Урок 21. прямая, луч, отрезок — Математика — 5 класс
Математика
5 класс
Урок №21
Прямая, луч, отрезок
Перечень рассматриваемых вопросов:
— понятия «прямая», «луч», «отрезок»;
— отличия прямой, луча, отрезка;
— прямая, луч, отрезок на чертежах, рисунках и моделях.
Тезаурус
Отрезок – часть прямой, ограниченный двумя точками.
Концы отрезка – точки, ограничивающие отрезок.
Обязательная литература
Никольский С. М. Математика. 5 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. // С. М. Никольский, М. К. Потапов, Н. Н. Решетников и др. – М.: Просвещение, 2017. – 272 с.
Дополнительная литература
1. Чулков П. В. Математика: тематические тесты. 5 класс.// П. В. Чулков, Е. Ф.Шершнёв, О. Ф. Зарапина. – М.: Просвещение, 2009.–142 с.
2. Шарыгин И. Ф. Задачи на смекалку: 5-6 классы.// И. Ф. Шарыгин, А. В. Шевкин.– М.: Просвещение, 2014. – 95 с.
Теоретический материал для самостоятельного изучения
Основными геометрическими фигурами принято считать плоскость, прямую и точку, все остальные фигуры образуются из них или их частей, поясним сказанное на примерах. Начнём с того, что различные геометрические фигуры располагаются на плоскости. Представление о плоскости даёт нам, например, поверхность стола или школьной доски. Стоит отметить, что эти поверхности имеют края. У плоскости нет краёв. Она безгранично простирается во всех направлениях.
Введём ещё одно понятие – прямая. Её обозначают малой латинской буквой (например, а) или двумя заглавными буквами (например, АВ, если на прямой отмечены соответствующие точки).
Стоит заметить, что прямая линия не имеет ни начала, ни конца, поэтому её изображение можно продолжить в обе стороны. Две различные прямые могут иметь только одну общую точку, в этом случае говорят, что прямые пересекаются.
Две различные прямые на плоскости могут и не пересекаться, сколько бы их не продолжали, такие прямые называют параллельными.
Параллельные прямые можно легко построить с помощью линейки и угольника, передвигая его вдоль линейки так, как показано на рисунке.
Через любые две точки можно провести только одну прямую.
Выполним построение. Для этого отметим две точки А и В и проведём через эти точки прямую b.
Провести через точки А и В другую прямую, отличную от прямой b, нельзя.
Используя прямую и точку в виде деталей геометрического конструктора, можно создавать новые геометрические объекты.
Например, начертим прямую с и отметим на ней точку А. Точка А разделила прямую на две части.
Каждую из этих частей называют лучом, исходящим из точки А.
Итак, луч – это прямая линия, которая имеет начало, но не имеет конца.
Луч следует обозначать двумя заглавными буквами латинского алфавита, при этом на первое место надо ставить обозначение начала луча. Например, АВ, как в нашем случае, где точка А – начало луча.
Переставлять буквы в названии луча нельзя.
Теперь рассмотрим ещё одно важное геометрическое понятие – отрезок.
Отрезком называют часть прямой между двумя точками. Отрезок обозначают АВ или ВА. При этом точки А и В называют концами отрезка АВ.
В отличие от луча, в названии отрезка переставлять буквы допустимо, поэтому его можно обозначить как АВ, так и ВА.
Заметим, что два отрезка называются равными, если они совмещаются при наложении.
Итак, сегодня мы познакомились с понятиями прямая, луч, отрезок, как одними из основополагающих понятий в геометрии.
Это интересно
Помимо геометрии, мы можем встретить слово «луч» и в других научных областях.
Космические лучи – это элементарные частицы и ядра атомов, движущиеся с высокими энергиями в космическом пространстве.
Противосумеречные лучи (англ. anticrepuscular rays) – расходящиеся веером лучи, наблюдающиеся на закате дня со стороны, противоположной Солнцу (то есть, на востоке).
Белохохлый солнечный луч (лат. Aglaeactis castelnaudii) – вид птиц из семейства колибри (Trochilidae).
Луч света в темном царстве – крылатое выражение, вошедшее в речь после публикации в 1860 году статьи публициста-демократа Николая Александровича Добролюбова, посвящённой драме А. Н. Островского «Гроза».
Разбор решения заданий тренировочного модуля
№ 1. Тип задания: добавление подписей к изображениям.
Разместите нужные подписи к изображениям.
Для выполнения задания обратитесь к теоретическому материалу урока.
Правильные ответы:
1) а – это прямая.
2) АВ – это отрезок.
3) А – это луч.
№ 2. Тип задания: подстановка элементов в пропуски в тексте.
Вставьте в текст нужные слова.
Через__________ две____________ можно провести только одну _________.
Слова: любые; точки; прямую; ломаную.
Правильный ответ: через любые две точки можно провести только одну прямую.
Точка, отрезок, луч, прямая — числовая прямая
Мы рассмотрим каждую из тем, а в конце будут даны тесты по темам.
Точка в математике
Что такое точка в математике? Математическая точка не имеет размеров и обозначается заглавными латинскими буквами: A, B, C, D, F и т.д.
На рисунке можно видеть изображение точек A, B, C, D, F, E, M, T, S.
Отрезок в математике
Что такое отрезок в математике? На уроках математики можно услышать следующее объяснение: математический отрезок имеет длину и концы. Отрезок в математике — это совокупность всех точек, лежащих на прямой между концами отрезка. Концы отрезка — две граничные точки.
На рисунке мы видим следующее: отрезки [A;C],[C;D],[D;M],[M;F],[F;E] и [E;T], а также две точки B и S.
