Модельер кто это, описание профессии, для детей

Существует ряд профессий, относящихся к фэшн индустрии, в данной статье расскажем об одной из них. Здесь дадим информацию о том, модельер кто это такой и какова востребованность этой профессии в настоящее время.

Обратимся к википедии и сформулируем определение. Модельер – это квалифицированный специалист, который ведет свою деятельность в модной индустрии, имеет собственное ателье, либо ведет сотрудничество по контракту. Главной его задачей является моделирование одежды.

ПОЗВОНИ ЮРИСТУ
ОН РЕШИТ ТВОИ ВОПРОСЫ БЕСПЛАТНО
Москва, обл 8 (499) 653-60-72 доб. 605
Санкт-Петербург, обл 8 (812) 426-14-07 доб. 197
Федеральный номер 8 (800) 500-27-29 доб. 856

Чем занимается модельер?

Что бы более полно узнать о профессии «модельер», необходимо знать, чем занимается данный специалист.

К числу его обязанностей относятся следующие пункты:

1. Разрабатывает уникальный дизайн одежды;
2. Создает выкройки для новых моделей;
3. Подбирают материал и ткани для пошива моделей;
4. Контролируют пошив одежды и их подгонку по фигуре модели.

Модельер является главным действующим лицом в создании и производстве его личного бренда одежды.

Функциональные обязанности

Модельер – это специалист, который выполняет большое количество функций, от создания эскиза одежды до доведения ее к продажному виду.

Поэтому к данной профессии предъявляются следующие требования:

• С помощью собственного творческого взгляда профессионально подбирать наиболее выгодный образ для своего клиента;
• Уметь создавать новые модели одежды;
• Разрабатывает декоративную отделку для своих моделей;
• На профессиональном уровне осуществлять подбор и выгодное сочетание ткани и фурнитуры для своих изделий;
• Самостоятельно разрабатывает эскизы аксессуаров и контролирует их полное соответствие задумке.

Разновидность модельеров

В профессии «модельер» существует несколько разновидностей деятельности, в которой они развиваются:

• Универсальный модельер (тот, кто принимает участие в создании одежды от самого ее начала, а именно создание эскиза, до пошива). Такой профессионал работает со всеми видами тканей и мехов.
• Художник-модельер. Специалист, занимающийся эскизами одежды.
• Конструктор – создает лекала по уже имеющимся эскизам.
• Специалист по работе с мехами – имеет узкую спецификацию и работает только с искусственным или натуральным материалом.

Как стать модельером?

Для того, что бы стать модельером, для этого необходимо иметь к этому предрасположенность и ярко выраженную творческую натуру.

Обучают модельеров в специализированных колледжах и высших учебных заведениях. Но стоит иметь ввиду, что для максимального успеха в данной профессии, будущий специалист должен обладать следующими данными:

ЮРИДИЧЕСКАЯ КОНСУЛЬТАЦИЯ БЕСПЛАТНО
ЗАДАЙТЕ ВОПРОС ЮРИСТУ
Москва, обл 8 (499) 653-60-72 доб. 605
Санкт-Петербург, обл 8 (812) 426-14-07 доб. 197
Федеральный номер 8 (800) 500-27-29 доб. 856

• Обладать творческим началом;
• Хорошо рисовать и обладать отличной фантазией;
• Быть целеустремленным;
• Быть аккуратным и старательным;
• Уметь ставить цели и идти к ним.

Положительные и отрицательные стороны

Данная профессия не является простой, на самом деле в ней существует огромное количеств подводных камней. Здесь разберем основные плюсы и минусы, с которыми приходится сталкиваться модельерам в процессе своего творчества.

Плюсы:

• Возможность самовыражения своего творческого потенциала;
• Возможность добавлять креатив в свою работу;
• Работа разносторонняя и интересная;
• Путешествия с показами и на различные модные мероприятия;
• Знакомство с интересными людьми;
• Есть вероятность стать знаменитым;
• Возможность хорошо зарабатывать.

Минусы:

• Бывает творческое затишье;
• Для того, что бы стать востребованным, необходимо много работать;
• Первое время небольшие заработки;
• Иногда приходится работать сверх нормы;
• Созданная коллекция не всегда нравится потребителю;
• Общение с капризными клиентами.

Подведем итоги

В этой статье мы предоставили основную информацию о профессии «дизайнер» и дали ей четкое определение, которое взяли из википедии. Прежде всего, это будет полезно для детей ищущих самовыражение в творческих профессиях, к коим и относится модельер.

Здесь мы дали описание плюсов и минусов, с которыми сталкиваются профессионалы, а так же рассказали об их функциональных обязанностях.

Теперь вам известно, что за профессия это и модельер кто это такой.

плюсы и минусы работы. Где выучиться на технолога швейных изделий? Должностная инструкция

Модельер-конструктор – специалист, разрабатывающий новые модели одежды, обуви, аксессуаров, головных уборов. В производстве этих изделий модельер-конструктор является ключевой фигурой. От его лекал зависят посадка вещи, ее актуальность, соответствие потребительскому запросу.

