Тема, идея, основная мысль, проблема текста, позиция автора… В чём разница? | По-домашнему) Юлия О.

Столько терминов, и в заданиях частенько просят найти то один, то другой, то несколько… В чем разница между ними – сейчас, кратко, доступно.

И первым термином для нас является тема текста. Она первая, потому что без нее текстов не бывает, абсолютно любой, даже самый маленький текст имеет тему. О чём басня И. А. Крылова «Ворона и лисица»? Вы подумаете примерно: «О лисице, которая перехитрила ворону, оказавшуюся падкой на лесть». Или кратко: «Собственно, о вороне и лисице». Верно, замечательно! Это тема басни. Другой пример – мама у сына спрашивает, что рассказывала учительница в этот день на литературе, а сын отвечает: «Да что-то о Лермонтове». Вот это «что-то о Лермонтове» – тема устной лекции учительницы.

То есть, как понятно из выше приведенных примеров, тема – это то, о чём текст. Она может быть широкой: «М. Ю. Лермонтов», «Творчество М.Ю. Лермонтова» – или узкой: «Юность М.Ю. Лермонтова», «Стихотворение «Парус» М.Ю. Лермонтова» и т.п. (слишком много Лермонтова здесь). Часто тема выносится в заглавие.

Проблема в тексте – это какой-то вопрос, значимый для автора и даже общества. Чтобы ее выделить, надо постараться понять, что в затронутой теме волнует автора, что он хочет обсудить. Учитывайте, что в тексте может рассматриваться несколько вопросов, но самый главный из них будет являться основной проблемой текста. И да, бывают тексты без проблемы. Например, понравился писателю осенний лес и в тексте описаны березки, листочки, грибочки, красота природы и ВСЁ (нет рассуждений об увядании и старости или загрязнении окружающей среды или чего-то еще проблемного). На экзаменах беспроблемных текстов не встретится.

Теперь об идее. Она же основная мысль. Да, в одном задании найти идею и основную мысль вас не попросят, только что-то одно =) Это главная обобщающая мысль текста, можно сказать, это ответ на поставленный автором вопрос. Это основа авторской позиции. Это то, зачем автор написал текст, что он хотел донести до читателя. В принципе, до 9 класса термины «основная мысль» и «позиция автора» не разделяются.

Из идеи и эмоционально-нравственной оценки того, о чём говорится в тексте, складывается авторская позиция. Это мнение писателя по поставленной проблеме, раскрывающееся через всю систему речевого произведения (языковые и образные средства). Позиция автора далеко не всегда явно написана, бывает её нужно искать, через комплексный анализ (однако в текстах на экзаменах она выделяется легко).

Вот и всё на сегодня. Спасибо дочитавшим) Ставьте лайк и подписывайтесь, если интересны мои материалы по русскому языку)

Тема и идея произведения. Основная мысль произведения? В чем основная мысль произведения

Идея (греч. idea – первообраз, идеал, идея)– основная мысль произведения, выражающаяся посредством всей его образной системы. Именно способ выражения принципиально отличает идею художественного произведения от научной идеи. Идея художественного произведения неотделима от его образной системы, поэтому не так легко бывает найти ей адекватное абстрактное выражение, сформулировать ее в отрыве от художественного содержания произведения. Л. Толстой, подчеркивая неотделимость идеи от формы и содержания романа «Анна Каренина», писал: «Если бы я хотел сказать словами все то, что я имел в виду выразить романом, то я должен был бы написать роман, тот самый, который я написал, сначала».

И еще одно отличие идеи художественного произведения от идеи научной. Последняя требует четкого обоснования и строгого, часто лабораторного, доказательства, подтверждения. Писатели, в отличие от ученых, не стремятся, как правило, к строгой доказательности, хотя у натуралистов, в частности у Э. Золя, такую тенденцию можно найти. Художнику слова достаточно поставить тот или другой волнующий общество вопрос. В самой этой постановке и может быть заключено основное идейное содержание произведения. Как отмечал А. Чехов, в таких произведениях, как «Анна Каренина» или «Евгений Онегин» не «решен» ни один вопрос, но тем не менее они пронизаны глубокими, общественно значимыми идеями, волнующими всех.

К понятию «идея произведения» близко и понятие «идейность». Последний термин в большей степени связан с позицией автора, с его отношением к изображаемому. Это отношение может быть различным, так же как и различными могут быть идеи, выражаемые автором. Позиция автора, его идеология определяются прежде всего эпохой, в которой он живет, присущими этому времени общественными взглядами, выражаемыми той или иной социальной группой. Для просветительской литературы XVIII века была характерна высокая идейность, обусловленная стремлением к переустройству общества на принципах разума, борьбой просветителей с пороками аристократии и верой в добродетель «третьего сословия». Одновременно развивалась и литература аристократическая, лишенная высокой гражданственности (литература «рококо»). Последнюю нельзя назвать «безыдейной», просто идеи, выражаемые этим направлением, были идеи противоположного просветителям класса, класса, теряющего историческую перспективу и оптимизм. В силу этого идеи, выражаемые «прециозной» (изысканной, утонченной) аристократической литературой, были лишены большого социального звучания.

Идейность писателя не сводится только к тем мыслям, которые он вкладывает в свое создание. Важен и отбор материала, на котором базируется произведение, и определенного круга персонажей. Выбор героев, как правило, детерминирован соответствующими идейными установками автора. Например, русская «натуральная школа» 1840-х годов, исповедовавшая идеалы социального равенства, с сочувствием рисует жизнь обитателей городских «углов» – мелких чиновников, бедных мещан, дворников, кухарок и т. п. В советской литературе на первый план выходит «настоящий человек», озабоченный прежде всего интересами пролетариата, жертвующий личным во имя общегосударственного блага.

Чрезвычайно важной представляется проблема соотношения в произведении «идейности» и «художественности». Далеко не всегда даже выдающимся писателям удается воплотить идею произведения в совершенную художественную форму. Нередко художники слова в своем стремлении как можно более точно выразить волнующие их идеи сбиваются на публицистику, начинают «рассуждать», а не «изображать», что, в конечном счете, только ухудшает произведение.

Примером такой ситуации может служить роман Р. Роллана «Очарованная душа», в котором высокохудожественные начальные главы контрастируют с последними, представляющими собой что-то вроде публицистических статей.

В таких случаях полнокровные художественные образы превращаются в схемы, в простые рупоры идей автора. К «прямому» выражению волнующих их идей прибегали даже такие величайшие художники слова, как Л. Толстой, хотя в его произведениях такому способу выражения отведено сравнительно мало места.

Обычно художественное произведение выражает главную идею и ряд второстепенных, связанных с побочными сюжетными линиями. Так, в знаменитой трагедии «Царь Эдип» Софокла наряду с основной идеей произведения, гласящей, что человек – игрушка в руках богов, в великолепном художественном воплощении проводятся идеи о притягательности и одновременно бренности человеческой власти (конфликт Эдипа с Креонтом), о мудрой «слепоте» (диалог слепого Тиресия со зрячим телесно, но духовно слепым Эдипом) и целый ряд других.

Характерно, что античные авторы даже самые глубокие мысли стремились выразить только в художественной форме. А что касается мифа, то его художественность без остатка «поглощала» идею. Именно в этой связи многие теоретики говорят о том, что чем древнее произведение, тем оно художественнее. И это не потому, что древние создатели «мифов» были талантливее, а потому, что у них просто не было другого способа выражать свои идеи в силу неразвитости абстрактного мышления.

Говоря об идее произведения, о его идейном содержании, следует также иметь в виду, что оно не только создается автором, но может вноситься и читателем.

А. Франс говорил, что в каждую строку Гомера мы вносим свой смысл, отличный от того, который вкладывал в нее сам Гомер. К этому критики герменевтического направления добавляют, что восприятие одного и того же художественного произведения бывает различным в разные эпохи. Читатели каждого нового исторического периода обычно «впитывают» в произведение господствующие идеи своего времени.

И это действительно так. Разве не пытались в советское время наполнить роман «Евгений Онегин», исходя из доминирующей в то время «пролетарской» идеологии, тем, о чем и не помышлял Пушкин? В этом отношении особенно показательна интерпретация мифов. В них при желании можно найти любую современную идею от политической до психоаналитической. Не случайно З. Фрейд увидел в мифе об Эдипе подтверждение своей идеи об изначальном конфликте сына с отцом.

Возможность широкого толкования идейного содержания художественных произведений как раз и вызвана спецификой выражения этого содержания. Образное, художественное воплощение идеи не является таким точным, как научное. Это и открывает возможность весьма свободного толкования идеи произведения, равно как и возможность «вчитывания» в него тех идей, о которых и не помышлял автор.

Говоря о способах выражения идеи произведения, нельзя не упомянуть учения о пафосе. Известны слова В. Белинского о том, что «поэтическая идея – это не силлогизм, не догмат, не правило, это – живая страсть, это – пафос». И поэтому идея произведения «является не отвлеченной мыслью, не мертвою формою, а живым созданием». Слова В. Белинского подтверждают то, о чем говорилось выше – идея в художественном произведении выражается специфическими средствами, она «живая», а не абстрактная, не «силлогизм». Это глубоко верно. Следует лишь уточнить, чем все же отличается идея от пафоса, ибо в формулировке Белинского такое различие не просматривается. Пафос – это прежде всего страсть, и она связана с формой художественного выражения. В этой связи говорят о «патетических» и бесстрастных (у натуралистов) произведениях. Идея же, неразрывно связанная с пафосом, все же больше относится к тому, что называют содержанием произведения, в частности, говорят об «идейном содержании». Правда, это деление относительное. Идея и пафос сливаются воедино.

Тема (от греч. thema) – то, что кладется в основу, основная проблема и основной круг жизненных событий, изображенных писателем. Тема произведения неразрывно связана с его идеей. Отбор жизненного материала, постановка проблем, т. е. выбор темы, диктуются теми идеями, которые хотел бы выразить в произведении автор. В. Даль в «Толковом словаре» определил тему как «положение, задачу, о коей рассуждается или которую разъясняют». Этим определением подчеркивается то, что тема произведения – это прежде всего постановка проблемы, «задачи», а не просто те или другие события. Последние могут быть предметом изображения и определяться также в качестве сюжета произведения. Понимание «темы» главным образом как «проблемы» предполагает ее близость к понятию «идея произведения». Эта связь была отмечена Горьким, писавшим, что «тема – это идея, которая зародилась в опыте автора, подсказывается ему жизнью, но гнездится во вместилище его впечатлений еще неоформленно, и, требуя воплощения в образах, возбуждает в нем позыв к работе ее оформления». Проблемная направленность темы часто выражается в самом названии произведения, как это имеет место в романах «Что делать?» или «Кто виноват?».

В то же время можно говорить чуть ли не о закономерности, заключающейся в том, что почти все литературные шедевры имеют подчеркнуто нейтральные названия, чаще всего повторяя имя героя: «Фауст», «Одиссея», «Гамлет», «Братья Карамазовы», «Дон Кихот» и т. д.

Подчеркивая тесную связь идеи и темы произведения, нередко говорят об «идейно-тематической целостности» или о его идейно-тематических особенностях. Подобное объединение двух различных, но тесно связанных меж собой понятий представляется вполне оправданным.

Наряду с термином «тема» нередко употребляется и близкий к нему по смыслу – «тематика», что подразумевает наличие в произведении не только главной темы, но и различных побочных тематических линий. Чем масштабнее произведение, чем шире в нем охват жизненного материала и сложнее идейная основа, тем больше таких тематических линий. Основная тема в романе И. Гончарова «Обрыв» – повествование о драматизме поиска своего пути в современном обществе (линия Веры) и «обрыв», которым заканчиваются подобные попытки. Вторая тема романа – дворянский дилетантизм и его губительное воздействие на творчество (линия Райского).