Прямая в математике
Что такое прямая в математике? Определение прямой в математике: прямая не имеет концов и может продолжаться в обе стороны до бесконечности. Прямая в математике обозначается двумя любыми точками прямой. Для объяснения понятия прямой ученику можно сказать, что прямая — это отрезок, который не имеет двух концов.
На рисунке изображены две прямые: CD и EF.
Луч в математике
Что же такое луч? Определение луча в математике: луч — часть прямой, которая имеет начало и не имеет конца. В названии луча присутствуют две буквы, например, DC. Причем первая буква всегда обозначает точку начала луча, поэтому менять местами буквы нельзя.
На рисунке изображены лучи: DC, KC, EF, MT, MS. Лучи KC и KD — один луч, т.к. у них общее начало.
Числовая прямая в математике
Определение числовой прямой в математике: прямая, точки которой отмечают числа, называют числовой прямой.
На рисунке изображена числовая прямая, а также луч OD и ED
Нужна помощь в учебе?
Предыдущая тема: Сложение и вычитание дробей с одинаковыми знаменателями: ПРИМЕРЫ Следующая тема:   Чтение и запись больших натуральных чисел: разряды, классы + ПРИМЕР
«Лучь» или «луч», как пишется правильно?
Слово «луч» пишется без мягкого знака после шипящего согласно правилу орфографии.
Узнаем, как правильно пишется слово «луч» или «лучь», если выясним часть речи, грамматическую категорию рода и применим правило орфографии русского языка.
Это слово многозначное в русском языке:
тонкая видимая световая полоска, которую испускает какой-либо источник;
поток энергии;
прямая линия, исходящая из определённой точки;
перен. проблеск чего-либо (луч надежды).
Первый луч солнца озарил гладь сонного озера.
Исследуемое слово обозначает предмет и отвечает на вопрос что? Это неодушевлённое имя существительное оканчивается шипящим согласным, обозначенный буквой «ч». При произношении слова непарный глухой согласный [ч’] звучит мягко. Видимо, поэтому возникает сомнение, нужно ли обозначить мягкость согласного на письме с помощью особого орфографического значка — мягкого знака. Обратим внимание, что в написании этого слова нельзя полагаться на его звучание.
Правописание слова «луч»
Чтобы правильно написать исследуемое существительное, необходимо выяснить его постоянный грамматический признак — род. Подберем к этому слову местоимения и прилагательные:
он, мой луч;
яркий луч.
По этой сочетаемости можно установить, что это существительное мужского рода. Чтобы понять, нужно ли написать мягкий знак после конечного шипящего согласного, применим правило орфографии.
Правило
Существительные мужского рода II склонения пишутся без мягкого знака после шипящих согласных.
Понаблюдаем, как в русском языке в соответствии с этим правилом следует написать существительные мужского рода:
острый меч;
старинный экипаж;
хлебный мякиш;
мелкий клещ.
Отличаем написание с мягким знаком после шипящих согласных «ж», «ч», «ш», «щ» существительных женского рода III склонения:
конская упряжь;
явная горечь;
невиданная роскошь;
бескорыстная помощь.
Значит, чтобы узнать, пишется ли мягкий знак в слове с конечным шипящим согласным, предпримем ряд шагов:
Луч маяка указывает кораблям безопасный путь в море.
Погас последний луч вечернего солнца.
Скачать статью: PDF
Правило что такое луч. Как объяснить, что такое луч в геометрии
У луча света на картинке начальной точкой является солнце
Точка разделяет прямую на две части — два луча A A
Луч обозначается строчной (маленькой) латинской буквой. Или двумя заглавными (большими) латинскими буквами, где первая — это точка, с которой начинается луч, а вторая — точка, лежащая на луче
расположены на одной и той же прямой,
начинаются в одной точке,
направлены в одну сторону
лучи AB и AC совпадают
лучи CB и CA совпадают
Отрезок — это часть прямой, которая ограничена двумя точками, то есть она имеет и начало и конец, а значит можно измерить её длину. Длина отрезка — это расстояние между его начальной и конечной точками
Через одну точку можно провести любое число линий, в том числе прямых
Через две точки — неограниченное количество кривых, но только одну прямую
кривые линии, проходящие через две точки
прямая линия AB
От прямой «отрезали» кусочек и остался отрезок. Из примера выше видно, что его длина — наикратчайшее расстояние между двумя точками.
✂ B A ✂
Отрезок обозначается двумя заглавными(большими) латинскими буквами, где первая — это точка, с которой начинается отрезок, а вторая — точка, которой заканчивается отрезок
отрезок AB
Ломанная линия — это линия, состоящая из последовательно соединённых отрезков не под углом 180°
Длинный отрезок «поломали» на несколько коротких
Звенья ломаной (похожи на звенья цепи) — это отрезки, из которых состоит ломанная. Смежные звенья — это звенья, у которых конец одного звена является началом другого. Смежные звенья не должны лежать на одной прямой.
Вершины ломаной (похожи на вершины гор) — это точка, с которой начинается ломанная, точки, в которых соединяются отрезки, образующие ломаную, точка, которой заканчивается ломанная.
Обозначается ломанная перечислением всех её вершин.
ломанная линия ABCDE
вершина ломанной A, вершина ломанной B, вершина ломанной C, вершина ломанной D, вершина ломанной E
Длина ломанной — это сумма длин её звеньев: ABCDE = AB + BC + CD + DE = 64 + 62 + 127 + 52 = 305
Многоугольник — это замкнутая ломанная линия
Стороны многоугольника (помогут запомнить выражения: «пойти на все четыре стороны», «бежать в сторону дома», «с какой стороны стола сядешь?») — это звенья ломанной. Смежные стороны многоугольника — это смежные звенья ломанной.
Вершины многоугольника — это вершины ломанной. Соседние вершины — это точки концов одной стороны многоугольника.
