Отечественной войне можно считать роман Ю. Бондарева «Горячий снег».  Написан он был спустя 30 лет, однако хорошо иллюстрирует страшные события 1942 года, происходившие под Сталинградом. Несмотря на то, что бойцов остается всего три, а орудие только одно – солдаты продолжают сдерживать наступление немцев и бороться до победного конца.

О цене победы, которую наш народ оплатил жизнями своих лучших сыновей и дочерей, о цене мира, которым дышит земля, думаешь сегодня, читая горькие и такие глубокие произведения советской литературы.

 

Еще статьи по теме: Искусство в Великую Отечественную войну

Добавить комментарий

Тема Великой Отечественной войны в русской литературе

ТОП 10:

Терминологический минимум:периодизация, очерк, «генеральская» проза, «лейтенантская» проза, мемуары, роман-эпопея, «окопная» литература, писательские дневники, воспоминания, жанр документальной прозы, историзм, документальность. План 1. Общая характеристика литературного процесса периода Великой Отечественной войны (1941–1945 гг.). 2. Тема войны как основная в развитии литературного процесса конца 1940 – начала 1960 гг. (оппозиция «генеральской» и «лейтенантской» прозы). 3. «Окопная правда» о войне в русской литературе. 4. Мемуарные записи и художественный вымысел в литературе о Великой Отечественной войне.   Литература   Тексты для изучения 1. Астафьев, В. П. Прокляты и убиты. 2. Бондарев, Ю. В. Горячий снег. Берег. Батальоны просят огня. 3. Быков, В. В. Сотников. Обелиск. 4. Васильев, Б. Л. Завтра была война. В списках не значился. 5. Воробьев, К. Д. Это мы, Господи! 6. Гроссман, В. С. Жизнь и судьба. 7. Катаев, В. П. Сын полка. 8. Леонов, Л. М. Нашествие. 9. Некрасов, В. П. В окопах Сталинграда. 10. Симонов, К. М. Живые и мертвые. Русский характер. 11. Твардовский, А. Т. Василий Теркин. 12. Фадеев, А. А. Молодая гвардия. 13. Шолохов, М. А. Они сражались за Родину. Судьба человека. Основная 1. Горбачев, А. Ю. Военная тема в прозе 1940–90-х гг. [Электронный ресурс] / А. Ю. Горбачев. – Режим доступа : http://www. bsu.by>Cache /219533/.pdf (дата обращения: 04.06.2014) 2. Лагуновский, А. Общая характеристика литературы периода Великой Отечественной войны [Электронный ресурс] / А. Лагуновский. – Режим доступа : http://www. Stihi.ru /2009/08/17/2891 (дата обращения: 02.06.2014) 3. Русская литература XX века / под ред. С. И. Тиминой. – М. : Академия, 2011. – 368 с.   Дополнительная 1. Быков, В. «Эти молодые писатели видели пот и кровь войны на своей гимнастерке»: переписка Василия Быкова и Александра Твардовского / В. Быков ; вступ. ст. С. Шапрана // Вопросы литературы. – 2008. – № 2. – С. 296–323. 2. Кожин, А. Н. О языке военно-документальной прозы / А. Н. Кожин // Филологические науки. – 1995. – № 3. – С. 95–101. 3. Чалмаев, В. А. Русская проза 1980–2000 гг.: На перекрестке мнений и споров / В. А. Чалмаев // Литература в школе. – 2002. – № 4. – С. 18–23. 4. Человек и война: Русская художественная литература о Великой Отечественной войне : библиографический список / под ред. С. П. Бавина. – М. : Ипно, 1999. – 298 с. 5. Ялышков, В. Г. Военные повести В. Некрасова и В. Кондратьева: опыт сопоставительного анализа / В. Г. Ялышков // Вестник Московского университета. – Сер. 9. Филология. – 1993. – № 1. – С. 27–34. 1. Великая Отечественная война – неисчерпаемая тема в русской литературе. Меняются материал, авторская тональность, сю­жеты, герои, но память о трагических днях живет в книгах о ней. Более 1000 писателей ушли на фронт во время войны. Многие из них непосредственно участвовали в схватках с врагом, в партизанском движении. За боевые заслуги 18 писателей получили звание Героя Советского Союза. Около 400 членов Союза писателей не вернулись с полей сражений. Среди них были и молодые, выпустившие по одной книге, и опытные литераторы, известные широкому кругу читателей: Е. Петров, А. Гайдар и др. Значительная часть профессиональных писателей работала в газетах, журналах, массовой печати. Военный корреспондент – вот самая распространенная должность представителей художественной литературы. Самым «мобильным» родом литературы оказалась лирика. Приведем перечень публикаций, вышедших уже в первые дни войны: 23 июня на первой странице «Правды» появилось стихотворение А. Суркова «Присягаем победой», на второй – Н. Асеева «Победа будет за нами»; 24 июня «Известия» публикуют «Священную войну» В. Лебедева-Кумача; 25 июня «Правда» печатает «Песню смелых» А. Суркова; 26 июня газета «Красная звезда» начинает печатать серию очерков