Современным модельером-конструктором, как считают эксперты, должен быть новатор, человек с гибким мышлением, прислушивающийся к моде и активно увлеченный новыми технологиями.

Особенности профессии

Когда-то модельер был специалистом, совмещающим в себе сразу несколько профессиональных направлений – он считался и художником, и закройщиком, и портным. Со временем произошло так называемое расслоение, и задачи модельера сузились. Например, художник (дизайнер) сосредоточился на анализе модных тенденций, генерации идей и формировании эскизов.

Конкретно конструктор занимается отработкой чертежей, он охватывает сочетание технической и эстетической сторон вопроса. Технолог же занимается обработкой тканей, оптимизацией производства, методами пошива. И эти специалисты обычно работают в группе, формируют совместно новые модные коллекции.

Модельер-конструктор одежды обычно работает уже с готовым эскизом, который создал дизайнер.

Если говорить просто, он должен обработать творческий замысел своего коллеги, сделав из идеи реальную вещь, технически оптимально подойдя к этому решению. Конструктор определяет, какую ткань использовать для конкретной модели, работает над лекалами и выкройками, предлагает разные варианты выполнения.

Данное описание говорит, что это техническая работа, но не без творческого начала. И она непременно требует специального образования и развития определенных навыков. Такой человек должен освоить и компьютерные программы, которые помогают в работе и оптимизируют процесс производства. Каждый эскиз модельер-конструктор должен трансформировать, представить в цифрах и чертежах, что требует глубоких и систематичных познаний.

Обязанности

Есть несколько сегментов функционала модельера-конструктора, без которых представить его работу невозможно. Так или иначе, они прописаны в должностных инструкциях. Рассмотрим обязанности модельера-конструктора.

• Практическое конструирование. Дело не в банальном умении проектировать выкройки. Конструктор должен реализовывать модели, которые будут иметь коммерческий спрос. Это требует от специалиста умения анализировать системы конструирования, сравнивать их, применять актуальные методы моделирования. И это все с учетом свойств тканей и отделки. Грамотный специалист владеет 4-5 системами конструирования, а не останавливается на одной из них.
• Составление технических схем. Эскиз – это только идея, художественный набросок, который нельзя отправить на производство. Техническая же схема – это уже подробный рисунок с пропорциями и деталями. Техническая схема просчитывается, измеряется, переводится (размеры – реальный масштаб). И по этой схеме делаются четкие чертежи и лекала.
• Дизайн, работа с пропорциями. Научиться азам дизайна может фактически любой, если он в принципе готов учиться. Привить же самому себе художественный вкус – это более сложное дело, требующее не только самодисциплины, работы с разными ресурсами, но и основывающееся на природных задатках человека. Хороший модельер-конструктор – это не просто «технарь», это человек с развитым художественным видением, умеющий это видение сочетать с выдающимся техническим мышлением.
• Работа с макетом. Процесс создания новых форм и моделей без этого не обходится. Работа с новыми фасонными линиями и новым материалом, качества которого конструктор еще до конца не изучил, требует применения макета.
• Создание лекал. Наверное, это главный функционал конструктора. В лекала заложена технологическая стратегия пошива.
• Работа в режиме автоматизации. За ней кроется экономия сил и времени, как следствие, автоматизация производства. Представители «старой школы» могут скептически относиться к автоматизации, но это не более чем защитная реакция. Без инноваций технологический и производственный процессы замирают, перестают быть конкурентоспособными.

Кроме того, модельер-конструктор часто должен согласовывать техническое задание с заказчиком, контролировать поэтапное изготовление каждой детали, участвовать в примерках, изучать свойства новых материалов и т.д.

В должностных инструкциях прописывается все, чем будет заниматься модельер-конструктор на новом рабочем месте. И эти пункты нужно просматривать внимательно.

Необходимые качества

Их невозможно прописать в строгом документе, но на них основывается профессия. Например, вы не увидите в перечне должностных инструкций умение мыслить не совсем стандартно. Но в запросе компании, которая ищет модельера-конструктора, такие требования вполне могут быть прописаны. И это действительно небеспочвенный запрос. Дизайнер ищет идею, а конструктор ее реализует, и для этого нестандартное мышление, творческий поиск, готовность к экспериментам тоже необходимы.

Какие еще качества понадобятся модельеру-конструктору для успешного построения карьеры?

• Инициативность – эта работа не может быть рутинной. Если же она станет таковой, о профессиональных успехах можно забыть. Вы должны быть готовы не только подхватывать предложения руководства или коллег, но и выступать с ними.
• Командные навыки – то есть умение работать в команде. А это требует от специалиста организованности и ответственности, точности, умения вести переговоры, быть дружелюбным и эмоционально лабильным. Вы должны учиться планировать и распределять временные ресурсы.
• Практический опыт – это не совсем качество, но это тот бэкграунд, который делает из специалиста профи, который поднимает его на ступеньку выше. Нарабатывать этот опыт можно и нужно еще в студенческие годы. А удачные проекты заносите в свое портфолио, вести которое нужно грамотно, ответственно, не без творческого подхода.
• Готовность учиться – меняются технологические концепции, сама мода, ведение бизнеса. И если вы как специалист будете гибки к этим изменениям, будете готовы принять их и научиться новому, это, безусловно, продвинет вас вперед в карьере.