Обозначается многоугольник перечислением всех его вершин.
замкнутая ломанная линия, не имеющая самопересечения, ABCDEF
многоугольник ABCDEF
вершина многоугольника A, вершина многоугольника B, вершина многоугольника C, вершина многоугольника D, вершина многоугольника E, вершина многоугольника F
вершина A и вершина B являются соседними
вершина B и вершина C являются соседними
вершина C и вершина D являются соседними
вершина D и вершина E являются соседними
вершина E и вершина F являются соседними
вершина F и вершина A являются соседними
сторона многоугольника AB, сторона многоугольника BC, сторона многоугольника CD, сторона многоугольника DE, сторона многоугольника EF
сторона AB и сторона BC являются смежными
сторона BC и сторона CD являются смежными
сторона CD и сторона DE являются смежными
сторона DE и сторона EF являются смежными
сторона EF и сторона FA являются смежными
A B C D E F 120 60 58 122 98 141
Периметр многоугольника — это длина ломанной: P = AB + BC + CD + DE + EF + FA = 120 + 60 + 58 + 122 + 98 + 141 = 599
Многоугольник с тремя вершинами называется треугольником, с четырьмя — четырёхугольником, с пятью — пятиугольником и т. д.
shpargalkablog.ru
Основы геометрии
Геометрия — это раздел математики, изучающий геометрические фигуры и их свойства.
Познакомимся с основными геометрическими понятиями, изучаемыми в начальной школе .
Точка — это основная и самая простая геометрическая фигура.
В геометрии точка обозначается заглавной латинской буквой или цифрой. Многие латинские буквы по написанию похожи на английские буквы.
В тексте точку обозначают следующим символом: « (·) A » — точка « А ».
Прямая — это самая простая геометрическая фигура, которая не имеет ни начала, ни конца.
Слова «не имеет ни начала, ни конца» говорят о том, что прямая бесконечна.
Через две точки можно провести единственную прямую.
Две прямые могут пересекаться только в одной точке.
Через одну точку можно провести бесконечное множество прямых.
Способы обозначения прямых
Строчной латинской буквой:
Двумя заглавными латинскими буквами в том случае, если этими буквами обозначены точки, расположенные на прямой.
Луч — это часть прямой линии, которая расположена по одну сторону от какой-либо точки. У луча есть начало, но нет конца.
Способы обозначения лучей
Строчной латинской буквой:
Двумя заглавными латинскими буквами в том случае, когда первая точка — начало луча, а вторая точка лежит на луче.
Отрезок — это часть прямой линии, которая ограничена двумя точками (концами отрезка). У отрезка есть и начало, и конец.
Основное свойство отрезка — это его длина.
Длина отрезка — это расстояние между его концами.
В математике отрезок обозначается заглавными латинскими буквами.
Ломаная — это геометрическая фигура, состоящая из точек, которые соединены отрезками.
Вершины ломаной — это точки, в которых соединяются отрезки, образующие ломаную.
Звенья ломаной — это отрезки ломаной.
В математике ломаная обозначается заглавными латинскими буквами.
Ломаная « ABCD ». Вершины ломаной — A, B, C, D . Звенья ломаной — AB, BC, CD.
Чтобы найти длину ломаной, необходимо сложить длины всех её звеньев (отрезков), из которых она состоит.
KLCM = KL + LC + CM = 3 см + 2 см + 2 см = 7 см
Вот мы и познакомились с основами геометрии . Теперь мы готовы рассмотреть не менее важную геометрическую фигуру — угол. Для этого перейдите на следующую страницу, нажав на кнопку «Посмотреть содержание темы» вверху страницы.
Точка. Отрезок. Луч. Прямая. Числовая прямая
Мы рассмотрим каждую из тем, а в конце будут даны тесты по темам.
Точка в математике
Что такое точка в математике? Математическая точка не имеет размеров и обозначается заглавными латинскими буквами: A, B, C, D, F и т.д.
На рисунке можно видеть изображение точек A, B, C, D, F, E, M, T, S.
Отрезок в математике
Что такое отрезок в математике? На уроках математики можно услышать следующее объяснение: математический отрезок имеет длину и концы. Отрезок в математике — это совокупность всех точек, лежащих на прямой между концами отрезка. Концы отрезка — две граничные точки.
На рисунке мы видим следующее: отрезки ,,,, и , а также две точки B и S.
Прямая в математике
Что такое прямая в математике? Определение прямой в математике: прямая не имеет концов и может продолжаться в обе стороны до бесконечности. Прямая в математике обозначается двумя любыми точками прямой. Для объяснения понятия прямой ученику можно сказать, что прямая — это отрезок, который не имеет двух концов.
На рисунке изображены две прямые: CD и EF.
Луч в математике
Что же такое луч? Определение луча в математике: луч — часть прямой, которая имеет начало и не имеет конца. В названии луча присутствуют две буквы, например, DC. Причем первая буква всегда обозначает точку начала луча, поэтому менять местами буквы нельзя.
На рисунке изображены лучи: DC, KC, EF, MT, MS. Лучи KC и KD — один луч, т.к. у них общее начало.
Числовая прямая в математике
Определение числовой прямой в математике: прямая, точки которой отмечают числа, называют числовой прямой.
На рисунке изображена числовая прямая, а также луч OD и ED
Основные геометрические фигуры
К основным геометрическим фигурам на плоскости относятся точка и прямая линия . Отрезок , луч , ломаная линия — простейшие геометрические фигуры на плоскости.
Точка — это самая малая геометрическая фигура , которая является основой всех прочих построений (фигур) в любом изображении или чертеже.
Всякая более сложная геометрическая фигура — это множество точек , которые обладают определенным свойством, характерным только для этой фигуры.