Тема произведения может быть как общественно значимой – именно такова была тема «Обрыва» для 1860-х годов, – так и незначительной, в связи с чем иной раз говорится о «мелкотемье» того или иного автора. Однако следует иметь в виду, что некоторые жанры по самой своей природе предполагают «мелкотемье», т. е. отсутствие общественно значимых тем. Такова, в частности, интимная лирика, к которой понятие «мелкотемье» неприменимо в качестве оценочного. Для крупных же произведений удачный выбор темы является одним из главных условий успеха. Это хорошо видно на примере романа А. Рыбакова «Дети Арбата», небывалый читательский успех которого обеспечила прежде всего острая для второй половины 1980-х годов тема разоблачения сталинизма.

Инструкция

Прочтите название текста. Для того чтобы определить основную мысль научной и технической статьи, этого может быть достаточно. Давая название научной работе, обычно сразу старается дать понять читателю, что именно хотел сказать. Начать с заголовка рекомендуется и в том случае, если вы хотите определить главную мысль художественного или текста. Правда, в этом случае вы вряд ли сразу получите прямой ответ.

Если в качестве автор использовал известную цитату, или поговорку, вспомните, откуда взялось это выражение и что оно . Подумайте также, в каких случаях эту фразу обычно употребляют и что чаще всего при этом имеют в виду. В названии может стоять и часть крылатого выражения. Вспомните остальную его часть.

Название произведения не всегда прямо указывает на метафора, а также выражение, не связанное ни с какими другими произведениями. Просмотрите текст. Постарайтесь понять, какая проблема интересует автора, какие стороны жизни или явления его занимают, то есть определите предмет речи.

Предмет речи не всегда удается выделить при беглом просмотре. Если вы работаете с крупным художественным произведением, вам, скорее всего, придется прочесть его целиком. Читайте по частям, каждый раз определяя, о чем говорится в той или иной глав. Отношение писателя к предмету речи как раз и представляет собой главную мысль. Для удобства можно записать основные мысли каждого раздела работы. Постарайтесь высказать их коротко и понятно.

Автор художественного текста воздействует на мысли и чувства читателя с помощью множества приемов. Благодаря им главная мысль нередко оказывается завуалированной. Читатель понимает, о чем идет речь, он инстинктивно чувствует, как автор относится к тем или иным явлениям, но сформулировать этого не может. Постарайтесь отделить значимые слова от тех, которые создают эмоциональный фон. Однако и те приемы, которые придают тексту необходимую окраску, нельзя оставлять без внимания.

Постарайтесь понять, каким образом автор добивается убедительности, какими понятиями и доказательствами он оперирует. Если вы собираетесь написать по данному произведению курсовую работу или реферат, обоснуйте свою позицию, используя те же приемы. Вы можете как согласиться с позицией автора, так и попытаться ее опровергнуть.

Определение главной мысли всего крупного текста требует некоторых навыков обобщения. Если в анализе каждого раздела речь может идти о конкретных персонажах или событиях, то при определении предмета речи крупного произведения необходимо оперировать глобальными понятиями, даже если автор рассказывает о каком-то определенном сражении или бытовом явлении. Подумайте, волнует ли писателя именно это событие или явление в целом. Сформулируйте его отношение к данному явлению.

Основная мысль текста может быть выражена в последних строках произведения. Обязательно сравните свои выводы с авторскими.

Рассказ представляет собой форму литературного произведения. Как правило, рассказы отличаются небольшим объемом текста. Этим они не похожи на романы или даже повести, которые имеют куда больший объем.

Что такое главная мысль в рассказе

Важно понимать, что любой рассказ представляет собой историю, которая излагается в виде повествования. Рассказ не может быть бессмысленным. В противном случае, его никто не опубликует, и он останется только в личной коллекции графомана. Раскрыть понятие основной мысли рассказа можно следующим образом:

• каждый рассказ имеет какой-либо смысл. Именно в выражении этого смысла, идеи и заключается задача писателя. Все используемые им литературные приемы направлены на достижение данной цели. Необходимо выразить основную идею рассказа и сделать это нужно интересно и ярко. Тогда читателям рассказ понравится, они его запомнят и воспримут заложенную в нем основную мысль;
• основная мысль представляет собой идею всего рассказа, которую автор доносит до читателей. Он использует различные приемы. Одним из таких приемов является использование ключевых слов. Они как маяки «подсвечивают» весь текст, придавая ему колорит и уникальность. Например, в рассказе о морском путешествии обязательно будет использована соответствующая терминология, названия стран и народов, с которыми столкнулся путешественник. Ключевые слова делают рассказ более осмысленным и правдоподобным;
• основная мысль должна быть правильно понята читателями. Ведь это суть всего рассказа. Именно ради нее писатель садился за работу.

Таким образом, основная мысль рассказа представляет собой идею, которую старался выразить автор.

Какие бывают основные мысли

Идея рассказа может заключаться в выражении важности жизненных ценностей. Это глубокие по смыслу рассказы. Они подчеркивают важность патриотизма, здорового образа жизни, правдивости. Немало существует и юмористических рассказов. Тогда необходимо сделать его действительно смешным. При этом нужно сохранить основную мысль. Ведь любая шутка имеет смысл, который и передается в рассказе.

Привет, автор! Анализируя любое художественное произведение, критик/рецензент, да и просто внимательный читатель, отталкивается от четырёх базовых литературных понятий. Автор же опирается на них при создании своего художественного произведения, если он конечно не стандартный графоман, что просто пишет всё, что приходит на ум. Написать дрянь, шаблонную или более менее оригинальную можно и без понимания этих терминов. Но вот достойный внимания читателя текст — довольно затруднительно. А потому, давай пробежимся по каждому из них. Постараюсь не грузить.

В переводе с греческого тема — это то, что положено в основу. Иными словами, тема — это предмет авторского изображения, те явления и события, на которые автор хочет обратить внимание читателя.

Примеры:

Тема любви, её возникновения и развития, а возможно и окончания.
Тема отцов и детей.
Тема противостояния добра и зла.
Тема предательства.
Тема дружбы.
Тема становления характера.
Тема покорения космоса.

Темы меняются в зависимости от эпохи,в которую живёт человек, но некоторые темы, которые из эпохи в эпоху волнуют человечество, остаются актуальными — называют «вечными темами». Выше я перечислил 6 «вечных тем», а вот последняя, седьмая — «тема покорения космоса» — стала актуальной для человечества не так давно. Однако, судя по всему, тоже станет «вечной темой».

1. Автор садится за роман и пишет всё, что приходит в голову, не задумываясь ни о каких темах литературных произведений.
2. Автор собирается написать, скажем, фантастический роман и отталкивается от жанра. Тема его не заботит, он вообще об этом не думает.
3. Автор холодно выбирает тему для своего романа, скрупулёзно её изучает и продумывает.
4. Автора волнует какая-то тема, вопросы о ней ему спать по ночам спокойно не дают, да и днём он мысленно то и дело возвращается к этой теме.

В результате получатся 4 разных романа.

1. 95% (проценты примерны, они приведены для лучшего понимания и не более того) — это будет обычная графомань, шлак, бессмысленная цепочка событий, с логическими ошибками, клюквой, ляпами где кто-то на кого-то напал, хотя не было для того никаких причин, кто-то в кого-то влюбился, хотя читатель совершенно не понимает, что он/она в ней/в нём нашёл, кто-то с кем-то поссорился непонятно почему (На самом деле, конечно понятно — так было нужно автору, для того, чтобы дальше беспрепятственно ваять свою писанину)))) и т.д. и т.п. Таких романов большинство, но печатают их редко, потому что мало кто может их осилить даже при небольшом объёме. Рунет завален такими романами, думаю, что вы не однажды их наблюдали.

2. Это так называемая «потоковая литература», печатают её довольно часто. Прочитать и забыть. На один раз. С пивом потянет. Такие романы могут увлечь, если у автора хорошая фантазия, но они не трогают, не волнуют. Некий мужчина пошёл туда-то там нашёл что-то, потом стал могучим и т.п. Некая барышня влюбилась в красавца, с самого начала было понятно, что в главе в пятой-шестой будет секс, а в финале они поженятся. Некий «ботаник» стал избранным и пошёл раздавать направо и налево кнуты и пряники, всем тем, кто ему не нравился и нравился. И так далее. В общем, всякое… такое. Таких романах полно и в Сети и на книжных полках и, скорее всего, вы пока читали этот абзац вспомнили парочку-троечку, а может и с десяток или больше.

3. Это так называемые «поделки» высокого качества. Автор профи и умело ведёт читателя от главы к главе, а финал удивляет. Однако автор пишет не о том, что его искренне волнует, но он изучает настроения и вкусы читателей и пишет так, чтобы читателю было интересно. Такая литература встречается куда реже второй категории. Не буду тут называть авторов, но наверняка вы знакомы с годными поделками. Это и увлекательные детективы и захватывающее фэнтези и красивые любовные истории. После прочтения такого романа читатель часто доволен и хочет и дальше знакомиться с романами полюбившегося ему автора. Их редко перечитывают, потому что сюжет уже знаком и понятен. Но если герои полюбились — то перечитывание вполне возможно, а уж прочтение новых книг автора — более, чем вероятно (если у него они есть, конечно).

4. А эта категория — редкость. Романы, после прочтения которых люди ходят несколько минут, а то и часов, как пришибленные, под впечатлением, часто обдумывают написанное. Могут плакать. Могут смеяться. Это романы, которые потрясают воображение, которые помогают справиться с жизненными трудностями, переосмыслить то или иное. Практически вся классическая литература — именно такая. Это романы, которые люди ставят на книжную полку, чтобы через какое-то время перечитать и переосмыслить прочитанное. Романы, которые оказывают влияние на людей. Романы, которые запоминают. Это Литература с большой буквы.

Естественно, я не говорю о том, что выбора и проработки темы достаточно для того, чтобы написать сильный роман. Более того, скажу прямо — недостаточно. Но в любом случае, думаю понятно, насколько важна тема в литературном произведении.

Идея литературного произведения неразрывно связана с его темой и тот пример влияния романа на читателя, что я описал выше в 4 пункте нереален, если автор уделил внимание лишь теме, а об идее и думать забыл. Впрочем, если автора волнует тема, то идея, как правило, осмысляется и прорабатывается им с таким же вниманием.

Что же это такое — идея литературного произведения?

Идея — это основная мысль произведения. В неё отображается отношение автора к теме его произведения. Именно в этом отображении художественными средствами и кроется отличие идеи художественного произведения от научной идеи.

«Гюстав Флобер ярко выразил свой идеал писателя, заметив, что подобно Всевышнему, писатель в своей книге должен быть нигде и повсюду, невидим и вездесущ. Существует несколько важнейших произведений художественной литературы, в которых присутствие автора ненавязчиво в той мере, как этого хотелось Флоберу, хотя самому ему не удалось достичь своего идеала в «Госпоже Бовари». Но даже в произведениях, где автор идеально ненавязчив, он тем не менее развеян по всей книге и его отсутствие оборачивается неким лучезарным присутствием. Как говорят французы, «il brille par son absence» («блистает своим отсутствием»)» © Владимир Набоков, «Лекции по зарубежной литературе».

Если автор принимает описанную в произведении действительность, то такая идейная оценка называется идейным утверждением.
Если автор осуждает описанную в произведении действительность, то такая идейная оценка называется идейным отрицанием.

Соотношение идейного утверждения и идейного отрицания в каждом произведении различно.

Тут важно не уйти в крайности, а это очень и очень непросто. Автор, что позабудет об идее в момент, акцента на художественности потеряет идею, а автор, что позабудет о художественности, поскольку всецело поглощён идеей, напишет публицистику. Это не хорошо и не плохо для читателя, ибо это дело читательского вкуса — выбирать, как к этому относиться, однако художественная литература, это именно что художественная и именно что литература.