Профессия модельера-конструктора подойдет людям, имеющим художественный вкус, обладающим воображением и креативным мышлением. Если человек коммуникабельный и любит общение, творческие союзы, ему тоже подойдет эта профессия.

Новаторский взгляд на, казалось бы, обычные вещи – прекрасная стартовая «настройка» будущего хорошего модельера. А если у вас еще развита координация и завидный глазомер, это увеличивает ваши шансы на построение отличной карьеры.

Обучение

Учебных заведений, которые могут сделать из вчерашнего школьника модельера-конструктора, технолога швейных изделий, немало. Учиться можно ближе к месту жительства, выбирая не самые популярные учебные заведения, но доступные. А можно, будучи еще школьником, присмотреться к именитым вузам, само окончание которых уже на старте добавляет вам баллов как специалисту.

Среди таких заведений отметим следующие.

• Институт социально-гуманитарных технологий МГУТУ. Здесь вы можете получить диплом бакалавра по специальности «Конструирование швейных изделий из ткани».
• Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина. Из его стен вы можете выйти специалистом, который знает все о художественном проектировании костюма или текстильных изделий.
• Московский государственный институт культуры, где вы получите диплом по специальности «Дизайн костюма».
• Невский институт дизайна (Санкт-Петербург), специальность «Дизайн костюма».

От абитуриентов можно часто слышать вопрос о том, тяжело ли учиться на модельера. Творческая привлекательность профессии обманчива в том смысле, что кажется это будет сплошь полет мысли, рисование, создание проектов. А ведь учеба предполагает изучение технических дисциплин и других не самых простых предметов, среди которых материаловедение, эскиз и технический рисунок, плоскостное и объемное моделирование, использование IT-программ. Поэтому если вы не дружите с математикой, придется либо полюбить этот предмет, либо задуматься над выбором другой специальности.

Карьерный рост

Высшая точка карьерного развития – это, наверное, создание частного бизнеса. Открыть свое дело сложно, нужно быть еще и неплохим маркетологом, и иметь бизнес-мышление, но при успешной коллаборации с другими специалистами дело может быть отличной задумкой с прекрасной реализацией.

Для некоторых модельеров отличным карьерным ростом считается и преподавание, причем обычно эти специалисты совмещают практику и преподавание.

Вы можете долгое время трудиться конструктором в команде таких же специалистов, а можете стать ведущим модельером-конструктором. Удачного выбора!

Профессии дизайнера одежды и модельера

Милитта периодически получает письма от девочек, заканчивающих школу, они спрашивают, куда дальше пойти учиться, чтобы найти свое место в модной индустрии. Милитта на эту тему написала много материалов – мы рассказывали о выборе учебных заведений в России, Беларуси, Украине, США и Европе, а сегодня постараемся прояснить ситуацию вокруг основных специальностей – дизайнера одежды и модельера.

Иногда можно услышать утверждение, что кутюрье, дизайнер одежды, модельер и даже стилист это одно лицо, все они занимаются одним делом. В реальности все немного не так, давайте попробуем разобраться, кто, чем занимается.

Дизайн, дизайнер и модельер
Первоначально слово «дизайн» появилось в XVI веке, а широкое распространение получило в середине XIX веке в Европе в связи с развитием производства и технологий.

В СССР профессия дизайнер получила распространение во второй половине XX века, но дабы адаптировать профессию под советскую идеологию, слово «дизайн» заменили на «художественное проектирование».

Конец XX века и XXI век принес множество перемен, СССР распался, а в России все изменилось, открылось множество новых перспектив. Сегодня профессия дизайнера очень востребована, у нас много разных дизайнеров, в том числе тех, кто занимается одеждой. Наряду с дизайнерами одежды сохраняется более привычная для предыдущих поколений профессия «модельер», и для многих нет никакой разницы в труде дизайнера и модельера.

Название профессии «модельер» существует исключительно в российской традиции, в других странах принято определение дизайнер. Но между тем, эти две профессии не только носят разные названия, они решают разные задачи. Модельер одежду моделирует, а дизайнер ее проектирует. Для того чтобы почувствовать разницу, давайте разберемся с этими двумя понятиями.

Моделирование одежды предполагает ее формообразование при помощи различных приемов и методов. Проектирование одежды – это процесс создания новой формы, который начинается с разработки концепции проекта и определения основной задачи проектирования.

Другими словами, дизайнер находит летающие в современном обществе настроения и тенденции, анализирует потребности людей и создает новую концепцию коллекций одежды, угадывая желания потребителей завтрашнего дня. Дизайнер создает новые формы, а иногда новую функцию вещи и новую реальность.