Прямую линию, или прямую, можно представить себе как бесчисленное множество точек , которые расположены на одной линии, не имеющей ни начала, ни конца. На листе бумаги мы видим только часть прямой линии, так как она бесконечна. Прямая изображается так:
Часть прямой линии , ограниченная с двух сторон точками , называется отрезком прямой, или отрезком. Отрезок изображается так:
Луч — это направленная полупрямая, которая имеет точку начала и не имеет конца. Луч изображается так:
Если на прямой вы поставили точку , то этой точкой прямая разбивается па два луча , противоположно направленных. Такие лучи называются дополнительными.
Ломаная линия — это несколько отрезков , соединенных между собой так, что конец первого отрезка является началом второго отрезка, а конец второго отрезка — началом третьего отрезка и т. д., при этом соседние (имеющие одну общую точку ) отрезки расположены не на одной прямой. Если конец последнего отрезка не совпадает с началом первого, то такая ломаная линия называется незамкнутой.
Выше изображена трехзвенная ломаная линия .
Если конец последнего отрезка ломаной совпадает с началом первого отрезка, то такая ломаная линия называется замкнутой. Примером замкнутой ломаной служит любой многоугольник:
Четырехзвенная замкнутая ломаная линия — четырехугольник
Трехзвенная замкнутая ломаная линия — треугольник
Плоскость, как и прямая, — это первичное понятие, не имеющее определения. У плоскости, как и у прямой, нельзя видеть ни начала, ни конца. Мы рассматриваем только часть плоскости, которая ограничена замкнутой ломаной линией.
Примером плоскости является поверхность вашего рабочего стола, тетрадный лист, любая гладкая поверхность. Плоскость можно изобразить как заштрихованную геометрическую фигуру:
Правило что такое луч. Точка, линия, прямая, луч, отрезок, ломанная
Точка — это абстрактный объект, который не имеет измерительных характеристик: ни высоты, ни длины, ни радиуса. В рамках задачи важно только его местоположение
Точка обозначается цифрой или заглавной (большой) латинской буквой. Несколько точек — разными цифрами или разными буквами, чтобы их можно было различать
точка A, точка B, точка C
A
B
C
точка 1, точка 2, точка 3
1
2
3
Можно нарисовать на листке бумаги три точки «А» и предложить ребёнку провести линию через две точки «А». Но как понять через какие?
A
A
A
Линия — это множество точек.
У неё измеряют только длину. Ширины и толщины она не имеет
замкнутой, если её начало и конец находятся в одной точке,
разомкнутой, если её начало и конец не соединены
замкнутые линии
разомкнутые линии
Ты вышел из квартиры, купил в магазине хлеб и вернулся обратно в квартиру. Какая линия получилась? Правильно, замкнутая. Ты вернулся в исходную точку.
Ты вышел из квартиры, купил в магазине хлеб, зашёл в подъезд и разговорился с соседом. Какая линия получилась? Разомкнутая. Ты не вернулся в исходную точку.
Ты вышел из квартиры, купил в магазине хлеб. Какая линия получилась? Разомкнутая. Ты не вернулся в исходную точку.
самопересекающейся
без самопересечений
самопересекающиеся линии
линии без самопересечений
прямой
ломанной
кривой
прямые линии
ломанные линии
кривые линии
Прямая линия — это линия которая не искривляется, не имеет ни начала, ни конца, её можно бесконечно продолжать в обе стороны
Даже когда виден небольшой участок прямой, предполагается, что она бесконечно продолжается в обе стороны
Обозначается строчной (маленькой) латинской буквой. Или двумя заглавными (большими) латинскими буквами — точками, лежащими на прямой
прямая линия a
a
прямая линия AB
B
A
Прямые могут быть
пересекающимися, если имеют общую точку. Две прямые могут пересекаться только в одной точке.
перпендикулярными, если пересекаются под прямым углом (90°).
параллельными, если не пересекаются, не имеют общей точки.
параллельные линии
пересекающиеся линии
перпендикулярные линии
Луч — это часть прямой, которая имеет начало, но не имеет конца, её можно бесконечно продолжать только в одну сторону
У луча света на картинке начальной точкой является солнце
солнышко
Точка разделяет прямую на две части — два луча
A
A
Луч обозначается строчной (маленькой) латинской буквой. Или двумя заглавными (большими) латинскими буквами, где первая — это точка, с которой начинается луч, а вторая — точка, лежащая на луче
луч a
a
луч AB
B
A
Лучи совпадают, если
расположены на одной и той же прямой,
начинаются в одной точке,
направлены в одну сторону
лучи AB и AC совпадают
лучи CB и CA совпадают
C
B
A
Отрезок — это часть прямой, которая ограничена двумя точками, то есть она имеет и начало и конец, а значит можно измерить её длину.
Длина отрезка — это расстояние между его начальной и конечной точками
Через одну точку можно провести любое число линий, в том числе прямых
Через две точки — неограниченное количество кривых, но только одну прямую
кривые линии, проходящие через две точки
B
A
прямая линия AB
B
A
От прямой «отрезали» кусочек и остался отрезок. Из примера выше видно, что его длина — наикратчайшее расстояние между двумя точками.
✂
B
A
✂
Отрезок обозначается двумя заглавными(большими) латинскими буквами, где первая — это точка, с которой начинается отрезок, а вторая — точка, которой заканчивается отрезок
отрезок AB
B
A
Задача: где прямая
, луч
, отрезок
, кривая
?
Ломанная линия — это линия, состоящая из последовательно соединённых отрезков не под углом 180°
Длинный отрезок «поломали» на несколько коротких
Звенья ломаной (похожи на звенья цепи) — это отрезки, из которых состоит ломанная. Смежные звенья — это звенья, у которых конец одного звена является началом другого. Смежные звенья не должны лежать на одной прямой.