Примеры:

Два разных автора описывают период НЭПа в своих романах. Однако, прочитав роман первого автора читатель проникается возмущением, осуждает описанные события и делает вывод о том, что этот период был ужасен. А прочитав роман второго автора, читатель был бы восхищён, и сделал бы выводы о том, что НЭП — замечательный период в истории и пожалеет о том, что он не живёт в этом периоде. Конечно в данном примере я утрирую, потому что топорное выражение идеи — есть признак слабого романа, плакатного, лубочного — что может вызвать отторжение у читателя, который сочтёт, что автор навязывает ему своё мнение. Но утрирую я в этом примере для лучшего понимания.

Два разных автора написали рассказы об адюльтере. Первый автор осуждает адюльтеры, второй разбирается в причинах их возникновения, а главную героиню, что будучи замужем полюбила другого мужчину — оправдывает. И читатель проникается либо идейным отрицанием автора, либо его идейным утверждением.

Без идеи литература — суть макулатура. Потому что описание событий и явлений ради описания событий и явлений — не только скучное чтиво, но и банально глупое. «Ну и что автор хотел этим сказать?» — спросит недовольный читатель и пожав плечами, выкинет книжку на свалку. Барахло, потому что.

Есть два основных способа подачи идеи в произведении.

Первый — художественными средствами, очень ненавязчиво, в виде послевкусия.
Второй — устами персонажа-резонёра либо прямым авторским текстом. В лоб. В таком случае идея называется тенденцией.

Выбирать вам, как подавать идею, но вдумчивый читатель наверняка поймёт тяготеет автор к тенденциозности или же художественности.

Сюжет.

Сюжет — это совокупность событий и отношений между персонажами в произведении, разворачивающиеся во времени и пространстве. При этом события и взаимоотношения персонажей вовсе не обязательно подаются читателю в причинно-следственной или временной последовательности. Простой пример для лучшего понимания — флэшбэк.

Внимание: сюжет основывается на конфликте, а конфликт разворачивается благодаря сюжету.

Нет конфликта — нет сюжета.

Это очень важно понимать. Множество «рассказов» и даже «романов» в Сети — сюжета не имеют, как таковые.

Если персонаж пошёл в булочную и купил там хлеб, потом пришёл домой и съел его с молоком, а после посмотрел телевизор — это бессюжетный текст. Проза не поэзия и без сюжета она читателем, как правило, не принимается.

А почему такой «рассказ» не рассказ вовсе?

1. Экспозиция.
2. Завязка.
3. Развитие действия.
4. Кульминация.
5. Развязка.

Автору вовсе не обязательно использовать все элементы сюжета, в современной литературе авторы нередко обходятся без экспозиции, например, однако главное правило художественной литературы — сюжет должен быть завершённым.

Подробнее о составляющих сюжет элементах и конфликте — в другом топике.

Не нужно путать сюжет с фабулой. Это разные термины с разным значением.
Фабула — это содержание событий в их последовательной связи. Причинно-следственной и временной.
Для лучшего понимания поясняю: автор замыслил историю, в его голове события выстроены по порядку, сначала произошло это событие, потом то, это вытекает отсюда, а это отсюда. Это фабула.
А сюжет — это то, как автор эту историю подал читателю — о чём-то умолчал, где-то события местами переставил и тд. и т.п.
Безусловно бывает, что фабула и сюжет совпадают, когда события в романе выстраиваются строго согласно фабуле, однако фабула и сюжет — не одно и то же.

Композиция.

Ох уж эта композиция! Слабое место многих авторов-романистов, а нередко и авторов рассказов.

Композиция — это построение всех элементов произведения в соответствии с его назначением, характером и содержанием и во многом определяющее его восприятие.

Сложно, да?

Скажу проще.

Композиция — это структура художественного произведения. Структура вашего рассказа или романа.
Это такой большой дом, состоящий из различных частей. (for men)
Это такой суп, в котором каких только продуктов нет! (for women)

Каждый кирпичик, каждая суповая составляющая — суть элемент композиции, выразительное средство.

Монолог персонажа, описание пейзажа, лирические отступления и вставные новеллы, повторы и точка зрения на изображаемое, эпиграфы, части, главы и многое другое.

Композиция подразделяется на внешнюю и внутреннюю.

Внешняя композиция (архитектоника) — это тома трилогии (например), части романа, его главы, абзацы.

Внутренняя композиция — это портреты персонажей, описания природы и интерьеров, точка зрения или смена точек зрения, акценты, ретроспекции и многое другое, а также внесюжетные составляющие — пролог, вставные новеллы, авторские отступления и эпилог.

Каждый автор стремится найти свою композицию, приблизиться к своей идеальной композиции для того или иного произведения, однако, как правило, в композиционном плане большинство текстов довольно слабы.
Отчего так?
Ну, во-первых, очень много составляющих, немало которых многим авторам просто неизвестны.
Во-вторых, банально из-за литературной безграмотности — бездумно расставленные акценты, перебарщивание с описаниями в ущерб динамике или диалогам, или наоборот — сплошное прыганье-беганье-скаканье каких-то картонных персов без портретов или сплошной диалог без атрибуции или с ней.
В-третьих, из-за неумения охватить объём произведения и вычленить суть. В ряде романов без ущерба (а нередко и на пользу) сюжету можно выкинуть целые главы. Или же в какой-нибудь главе добрую треть подаётся не играющая на сюжет и характеры персонажей информация — например автор увлекается описанием автомобиля вплоть до описания педалей и подробного рассказа о коробке передач. Читателю скучно, он пролистывает такие описания («Послушайте, если мне понадобится ознакомиться с устройством данной модели автомобиля — я почитаю техническую литературу!»), а автор считает, что «Это же очень важно для понимания принципов езды машины Петра Никанорыча!» и тем самым делает унылым неплохой в общем-то текст. По аналогии с супом — стоит переборщить с солью, к примеру и суп станет пересоленным. Это одна из самых распространённых причин, по которой начписам предлагают сначала потренироваться на малой форме, прежде чем браться за романы. Однако практика показывает, что немало начписов всерьёз полагает, что начинать литературную деятельность следует именно с большой формы, потому как именно она и нужна издательствам. Уверяю вас, если вы думаете, что для написания читабельного романа вам нужно лишь желание его написать — вы сильно заблуждаетесь. Писать романы нужно учиться. А учиться проще и с большим КПД — на миниатюрах и рассказах. Несмотря на то, что рассказ это другой жанр — внутренней композиции вы прекрасно сможете научиться работая именно в этом жанре.

Композиция является способом воплощения авторской идеи, и слабое композиционно произведение — это авторское неумение донести идею до читателя. Иначе говоря, если композиция слаба — читатель просто не поймёт, что хотел сказать автор своим романом.

Благодарю за внимание.

© Дмитрий Вишневский

Текст — это два или несколько предложений, связанных между собой по смыслу.

Тема текста — это то, о ком или о чем говорится в тексте. Предложения в тексте объединены одной темой.

«Гусята очень быстро растут. Их не надо обучать кашу есть. Не надо учить плавать. Они самостоятельные».

Э. Шим

Проверим: о ком говорится в тексте? — о гусятах. Все предложения связаны одной темой.

По Н. Садкову

В данном тексте рассказывается о ручьях: в первом предложении говорится, какие бывают ручьи, во втором — куда они спешат, в третьем — как разгадать тайну ручейка.

Мы видим, что все предложения соответствуют теме «ручьи».

«Был жаркий день. В саду под скамейкой спала собака Жучка. Леня взял палку и стал дразнить собаку. Жучка зарычала и бросилась на мальчика. Леня побежал, но Жучка успела укусить его. Леня заплакал».

Предложенные темы:

1. Был жаркий день.

2. Леня.

3. Жучка.

4. Леня и собака Жучка.

Вариант «Леня и собака Жучка» более полно определяет тему, то есть называет то, о ком идет речь в тексте.

4. Определить тему и основную мысль текста:

«Букварь помогает первокласснику быстро выучить буквы. Читая букварь, ребята узнают много нового и интересного. После букваря школьники начинают хорошо читать другие книги».

Тема — букварь.

Основная мысль: «Букварь — важная и нужная книга».

Иногда в тексте есть предложение, в котором и заключена основная мысль.

5. Определить тему и предложение, в котором заключена основная мысль:

«Банановые пальмы — это трава. Язык не поворачивается сказать это, когда видишь огромные листья над головой. Целый лес с прохладной тенью. Но все-таки это трава. Гигантская трава, трава великанов, но трава».

В. Абдулова

Тема — банановые пальмы. Основная мысль заключена в первом предложении: именно о том, что «банановые пальмы — это трава», и хотел рассказать автор.

«Скворцы прилетели в марте. Они устроились в дупле березы. Птицы работали весь день. Скворцы носили в гнездо перья, траву, сухой мох. Вечером они садились на ветку и пели. Берегите скворцов, они наши друзья».

Тема — скворцы, основная мысль — берегите скворцов, они наши друзья.

7. Каждый текст имеет название, заголовок, который указывает на то, о чем пойдет речь в этом тексте. Текст можно озаглавить.

Задание

«Лисичка зимой мышкует — мышей ловит. Она вступает на пенек, чтобы подальше было видно, и слушает, и смотрит: где под снегом мышь пискнет, где снег чуть-чуть шевельнется. Услышит, заметит — кинется. Готово: попалась мышь в зубы рыжей пушистой охотнице!»

Е. Чарушин

О чем говорится в тексте? О том, как лиса охотится на мышей.

Варианты:

1. Лиса.

2. Пушистая охотница.

3. Лиса и мыши.

Самый удачный вариант — пушистая охотница.

Если Вам понравилось — поделитесь с друзьями :

Присоединяйтесь к нам в Facebook !

Смотрите также:

Подготовка к экзаменам по русскому языку:

Самое необходимое из теории:

Предлагаем пройти тесты онлайн:

Что такое тема произведения в литературе

Что такое тема произведения? Это определение его содержания. Между темой и идеей каждого литературного произведения существует неразрывная логическая связь.

Что такое тема произведения?

Если поднимать вопрос темы произведения, то интуитивно каждый человек понимает, что это такое. Вот только объясняет со своей точки зрения.

Тема произведения – это то, что лежит в основе того или иного текста. Вот с этой основой и возникает больше всего трудностей, ведь невозможно определить ее однозначно. Кто-то считает, что тема произведения — это проблемы, которые там описаны, так называемый жизненный материал. Например, тема любовных отношений, войны или смерти.

Также темой можно назвать проблемы человеческого естества. То есть, проблема становления личности, моральных принципов или конфликт хороших и плохих поступков.

Еще темой может выступать словесная основа. Конечно, редко можно встретить произведения о словах, но речь здесь не об этом. Существуют тексты, в которых игра слов выходит на передний план. Достаточно вспомнить работу В. Хлебникова «Перевертень». Его стих имеет одну особенность – слова в строке читаются одинаково в обоих направлениях. Но если спросить читателя о чем, собственно был стих, он вряд ли ответит что-то вразумительное. Так как основная изюминка этой работы это строки, которые можно читать как слева направо, так и справа налево.

Тема произведения – это многоаспектная составляющая, и ученые относительно нее выдвигают то одну, то другую гипотезу. Если говорить о чем-то универсальном, то тема литературного произведения – это «фундамент» текста. То есть, как сказал когда-то Борис Томашевский: «Тема – это обобщение основных, значимых элементов».

Если у текста есть тема, значит должна быть и идея. Идея – это замысел писателя, который преследует определенную цель, то есть то, что писатель хочет преподнести читателю.