И. Эренбурга; 27 июня «Правда» статьей «Что мы защищаем» открывает публицистический цикл А. Толстого. Такая динамика показательна и отражает востребованность художественного материала. Примечательно, что тематика лирики резко изменилась с первых же дней войны. Ответственность за судьбу Родины, горечь поражений, ненависть к врагу, стойкость, патриотизм, верность идеалам, вера в победу – вот что было лейтмотивом всех стихотворений, баллад, поэм, песен. Показательными стали строки из стихотворения А. Твардовского «Партизанам Смоленщины»: «Встань, весь мой край поруганный, на врага!» «Священная война» Василия Лебедева-Кумача передавала обобщенный образ времени: Пусть ярость благородная Вскипает, как волна, – Идет война народная, Священная война![с.87]7 Одические стихи, выразившие гнев и ненависть советского народа, были присягой верности Отчизне, залогом победы, отражали внутреннее состояние миллионов советских людей. Поэты обращались к героическому прошлому родины, проводили исторические параллели, так необходимые для поднятия боевого духа: «Слово о России» М. Исаковского, «Русь» Д. Бедного, «Дума о России» Д. Кедрина, «Поле русской славы» С. Васильева. Органическая связь с русской классической лирикой и народным творчеством помогала поэтам раскрыть черты национального характера. Такие понятия, как «Родина», «Русь», «Россия», «русское сердце», «русская душа», нередко вынесенные в заглавие художественных произведений, обретали невиданную историческую глубину и силу, поэтическую объемность и образность. Так, раскрывая характер героической защитницы города на Неве, ленинградки блокадной поры, О. Берггольц констатирует: Ты русская – дыханьем, кровью, думой. В тебе соединились не вчера Мужицкое терпенье Аввакума И царская неистовость Петра[с.104]. В ряде стихов передается чувство любви солдата к своей «малой родине», к дому, в котором он родился, к семье, которая осталась далеко, к тем «трем березам», где он оставил часть своей души, свою боль, надежду, радость («Родина» К. Симонова). Женщине-матери, простой русской женщине, проводившей на фронт братьев, мужа и сыновей, пережившей горечь невосполнимой утраты, вынесшей на своих плечах нечеловеческие тяготы, лишения и невзгоды, но не потерявшей веру, посвящены самые трогательные строки многих писателей этого времени. Запомнил каждое крыльцо, Куда пришлось ступать, Запомнил женщин всех в лицо, Как собственную мать. Они делили с нами хлеб – Пшеничный ли, ржаной, – Они нас выводили в степь Тропинкой потайной. Им наша боль была больна, – Своя беда не в счет [с.72]. В той же тональности звучат стихи М. Исаковского «Русской женщине», строки из стихотворения К. Симонова «Ты помнишь, Алеша, дороги Смоленщины…». Правда времени, вера в победу пронизывают стихи А. Прокофьева («Товарищ, ты видел…»), А. Твардовского («Баллада о товарище») и многих других поэтов. Серьезную эволюцию претерпевает творчество ряда крупных поэтов. Так, лирика А. Ахматовой отражает высокую гражданственность поэтессы, патриотическое звучание получали сугубо личные переживания. В стихотворении «Мужество» поэтесса находит слова, образы, воплотившие неодолимую стойкость сражающегося народа: И мы сохраним тебя, русская речь, Великое русское слово. Свободным и чистым тебя пронесем. И внукам дадим, и от плена спасем Навеки! [с.91]. Сражающемуся народу в равной мере были нужны и гневные строки ненависти, и задушевные стихи о любви и верности. Примеры тому – стихотворения К. Симонова «Убей его!», «Жди меня, и я вернусь…», А. Прокофьева «Товарищ, ты видел…», его поэма «Россия», исполненная любви к Родине. Особое место в истории развития русского стиха занимают фронтовые песни. Мысли и чувства, положенные на музыку, создают особый эмоциональный фон и как нельзя лучше раскрывают ментальность нашего народа («Землянка» А. Суркова, «Темная ночь» В. Агатова, «Огонек» М. Исаковского, «Вечер на рейде» А. Чуркина, «Дороги» Л. Ошанина, «Вот солдаты идут» М. Львовского, «Соловьи» А. Фатьянова и др.). Воплощение социально-нравственных, гуманистических идеалов борющегося народа мы находим в таком крупном эпическом жанре, как поэма. Годы Великой Отечественной войны стали для поэмы не менее плодотворным периодом, чем эпоха 1920-х гг. «Киров с нами» (1941) Н. Тихонова, «Зоя» (1942) М. Алигер, «Сын» (1943) П. Антакольского, «Февральский дневник» (1942) О. Берггольц, «Пулковский меридиан» (1943) В. Инбер, «Василий Теркин» (1941–1945) А. Твардовского – вот лучшие образцы поэтического творчества того периода. Отличительной