Вершины ломаной (похожи на вершины гор) — это точка, с которой начинается ломанная, точки, в которых соединяются отрезки, образующие ломаную, точка, которой заканчивается ломанная.
Обозначается ломанная перечислением всех её вершин.
ломанная линия ABCDE
вершина ломанной A, вершина ломанной B, вершина ломанной C, вершина ломанной D, вершина ломанной E
Длина ломанной — это сумма длин её звеньев: ABCDE = AB + BC + CD + DE = 64 + 62 + 127 + 52 = 305
Задача: какая ломанная длиннее
, а у какой больше вершин
? У первой линии все звенья одинаковой длины, а именно по 13см. У второй линии все звенья одинаковой длины, а именно по 49см. У третьей линии все звенья одинаковой длины, а именно по 41см.
Многоугольник — это замкнутая ломанная линия
Стороны многоугольника (помогут запомнить выражения: «пойти на все четыре стороны», «бежать в сторону дома», «с какой стороны стола сядешь?») — это звенья ломанной. Смежные стороны многоугольника — это смежные звенья ломанной.
Вершины многоугольника — это вершины ломанной. Соседние вершины — это точки концов одной стороны многоугольника.
Обозначается многоугольник перечислением всех его вершин.
замкнутая ломанная линия, не имеющая самопересечения, ABCDEF
многоугольник ABCDEF
вершина многоугольника A, вершина многоугольника B, вершина многоугольника C, вершина многоугольника D, вершина многоугольника E, вершина многоугольника F
вершина A и вершина B являются соседними
вершина B и вершина C являются соседними
вершина C и вершина D являются соседними
вершина D и вершина E являются соседними
вершина E и вершина F являются соседними
вершина F и вершина A являются соседними
сторона многоугольника AB, сторона многоугольника BC, сторона многоугольника CD, сторона многоугольника DE, сторона многоугольника EF
сторона AB и сторона BC являются смежными
сторона BC и сторона CD являются смежными
сторона CD и сторона DE являются смежными
сторона DE и сторона EF являются смежными
сторона EF и сторона FA являются смежными
A
B
C
D
E
F
120
60
58
122
98
141
Периметр многоугольника — это длина ломанной: P = AB + BC + CD + DE + EF + FA = 120 + 60 + 58 + 122 + 98 + 141 = 599
Многоугольник с тремя вершинами называется треугольником, с четырьмя — четырёхугольником, с пятью — пятиугольником и т. д.
Луч и прямая относятся к числу основных геометрических элементов. Сведения о них даются уже на первом этапе изучения соответствующего раздела математики. Чем отличается луч от прямой? Информация об этом изложена ниже.
Определение
Луч – это полупрямая, с одной стороны исходящая из конкретной точки, с другой – ничем не ограниченная.
Прямая – это бесконечная с обеих сторон линия, проходящая через две любые точки и не меняющая свое направление (в отличие от кривой или ломаной).
Прямая
Сравнение
Из определений видно, что кардинальное отличие луча от прямой заключается в том, ограниченны ли они в пространстве. Так, луч обязательно имеет начало и продолжается только с одной стороны. У прямой, в свою очередь, нет предела ни с того, ни с другого края. В связи с этим начертить можно лишь ее часть, что, впрочем, относится и к лучу.
Если взять на прямой произвольную точку, то отходящая от нее бесконечная линия будет являться лучом. В этом смысле луч можно назвать частью прямой. Справедливо и то, что избранная точка будет служить в качестве исходной сразу для двух противоположно направленных лучей.
Сравнивая луч и прямую, следует сказать о способах их обозначения. Каждый из геометрических объектов может называться латинской строчной буквой: луч a (с, d, t) или прямая b (a, h, c). Также в том и другом случае используется обозначение двумя заглавными буквами: луч NK или прямая OD.
Однако в последнем пункте имеются отличия. Буквы в названии прямой, помечающие точки, через которые она проведена, при чтении и записи можно менять местами. Между тем относительно луча первым указывается строго его начало, а затем точка, расположенная на определенном расстоянии от исходной.
Кроме того, луч имеет собственный вариант обозначения. В этом случае после заглавного символа, называющего начальную точку, с помощью строчной буквы указывается прямая, на которой расположен луч. Таким образом, обозначение Bo трактуется так: луч с началом в точке B принадлежит прямой o.
В чем разница между лучом и прямой, кроме сказанного? В том, что лучи могут образовывать угол. Для этого они должны исходить из одной точки. Прямые углов не образуют.
Цели:
Познакомить учащихся с понятием луча как бесконечной фигуры;
Учить показывать луч с помощью указки;
Продолжить формирование вычислительных навыков;
Совершенствовать умение решать задачи;
Развивать умение анализировать и обобщать.
Ход урока
I . Организационный момент.
Ребята, вы готовы к уроку? (Да . ) На вас надеюсь я, друзья! Вы хороший дружный класс. Всё получится у вас!
II . Мотивация учебной деятельности.
Я очень хочу, чтобы урок получился интересным, познавательным, чтобы мы вместе повторили и закрепили то, что мы уже знаем и постарались открыть для себя что-то новое.
III. Актуализация знаний.
Прочитайте числа и назовите «лишнее» число в каждом ряду: а) 90, 30, 40, 51,60; б) 88, 64,55,11, 77, 33; с) 47, 27, 87, 74, 97, 17;
Назовите числа по порядку: а) от 20 до 30; б) от 46 до 57; в) от 75 до 84;
Как вы думаете, будут ли эти тексты задачами?
Измените вопрос второго текста так, чтобы он стал задачей.
Измените условие так, чтобы текст стал задачей.
Решите полученные задачи.