Образно говоря, тема произведения – это то, что заставило творца создать работу. Так сказать, техническая составляющая. В свою очередь идея – это «душа» произведения, она отвечает на вопрос, почему было создано то или иное творение.

Когда автор полностью погружается в тему своего текста, по-настоящему чувствует его и проникается проблемами героев, тогда рождается идея – духовное содержание, без которого страница книги всего лишь набор черточек и кружочков.

Учимся находить

Для примера можно привести небольшую историю и попробовать найти ее основную тему и идею:

• Осенний ливень не сулил ничего хорошего, особенно поздней ночью. Об этом знали все жители маленького городка, поэтому в домах уже давно погас свет. Во всех, кроме одного. Это был старинный особняк на холме за чертой города, который использовался как детский дом. В этот жуткий ливень на пороге здания воспитательница нашла младенца, потому в доме стояла жуткая суматоха: накормить, искупать, переодеть и, конечно же, рассказать сказку – ведь это основная традиция старого детского дома. И если бы кто-то из жителей города знал, насколько благодарным окажется ребенок, которого нашли на пороге, они бы ответили на негромкий стук в дверь, что прозвучал в каждом доме, в тот ужасный дождливый вечер.

В этом маленьком отрывке можно выделить две темы: брошенные дети и детский дом. По сути это основные факты, которые заставили автора создать текст. Дальше можно проследить, что появляются вводные элементы: подкидыш, традиция и жуткая гроза, которая заставила всех жителей города запереться в домах и погасить свет. Почему автор говорит именно о них? Эти вводные описания и будут основной идеей отрывка. Их можно обобщить, сказав, что в автор говорит проблеме милосердия или бескорыстия. Одним словом пытается донести каждому читателю, что в независимости от погодных условий нужно оставаться человеком.

Чем тема отличается от идеи?

Тема имеет два отличия. Во-первых, она определяет смысл (основное содержание) текста. Во-вторых, тему можно раскрыть как в больших произведениях, так и в маленьких новеллах. Идея, в свою очередь, показывает основную цель и задачу писателя. Если посмотреть на представленный отрывок, то можно сказать, что идея – это основной посыл от автора читателю.

Определить тему произведения не всегда бывает просто, но подобный навык пригодится не только на уроках литературы, но и в повседневной жизни. Именно с его помощью можно будет научиться понимать людей и радоваться приятному общению.

Разница между темой и мотивом — Разница Между

Тема и мотив — два литературных понятия, которые часто путают многие люди. Тема — это основная идея или центральное послание, переданное через литературное произведение. Мотив — это повторяющаяся иде

Главное отличие — тема против мотива

Тема и мотив — два литературных понятия, которые часто путают многие люди. Тема — это основная идея или центральное послание, переданное через литературное произведение. Мотив — это повторяющаяся идея, изображение или элемент, имеющий символическое значение. главное отличие между темой и мотивом является то, что тема абстрактна в то время как мотив конкретный.

Что такое тема

Тема является центральной концепцией или основным посланием, которое передается посредством фрагмента письма. Книга может иметь более одной темы; центральная тема, которая может быть найдена как повторяющаяся идея на протяжении всей истории, и второстепенные темы. Тема не часто прямо выражена в тексте; это только подразумевается. Читатели должны внимательно прочитать текст и понять его. В литературной теории тема делится на два подраздела: тематическое понятие и тематическое высказывание.Тематическая концепция относится к теме, понятной читателям, тогда как тематическая формулировка относится к теме, предназначенной для авторов. Эти две категории подразумевают, что понимание темы отличается в зависимости от разных читателей.

Темы универсальны; их можно извлечь из книги и применить к другим книгам. Вот почему мы видим одну и ту же тему в разных книгах. Тема также может быть выражена одним или двумя словами.

Тема может быть извлечена из текста и применена к другим текстам; Таким образом, тема считается универсальной. Тема может быть выражена в одном предложении; иногда это можно выразить одним словом. Ниже приведены некоторые примеры тем в литературе.

Любовь — Ромео и Джульетта Шекспира, Гордость и Предубеждение Джейн Остин

Месть — Гамлет Шекспира, Граф Монте-Кристо Александра Дюма

Преступление и тайна — убийства в морге Эдгара По, «Холодный дом» Чарльза Диккенса, Шерлока Холмса Артура Конан Дойла, «Убийство в Восточном экспрессе» Агаты Кристи и т. Д.

Что такое мотив

Мотив — это повторяющийся элемент, идея или понятие, которое имеет символическое значение в тексте. Повторение этого элемента помогает явно или неявно подчеркнуть некоторые моменты для читателя, которые автор считает существенными для истории. Это также помогает создавать другие литературные элементы, такие как тема или настроение. Анализ мотивов в литературном произведении приводит к более глубокому пониманию произведения.

Мотив часто представляется как изображение, звук, действие или другая фигура в литературном тексте. Зеленый свет в книге Ф. Скотта Фицджеральда Великий Гэтсбифлейта в пьесе Артура Миллера Смерть коммивояжера Приведены примеры мотивов в литературе. Зеленый свет представляет мечты и будущее в Великий Гэтсби в то время как флейта в Смерть коммивояжера символизирует деревенские и идиллические понятия.

Разница между темой и мотивом

Определение

тема является фундаментальной концепцией или основным посланием, которое передается посредством фрагмента письма.

лейтмотив является повторяющимся элементом, идеей или концепцией, который имеет символическое значение в тексте.

эксплицитно

тема явно не дано в тексте.

лейтмотив часто прямо указывается с помощью повторения.

Аннотация против Бетона

тема абстрактно.

лейтмотив бетон

Тематика — это… Что такое Тематика?

ТЕМАТИКА — совокупность литературных явлений, составляющих предметно-смысловой момент поэтического произведения. Определению подлежат следующие, связанные с понятием тематики, термины — тема, мотив, сюжет, фабула художественно-литературного произведения.

Однако, можно поставить вопрос о том, является ли тематический момент неотъемлемым свойством всякого литературного произведения, возможно ли, чтобы художественная значимость поэтического произведения определялась только элементом оформления, звуковым, примерно. На это ответит утвердительно теоретик самоценного поэтического слова, как звучащего комплекса, к каковым относятся, например, молодые ученые, принадлежащие к крайним представителям формального метода в литературе (Р. Якобсон. Новейшая русская поэзия. В. Хлебников. 1921 г. Прага) или Викт. Шкловский («О поэзии и заумном языке» — Поэтика сборник, 1919 г.) или русские Футуристы, как Крученых (еще в 1913 г. «Декларация слова, как такового»).

Р. Якобсон считает, что своеобразной особенностью поэтического неологизма является беспредметность. Он подчеркивает безглагольные опыты Фета (стих. Шопот. Робкое дыханье. Трели соловья. Серебро и колыханье Сонного ручья). А так как глагольность — основная форма нашего языкового мышления, то возможна, следовательно, и безмысленная поэзия. Это не случайность. «Поэтический язык стремится, как к пределу, к фонетическому — поскольку налицо соответствующая установка, эвфоническому слову, к заумной речи».

Вполне понятна поэтому разработка группою молодых ученых тех явлений поэтической речи, и не только поэтической, где «бессмысленность» речений как бы подтверждает возможность отсутствия тематического момента в поэтическом произведении.

Это — глоссемосочетания (Л. Якубинский — Сб. Поэтика. 1919 г.) — такие речевые единицы, которые приносят как бы эстетическое удовлетворение самим звучанием своим, вне смыслового момента, видимо отсутствующего. Пример — переданные русским солдатом («Война и мир») французские слова — «Виварика Виф серувару Сидяблика», т.-е. Vive Henri quatre! Vive се roi vaillant Се diable à quatre. Но в подобных случаях наличие художественного восприятия всегда будет под сомнением.

Лишен тематического момента как будто и «заумный» язык — какой-либо хлыстовский стих.

Рентре фенте ренте финтри фунт

Подарок мисентрант похонтрофин.

(Сергей Осипов, XVIII в.)

и многочисленные заумные слова, употребленные писателями, вроде имени — «Илаями» (К. Гамсун — Голод), «Бобэоби, пелись губы. Вэоеми пелись взоры» — В. Хлебникова и множество других, на которых ссылаются. Однако, сколь приведенные примеры ни ценны при подчеркивании того значения, которое имеет в поэзии звуковая экспрессия слов, они не могут быть обобщены, как тезис о необязательности тематического момента в поэзии. Тем более, что «бессмысленные» заумные сектанские стихи по указанию самих сектантов, имеют сокровенный, ведомый лишь посвященному смысл, а сам язык этот рассматривается, как священный язык одной из восточных стран, примерно.

С другой стороны, заумные слова в поэзии зачастую лишь новые словообразования, лексическое значение которых дано в заимствованном корне слова. Таково стихотворение Хлебникова, построенное на неологизмах — «заумных словах», на основе темы и корня слова «смех».

О, рассмейтесь смехачи.

О, засмейтесь смехачи.

Что смеются смехами,

Что смеянствуют смеяльно…

Синтаксическая «заумность» характерна, например, для такого стихотворения, как «Уныние» Метерлинка:

Павлины, белые павлины, уплыли при лучах луны,

Павлины, белые павлины, уплыли плавно насегда.

Уплыли белые павлины, мои томительные сны…

В этом стихотворении мы наблюдаем эмоционально-музыкальное, при помощи повтора, развитие темы, обозначенной в заглавии стихотворения «Уныние». При чем тема разработана путем системы аналогий, исходящих из образа «павлины», что вообще характерно для поэзии символистов.

Если звуки «а», «о» (междометия) — высказывания, и в них налицо тематический момент, в силу интонационного элемента, с ними связанного, то и поэтическое произведение, представляющее хотя бы лишь сочетание отдельных звуков, но рассчитанное на произнесение, будет обладать смысловым тематическим моментом.

Тема литературного произведения — это смысловой его момент, логически выявленный и обозначенный в виде словесной формулы.

Традиционно тему называют идеей. А немецкая идеалистическая эстетика утверждала, что поэзия — воплощение идеи в чувственном образе.

Таким образом, тема «Скованного Прометея», Эсхила, «Каина» Байрона и «Фауста» Гете равно — борьба индивидуума с мировым порядком, богоборчество. Тема литературного произведения может быть указана автором в заглавии произведения. Таковы — «Горе от ума» Грибоедова, «Где тонко, там и рвется» Тургенева, «Цветы зла» Бодлера, «Мещанин-дворянин» Мольера. Но система литературных заглавий достаточно сложна. Имеются простые обозначения предмета, о котором повествуется. Это еще не тема. Таковы заглавия по имени действующих персонажей «Борис Годунов» Пушкина, «Собор Парижской богоматери» В. Гюго. Заглавия сами получают зачастую апостериорное тематическое значение, как ставшее нарицательным «Обломов» Гончарова.

Учтя все это, можно сказать, что словесная формулировка темы произведения относительно произвольна. Этим и объясняются различные «толкования» произведения, тогда как более конкретные тематические элементы — как «мотив», «сюжет», «фабула» подлежат более точному описанию и анализу. Затруднено выявлять тему лирических стихотворений, эмоционально-музыкальных по характеру, особенно, когда это стихотворения без заглавия, как у Фета или Верлэна (Сборник «Мудрость»). Наоборот, формой тематически легко определяемой являются стихотворения «философские», лирика «идейная», Боратынского или А. де-Виньи. Указанием на тему служат и авторские эпиграфы — примерно, «Мне отмщение и аз воздам» («Анна Каренина» Л. Толстого), «На зеркало неча пенять, коли рожа крива», («Ревизор» Гоголя»).

Поэтический мотив — простейшее повествование, в котором высказывание неизменно находит соответствие в литературных приемах произведения.