чертой поэмы как жанра в это время является патетика: внимание к конкретным, легко узнаваемым деталям, синтез личных раздумий о семье, любви и большой истории, о судьбах страны и планеты и т. д. Показательна эволюция поэтов П. Антакольского и В. Инбер. От перенасыщения ассоциациями и реминисценциями предвоенной поэзии П. Антакольский переходит от размышлений о судьбе конкретного человека до всего человечества в целом. Поэма «Сын» подкупает сочетанием лиризма с высокой патетикой, проникновенной задушевности с гражданским началом. Здесь щемяще-личное превращается в общее. Высокий гражданский пафос, социально-философские раздумья определяют звучание военной поэзии В. Инбер. «Пулковский меридиан» – это не только поэма о гуманистической позиции русского народа, это гимн чувствам и подвигу каждого воюющего за Родину и свободу человека. Поэма военных лет отличалась разнообразием стилевых, сюжетно-композиционных решений. Она синтезирует принципы и приемы повествовательного и возвышенно-романтического стиля. Так, поэма М. Алигер «Зоя» отмечена удивительной слитностью автора с духовным миром героини. В ней вдохновенно и точно воплощены нравственный максимализм и цельность, правда и простота. Московская школьница Зоя Космодемьянская без колебаний, добровольно выбирает суровую долю. Поэма «Зоя» – не столько жизнеописание героини, сколько лирическая исповедь от имени поколения, юность которого совпала с грозной и трагической порой в истории народа. Вместе с тем трехчастное построение поэмы передает основные этапы становления духовного облика героини. В начале поэмы легкими, но точными штрихами только намечен облик девочки. Постепенно в прекрасный мир ее юности («Жилось нам на свете светло и просторно…») входит большая социальная тема, чуткое сердце вбирает тревоги и боль «потрясенной планеты». Апофеозом короткой жизни становится завершающая часть поэмы. О нечеловеческих пытках, которым подвергают Зою в фашистском застенке, сказано скупо, но сильно, публицистически остро. Имя и образ московской школьницы, жизнь которой так трагически рано оборвалась, стали легендой. Мировую известность получила поэма А. Т. Твардовского «Василий Теркин» – крупнейшее, наиболее значительное поэтическое произведение эпохи Великой Отечественной войны. У Твардовского достигнут синтез частного и общего: индивидуальный образ Василия Теркина и образ Родины разновелики в художественной концепции поэмы. Это многоплановое поэтическое произведение, объемлющее не только все стороны фронтовой жизни, но и основные этапы Великой Отечественной войны. В бессмертном образе Василия Теркина с особой силой воплотились черты русского национального характера той эпохи. Демократизм и нравственная чистота, величие и простота героя выявлены средствами народно-поэтического творчества, строй его мыслей и чувствований родственен миру образов русского фольклора. Эпоха Великой Отечественной войны породила замечательную по силе и искренности поэзию, гневную публицистику, суровую прозу, страстную драматургию. За годы войны было создано свыше 300 пьес, но немногим посчастливилось пережить свое время. Среди них: «Нашествие» Л. Леонова, «Фронт» А. Корнейчука, «Русские люди» К. Симонова, «Офицер флота» А. Крона, «Песнь о черноморцах» Б. Лавренева, «Сталинградцы» Ю. Чепурина и др. Пьесы – не самый мобильный жанр того времени. Переломным этапом в драматургии стал 1942 год. Драма Л. Леонова «Нашествие» создавалась в самое трудное время. Небольшой город, где развертываются события пьесы, – символ всенародной борьбы с захватчиками. Значительность авторского замысла состоит в том, что конфликты местного плана осмысливаются им в широком социально-философском ключе, вскрываются истоки, питающие силу сопротивления. Действие пьесы происходит в квартире доктора Таланова. Неожиданно для всех из заключения возвращается сын Таланова Федор. Почти одновременно в город вступают немцы. А вместе с ними появляется бывший владелец дома, в котором живут Талановы, купец Фаюнин, ставший вскоре городским головой. От сцены к сцене нарастает напряженность действия. Честный русский интеллигент врач Таланов не мыслит своей жизни в стороне от борьбы. Рядом с ним его жена Анна Павловна и дочь Ольга. Не стоит вопрос о необходимости борьбы в тылу врага и для председателя горсовета Колесникова: он возглавляет партизанский отряд. Это один – центральный – пласт пьесы. Однако Леонов, мастер глубоких и сложных драматических коллизий, не довольствуется только таким подходом. Углубляя психологическую