IV . Первичное усвоение новых знаний.
Начертите такую линию.
Как она называется?
Начертите такую линию.
Как она называется? Чем отличается отрезок от прямой?
Начертите такую линию.
Кто знает, как она называется?
Посмотрите на картинку, вы видите похожие линии, что это?
Вот и эта линия называется луч. Чем он отличается от прямой и отрезка?
Это очень интересная фигура: у неё есть начало и нет конца.
А изображают её так. (Работа на доске и в тетрадях. ) Отметим на точку, приложим к ней линейку и по линейке проведём линию.
Какой бы длинной ни была линейка, весь луч мы всё равно не сможем начертить. На рисунке мы изобразили лишь часть луча, которая показывает направление луча.
Луч можно начертить в любом направлении:
Начертите три разных луча у себя в тетради.
Чтобы отличать один луч от другого, договоримся обозначать луч двумя буквами латинского алфавита так, как мы обозначали с вами отрезки. Писать буквы нужно в строго определённом порядке: первой пишется та буква, которая обозначает начало луча, вторая пишется над или под лучом.
Посмотрите на рисунок в учебнике. Луч красного цвета обозначен двумя буквами. Какой буквой обозначено начало луча?
Прочитаем все вместе запись: «Луч АВ»
Теперь прочитайте следующие записи: луч ВС, луч МК, луч ВА, луч ОХ.
Важно научиться правильно показывать луч. Мы будем делать это концом указки. (Показ учителем. )
Теперь посмотрите на плакат. (Подготавливается заранее, на нём 3 луча .) На нём изображены 3 луча. Прочитайте название каждого из них. Называя луч, показывайте его указкой.
Физминутка
1, 2, 3, 4, 5 Все умеем мы считать. Отдыхать умеем тоже: Руки за спину положим, Голову поднимем выше И легко-легко подышим. Раз, два – выше голова, Три, четыре – ноги шире, Пять, шесть – тихо сеть. Раз – подняться, потянуться. Два – согнуться, разогнуться. Три – в ладоши три хлопка, Головою три кивка. На четыре – руки шире. Пять – руками помахать. Шесть – за парту тихо сесть.
V. Первичная проверка понимания.
1) Работа с учебником.
Можно ли нарисовать весь луч?
В каком направлении можно начертить луч?
Учащиеся называют каждый луч, сначала читая букву, соответствующую началу луча.
Учащиеся чертят в тетради луч, обозначают его буквами.
Поставьте в тетради точку О. Проведите через неё прямую линию. Сколько получилось лучей?
Проведите ещё одну прямую линию через эту точку. Сколько теперь лучей?
Все мы когда-то изучали в школе геометрию, но далеко не каждый из нас вспомнит, что представляет собой отрезок. А уж тем более мало кто сможет объяснить понятие лучей, и как они обозначаются. Давайте постараемся в этой статье напомнить себе данные определения и рассмотрим их в математике. Также определим, что такое луч, и чем он отличается от светового. Если вникнуть, то понять будет несложно.
Определение понятий
Для начала давайте вспомним, что называется геометрией. Геометрия — это раздел математики, изучающий геометрические фигуры и их свойства. К ним относятся треугольник, квадрат, прямоугольник, параллелепипед, круг, овал, ромб, цилиндр и т. п. Простейшая фигура — это прямая. Она является бесконечной и не имеет начала. Две прямые пересекутся только в одной единственной точке. Через одну точку можно проводить бессчетное количество прямых линий. Каждая точка на линии делит ее на два .
Он состоит из точек, расположенных по одну сторону. Все понятия данных подмножеств можно именовать таким образом. Луч обозначают одной строчной латинской буквой или двумя заглавными, когда одна точка — начало (например, О), а вторая лежит на нем (например, F, К и Е) .
В основе геометрической фигуры, имеющей углы, лежат полупрямые. Они начинаются в точке, где пересекаются, но второй стороной направлены в бесконечность. Начало делит прямую на 2 части. На письме его обычно именуют двумя заглавными (OF) или одной буквой латиницы (а, в, с). Если дана прямая, то записывается ОВ в закругленных скобках: (ОВ). Если же это отрезок — в квадратных скобках.
Таким образом, луч — это часть прямой. Через любую точку можно провести множество прямых, но через 2 несовпадающие — только одну. Последние могут быть взаимодействовать только в трех вариантах: пересекаться, скрещиваться, быть параллельными друг другу. Существуют линейные уравнения, которые задают прямую на плоскости.
Обозначения в геометрии
Вариантов для обозначения несколько:
Нужно знать: Что такое и горизонтальное положение?
Отличие световых лучей от геометрических
В геометрии таковые понятия очень схожи. Луч — это линия, но она является энергией света . Другими словами — это небольшой пучок света. В оптике данное понятие, как и понятие прямой, в геометрии — базовое. У световых нет сконцентрированного направления, происходит дифракция. Но когда поток света очень сильный, расходимостью пренебрегают, и можно выделять четкое направление.
Из курса школьной геометрии мало у кого остались точные сведения о том, что представляет собой отрезок, как он обозначается, что такое ломаная линия, прямая, точка и как обозначаются лучи. Если вы не можете вспомнить начальный курс геометрии, достаточно ознакомиться с этой статьей.
Что такое геометрия? Это математический раздел, в котором школьник знакомится с геометрическими фигурами и их свойствами. Информации много, иногда недостаточно времени для того, чтобы все охватить и запомнить. Некоторые знания необходимо освежить спустя несколько месяцев и даже лет. Например, вспомнить, что такое лучи и как они обозначаются.