Поэтический мотив, таким образом, существует постольку, поскольку имеется на-лицо оформляющий его литературный прием и обратно. Поэтический мотив — явление эстетического порядка, социально обусловленное. Его анализ и оценка даются через художественное выражение. Так что знака равенства между явлением жизни и поэтическим мотивом, это явление обозначающим, поставить нельзя. Поэтому литературные образы — «Евгений Онегин», «Рудин», «Базаров», если угодно, дают тему лишних людей, но они не могут быть сравниваемы с подлинными представителями русской интеллигенции, скажем Чаадаевым, Станкевичем. Без художественного оформления не было бы отличия между сюжетом жизненного события и поэтического произведения.

Примерно, один из мотивов «Собора Парижской богоматери» — благородная любовь урода Квазимодо к девушке цыганке Эсмеральде. Тематический момент тут выявляется в стилистическом приеме антитезы, как в приемах архитектонических — построении глав, расположении эпизодов, так и в приемах описания героя и окружающей обстановки (собор, колокола, трюаны). Мотив «грустной любви», «благородных душ», Schöne Seele, belle âme, чувствительников французских, английских, немецких, русских — Руссо, Шатобриана, Юнга, Клопштока, юного Гете (Вертер), Карамзина, Жуковского — выявляется по эпитетологии и поэтическому словарю этих писателей.

Александр Веселовский дает следующее определение мотива — «простейшая повествовательная единица, образно отвечавшая на разные запросы первобытного ума или бытового наблюдения» и «формула, отвечавшая на первых порах общественности на вопросы, которые природа всюду ставила человеку, либо закреплявшая особенно яркие, казавшиеся важными или повторявшиеся впечатления действительности» (Ал. Веселовский — Поэтика сюжетов. Полное собрание сочинений. Том 2. Вып. 1).

С нашей точки зрения в приведенном определении не учтен особо эстетический момент мотива, как элемента художественно-литературного произведения. Видимо на это повлиял генетический характер определения, который устремлял внимание исследователя более на фольклор, на этнографию, чем на поэзию.

По А. Бему — «мотив» — предельная ступень художественного отвлечения от конкретного содержания произведения, закрепленная в простейшей формуле «а—в» (А. Бем. К уяснению историко-литературных понятий. Известия отделения Русск. яз. и словесн. Росс. Акад. Наук. Т. XXIII. 1918 г. Вып. I). А. Бем подчеркивает, что мотив — художественное отвлечение, фикция, но не указывает на характер «художественности» этого отвлечения, и как будто сводит мотив к логической формуле.

Однохарактерность мотивов определительна для художественно-литературного течения. Поэтический мотив может быть действительно представлен двучленной формулой — а—в, в которой «а» — подлежащее, «в» — сказуемое. Так, у Ламартина — природа (а) — мать, у которой человек находит отклик на свои горести и радости (в), у А. де-Виньи — природа (а) — мачеха, безчувственная к людским страданиям (в). При несменяемости подлежащего и изменчивости сказуемого мы можем обрисовать эволюцию определенных поэтических мотивов в художественной литературе. Скажем, эволюцию мотива города от Пушкина («Медный всадник») и Гоголя («Невский проспект») до Блока («Незнакомка») и Андрея Белого («Петербург»), или для французской поэзии XIX века от Дезожье и Бодлэра до Золя и Жюля Ромэна.

«Мотив» — явление определенного хронологического порядка; поэтому поэты — творцы новых поэтических мотивов в такой же мере, как и новых литературных приемов. Это характерно и для целого художественно-литературного течения, как бы двусторонне нарушающего литературный канон своих предшественников. О мотиве и приеме неизменно говорят и литературные манифесты. Трудно согласиться с Викт. Шкловским. Критикуя теорию Потебни о поэзии, как мышлении образами, он ставит в сущности знак равенства между образом и поэтическим мотивом и указывает, что образы — «ничьи», «божьи». Вся работа поэтических школ, — говорит В. Шкловский — сводится к накоплению и выявлению новых приемов расположения и обработки словесных материалов. Образы даны; и в поэзии гораздо больше воспоминания образов, чем мышления ими. Но ведь известны периоды литературной истории, когда «природа» в поэтическом мотиве не играла особой роли, именно — в средневековой эпической поэзии (Песнь о Роланде), в XVII веке во Франции (Мольер), у натуралистов (Золя), итальянских футуристов.

Сюжет поэтического произведения — это комплекс поэтических мотивов. Традиционно употребляют вместо «сюжета» термин «содержание».

Сюжеты многообразны, индивидуальны и неповторяемы; повторяемость — свойство сюжетных схем. «Бродячие сюжеты» — это одинаковые сюжетные схемы. Можно говорить об однотипной сюжетной схеме: в бретонской легенде «Тристан и Изольда», в драмах «Франческа да-Римини» — Г. Д’Аннунцио, «Пеллеас и Мелизанда» Метерлинка. Их схема — комплекс основных мотивов — a—b—c, где a — мотив измены жены супружескому обету, b — мотив любви к замужней женщине, c — месть мужа. Но лишь побочные мотивы формируют сюжет каждого из этих произведений и порождают конкретный характер живого поэтического произведения определенной эпохи.

Некоторые сюжетные схемы отличаются особой устойчивостью. Такова сюжетная схема Дон-Жуана, на которую написано значительное количество произведений. Их авторы Тирсо да-Молина, Чиконьини, Джилиберти, Мольер, Т. Корнель, Гольдони, Байрон, Пушкин, Ленау, Граббе, Меримэ, Бодлэр, Дюма, Гофман, Мюссе, Ал. Толстой и др.

Типология сюжетных схем могла быть установлена подобно тому, как Полти установил 36 драматических ситуаций.

Ал. Веселовский разумел под сюжетом «тему, в которой имеются разные положения — мотивы» или «сюжеты это сложные схемы, в образности которых обобщились известные акты человеческой жизни и психики в чередующихся формах бытовой действительности». В свою очередь, у А. Бема — «Сюжет — результат отвлечения от конкретного содержания художественного произведения некоторых повторяемых форм человеческих отношений, психологических переживаний и явлений внешнего мира, результат, закрепленный в словесной формуле (а—в—В. ).

А. Бем отдельно определяет термин «содержание», как «совокупность психологического, бытового, лирического и т. п. материала, которым оперирует художник; материал, закрепленный в слове».

Термин «содержание» А. Бема касается вне-эстетического «материала», так что относится уже собственно не к художественно-литературному произведению, а к источникам его. Как литературное явление, понятие «содержание» можно было бы с «сюжетом» отожествить, лучше — термин «содержание» из обращения в литературной терминологии исключить.

Целесообразно отличать «сюжет» от «фабулы». Фабула — это действенное соединение поэтических мотивов как повествовательных единиц. В отношении авантюрной фабулы употребляется традиционный термин — «интриги» от лат. intricare, запутывать. Сюжет — неотъемлемое свойство поэтического произведения, фабула существует постольку, поскольку имеется налицо действенное повествование. Отсюда фабула присуща лишь нарративному виду литературных произведений — роману, повести, новелле и лирическим стихотворениям, носящим соответственный характер.

Следует заметить, что «драма для чтения» в сущности, повествовательное произведение в лицах. Оно приобретает свой характер наглядно развертывающегося действия в сценическом воплощении, которое к категории литературных произведений уже не относится. Лирические стихотворения могут быть лишены фабулы.

Виды фабул — авантюрная, психологическая и другие — определяются уже композиционными приемами, так что вопрос этот относится к другой категории литературных явлений — стилистике.

Несомненно, что мотив, сюжет, фабула получают в поэтическом произведении обнаружение через литературный прием. Членение моментов тематического и стилистического полезно в процессе рабочего анализа. Это позволяет уточнить характеристику литературных явлений. Тематический момент литературного произведения связывается с вне-эстетической категорией — жизнью через художественное выражение. Поэтому конечной целью социологического анализа является литературный прием.

Следует отметить, что некоторые крайние представители формального метода рассматривают тематический момент, как явление стиля, образование как бы вторичное. «Сказка, новелла, роман — комбинация мотивов, песня — комбинация стилистических мотивов, поэтому сюжет и сюжетность являются также формой как рифмы», — говорит Викт. Шкловский. Его же слова — «Содержание литературного произведения равно сумме его стилистических приемов». «Раз есть новая форма, следовательно, есть и новое содержание; форма, таким образом обусловливает содержание» — слова Крученых.

Интересны мысли Флобэра — «Все исходит из формы», а также — «Что мне кажется прекрасным, что я хотел бы сделать — это книгу ни о чем, книгу, которая не имела бы почти сюжета или, по меньшей мере, в которой сюжет был бы почти невидим, если это возможно».

Творчество Флобэра само говорит за себя, за то, что сюжет играл для него роль существенную. Не откликается ли на слова Флобэра современное увлечение беспредметностью в литературе. Для Флобэра — это был лишь эстетический метод, утверждающий пренебрегаемый литературный прием, подчеркивающий значительность оформления. Постольку же ценны приведенные выше мысли русских теоретиков. (см. Мотив, Сюжет, Тема, Фабула).

М. Эйхенгольц. Литературная энциклопедия: Словарь литературных терминов: В 2-х т. / Под редакцией Н. Бродского, А. Лаврецкого, Э. Лунина, В. Львова-Рогачевского, М. Розанова, В. Чешихина-Ветринского. — М.; Л.: Изд-во Л. Д. Френкель, 1925

Идея и мораль. И немного о теме произведения / Дмитрий Пономарёв

Идея и мораль произведения — это понятия, в которых часто путаются авторы художественной литературы. Путаница возникает ещё и потому, что у этих терминов есть несколько определений, причём некоторые из них в какой-то мере противоречат друг другу. Наиболее предметная, чёткая и понятная трактовка, на мой взгляд: идея — это утверждение того, что произойдёт с героями в результате развития сюжета.

Но что же такое мораль? В литературном произведении мораль — это не только нравоучение, но также нравственный вывод или же силлогизм. Мораль — абстрактная мысль, в том время как идея — мысль вполне конкретная, что сближает идею с темой произведения. Однако эти понятия не тождественны. Основное различие между темой и идеей в следующем: тема описывает время и место действия, проблематику — суть конфликта, а идея описывает то, что произойдёт в результате основного конфликта.

В шекспировской «Ромео и Джульетте» тему можно сформулировать так: «трагедия двух юных влюблённых из враждующих семей Вероны 17-го века». Идею произведения можно выразить иначе: «запретная любовь становится причиной гибели двух влюблённых». Сама суть — обозначение конфликта (запретная любовь) и результат, к которому приводит развитие конфликта (гибель влюблённых), без лишних подробностей. Это и есть идея.

Если основная мысль произведения, к примеру, проста: «Любовь спасёт мир» или посложнее: «Власть развращает, а абсолютная власть развращает абсолютно», то мы имеем дело не с идеей, а именно с моралью. Тут есть нюанс. Важно не перепутать мораль произведения с морализаторством или нравоучениями — как было сказано выше, это разные вещи. В литературе мораль, как ни парадоксально, может быть и аморальной с традиционной точки зрения — так называемая антимораль. Пример: «Предательство приводит к успеху», «Супружеская измена спасает брак» и так далее.

Мораль произведения — это нравственный вывод, к которому приводит развитие сюжета. Идея произведения — обозначение основного конфликта и его итог, результат.

Основные понятия теории литературы: тема, идея, сюжет, композиция

Понятия «тема», «идея», «сюжет», «композиция» являются одними из наиболее важных при анализе художественного произведения. Эти понятия – первые кирпичики в будущем доме анализа выбранного текста.

Тема – это предмет изображения, иначе говоря – материал, взятый для отображения в произведении. По сути, тема является отправной точкой создания любого произведения. Как правило, в произведении имеется несколько тем, но доминирующая одна. Темы исторически обусловлены, т.к. меняются с течением времени, но есть и «вечные» темы, которые остаются актуальными в любые времена, — темы отцов и детей, добра и зла, предательства, любви и др.