линию пьесы, он вводит еще одно лицо – сына Талановых. Судьба Федора оказалась запутанной, непростой. Избалованный в детстве, эгоист, себялюбец, он возвращается в отчий дом после трехлетнего заключения в наказание за покушение на жизнь любимой женщины. Федор угрюм, холоден, насторожен. Сказанные в начале пьесы слова его отца о всенародном горе не трогают Федора: личные невзгоды заслоняют все остальное. Его мучает утраченное доверие людей, потому-то Федору неуютно на свете. Умом и сердцем мать и няня поняли, что под шутовской маской Федор спрятал свою боль, тоску одинокого, несчастного человека, но принять его прежнего не могут. Отказ Колесникова взять Федора в свой отряд еще больше ожесточает сердце молодого Таланова. Потребовалось время, чтобы этот живший когда-то только для себя человек стал народным мстителем. Схваченный гитлеровцами Федор выдает себя за командира партизанского отряда, чтобы умереть за него. Психологически убедительно рисует Леонов возвращение Федора к людям. В пьесе последовательно раскрыто, как война, общенародное горе, страдания зажигают в людях ненависть и жажду мщения, готовность отдать свою жизнь ради победы. Именно таким мы видим Федора в финале драмы. Для Леонова закономерен интерес к человеческому характеру во всей сложности и противоречивости его натуры, складывающейся из социального и национального, нравственного и психологического. Сценическая история произведений Леонова периода Великой Отечественной войны (кроме «Нашествия», широкой известностью пользовалась и драма «Ленушка», 1943), обошедших все основные театры страны, лишний раз подтверждает мастерство драматурга. Если Л. Леонов раскрывает тему героического подвига и несокрушимости патриотического духа средствами углубленного психологического анализа, то К. Симонов в пьесе «Русские люди» (1942), ставя те же проблемы, использует приемы лирики и публицистики открытой народной драмы. Действие в пьесе развертывается осенью 1941 г. на Южном фронте. В фокусе авторского внимания как события в отряде Сафонова, находящегося неподалеку от города, так и ситуация в самом городе, где хозяйничают оккупанты. «Русские люди» – пьеса о мужестве и стойкости простых людей, владевших до войны очень мирными профессиями: о шофере Сафонове, его матери Марфе Петровне, девятнадцатилетней Вале Анощенко, возившей председателя горсовета, фельдшере Глобе. Им бы строить дома, учить детей, творить прекрасное, любить, но жестокое слово «война» развеяло все надежды. Люди берут винтовки, надевают шинели, идут в бой. Пьеса «Русские люди» уже летом 1942 г., в тяжелейшую пору войны, была поставлена на сцене ряда театров. Успех пьесы объяснялся и тем, что драматург показал врага не как примитивного изувера и садиста, а как изощренного, уверенного в своей безнаказанности покорителя Европы и мира. Темой ряда интересных драматических произведений стала жизнь и героические деяния нашего флота. Среди них: психологическая драма А. Крона «Офицер флота» (1944), лирическая комедия Вс. Азарова, Вс. Вишневского, А. Крона «Раскинулось море широкое» (1942), оратория Б. Лавренева «Песня о черноморцах» (1943). Определенных достижений добилась в этот период историческая драма. Были написаны такие исторические пьесы, как трагедия В. Соловьева «Великий государь», дилогия А. Толстого «Иван Грозный» и др. Переломные этапы, трудные времена русского народа – вот основная составляющая таких драм. Однако наибольшего расцвета в период Великой Отечественной войны достигает публицистика. Крупнейшие мастера художественного слова – Л. Леонов, А. Толстой, М. Шолохов – стали и выдающимися публицистами. Популярностью на фронте и в тылу пользовалось яркое, темпераментное слово И. Эренбурга. Важный вклад в публицистику тех лет внесли А. Фадеев, В. Вишневский, Н. Тихонов. А. Н. Толстому (1883–1945) принадлежат более 60 статей и очерков, созданных за период 1941–1944 гг. («Что мы защищаем», «Родина», «Русские воины», «Блицкриг», «Почему Гит­лер должен потерпеть поражение» и др.). Обращаясь к истории родины, он убеждал современников, что Россия справится с новой бедой, как это не раз было в прошлом. «Ничего, мы сдюжим!» – таков лейтмотивпуб­лицистики А. Толстого. Л. М. Леонов также постоянно обращался к национальной истории, но с особой остротой он говорил об ответственности каждого граждани­на, ибо только в этом видел залог грядущей победы («Слава России», «Твой брат Володя Куриленко», «Ярость», «Расправа»,«Неизвестному американскому другу» и др.). Центральной темой