Модельер же разрабатывает новую одежду на основе уже существующей — меняет вытачки на рельефы, играет с формой рукава и воротника, варьирует длину изделия, смешивает стилевые направления, выбирает декоративное решение. Согласитесь, этим занимаются многие современные создатели модной одежды по всему миру. Списки участников недель моды в Париже и Милане, Лондоне и Нью-Йорке постоянно пополняются, но нередко новые коллекции являются чистым моделированием одежды. Поэтому, выбирая профессию дизайнера одежды нужно четко представлять, что настоящий дизайнер создает новую среду обитания человека, проектирует новое пространство материальных вещей, а не перекраивает стиль ретро на современный лад.

Дизайнер и модельер – кто нужнее?

Обе профессии сегодня востребованы на российском рынке труда. Модельеры трудятся в ателье, на швейных и трикотажных предприятиях, дизайнеры – в дизайн студиях, экспериментальных мастерских при предприятиях, в дизайн-бюро. При этом дизайнер иногда может быть модельером, а модельер может стать дизайнером.

Но на этом различия не заканчиваются, профессия модельера разделяется на несколько специализаций.

1. Модельер-конструктор занимается разработкой чертежей, меняет модельные особенности изделия согласно эскизу художника-модельера или заказчика (если речь идет об ателье).

2. Модельер-технолог подбирает или разрабатывает актуальные методы пошива изделия, ищет наиболее подходящие способы обработки, упрощающие процесс изготовления новой вещи.

3. Художник-модельер занимается созданием эскизов — ищет новые формы и силуэты изделия на бумаге, прорабатывает возможные варианты отделки, детально прорисовывает конструкцию изделия. Существует несколько этапов проработки эскизов от первых набросков до технического рисунка, который отдается конструктору для разработки чертежа конструкции.

Подразумевается, что каждый из трех вышеперечисленных модельеров знает все этапы производства одежды, умеет рисовать, конструировать, претворять в материале свои задумки, сможет организовать демонстрацию своих моделей. Только наиболее востребованным специалистом является модельер-универсал, так как держать в штате нескольких модельеров, решающих разные задачи могут позволить себе только крупные успешные компании с большими объемами производства.

А дизайнер определяет основную концепцию всей коллекции, разрабатывает эскизы, конструкцию, технологию пошива, продумывает сценарий дефиле и участвует в разработке рекламных кампаний.

Чем отличается дизайнер от модельера

Вы знаете, чем отличается дизайнер от модельера? Часто между этими словами пытаются поставить знак равенства, или сделать эти слова синонимами. И та, и другая мысль является ошибочной, и в работах каждого специалиста есть своя специфика.

Перейдем от общего к частному, ответив на 4 вопроса:

1.       Что делает дизайнер?

2.       Что делает модельер?

3.       Чем отличается дизайнер от модельера?

4.       Кто такой кутюрье?

____________________

[fresh_alert color=»blue»]Что делает дизайнер?

Дизайнер (англ. desing, от лат. designare — отмерять) – специалист по созданию экспериментальных образцов одежды, определяющих образ и стиль. Дизайнер изобретает новые технологические решения, разрабатывает декоративное оформление и элементы, подбирает цвет и материалы, придумывает аксессуары и дополнения.

Человека, занимающегося художественно-технической деятельностью в рамках одного направления дизайна, называют дизайнером.

Само слово «дизайн» появилось в XVI веке, и к середине XIX века, в связи с развитием промышленного производства в мире, стало популярным. В России профессия «дизайнер» появилась в 1960-х годах, и поскольку термин был иностранным, его заменили более политкорректным – «художник — оформитель».

Чем занимается дизайнер:

— Анализирует потребности общества, и вкладывает их в модные тенденции

— Определяет ведущую концепцию проекта

— Разрабатывает эскизы

— Создает конструкцию и технологию пошива одежды

— Подбирает ткань и фурнитуру

— Продумывает сценарий дефиле

— Сотрудничает с рекламными компаниями, и участвует в разработке рекламных проектов

Дизайнеры работают в дизайн – бюро, экспериментальных мастерских на предприятиях и дизайн – студиях.[/fresh_alert]

[fresh_alert color=»yellow»] Что делает модельер?

Модельер – это специалист, который придумывает и создает новые и необычные модели одежды, и разрабатывает оригинальный крой шитья.

Название «модельер» существует только в России, и по словам историка моды Александра Васильева, этот термин уже устарел.

В профессии модельер есть несколько специализаций:

Художник – модельер работает с эскизами: создает новые силуэты и формы моделей, придумывает возможные варианты отделки и в деталях рисует конструкцию новой вещи.

Модельер – конструктор (Конструктор-модельер) разрабатывает чертежи и крой, а также меняет особенности одежды согласно эскизу.

Модельер – дизайнер – это определение конкретизирует профессиональную область дизайнера: работа с эскизами, и детальные рисунки новых моделей одежды.

Модельер-технолог разрабатывает и подбирает актуальные способы пошива одежды, и продумывает возможные способы обработки тканей, упрощающих процесс производства.