Идея – это главная мысль произведения, в которой выражается оценочно-эмоциональное отношение писателя к тем явлениям, которые им изображены. Безусловно, идейная оценка зависит от мировоззрения писателя: если он принимает описанную им действительность, мы говорим об идейном утверждении, если нет – об идейном отрицании. Иногда идейный замысел автора выходит «из-под контроля» и не совпадает с вытекающими идеями – как, например, и случилось с тургеневским Базаровым.

Сюжет – это, на первый взгляд, одно из наиболее простых понятий, простота которого, несомненно, обманчива. Это система событий и отношений между героями, развивающаяся во времени и пространстве. Сюжет как сложное целое состоит из элементов: экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка + эпилог, пролог. Как видим, компоненты сюжета объединяются понятием «конфликт». Неправильно отождествлять сюжет произведения с его фабулой. Фабула – это последовательная передача изображаемых в произведении событий в их причинно-следственной связи. Но не стоит забывать и о том, что в некоторых случаях эти два понятия совпадают.

Композиция – это построение произведения, соотнесенность компонентов художественной формы, соединенных в целое. Важными элементами композиции являются лирические отступления и вставные эпизоды, цель которых – выражение автором своих мыслей, чувств и расширение пространства произведения соответственно. Не стоит умалять значение и интерьера, пейзажа, художественного обрамления текста и ретроспекций.

Имея четкое понятие о разобранных элементах художественного произведения, Вы, безусловно, сможете достойно проанализировать любое произведение.

Успехов Вам в работе над художественным произведением!

© blog.tutoronline.ru, при полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Разница между темой и основной идеей

Главное отличие — тема от основной идеи

Тема и основная идея — важные составляющие любого рассказа. Основное различие между темой и основной идеей состоит в том, что тема — это урок или мораль , тогда как основная идея рассказывает нам, о чем рассказывается.

Что такое тема

Тема — это центральное сообщение или восприятие, которое писатель хочет передать читателям. Тема в художественной литературе не является явной или буквальной; это вывод, сделанный автором.Другими словами, тема не изложена в книге, только после прочтения и понимания истории читатель может прийти к теме. Тема часто может преподать урок, давая мораль. Представленная автором тема может быть извлечена из текста и применена к другим текстам. Поэтому тема может быть универсальной. Тема может быть выражена одним предложением, иногда достаточно одного слова, чтобы описать тему.

Theme можно разделить на две категории; тематическая концепция и тематическая постановка .Тематическая концепция относится к тому, о чем думает читатель, а тематическая концепция относится к тому, что конкретное произведение сообщает о предмете.

Имейте в виду, что у текста также может быть несколько тем. Однако в большинстве случаев в книге есть центральная повторяющаяся идея, которая берется в качестве центральной темы.

Примеры:

Гарри Поттер Дж. К. Роулинг — любовь, добро против зла

Отелло Шекспира — ревность

F Великий Гэтсби Скотта Фицджеральда — общество и класс, любовь

Чувство и чувствительность Остин — опасность чрезмерной чувствительности.

Тема: легко презирать то, чего не может иметь.

В чем заключается основная идея

Основная идея — это общая идея рассказа. Он рассказывает нам, о чем или о ком идет эта история. Основная идея может быть выведена из сюжета и персонажей, она описывает содержание и детали сюжета. Выявление основной идеи текста похоже на определение предмета в отрывке. Он предоставляет конкретные подробности о тексте. Это одно из основных отличий темы от основной идеи; В отличие от темы, основная идея текста не может быть применена к другому тексту, поскольку он содержит конкретную информацию.

Например, представьте, что вы пишете эссе о пользе упражнений, а затем ваша основная идея будет заключаться в «различных способах, которыми упражнения помогают вашему телу». В эссе основная идея обычно выражается через тезис.

Если взять, к примеру, историю о кролике и черепахе, основная идея этой истории будет примерно такой. «Заяц вызвал черепаху на скачки. Черепаха выиграла гонку, потому что продолжала идти и не сдавалась.”

Разница между темой и основной идеей

Значение

Тема — центральная идея рассказа; часто это урок или мораль.

Основная идея — это то, о чем рассказывается.

Уникальность

Тема универсальна и может применяться в повседневной жизни.

Основная идея уникальна тем, что содержит конкретную информацию.

Идентификационный номер

Тема прямо не указана в тексте; это предполагают читатели.

Основная идея можно или нельзя увидеть прямо в тексте.

Использование

Тема может преподать урок или мораль.

Основная идея помогает построить тему.

Изображение предоставлено:

«Лиса и виноград» Джона Рэя (общественное достояние) через Wikimedia Commons

«Черепаха и Заяц — Проект Гутенберг etext 19993». (Общественное достояние) через Wikimedia Commons

Разница между концепцией и темой

17 февраля 2016 г. Автор: Admin

Ключевое различие — концепция и тема

Концепция и тема — это два слова, которые часто могут сбивать с толку, поскольку некоторые люди считают концепции и темы взаимозаменяемыми.Однако есть ключевое различие между концепцией и темой. Понятие можно просто понять как абстрактную идею. Концепции существуют во всех областях обучения, хотя видимость может отличаться от одной области к другой. С другой стороны, тема — это конкретный предмет или идея, которые повторяются в определенной части работы. Темы можно увидеть в романах, драмах, исследованиях, эссе и т. Д. Ключевое отличие от состоит в том, что в то время как тема охватывает более широкую область, концепция не . Он ограничивается конкретной идеей.Поэтому в рамках одной темы могут возникать разные концепции. В этой статье делается попытка прояснить разницу между концепцией и темой.

Что такое концепция?

Понятие можно определить как абстрактную идею. Это может относиться к явлению, существующему в обществе, или даже к абстрактной идее, сформированной мысленно. Концепции можно увидеть во всех дисциплинах. Для примера возьмем социологию. В социологии мы говорим о очень многих концепциях в рамках разных институтов.Социальная солидарность, аномия, нуклеарная семья и расширенная семья, социальный порядок, бюрократия, коммодификация, гегемония, власть, идеология — вот некоторые примеры различных концепций. Эти понятия используются, чтобы говорить о различных социальных явлениях, которые можно наблюдать в обществе. Здесь необходимо подчеркнуть, что, хотя некоторые концепции физически видимы, такие как нуклеарная семья и расширенная семья, другие нет. Большинство таких понятий, как гегемония, идеология, носят более абстрактный характер. Теперь обратимся к темам.

Концепция нуклеарной семьи

Что такое тема?

Тема — это обсуждаемая тема.В литературе студентов часто просят определить темы, которые могут быть видны в конкретном произведении, таком как роман, фильмы, драма или даже в рассказе. В такой ситуации студентов просят выделить темы, которые повторяются в работе. Например, в романе «Джейн Эйр» одними из основных тем являются любовь, гендерные отношения, религия и социальный класс.

Термин тема также используется в социальных науках, особенно в исследованиях. Большинство исследователей проводят тематический анализ при составлении отчета об исследовании. Здесь еще раз исследователь определяет различные темы, возникающие в результате его исследования. Некоторые используют эти темы также для разбивки по главам. Затем по каждой теме исследователь представляет свои выводы. Это может даже включать в себя различные концепции. Например, исследование коммодификации языка может иметь разные темы, такие как язык как культурный товар, восприятие учащимся, роль преподавателя, роль организаций и т. Д. В рамках каждой темы также могут быть разные концепции. .Например, в рамках темы роли организаций можно говорить о концепции «нового международного крестового похода». Это подчеркивает, что, хотя концепции и темы во многом связаны друг с другом, между этими двумя словами существует четкое различие. Это можно резюмировать следующим образом.

В чем разница между концепцией и темой?

Определения понятия и темы:

Понятие: Понятие можно определить как абстрактную идею.

Тема: Тема — это конкретный предмет или идея, которые повторяются в определенной части работы.

Характеристики концепции и темы:

Объем:

Концепция: В концепции объем ограничен.

Тема: Тема обычно имеет большой объем.

Специфичность:

Концепция: Концепция специфична.

Тема: Тема может включать в себя различные идеи; следовательно, это не очень конкретно.

отношение:

Концепт: Концепт может отображаться под темой.

Тема: В одну тему может входить несколько концепций.

Изображение предоставлено:

1. W.H. Семья Шумард, около 1955 г. Муниципальный архив Сиэтла из Сиэтла, штат Вашингтон [CC BY 2.0], через Wikimedia Commons

2. Ребенок рисует или пишет. Автор dotmatchbox на flickr [CC BY-SA 2.0], через Wikimedia Commons

Что такое тема? Определение, примеры темы в литературе

Определение темы: Тема литературного произведения — это заметная абстрактная идея, которая возникает в результате рассмотрения его предмета. Общие темы: любовь, война, обман, месть, судьба, судьба, и т. Д. .

Что означает тема в литературе?

Какая тема в литературе? Тема — это сообщение или абстрактная идея, возникающая из трактовки литературным произведением его предмета.

Тема отличается от самой темы. Предмет произведения можно описать конкретными словами, обычно через действия.

Например,

• Приключения Гекльберри Финна.

Сюжет — приключения Гекльберри Финна. Тем не менее, это скорее абстрактная идея. Основная тема Huck Finn, например, — конфликт между цивилизацией и естественной жизнью.

Тема против темы

Тема литературного произведения связана с абстрактной идеей или концепцией, в то время как предмет имеет дело с конкретными действиями, которые приносят нам эту идею.

Пример темы:

• Тема = Достижение совершеннолетия.
• Subject Matter = Новичкам трудно переехать из маленького городка в большой.
• Пояснение: Тема «, достигшая возраста » будет исследовать проблемы роста, с которыми подростки могут столкнуться в мире. Объектом нашего гипотетического литературного произведения является человек, недавно переехавший из маленького городка в «большой город».

Пример темы:

• Тема = Гордость.
• Subject Matter = Борьба университетских футболистов за совместную работу.
• Тематическое утверждение = Важно поддерживать баланс между гордостью и скромностью, потому что слишком большая самоуверенность может быть разрушительной.
• Explanation = В этом примере мы видим мнение автора относительно темы гордости и того, как она соотносится с предметом работы.

Тематическая постановка произведения редко упоминается в явном виде. Вместо этого люди интерпретируют это через персонажей, действия и события в книге.

Тематическая концепция

vs.Тематическое заявление

Тематическая концепция произведения в основном является определением темы , которую мы обрисовали выше. Это абстрактная идея или концепция, с которыми взаимодействует литературное произведение.

Тем не менее, тематическое заявление можно рассматривать как аргумент в пользу этой концепции. В эссе тематическое изложение будет называться вашим тезисом.

Например,

• Тема / Тематическая концепция = Свобода.
• Тематическое заявление = Свобода должна быть распространена на всех граждан мира.

Как видите, тема свободы абстрактна и широка, и в ней нет тезисов. Тем не менее, тематическое изложение произведения будет заявлять об этой концепции. Думайте о тематическом утверждении как о мнении автора о самой теме.

В нашем примере выше тема свобода , а тематическое утверждение свобода должна быть распространена на всех граждан мира .

Есть также центральные темы и второстепенные темы в литературных произведениях, которые таковы, как они звучат.

• Центральная тема = центральное или главное послание литературного произведения.
• Второстепенные темы = другие, менее важные сообщения литературного произведения.

Примеры тем в литературе

Вот несколько примеров тем из литературы:

• В романе Пауло Чоэло « Алхимик » автор исследует тему судьбы через сны человека.Его тематическое утверждение относительно снов состоит в том, что нужно всегда следовать своему сердцу и добиваться своей мечты любой ценой.
• В стихотворении Уильяма Блейка « Ядовитое дерево » автор исследует тему гнева. Тематическая постановка стихотворения такова: если не бороться с гневом, чувство усилится и в конечном итоге приведет к разрушению.