военной публицистики И. Г. Эренбурга является защита общечеловеческой культуры. Он ви­дел в фашизме угрозу мировой цивилизации и подчеркивал, что за ее сохра­нение борются представители всех национальностей СССР (статьи «Ка­захи», «Евреи», «Узбеки», «Кавказ» и др.). Стиль публицистики Эренбурга отличался резкостью красок, внезапностью переходов, метафорич­ностью. При этом писатель умело сочетал в своих произведениях докумен­тальные материалы, словесный плакат, памфлет, карикатуру. Очерки и публицистические статьи Эренбурга составили сборник «Война». Вторым по мобильности после публицистической статьи был воен­ныйочерк. Документализм стал залогом популярности публикаций В. Гроссмана, А. Фадеева, К. Симонова – писателей, слова которых, созданного по горячим следам, ждали читатели на фронте и в тылу. Ему принадлежат описания боевых операций, портретные путевые очерки. Ленинград стал главной темой очеркового творчества В. Гроссмана. В 1941 г. он был зачислен в штат газеты «Красная звезда». Всю войну Гроссман вел записи. Его сталинградские очерки, суровые, лишенные патетики («Глазами Чехова» и др.), составили основу замысла большого произведения, каковым стала впоследствии дилогия «Жизнь и судьба». Поскольку большинство рассказов, повестей, немногочисленных в те годы строилось на документальной основе, авторы чаще всего прибегали к психологическим характеристикам героев, описывали конкретные эпизоды, часто сохраняли фамилии реальных людей. Так, в дни войны в русской литературе появилась некая гибридная формаочерка-рассказа. К этому типу произведений можно отнести «Честь командира» К. Симонова, «Науку ненависти» М. Шолохова, циклы «Рассказы Ивана Сударева» А. Толстого и «Морская душа» Л. Соболева. Искусство публицистики за четыре года прошло несколько основных этапов. Если в первые месяцы войны ей была присуща обнаженно-рационалистическая манера, зачастую отвлеченно-схематические способы изображения врага, то в начале 1942 г. публицистика обогащается элементами психологического анализа. В огненном слове публициста звучат и митинговая нота, и обращение к душевному миру человека. Следующий этап совпал с переломом в ходе войны, с необходимостью углубленного социально-политического рассмотрения фашистского фронта и тыла, выяснения коренных причин близящегося поражения гитлеризма и неотвра-тимости справедливого возмездия. Этими обстоятельствами вызвано обращение к таким жанрам, как памфлет и обозрение. На завершающем этапе войны появилось тяготение к документальности. Так, например, в «Окнах ТАСС» наряду с графическим исполнением плакатов широко использовался метод фотомонтажа. Писатели и поэты вводили в свои произведения дневниковые записи, письма, фотографии и другие документальные свидетельства. Публицистика военных лет – качественно иной по сравнению с предшествующими периодами этап развития этого боевого и действенного искусства. Глубочайший оптимизм, несокрушимая вера в победу – вот что поддерживало публицистов даже в самые трудные времена. Особую мощь их выступлениям придавало обращение к истории, национальным истокам патриотизма. Важная особенность публицистики той поры – широкое использование листовки, плаката, карикатуры. Уже в первые два года войны было опубликовано свыше 200 повестей. Из всех прозаических жанров только очерк и рассказ могли поспорить в популярности с повестью. Повесть – жанр, весьма характерный для русской национальной традиции. Хорошо известно, что в 1920–1930-е гг. доминировали психологически-бытовая, приключенческая и сатирико-юмористическая разновидности жанра. В годы Великой Отечественной войны (как и в годы Гражданской войны) на первое место вышла героическая, романтическая повесть. Стремлением раскрыть суровую и горькую правду первых месяцев войны, достижениями в области создания героических характеров отмечены «Русская повесть» (1942) Петра Павленко и повесть В. Гроссмана «Народ бессмертен». Однако между этими произведениями есть различия в способах воплощения темы. Характерная примета военной прозы 1942–1943 гг. – появление новелл, циклов рассказов, связанных единством действующих лиц, образом повествователя или лирической сквозной темой. Именно так построены «Рассказы Ивана Сударева» А. Толстого, «Морская душа» Л. Соболева, «Март – апрель» В. Кожевникова. Драматизм в этих произведениях оттеняется лирической и одновременно возвышенно-поэтической, романтической чертой, помогающей выявить душевную красоту героя. Углубляется проникновение во внутренний мир человека. Более