Что такое луч в геометрии
Луч – это прямая, с одной стороны ограниченная точкой, а с другой стороны – свободная, то есть не имеющая ограничений. Чтобы быстрее запомнить, как обозначаются лучи и как они выглядят, можно привести простой пример: мы ведь можем направить лучик света из фонарика в небо? С одной стороны луч ограничен – с того места, откуда он выходит, то есть – из фонарика. С другой стороны – он не имеет ограничений. Получается, что крайняя точка начала луча только одна, она и называется «начало». Второй точки не существует, потому что луч уходит в бесконечность.
Чтобы понимать, как обозначить луч на листке бумаги, нужно начертить прямую линию. Например, пусть это будет отрезок, равный 10 см. С правой стороны поставим ограничение – точку, это начало луча. Второй точки на конце отрезка не будет.
Как обозначаются лучи
Продолжим вспоминать, что представляет собой луч и как его обозначить.
Вариантов обозначения несколько:
Начертим в тетрадке прямую, обозначим точку начала луча. И присвоим ей имя. Например, пусть это будет луч «С». Первая точка – это начало луча, второй точки, как вы уже вспомнили, не существует. Это классическая схема обозначения лучей.
Второй вариант поинтереснее: луч можно обозначить несколькими буквами. Например, на одном луче может быть 2 буквы. Первая – это начало луча, пусть это будет буква А, а вторая может располагаться с определенным шагом. Допустим, на отрезке длиной 10 см начало луча обозначено буквой А, а на расстоянии 4 см от начала луча имеется вторая точка, точка В. Тогда луч нужно обозначить, как луч «АВ». Чтобы было понятнее, читать можно так: вторая точка В – это точка, через которую проходит луч.
Лучи еще можно обозначить и третьим способом, когда начальная точка будет находиться не в начале луча, а с небольшим отступлением. Например, чертим прямую длиной 10 см, отступаем от левого края 1 см, ставим точку – это будет начало луча. Обозначаем, например, буквой О. Посередине луча точку не ставим, но обозначаем эту часть луча буквой К. В данном случае буква О, будет началом этого луча, он исходит из этой точки. Читается луч так: «ОК», он является полупрямым.
Как обозначается луч в тетрадке
Обозначение на письме луча нужно один раз запомнить: записываются лучи латинскими заглавными буквами. Если это прямая, то записать луч нужно АВ в круглых скобочках: (АВ). Если перед вами отрезок, то он записывается только в квадратных скобках.
Рекомендуем также
Луч / Геометрия / Справочник по математике 5-9 класс
Главная
Справочники
Справочник по математике 5-9 класс
Геометрия
Луч
Понятие луча
Отметим на прямой АВ точку О.
Точка О разбивает прямую на две части.
Каждую из этих частей вместе с точкой О называют полупрямой или лучом.
Точка О – начало луча.
Для обозначения луча используют две точки, первой называют начало луча, а второй – любую другую точку, принадлежащую этому лучу.
Например, луч с началом в точке О можно обозначить OК или OВ (лучОК; лучОВ).
Изображать луч можно и так:
Читают: лучОК.
Луч имеет начало, но не имеет конца.
Два луча, имеющие общее начало и лежащие на одной прямой, называют дополнительными.
Лучи OM и ON – дополнительные.
Поделись с друзьями в социальных сетях:
Советуем посмотреть:
Отрезок
Ломаная
Четырехугольники
Единицы измерения площадей. Свойства площадей
Прямоугольник, его периметр и площадь. Ось симметрии фигуры
Закон отражения света • Джеймс Трефил, энциклопедия «Двести законов мироздания»
Представьте, что вы направили тонкий луч света на отражающую поверхность, — например, посветили лазерной указкой на зеркало или полированную металлическую поверхность. Луч отразится от такой поверхности и будет распространяться дальше в определенном направлении. Угол между перпендикуляром к поверхности (нормалью) и исходным лучом называется углом падения, а угол между нормалью и отраженным лучом — углом отражения. Закон отражения гласит, что угол падения равен углу отражения. Это полностью соответствует тому, что нам подсказывает интуиция. Луч, падающий почти параллельно поверхности, лишь слегка коснется ее и, отразившись под тупым углом, продолжит свой путь по низкой траектории, расположенной близко к поверхности. Луч, падающий почти отвесно, с другой стороны, отразится под острым углом, и направление отраженного луча будет близким к направлению падающего луча, как того и требует закон.
Закон отражения, как любой закон природы, был получен на основании наблюдений и опытов. Можно его вывести и теоретически — формально он является следствием принципа Ферма (но это не отменяет значимости его экспериментального обоснования).
Ключевым моментом в этом законе является то, что углы отсчитываются от перпендикуляра к поверхности в точке падения луча. Для плоской поверхности, например, плоского зеркала, это не столь важно, поскольку перпендикуляр к ней направлен одинаково во всех точках. Параллельно сфокусированный световой сигнал — например, свет автомобильной фары или прожектора, — можно рассматривать как плотный пучок параллельных лучей света. Если такой пучок отразится от плоской поверхности, все отраженные лучи в пучке отразятся под одним углом и останутся параллельными. Вот почему прямое зеркало не искажает ваш визуальный образ.
Однако имеются и кривые зеркала. Различные геометрические конфигурации поверхностей зеркал по-разному изменяют отраженный образ и позволяют добиваться различных полезных эффектов. Главное вогнутое зеркало телескопа-рефлектора позволяет сфокусировать в окуляре свет от далеких космических объектов. Выгнутое зеркало заднего вида автомобиля позволяет расширить угол обзора. А кривые зеркала в комнате смеха позволяют от души повеселиться, разглядывая причудливо искаженные отражения самих себя.
Закону отражения подчиняется не только свет. Любые электромагнитные волны — радио, СВЧ, рентгеновские лучи и т. п. — ведут себя в точности так же. Вот почему, например, и огромные принимающие антенны радиотелескопов, и тарелки спутникового телевидения имеют форму вогнутого зеркала — в них используется всё тот же принцип фокусировки поступающих параллельных лучей в точку.