Сводка

Определите тему в литературе: В итоге, тема — это идея или концепция, исследуемая в литературном произведении: любовь, отчаяние, честь, и т. Д. .

Автор исследует тему через предмет своей работы и, рассказывая историю, приходит к некоему тематическому утверждению.

Вот последний пример темы, найденной в рассказе О. Генри «Дар волхвов».

В «Дар волхвов» Генри сообщает, что любовь важнее материальных благ.

• Тема: Любовь, милосердие, жертвенность.
• Тема сообщения: Молодая пара испытывает финансовые затруднения во время Рождества.
• Тематическое утверждение: Любовь важнее материальных благ.

Примеры и определение темы как литературного устройства

Определение темы

Как литературный прием, тема относится к центральному, более глубокому значению письменного произведения. Писатели обычно передают тему своей работы и позволяют читателю воспринимать и интерпретировать ее, а не прямо или открыто заявляют о теме. По мере того, как читатели делают выводы, размышляют и анализируют литературную тему, они развивают большее понимание самого произведения и могут применять это понимание за пределами литературного произведения как средство лучшего понимания мира.Часто тема — это то, что создает для читателя незабываемый и значительный опыт литературного произведения.

Темы часто зависят от восприятия и интерпретации читателем. Это означает, что читатели могут найти в литературном произведении основные и / или второстепенные темы, которые автор не намеревался передать. Таким образом, тема позволяет литературе оставаться значимыми, «живыми» произведениями, которые могут быть пересмотрены и проанализированы на постоянной основе множеством читателей одновременно или одним читателем с течением времени.

Например, известная трагедия Уильяма Шекспира, Ромео и Джульетта, , была исполнена и прочитана бесчисленное количество раз и бесчисленным количеством людей с момента ее публикации в 1597 году:

Приходите, спокойная ночь; приди, любящая, чернобровая ночь;
Дайте мне моего Ромео; и, когда я умру,
Возьми его и изрежь его звездочками,
И он сделает лицо неба таким прекрасным
Дабы весь мир полюбил ночь

Даже те, кто непосредственно не слышал или прочитайте строки этой пьесы, знакомые с ее темой о силе романтической любви и ее потенциально разрушительными последствиями.

Общие примеры литературных тем

Многие литературные произведения имеют общие темы и центральные идеи. Как литературный прием, тема позволяет автору представить и раскрыть все аспекты человеческой натуры и состояния человека. Это увеличивает удовольствие и значимость литературного произведения для читателей, поощряя размышления, интерпретацию и анализ. Открытие и анализ темы также является одной из основных причин, по которой читатели возвращаются к «классическим» литературным произведениям, возраст которых насчитывает несколько веков.Нет конца или истечения срока значимости и влияния, которое тема может иметь на читателей литературы.

Вот несколько общих примеров литературных тем:

• Любовь
• Искупление
• Смертность
• Человек против природы
• Добро против зла
• Власть
• Изоляция
• Настойчивость
• Настойчивость
• Quest
• Человек против общества
• Вера против сомнения
• Хаос против порядка
• Гендерные роли

Известные примеры фильмов Диснея и их тем

Конечно, тема является важным литературным приемом с точки зрения письменных произведений. Тем не менее, почти все произведения искусства содержат тему в качестве основного смысла, который должен быть понят и интерпретирован аудиторией. Вот несколько известных примеров фильмов Диснея и связанных с ними тем:

• Питер Пэн : перерастая мир детства
• Мулан : девушки / женщины могут сражаться так же честно, как мальчики / мужчины
• Меч в камне : образование и отвага сильнее мускулов и силы
• Золушка : награда за доброту и внутреннюю красоту
• Пиноккио : нечестность ведет к неприятностям
• Аладдин : лучший образ действий — это будь тем, кем ты являешься
• Спасатели : не нужен большой размер, чтобы иметь значение
• Белоснежка : ревность может привести к жестокости
• Лисица и собака : важность дружбы
• Русалочка : любовь часто требует выбора и жертв

Разница между темой и предметом

Иногда бывает сложно культ для определения разницы между темой и предметом литературного произведения. Они оба тесно связаны друг с другом; тем не менее, предмет — это тема, которая открыто рассматривается и представлена ​​автором, тогда как тема — это смысл или основное сообщение, которое передается через письмо.

Предмет письменной работы — это то, о чем идет речь в тексте, и, как правило, четко указывается автором. Тема литературного произведения отражает, почему оно было написано и что автор надеется передать читателю на более глубоком уровне без прямых заявлений.Читатель может сделать вывод, а писатель может подразумевать тему в литературном произведении. Однако предмет литературного произведения не подразумевается читателем и не подразумевается писателем; это открыто заявлено и понятно.

Например, в шекспировском романе «« Ромео и Джульетта »» речь идет о двух молодых людях из враждующих семей, которые глубоко влюбляются друг в друга. Одна из тем этой пьесы, а «Ромео и Джульетта» , безусловно, включает несколько тем, — это сила романтической любви и тщетность других, чтобы ее остановить. Тематика почти исключительно связана с основополагающими элементами истории, такими как то, что происходит и с какими персонажами. Тема, напротив, — это давнишний смысл и мысль, оставленные читателю как средство достижения большего понимания самой пьесы и более широкой концепции любви.

Примеры тем в литературе

Как литературный прием, цель темы — это основная идея или основной смысл, который писатель исследует в литературном произведении.Сценаристы могут использовать комбинацию элементов, чтобы передать тему рассказа, включая сеттинг, сюжет, персонажей, диалоги и многое другое. Для некоторых литературных произведений, таких как басни, тема обычно является «моралью» или уроком для читателя. Однако более сложные литературные произведения, как правило, имеют центральную тему, которая открыта для интерпретации и отражает базовый аспект общества или черты человечности. Многие более длинные литературные произведения, такие как романы, раскрывают несколько тем, чтобы исследовать универсальность человеческой природы.

Вот несколько примеров тем из известных литературных произведений:

Пример 1:

Желтые обои (Шарлотта Перкинс Гилман)

Если высокопоставленный врач и собственный муж уверяют друзей и родственники, что на самом деле нет ничего, кроме временной нервной депрессии, небольшой истерической склонности, — что же делать?

Мой брат тоже врач, и тоже высокого ранга, и он говорит то же самое.•

Итак, я принимаю фосфаты или фосфиты, в зависимости от того, какие они есть, и тоники, и путешествия, и воздух, и упражнения, и мне категорически запрещено
«работать», пока я снова не выздоровею.

Лично я не согласен с их идеями.

Лично я считаю, что благоприятная по духу работа, наполненная азартом и переменами, пошла бы мне на пользу.

В своем рассказе Шарлотта Перкинс Гилман выдвигает революционную тему для того времени. Главный герой рассказа содержится в комнате с болезненно-желтыми обоями, чтобы «вылечить» ее эмоциональные и умственные трудности. Ее муж, брат и другие стараются держать ее в покое. Она даже разлучена со своим ребенком. Вместо того, чтобы позволить рассказчику какое-либо вмешательство в ее повседневную жизнь, они игнорируют ее слова и просьбы о том, что она женщина и считается некомпетентной.

Гилман передает читателю тему бунта и феминизма, когда рассказчик начинает обнимать «пойманную» женщину, которой она стала. Следовательно, это позволяет читателю воспринимать рассказчика как наделенную властью фигуру во многих отношениях, в отличие от притесняемой или некомпетентной.

Пример 2:

Harlem (Langston Hughes)

Что происходит с отложенным сном?

Высыхает
как изюм на солнышке?
Или гноиться, как болячка —
А потом бежать?
Воняет тухлым мясом?
Или корочка и сахар —
как сиропная конфета?

Может просто провисает
как тяжелый груз.

Или взорвется?

В известном стихотворении Хьюза исследуется универсальность надежд и мечтаний среди людей и разрушительное наследие угнетения в отсрочке таких надежд и мечтаний. Хьюз структурирует стихотворение в форме вопросов и ответов, касающихся того, что происходит с отложенным сном. Это побуждает читателя задуматься о своих собственных сновидениях, а также о сновидениях других людей, что подчеркивает идею о том, что сны и связанная с ними надежда универсальны — независимо от расы, веры и т. Д.

С этой темой связана отсрочка. мечтаний, отражающих разрушительные последствия расизма и угнетения для надежд преследуемых. Таким образом, основная тема стихотворения, которую Хьюз передает читателю, заключается в том, что, хотя мечты и надежды универсальны, мечты и надежды определенных членов общества откладываются и откладываются из-за угнетения их расы.

Пример 3:

Портрет художника в молодости (Джеймс Джойс)

Я скажу вам, что я буду делать, а что нет. Я не буду служить тому, во что я больше не верю, будь то мой дом, мое отечество или моя церковь: и я постараюсь выразить себя в каком-либо образе жизни или искусстве так свободно, как я могу, и так же целиком, как я могу, используя для своей защиты единственное оружие, которое я позволяю себе использовать — молчание, изгнание и хитрость.

Джойс включает в свой роман несколько тем.Однако, как показывает этот отрывок, центральной темой этого литературного произведения является напряжение между индивидуальным художественным выражением и требованиями общества к конформизму. Главный герой романа, Стивен Дедал, с одной стороны сталкивается с противоречивыми привязанностями к своей семье, церкви и стране, а с другой стороны — к своей жизни как художника и приверженности художественному самовыражению.

Через переживания и конфликты, с которыми сталкивается главный герой романа, Джойс может передать свое исследование темы роли художника в обществе.Это включает свободу индивидуального самовыражения в противовес ограничению социальных условностей. В результате эта тема передается читателю, который может интерпретировать и анализировать аспекты центрального смысла романа. К концу романа Джойса тема достигает кульминации в решении Стивена Дедала изолировать себя от семьи, церкви и страны, чтобы продолжить свое искусство. Таким образом, вывод читателя о теме романа влияет на его восприятие и понимание развязки истории, а также на более широкое представление о роли художника в обществе.

сообщить об этом объявлении

Что такое мотив в литературе? Творческое использование повторения

Слово «мотив» часто используется как синонимы слова «тема» при написании рассказов. Что такое мотивы в рассказах и как их эффективно использовать? Прочтите определение, а затем советы по их творческому использованию:

Что такое мотив? Мотив против темы

Оксфордские словари определяют мотив как:

Доминирующая или повторяющаяся идея в художественном произведении.

Oxford Dictionaries Online, ‘Motif’

Слово также используется в других формах искусства. Например, три короткие ноты, за которыми следует длинная нота в нисходящей минорной трети, открывают знаменитую Симфонию № 5 Людвига ван Бетховена. 5 — это мотив, который, как говорят некоторые, символизирует «судьба стучится в дверь».

Подобно Бетховену, разрабатывающему свои четыре вступительных примечания, писатель может взять первое изображение, фразу или идею мотива, повторить и развить их различными способами. Хотя мотив похож на тему , есть некоторые отличия:

Мотив против темы: в чем разница?

В Кембриджское введение в повествование , Х.Портер Эбботт описывает отношения между мотивами и темами следующим образом:

«Темы и мотивы — это два термина, которые наиболее часто используются для повторов в повествовании. В качестве технических терминов они часто используются как синонимы [… но] тема абстрактна, а мотив конкретен. Темами могут быть красота, природа, насилие и любовь; розы, сады, кулаки и фраза «Barkis is willin’ »могут быть мотивами. Темы неявны в мотивах, но не наоборот ».