убедительно и художественно совершенно раскрываются социально-этические истоки патриотизма. К концу войны ощутимо тяготение прозы к широкому эпическому осмыслению действительности, что убедительно доказывается двумя известными писателями – М. Шолоховым (роман, который автору так и не удалось закончить, – «Они сражались за Родину») и А. Фадеевым («Молодая гвардия»). Романы отличаются социальной масштабностью, открытием новых путей в трактовке темы войны. Так, М. А. Шолохов делает смелую попытку изображения Великой Отечественной войны как поистине народной эпопеи. Сам выбор главных героев, рядовых пехоты – хлебороба Звягинцева, шахтера Лопахина, агронома Стрельцова – свидетельствует о том, что писатель стремится показать различные слои общества, проследить, как воспринималась война разными людьми и какие пути вели их к огромной, поистине народной Победе. Богат и многообразен духовно-нравственный мир шолоховских героев. Художник рисует широкие картины эпохи: горестные эпизоды отступлений, сцены яростных атак, взаимоотношения солдат и мирных жителей, короткие часы между боями. При этом прослеживается вся гамма человеческих переживаний – любовь и ненависть, строгость и нежность, улыбки и слезы, трагическое и комическое. Если роман М. А. Шолохова не был дописан, то судьбы других произведений были примечательными, в них, как в зеркале, отразилась эпоха. Например, автобиографическая повесть К. Воробьева «Это мы, господи!» была написана в 1943 г., когда группа партизан, сформированная из бывших военнопленных, вынуждена была уйти в подполье. Ровно тридцать дней в литовском городе Шяуляй К. Воробьев писал о том, что довелось ему пережить в фашистском плену. В 1946 г. рукопись поступила в редакцию журнала «Новый мир». В тот момент автор представил лишь первую часть повести, поэтому вопрос о ее публикации был отложен до тех пор, пока не появится окончание. Однако вторая часть так и не была написана. Даже в личном архиве писателя повесть целиком не сохранилась, но отдельные ее фрагменты вошли в некоторые другие произведения Воробьева. Лишь в 1985 г. рукопись «Это мы, Господи!» была обнаружена в Центральном государственном архиве литературы и искусства СССР, куда была сдана вместе с архивом «Нового мира». В 1986 г. повесть К. Воробьева наконец-то увидела свет. Главный герой произведения Сергей Костров – молодой лейтенант, в первый же год войны попавший в немецкий плен. Вся повесть посвящена описанию жизни советских военнопленных в немецких лагерях. В центре произведения – судьба главного героя, которую можно описать как «путь к свободе». Если произведение К. Воробьева – калька его жизни, то А. Фадеев опирается на конкретные факты и документы. Вместе с тем «Молодая гвардия» Фадеева романтична и показательна, как и судьба самого автора произведения. В первой главе звучит отдаленное эхо тревоги, во второй показана драма – люди покидают родные места, взрывают шахты, ощущение народной трагедии пронизывает повествование. Идет кристаллизация подполья, проявляются и крепнут связи юных бойцов Краснодона с подпольщиками. Идея преемственности поколений определяет основу фабульного построения книги и выражается в изображении подпольщиков (И. Проценко, Ф. Лютиков). Представители старшего поколения и комсомольцы-молодогвардейцы выступают единой народной силой, противостоящей гитлеровскому «новому порядку». Первым завершеннымроманом об Отечественной войне стала «Мо­лодая гвардия» А. Фадеева, опубликованная в 1945 г. (вторая книга – в 1951 г.). После освобождения Донбасса Фадеев написал очерк о гибели краснодонской молодежи «Бессмертие» (1943), а затем провел исследование деятельности молодежной подпольной организации, самостоятельно действовавшей в оккупированном фашистами городке. Суровый и строгий реализм соседствует с романтикой, объективированное повествование перемежается взволнованной лирикой авторских отступлений. При воссоздании отдельных образов роль поэтики контраста тоже весьма значительна (строгие глаза Лютикова и задушевность его натуры; подчеркнуто мальчишеская внешность Олега Кошевого и совсем не детская мудрость его решений; лихая беспечность Любови Шевцовой и дерзкая смелость ее поступков, несокрушимая воля). Даже во внешнем облике героев Фадеев не отходит от излюбленного приема: «ясные синие глаза» Проценко и «бесовские искры» в них; «сурово-нежное выражение» глаз Олега Кошевого; белая лилия в черных волосах Ульяны Громовой; «голубые детские глаза с жестким стальным отливом» у Любови Шевцовой. История существования в мировой литературе романа примечательна. Судьба произведения показательна для литературных образцов советского времени. Применение технологии мозгового штурма Инструменты: сетевой вариант автореферата Манукяна О. Г. «Две редакции романа А. Фадеева «Молодая гвардия». Исторические и образные акценты» (М., 2005), Интернет, компьютер (ноутбук), таймер, интерактивная доска / маркеры. Условия проведения: выполнение предлекционного задания, деление на группы (4–5 человек).   