Чем занимается модельер:

— Разрабатывает выкройки моделей одежды

— Моделирует форму одежды

— Создает новые виды одежды с учетом спроса потребителей

— Придумывает коллекции одежды для показов и модных шоу

— Организует показы моделей одежды

— Рисует новые концепции одежды в виде эскизов

— Занимается поиском конструкторского решения задуманной модели

— Подготавливает образцы одежды для промышленного производства

Модельеры работают в ателье, салонах и домах моды и на предприятиях легкой промышленности. Сегодня модельеры часто работают в качестве частного предпринимателя или преподавателем в образовательных учреждениях.[/fresh_alert]

[fresh_alert color=»red»]Чем отличается дизайнер от модельера?

На основе вышесказанного проводим параллели между двумя мастерами швейного дела:

Определение. У дизайнера в русской интерпретации есть синоним художник-оформитель.

В специализации «модельер» возможны варианты: художник-модельер, модельер-конструктор(конструктор-модельер), модельер-дизайнер и модельер-технолог.

Деятельность. Дизайнер проектирует новые модели одежды, создающие новые образы и модные тенденции. Модельер разрабатывает и моделирует крой одежды, с помощью различных методов и приемов.[/fresh_alert]

[fresh_alert color=»green»]Кто такой кутюрье?

Маэстро, который профессионально занимается развитием моды и создает новые высокохудожественные модели одежды и аксессуаров, называют кутюрье.

В публикации блога элегантности и стиля — http://elisty.ru/— [fresh_button url=»http://elisty.ru/kutyure-v-mire-vysokoj-mody/» size=»small» color=»blue» target=»_top» class=»»]Кутюрье в мире высокой моды[/fresh_button] можно  узнать о том, кто стал первым кутюрье в истории, и что скрывается за успехом легендарных модельеров-художников.[/fresh_alert]

[fresh_tabs][tab title=»Вопрос для читателей«]В комментариях к этой статье я предлагаю вместе поразмышлять над тем, кого из известных людей мира моды можно назвать дизайнером, а кого – модельером. Не бойтесь ошибиться, мы здесь все учимся.[/tab] [/fresh_tabs]

[fresh_divider style=»solid»]

Получают новости блога на email:

Модель (профессия) — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Модель на фотосъёмке Модели на подиуме

Моде́ль — человек, демонстрирующий товары (в частности, модную одежду) с целью их рекламы или позирующий для фотографа. Моделями могут быть женщины и мужчины. К их внешности, телу и возрасту обычно предъявляются определённые требования^[1][2]. Наиболее распространёнными типами моделей являются манекенщицы, демонстрирующие одежду на показах коллекций, и фотомодели, позирующие для журналов, газет, рекламных постеров и т. п.^[1][3]

Подиумные манекенщицы должны иметь необычно высокий рост и стройное тело, важным фактором является красота^[1]. Для фотомоделей важны красота и сексуальная привлекательность, в этой области чаще всего заняты женщины, их фотографии часто появляются в журналах для мужчин^[1]. Рост модели-женщины должен быть не ниже 1,72 метра, рост мужчины — не ниже 1,83 метра; у модели должны быть чистая кожа, хорошие руки, ногти и зубы, здоровые волосы, привлекательные черты лица^[3].

Для обучения профессии существуют специальные школы^[3].

В Великобритании (по состоянию на 2016 год) заработок фотомодели на обычных съёмках для каталогов одежды составляет 50-60 фунтов стерлингов в день, самые высокооплачиваемые модели могут получать 600—1000 фунтов в день; работа в доме моды приносит 10-40 тысяч фунтов в год^[3]. Модельный агент, который ищет для неё работу, может забирать до 20 % вознаграждения модели в качестве комиссии^[3].

Критики говорят, что неестественно худые тела моделей, представленные в модных журналах, задают нереалистичные требования для молодых женщин, что приводит к росту расстройств пищевого поведения среди них и девочек-подростков^[1]. Кроме того, по мнению критиков, фотографии моделей в журналах подвергаются сильному редактированию средствами компьютерной графики, создавая у средней женщины чувство недостижимости такой же внешности. При этом в реальности никто не выглядит так, как на фото в журнале, даже сами модели^[1].

• Азархи С. В. Модные люди: к истории художественных жестов нашего времени. — Санкт-Петербург: Изд-во Ивана Лимбаха, 2012. — 373 с. — ISBN 978-5-89059-175-3
• Демонстрация одежды и тканей на манекенщицах / Центросоюз. Главкоопторгреклама. — Москва: 1971. — 43 с.
• Ермилова Д. Ю. История домов моды. — 2-е изд. — М. : Academia, 2004 (ГУП Сарат. полигр. комб.). — 287 с. — (Высшее образование).; ISBN 5-7695-1064-1
• Старикова Ю. А. История и индустрия моды. — Москва: А-Приор, 2009. — 126 с. — ISBN 978-5-384-00243-7
• Хейнен Рената. Модель: Советы будущим манекенщицам. — М.: ННН, 1997. — 109 с. — ISBN 5-87927-041-6
• Wissinger, Elizabeth. Modeling consumption: Fashion modeling work in contemporary society (англ.) // Journal of consumer culture. — 2009. — Vol. 9, iss. 2. — P. 273-296.