Портер Эббот, Кембриджское введение в повествование,« Интерпретация повествования », стр.95

Итак, мотив:

• Конкретное слово, образ, идея или фраза, которые повторяются на протяжении всей истории (Портер Эббот приводит пример «вдов» в книге « Грозовой перевал, » Эмили Бронте)
• В отличие от абстрактных тем, таких как «честь», «гордость» и «красота» в том смысле, что это меньший конкретный элемент, который способствует нашему восприятию тем (например, повторяющиеся овдовевшие персонажи — «мотив вдовы» — могут привлечь наше внимание к темам смерти, траура или традиционных гендерных ролей)
• Что-то, что повторяется на протяжении повествования, создавая ощущение взаимосвязи между разрозненными событиями или дугами персонажей

Итак, как можно интересно использовать мотивы в рассказах?

1.

Найдите мотивы, которые соединяют отдельные темы вашей истории

Многие авторы использовали мотивы для исследования и развития сюжетов. Например, в легендах о короле Артуре о поисках «Святого Грааля». В этих легендах мотив «загадки» (загадочный вопрос, требующий проверки мудрости или характера) возникает много раз.

Загадки одурачивают или обманывают одних рыцарей, тогда как другие толкуют мудрее. Мотив загадки — это тот элемент, который объединяет их отдельные истории вокруг общего квеста.

Посмотрите на события своей истории и подумайте, какие действия или символы вы могли бы повторять в дугах разных персонажей, чтобы создать ощущение связи между ними.

Пример повторяющейся мотивной фразы

Фраза может быть мотивом, связывающим разные события в повествовании. Например, Воннегут в своем знаменитом романе « Бойня № 5 » повторяет мотивную фразу «так и есть» после каждой смерти в книге.

По сути, это делает каждую смерть в истории в некотором роде эквивалентной, не более важной, чем любая другая. Это также создает ощущение того, что смерть неизбежна, она приходит как в высокие, так и в низкие места и людей — независимо от их поверхностных различий — одинаково.

2. Используйте мотивы для описательного единства

В известном модернистском романе Джеймса Джойса « Портрет художника в молодости » главный герой Стивен несколько раз описывает звуки игры в крикет:

”… звук битов для крикета: кирка, пак, тыква, шайба: как капли воды в фонтане, мягко падающие в наполненную до краев чашу.’

Джеймс Джойс, Портрет художника в молодости, стр. 63

Это повторяющееся описание показывает развитие художественного воображения Стивена, когда он находит способы описать мир вокруг себя, используя поэтический язык.

Повторяющиеся мотивы в описании дают множество эффектов. Они могут:

• Обозначьте темы, важные для рассказа (например, описание семейства животных, наблюдаемых в парке, может привлечь наше внимание к теме «семейные узы» в рассказе)
• Создайте единый тон и настроение (например, , роман, наполненный мотивами темных, освещенных свечами комнат и темных фигур, может создать готический, мрачный тон и настроение)

3.

Используйте мотивы для предзнаменования событий

Повторяющиеся символические образы или фразы полезны для создания , предвещающего (намек в повествовании о грядущих событиях).

Пример использования мотивов для предзнаменования

В эпизоде ​​научно-фантастического сериала Черное зеркало , в начале эпизода мы видим персонажей в аркаде видеоигр. В заставке игры, мигающей на экране, машина врезается в здание.

Позже в этом эпизоде ​​мы узнаем, что один из главных героев однажды попал в автомобильную аварию с почти смертельным исходом и живет за счет средств жизнеобеспечения в виртуальной реальности.Ранняя визуализация вводит в историю мотив «несчастного случая». В нем представлены связанные темы непредсказуемости и хрупкости жизни, а также различные способы использования технологий для отсрочки или предотвращения «игры».

Когда вы используете мотив для предзнаменования событий:

• Найдите конкретное изображение, которое явно относится к более позднему развитию (в приведенном выше примере мы можем легко распознать параллели между авариями в виртуальном и «реальном мире»)
• Повторение различных мотивов: первая авария в примере — виртуальная, на экране. Второй — реальный, бросающий персонажа в вечную виртуальную жизнь (цикл бессмертной смерти и возрождения в смоделированной реальности). Эти два проявления мотива «случайности» достаточно разнообразны, чтобы быть интересными, но также связаны друг с другом

4. Используйте свою основную идею для создания идей мотивов

Где вы можете найти идеи для мотивов, которые могли бы развиться в вашем рассказе? Простое место для поиска — это ваша основная идея — краткое изложение, дающее основополагающий сценарий вашей истории.[Вы можете провести мозговой штурм своей центральной идеи в начале нашего инструмента для составления историй.]

Например, рассмотрим это краткое изложение бестселлера , получившего Пулитцеровскую премию, которое могло бы стать центральной идеей рассказа:

«Жизнь слепой француженки и немецкого мальчика, одержимого гаджетами до и во время Второй мировой войны».

Рекламное объявление, описывающее роман Энтони Дорра «Весь свет, который мы не можем видеть»

Сразу можно было подумать о возможных мотивах:

• Мотивы, связанные со зрением (относящиеся к теме слепоты) — e. г. очки по рецепту, повязки на глаза, закрытые глаза, прятки
• Мотивы, связанные с войной (например, военные учения, выпуски новостей, марши, митинги, политические аргументы и т. д.)

Каждое из этих изображений само по себе могло дать творческую основу для интересные сцены — например, мужчина роняет очки, спасаясь бегством от жестоких военных. Посмотрите на свою основную идею и спросите: «Для каких повторяющихся изображений или мотивов я могу использовать эту идею? Как я могу повторять и развивать их по-разному, интересно, по-разному?

Join Now Novel, чтобы получить помощь в разработке тем и мотивов вашей истории.

Как разработать тему для вашей истории — 2021

Иногда у вас будет четкое тематическое ядро ​​для вашей истории, прежде чем вы начнете процесс написания; в других случаях тема истории откроется вам после того, как вы прочтете свой первый набросок. Если вы не можете определить тему для своей истории, прислушайтесь к следующим советам:

1.

Ищите универсальные темы .

Спросите себя: какой аспект моего сюжета повторяется в историях людей всех возрастов, рас, полов и слоев общества?

2.

Выберите тему, подходящую для вашего устройства чтения .

Подумайте, о каких идеях вы хотите, чтобы ваш читатель думал еще долгое время после того, как он забыл конкретный сюжет вашей книги.

3.

Начать с другого элемента истории .

Хотя тема вашей истории может возвышать ее над другими книгами с аналогичным повествованием, немногие авторы начинают хороший рассказ с темы. Как правило, они начинаются с другого элемента истории — увлекательной предпосылки, забавного главного героя, трогательной истории любви или события из реальной жизни — и строятся оттуда.Некоторые авторы даже берутся за черновик, не зная полностью, какова будет их общая тема.

4.

Создание контура .

Чтобы гарантировать, что хорошая тема присутствует в вашем собственном романе, сделайте вашу тему частью процесса создания набросков.

5.

Создайте свою тему в повествовании .

По мере того, как вы заполняете детали каждого действия, убедитесь, что ваш главный герой сталкивается с ситуациями, которые подчеркивают тему. Если вы балансируете несколько сюжетных линий, посмотрите, сможете ли вы воплотить свою тему в каждой из этих повествовательных цепочек — в идеале — по-разному в каждой сюжетной линии.

6.

Включить несколько тем .

Многие книги и рассказы не связаны с одной темой. Некоторые авторы начинают писать с центральной идеи, которую они хотят передать, но в процессе написания раскрывают другую тему, которая также находит отклик в рамках их повествования.

7.

Не ограничивай себя .

Не ограничивайте свое мышление тем, как темы были выражены в прошлых романах, новеллах и рассказах.Хотя некоторые утверждают, что в художественной литературе ограниченное количество тем, каждая история индивидуальна. Даже самые универсальные темы могут выглядеть совершенно по-разному в контексте разных историй.

Что такое тема в литературе? — Определение и примеры — Видео и стенограмма урока

Как писатель разрабатывает тему?

Итак, как писатель разрабатывает тему для рассказа, стихотворения или повествования? Это действительно сводится к тому, что писатель думает о жизни. Если у писателя есть система убеждений или он серьезно относится к определенным вещам — а у большинства людей так и есть — тогда эти твердые жизненные взгляды будут отражены в его или ее сочинении.Чтобы работа длилась долго, ей нужна глубина, а глубина письма отражает глубину писателя.

Примеры

Мы могли бы продолжать и продолжать с отличными примерами тем, но не будем — обещаю. Давайте просто рассмотрим три примера и проанализируем, что придает глубину и смысл этим литературным произведениям.

Возьмем, к примеру, Golding’s The Lord of the Flies . Мы знаем, что Голдинг преподавал в школе для мальчиков, а затем участвовал в Великой Отечественной войне. Он пишет: «Я начал видеть, на что способны люди. Всякий, кто прожил те годы, не понимая, что человек производит зло, как пчела производит мед, должно быть, был слеп или заблуждался ». В «Повелитель мух » Голдинг взял свою веру в то, что зло обитает в человеческом сердце, даже в детях, и попытался доказать это, поместив маленьких мальчиков на безлюдный остров. Если бы они были добры на сердце и развращались только своим окружением, тогда мальчики вели бы себя хорошо. Но если бы они были склонны ко злу, результатом был бы хаос.Побеждает хаос. Таким образом, более глубокий смысл в Повелитель мух будет заключаться в том, что человек способен на зло и что зло обитает в человеческом сердце. Независимо от того, согласен ли читатель с анализом Голдинга, этот роман, скорее всего, всегда будет считаться устойчивой классикой из-за его глубины смысла.

В стихотворении Хулио Нобоа «Идентичность» мы видим совершенно иную тему. Давайте сначала прочитаем стихотворение:

‘Я бы предпочел быть высоким уродливым сорняком,
цепляющимся за скалы, как орел
, колышущийся над высокими зубчатыми скалами.
Прорваться сквозь поверхность камня,
жить, почувствовать себя подверженным безумию
необъятного вечного неба.
Чтобы колебаться под ветрами древнего моря,
унося мою душу, мое семя,
за горы времени или в бездну причудливого.
Я бы предпочел быть незамеченным, и если бы
потом все избегали,
, чем быть цветком с приятным запахом,
, растущим гроздьями в плодородной долине,
, где их хвалят, берут на руки и срывают
жадные, человеческие руки.
Я лучше пахну затхлым зеленым смрадом
, чем сладкой душистой сиренью.
Если бы я мог стоять один, сильный и свободный,
Я бы предпочел быть высоким уродливым сорняком ».

Какую тему или более глубокий смысл вы видите в этом стихотворении? Само название дает нам ключ к разгадке: «Личность». Хулио Нобоа отмечает, что, хотя многие люди находят свою идентичность в том, что о них думают другие — в их популярности, красоте или, возможно, даже в их талантах — он хочет найти силу и свободу в том, чтобы быть самим собой, даже если это означает, что им не восхищаются. другими.В более широком или универсальном смысле это стихотворение имеет тему, которую мы бы назвали «индивидуум против общества».

Наконец, давайте взглянем на пьесу Шекспира Макбет . Леди Макбет амбициозна и действительно манипулирует своим мужем, чтобы убить короля Дункана. Она жаждет власти. Однако ее угрызения совести в конечном итоге приводит к тому, что она теряет рассудок. Мы видим, как она ходит во сне и пытается стереть воображаемые пятна крови с рук. Темой может быть «добро против зла» или «преступление никогда не окупается».’

Краткое содержание урока

Мы видим, что тема является более глубоким посланием или смыслом литературного произведения. Если нет более глубокого смысла, письмо имеет тенденцию быть неглубоким. Это тема, благодаря которой произведения литературы остаются неизменными и достигают сердец во многих культурах.

Результаты обучения

Это литературное видео должно научить вас:

• Определить литературную тему
• Опишите, как писатель может развить свою тему
• Перескажите несколько примеров темы письменно

.