Название технологии Варианты технологии Условия проведения / задание Прогнозируемый результат Изменение точки зрения Точки зрения разных людей Сетевой вариант автореферата Выявление разности и общности взглядов литературоведов и общественных деятелей. Вывод о давлении на автора романа Группировка вносимых изменений Знание текстов романа А. А. Фадеева «Разгром» и автореферата О. Г. Манукяна Закрепить представление о внутреннем мире писателей, сравнить разность восприятия писателя и критиков Автописьмо   Письмо себе по поводу восприятия заложенной в автореферате информации Осознание позиции автора и выявление особенностей восприятия его взглядов ученым Реверанс   Предполагает воспроизведение точной противоположности изложенной позиции в выводах автореферата Способствует гибкости ума, появлению оригинальных идей, пониманию авторской позиции и эмпатии Если в редакции 1945 г. А. А. Фадеев не смел написать о существовании в Краснодоне еще одного – некомсомольского – антифашистского подполья, то в новой версии романа (1951 г.) к этому умолчанию прибавляется идеологически обусловленное лукавств: автор утверждает, что создателями и руководителями организации молодогвардейцев были коммунисты. Тем самым Фадеев отказывает любимым героям в важной инициативе. К тому же данная книга послужила основанием для уголовного преследования, нередко необоснованного, реальных людей, ставших прототипами отрицательных героев. И все же, на наш взгляд, следует отметить, что до сегодняшнего дня этот роман не утратил свою актуальность, в том числе педагогическую.   2. Тема Великой Отечественной войны занимает особое место в российской многонациональной литературе. В 1940–1950-е годы в ней сложилась традиция изображения войны как героического периода в жизни страны. При таком ракурсе не оставалось места для показа ее трагических аспектов. На протяжении 1950-х гг. в литературе о войне явственно обнаруживается тяготение к панорамности изображения событий прошедшего в больших художественных полотнах. Появление романов-эпопей – одна из характерных черт русской литературы 1950–1960-х гг. Перелом произошел лишь с началом «оттепели», когда увидели свет повести писателей-фронтовиков: «Батальоны просят огня» (1957) Ю. Бондарева, «Южнее главного удара» (1957) Г. Бакланова, «Журавлиный крик» (1961), «Третья ракета» (1962) В. Быкова, «Звездопад» (1961) В. Астафьева, «Один из нас» (1962) В. Рослякова, «Крик» (1962), «Убиты под Москвой» (1963) К. Воробьева и др. Такой всплеск интереса к военной теме предопределил появление целого течения, названного «лейтенантской прозой». «Лейтенантская проза» – это произведения писателей, прошедших войну, выживших и вынесших на суд читателя свой боевой опыт в той или иной форме. Как правило, это художественная литература, в большинстве своем имеющая автобиографичный характер. Эстетические принципы «лейтенантской прозы» оказали заметное влияние на весь литературный процесс второй половины XX в. Тем не менее, на сегодняшний день нет общепринятого определения этого литературного течения. Оно интерпретируется по-разному: как проза, созданная фронтовиками, прошедшими войну в звании лейтенантов, или же как проза, главными героями которой являются юные лейтенанты. Аналогичным образом характеризуется и «генеральская проза», под которой подразумеваются произведения, созданные в «генеральском» (роман-эпопея) формате «генералами» литературы (например, К. Симонов). Говоря о произведениях, созданных писателями-фронтовиками, исследующими становление юного участника войны, мы прибегнем к понятию «лейтенантская проза» как к получившему наиболее широкое распространение. У ее истоков стоял роман В. Некрасова «В окопах Сталинграда». Автор, сам пройдя войну офицером саперного батальона, смог в художественной форме показать «окопную правду», в которой героями были простой солдат, простой офицер. И победу одержали простые люди – народ. Эта тема стала центральной в лучшей в военной прозе 1950–1960-х гг. В связи с этим можно упомянуть следующих