История дизайна — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

История дизайна — наука о становлении и развитии проектно-художественной деятельности — дизайна.

Несколько десятилетий ведутся споры о возникновении дизайна^[1].

Рассматриваются различные версии.

1. История дизайна как проектно-художественная деятельность берет своё начало в середине XIX века и связана с развитием индустриального производства, создавшим потребности в новой профессии^[2].
2. Дизайн как связь искусств и ремёсел. Относится к возникновению в конце XIX века известного английского «Движения искусств и ремёсел», возглавленного Уильямом Моррисом, когда были сформированы главные положения теории и творческие принципы дизайна, повлиявшие на школы и направления более поздних лет.
3. Дизайн как художественно-промышленная деятельность: начало XX века, когда художники заняли ведущие посты в ряде отраслей современной промышленности и получили возможность формировать фирменный стиль предприятий и влиять на политику выпуска электротехнических приборов, автомобилей, радиоаппаратуры (деятельность Петера Беренса в компании AEG и американской автомобильной фирмы «Форд»).
4. Дизайн как появление дипломированной специальности относится к появлению первых школ и методик преподавания дизайна. (ВХУТЕМАС в СССР (1920), Баухауз в Германии (1919).
5. Становление дизайна как профессии, в зависимости от его реального вхождения в жизнь — непосредственно в производство, торговлю. Хронологический отсчёт в этом случае начинается с ещё более позднего времени — с 1930-х годов, точнее со времени выхода США из великого экономического кризиса.
6. Дизайн как компоновочная деятельность берёт отсчёт от орудий первобытного человека, впервые столкнувшегося с понятиями удобства орудий труда, вопросами повышения производительности, компоновки предметов, первых намеков на эргономику предметов^[3].

Помимо дизайн-икон, воплотивших в себе эстетические идеалы определенного исторического периода, технические и художественные идеи своих создателей, особое значение в описании истории дизайна имеют художественные стили. В.Власов в своем известном словаре «Стили в искусстве» отмечает, что всю историю мирового искусства можно рассматривать как историю художественных стилей. В равной степени это относится и к стилям в истории дизайна, объединяющим по определенным формальным признакам дизайн-иконы в уникальные целостные художественные течения и направления. Упомянутый выше искусствовед В.Власов рассматривая внутреннюю структуру понятия «стиль» выделяет ряд его уровней: исторический художественный стиль, историко-региональный (стилистическое течение) и индивидуальный стиль мастера. Аналогичное можно наблюдать и в истории дизайна. Стили в дизайне как части общей художественной культуры корреспондируются с большими историческими художественными стилями в искусстве, и, в особенности, архитектуре. Достаточно вспомнить также общие художественные стили, как ар-деко, поп-арт, постмодерн и хай-тек. При этом в предметном формообразовании они, безусловно, трансформируются в свои стилевые течения, отражая специфику формообразования массовых изделий в условиях индустриальных технологий.

Хронология исследований истории дизайна[править | править код]

Первые теории о соотнесении красоты и пользы принадлежат древнегреческим ученым Сократу, Аристиппу, Протагору, Платону, Аристотелю. Уже тогда философы впервые задумывались о различиях между искусством и наукой по их целеполаганию. Уже тогда были и работы по комбинаторике: о соединении человека и машины «Театр автоматов» Герона Александрийского. Подобные альбомы получили большое распространение под именем «Театры машин» в эпоху Возрождения. Отдельное место в этом списке занимают трактаты Леонардо да Винчи. Далее в хронологическом порядке появляются работы Жоффруа Тори о шрифтах (1529), Готфрида Лейбница «Об искусстве комбинаторики» (1666), «Театриум Махинарум» Андрея Нартова (1720), «Трактат о природе человека» Дэвида Юма (1740), «Размышления о природе и принципах чувств» Арчибальда Алисона (1790), «О влиянии живописи на художественную промышленность» Эмиля Экмерид-Давида (1805), «Теория органопроекции» Павла Флоренского. Возникновение промышленного производства способствовало развитию критической мысли. Одним из первых критических трудов стала «Практическая эстетика» Готфрида Земпера, развившаяся в трудах Джона Рескина, Уильяма Морриса, Уолтера Крейна, обозначивших взаимоотношения искусства и ремесла. Эпоха американского функционализма дала миру творения теоретиков дизайна:

Значительный вклад в становление теоретических воззрений истории дизайна и его популяризации сыграли и играют периодические издания. Первый специальный журнал Генри Кола по эстетическим проблемам предметного мира и его проектированию «Journal of Design and Manufactures» (1849). Позднее уже появились специализированные журналы «Pan» (1895), «Decorative Kunst» (1897), «Kunst und Handwerk» (1898). Это и журнал «Югенд», от которого произошёл немецкий вариант названия стиля «модерн» — «югендстиль». Широкую известность в центральной Европе получил скандинавский журнал «Форма и функция», в СССР — «Техническая эстетика» Своё творческое кредо формулировали в манифестах, лозунгах, концептуальных статьях многие дизайнерские группы и отдельные мастера:

Особое место в историко-теоретических исследованиях дизайна занимает «государственный дизайн», давший толчок комплексному подходу в изучении индустриального дизайна. Впервые совет по дизайну был создан в Англии в конце второй мировой войны. В 1962 году был создан Всесоюзный научно-исследовательский институт технической эстетики в СССР.