авторов и их произведения. Повесть К. Воробьева (1919–1975) «Убиты под Москвой» (1963) написана очень эмоционально, но реалистично. Сюжет: рота кремлевских курсантов под командованием стройного, подтянутого капитана Рюмина была направлена защищать Москву. Рота солдат и оборона Москвы! Рота погибла, а капитан Рюмин застрелился – он пустил себе пулю в сердце, как бы искупая свой грех за гибель неопытных мальчиков. Они, кремлевские курсанты, стройны, ростом один метр сто восемьдесят три сантиметра, все как на подбор и уверены, что командование дорожит ими, ведь они – особое подразделение. Но курсанты брошены своим командованием, и капитан Рюмин ведет их в заведомо неравный бой. Боя практически не было, была неожиданная и ошеломительная атака немцев, от которой нельзя было нигде спастись – сзади их контролировали войска НКВД. Ю. Бондарев в романе «Горячий снег» (1965–1969) попытался на новом уровне развить традиции «лейтенантской прозы», вступив в скрытую полемику с характерным для нее «ремаркизмом». Тем более к тому времени «лейтенантская проза» переживала определенный кризис, что выразилось в некотором однообразии художественных приемов, сюжетных ходов и ситуаций, да и в повторяемости самой системы образов произведений. Действие романа Ю. Бондарева укладывается в сутки, в течение которых оставшаяся на южном берегу батарея лейтенанта Дроздовского отражала атаки одной из танковых дивизий группы Манштейна, рвущейся на помощь попавшей под Сталинградом в кольцо окружения армии маршала Паулюса. Однако этот частный эпизод войны оказывается той переломной точкой, с которой началось победное наступление советских войск, и уже поэтому события романа разворачиваются как бы на трех уровнях: в окопах артиллерийской батареи, в штабе армии генерала Бессонова и, наконец, в ставке Верховного Главнокомандующего, где генералу перед назначением в действующую армию приходится выдержать труднейший психологический поединок с самим Сталиным. Комбат Дроздовский и командир одного из артиллерийских взводов лейтенант Кузнецов трижды лично встречаются с генералом Бессоновым. Охарактеризовав войну как «проверку на человечность», Ю. Бондарев лишь выразил то, что определило собой лицо военной повести 1960–1970-х годов: многие прозаики-баталисты делали акцент в своих произведениях именно на изображении внутреннего мира героев и преломлении в нем опыта войны, на передаче самого процесса нравственного выбора человека. Однако писательская пристрастность к любимым героям подчас выражалась в романтизации их образов – традиция, заданная еще романом А. Фадеева «Молодая гвардия» (1945). В таком случае характер персонажей не изменялся, а только предельно наглядно раскрывался в исключительных обстоятельствах, в которые их поставила война. Наиболее ярко данная тенденция нашла свое выражение в повестях Б. Васильева «А зори здесь тихие» (1969) и «В списках не значился» (1975). Особенность военной прозы писателя в том, что он всегда выбирает эпизоды, незначительные с точки зрения глобальных исторических событий, однако много говорящие о высочайшем духе тех, кто не побоялся выступить против превосходящих сил врага и одержал победу. Критики увидели немало неточностей и даже «невозможностей» в повести Б. Васильева «А зори здесь тихие», действие которой развивается в лесах и болотах Карелии (так, Беломоро-Балтийский канал, на который нацелена диверсионная группа, с осени 1941 г. не действовал). Ho писателя интересовала здесь не историческая точность, а сама ситуация, когда пять хрупких девушек во главе со старшиной Федотом Басковым вступили в неравный бой с шестнадцатью головорезами. Образ Баскова, по сути своей, восходит к лермонтовскому Максиму Максимычу – человеку, может быть, малообразованному, однако цельному, умудренному жизнью и наделенному благородным и добрым сердцем. Васков не разбирается в тонкостях мировой политики или фашистской идеологии, однако сердцем чувствует звериную сущность этой войны и ее причин и никакими высшими интересами не может оправдать гибель пяти девушек. В образе девушек-зенитчиц воплотились типичные судьбы женщин предвоенных и военных лет: разного социального положения и образовательного уровня, разных характеров, интересов. Однако при всей жизненной точности эти образы заметно романтизированы: в изображении писателя каждая из девушек по-своему прекрасна, каждая достойна своего жизнеописания. И то, что все героини гибнут, подчеркивает бесчеловечность этой войны, затрагивающей жизни даже самых далеких от не