Таким образом, во второй половине XX века была подготовлена материальная и теоретическая база для специальных исследований в области истории дизайна. Она не заставила себя ждать: к концу века появился целый ряд комплексных исследований по истории дизайна. Это известные работы английских теоретиков Катрин Макдермотт, Шарлотты и Петера Филл, немецких искусствоведов Томаса Хауфе, Вольфганга Шиперса и Петера Шмидта^[4].

1. ↑ Михайлова А. Особенности художественного формообразования в условиях индустриальных технологий XX века. Текст диссертации
2. ↑ В. Аронов «Художник и предметное творчество» (1987)
3. ↑ Н. В. Воронов. Очерки истории отечественного дизайна
4. ↑ Михайлова А. Кто пишет историю дизайна? Статья в сборнике международной Казанской Биеннале 2005

• Михайлов С.М. История дизайна. Том 1,2: Учеб. для вузов. — Москва: Союз Дизайнеров России, 2004
• Михайлов С.М, Михайлова А. С.. История дизайна. Краткий курс. Учеб. для вузов. — Москва: Союз Дизайнеров России, 2004
• Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория. Издательство: ОМЕГА-Л, ГРУППА КОМПАНИЙ, 2007 г.
• Рунге В. Ф. История дизайна, науки и техники. — Москва: Архитектура-С, 2006
• Лаврентьев А. Н. История дизайна: Учебное пособие. — М.: Гардарики, 2008. — 320 с. — (Disciplinae). — 3000 экз. — ISBN 978-5-8297-0262-5.
• Вячеслав Глазычев Дизайн как он есть — М.: Европа, 2006 г. ISBN 5-9739-0066-5

Модельер плюсы и минусы профессии

---

Не существует в мире людей, которые бы хотели выглядеть, как и все остальные. Мало кто хочет ходить в одежде, которую будут носить все остальные люди. Поэтому каждый старается избегать инкубаторской одежды и старается подобрать свой собственный стиль. Как раз в этом и сможет помочь модельер, который не только придумывает интересные модели одежды, но еще и подбирает для этого аксессуары, чтобы полностью создать завершенный образ для определенного человека.

---

Кто такой модельер? Если оглянуться назад, то можно увидеть, что профессия модельера зародилась еще в давние времена, когда на смену однотипной одежде стали приходить эксклюзивные модели, которые разрабатывались в единичных моделях. Создавались творческие коллекции, которые можно было увидеть на показах мод, а все модели создавались в основном для богатых людей.

 

Основоположниками – модельерами можно по праву считать Поля Пуаре, а также Чарльза Ворта. Свои модели они создавали только вручную для императрицы, светских модниц и других обеспеченных леди. Каждый год эти модельеры создавали новые коллекции одежды, и это занятие приносило им довольно ощутимый доход. Благодаря хорошему доходу модельеры продавали лишь новые коллекции, а все свои старые модели называли устаревшими. Именно Пуаре считал, что каждая женщина должна выглядеть богиней, а все благодаря правильно подобранной и красивой одежде.

 

Многие люди считают, что профессия модельера совершенно бесполезна, а каждый человек вполне самостоятельно может подобрать себе подходящую одежду и создать свой неповторимый стиль и образ. Хотя на самом деле в первую очередь необходимо создать модели одежды, которые впоследствии люди будут рассматривать, и примерять на себя. Также немаловажным фактором является то, что у каждого человека имеются свои особенности фигуры, но не каждый может понять, как же правильно обыграть их или замаскировать.

 

А вот модельер имеет познания в области тканей, из качества, поведения в определенных условиях и сочетаемости разных типов и фактур тканей. Модельер сможет не только подобрать идеальную модель одежды для определенной фигуры, но и увидеть из какой ткани она будет смотреться наиболее выигрышно, а еще он сможет подчеркнуть все достоинства фигуры человека именно кроем и фактурой одежды, а также правильно подобрать цветовую гамму. И именно в этом случае советы подруг или родственников могут только навредить, так как у каждого человека свой уникальный вкус и чувство прекрасного, которое не всегда оказывается правдивым.

 

Модельер обязан не только иметь чувство прекрасного, но также и углубленно разбираться в веяниях современной моды, знать новые тенденции.

 

Можно сказать, что подобными познаниями обладает большое количество людей, но на самом деле существует еще один нюанс, который и разделяет модельеров и обычных людей, разбирающихся в моде. Именно модельер обязан уметь еще ко всему прочему создавать эскизы моделей, делать раскрой ткани и конечно же уметь шить, чтобы собственноручно воплощать в жизнь свои креативные идеи. И если в самом начале свой карьеры модельер должен заниматься всем этим самостоятельно, то при достижении некоторого профессионального уровня большинство рутинных занятий уже можно будет переложить на плечи людей из своей команды. Тем не менее, модельер обязать знать все азы, и иметь практические навыки, которые и будут помогать ему создавать новые творения.

 

(картинки профессия модельер)

Так же предлагаем ознакомиться с профессиями педиатра, пилота и сварщика.

 

Со стороны иногда кажется, что у модельера не просто работа, а самая настоящая сказка, родом из детства. То есть ему необходимо только начать фантазировать, и все, новые модели уже готовы, остается только воплотить их в жизнь. Но на самом деле даже в такой творческой и интересной профессии имеются и неоспоримые достоинства, и неприятные недостатки.

 

К достоинствам профессии можно отнести:

– удовлетворение от работы. Любой человек творческой профессии всегда получает удовлетворение от своей деятельности. А если творением модельера пользуются люди с удовольствием, то это дает огромный заряд энергии для дальнейшего движения вперед, а еще повышает самооценку;

– возможность создать свой бизнес. Когда модельер чувствует собственный потенциал и имеет желание воплощать новые идеи в жизнь, то вполне возможно создать собственный бренд, а затем его продвигать на рынке моды;

– частые путешествия. Так как модная индустрия предполагает частые показы мод, которые проходят по всему миру, то для их посещения приходится часто путешествовать. А это позволяет посмотреть мир. Талантливых модельеров вполне могут приметить знаменитости, и тогда он сможет получить заказ на концертные костюмы и даже одежду для светских мероприятий, что тоже очень прибыльно.

 

А вот к недостаткам данной профессии относятся:

– рабочий день, не имеющий нормы. То есть любой модельер должен быть готов к тому, что вовремя с работы уходить никогда не будет получаться. Ведь всегда нужно быть в курсе самых последних новостей в мире моды. Да и сроки, установленные заказчиком, никто не отменял, и выполнять работу нужно в срок;

– зарплата модельера одежды. Заработок нестабильный. Так как рынок моды непредсказуем, то заработок совсем непредсказуемый. Если в один день можно заработать огромное количество денег, а потом совсем ничего. И это необходимо понимать;

– частая критика. Зачастую творческие люди могут выходить за рамки понимания обычных людей и соответственно такие действия могут подвергаться критике.

 

Чаще всего именно простые обыватели и подвергают критике все творения, которые они не могут понять. Хотя, в дальнейшем творение может понравиться настолько, что критика забудется как все плохое, и тогда начнется период похвалы. Но этот путь может быть невероятно длинным и тернистым и не каждый модельер сможет пройти его с честью. Многие попросту не выдерживают нападки и повсеместную критику и отказываются от своих идей.

Так что основными чертами характера модельера должны быть выдержка и твердый характер, что позволит настаивать на собственных решениях и воплощать даже самые невероятные идеи в жизнь.

 

Где можно получить профессию модельера?  Узнать о профессии больше можно на видео:

Похожие статьи

‘; blockSettingArray[0][«setting_type»] = 1; blockSettingArray[0][«element»] = «h2»; blockSettingArray[0][«elementPosition»] = 1; blockSettingArray[0][«elementPlace»] = 1; blockSettingArray[1] = []; blockSettingArray[1][«minSymbols»] = 0; blockSettingArray[1][«minHeaders»] = 0; blockSettingArray[1][«text»] = ‘

‘; blockSettingArray[1][«setting_type»] = 6; blockSettingArray[1][«elementPlace»] = 20; blockSettingArray[2] = []; blockSettingArray[2][«minSymbols»] = 0; blockSettingArray[2][«minHeaders»] = 0; blockSettingArray[2][«text»] = ‘

‘; blockSettingArray[2][«setting_type»] = 6; blockSettingArray[2][«elementPlace»] = 50; blockSettingArray[3] = []; blockSettingArray[3][«minSymbols»] = 0; blockSettingArray[3][«minHeaders»] = 0; blockSettingArray[3][«text»] = ‘

‘; blockSettingArray[3][«setting_type»] = 6; blockSettingArray[3][«elementPlace»] = 70; blockSettingArray[6] = []; blockSettingArray[6][«minSymbols»] = 0; blockSettingArray[6][«minHeaders»] = 0; blockSettingArray[6][«text»] = ‘

‘; blockSettingArray[6][«setting_type»] = 3; blockSettingArray[6][«element»] = «p»; blockSettingArray[6][«directElement»] = «#recent-posts-2»; blockSettingArray[6][«elementPosition»] = 1; blockSettingArray[6][«elementPlace»] = 1; blockSettingArray[7] = []; blockSettingArray[7][«minSymbols»] = 0; blockSettingArray[7][«minHeaders»] = 0; blockSettingArray[7][«text»] = ‘

‘; blockSettingArray[7][«setting_type»] = 3; blockSettingArray[7][«element»] = «p»; blockSettingArray[7][«directElement»] = «#categories-2»; blockSettingArray[7][«elementPosition»] = 1; blockSettingArray[7][«elementPlace»] = 1; var jsInputerLaunch = 15;