инженеров-консультантов catena | блог
Конструкционная сталь является неотъемлемой частью строительной индустрии с момента разработки Бессемеровского процесса в середине 1800-х годов, и ее популярность в качестве строительного материала продолжает оставаться высокой. Его прочность, жесткость и пластичность делают его привлекательным выбором для инженеров-строителей, особенно когда возникает необходимость увеличить пролет при ограничении глубины стержня. Вот несколько советов при планировании нового здания, обрамленного конструкционной сталью.
Глубина луча
Для определения глубины балок разумной оценкой является то, что глубина балок будет равна размаху, деленному на 24 (L / 24). Другой способ заявить, что для каждого дополнительного фута пролета требуется ½ дюйма глубины. Большинство стальных конструкционных систем также имеют балки. Балка — это просто тип балки, которая поддерживает другие балки и обычно проходит между колоннами. Поскольку балки выдерживают больший вес, чем балки, они обычно более глубокие. Для балок можно принять приблизительную глубину L / 15. 1 Если целью является ограничение общей глубины конструкции, пролетите балки в коротком направлении, а балки — в длинном направлении прямоугольного пролета.
Deeper дешевле
Вы, вероятно, слышали эту фразу неоднократно от своего инженера-строителя. Конечно, это в некоторой степени близорукая точка зрения, так как более глубокая высота от этажа до этажа может увеличить стоимость в другом месте. Однако, если целью является экономия на стоимости конструкции, лучшим решением будет предоставление большего пространства для конструкции.См. Предыдущий пункт для руководства.
Консоли
Хотя некоторые люди могут подумать, что инженеры-строители всегда рекомендуют избегать консолей, это не так. Фактически, консоли часто делают балки более эффективными за счет снижения требований к заднему пролету (часть балки, которая не является консольной). Если требуется консоль, ключевым моментом является наличие пропорционального элемента, длина которого обычно равна 1/3 длины заднего пролета.Другой ключевой момент заключается в том, приводит ли консоль к дорогостоящим моментным соединениям (стыковое соединение с добавленными пластинами, болтами и / или сварными швами). Моментных соединений можно избежать, если балка может проходить поверх балки или колонны.
Повтор
По возможности, спланируйте структуру с высокой степенью повторяемости. Повторение — это не просто ленивый инженер; так он или она может сэкономить деньги на проект. Повторение стальных балок и колонн позволяет сэкономить на детализации, изготовлении и монтаже.Один простой способ сделать это — обеспечить равный интервал сетки.
1 Современная стальная конструкция, февраль 2000 г.
Правила и спецификации
для проектирования железобетонных балок — Практическое руководство
🕑 Время чтения: 1 минута
Расчет железобетонной балки выполнен методом проб и ошибок. Однако коды проектирования, определенные правила большого пальца и прошлый опыт могут значительно сократить длительный процесс проектирования.
Сначала необходимо оценить определенные аспекты конструкции, такие как геометрия и собственный вес, а затем проверить их в процессе проектирования. Применимые коды, такие как ACI 318-19, предоставляют спецификации, чтобы помочь проектировщику, но все же необходимо сделать некоторые оценки и предположения.
Опытный дизайнер может делать очень точные предположения. Напротив, новые дизайнеры, у которых мало или совсем нет опыта, вынуждены полагаться на пробные расчеты или произвольные правила, измененные в соответствии с конкретной ситуацией.
Расчетные допущения для железобетонных балок могут потребоваться с учетом собственного веса балки и ее геометрических размеров. Нормы проектирования содержат спецификации относительно выбора размера стержня, расстояния, покрытия бетона и размещения стержня.
Допущения и технические условия на проектирование железобетонной балки 1. Размер балки
Размер балки определяется отрицательными моментами или поперечными силами на опорах. Коэффициент момента ACI может использоваться для расчета моментов конкретного пролета.В качестве альтернативы проектировщики могут оценить глубину балки от 60 до 65 мм на метр пролета балки.
Требования к соотношению ширины и глубины железобетонных балок нормативными документами не предусмотрены. Однако, как показывает опыт, лучше использовать глубину, в два с половиной или три раза превышающую ширину луча. Для длиннопролетных балок экономично использовать глубокие и узкие сечения.
Однако архитектурные соображения могут препятствовать использованию глубоких бетонных балок, и проектировщику придется выбирать широкие балки.Чем меньше количество балок разных размеров в конструкции, тем лучше с экономической точки зрения.
Рисунок-1: Размеры железобетонной балки 2. Выбор размера прутка
После вычисления требуемой площади армирования можно использовать Таблицу-1 для выбора количества стержней, обеспечивающих необходимую площадь армирования.
В нормальных условиях практично использовать стержень размером № 32 и меньше. Предпочтительно использовать стержень одного размера в балке, но можно использовать стержень двух разных размеров, чтобы получить требуемую площадь стали.
Рисунок 2: Размер стальных стержней, обычно выбираемых для бетонных балок
Таблица — 1 : Площадь групп стержней, мм 2
Количество стержней
1
2
3
4
5 6
7
8
9
10
11
12
Размер стержня, IS
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
10
71
142
213
284
355
426
497
56 8
639
710
781
852
13
129
258
387
516
645
774
903
1032
1261
1419
1548
16
199
398
597
796
995
1194
1393
1592
1791
1990
2189
1791
1990
2189
19
284
568
852
1136
1420
1704
1988
2272
2556
2840
3124
3408
0
0 988 988 988 988 988
387
774
1161
1548
1935
2322
27 09
3096
3483
3870
4257
4644
25
510
1020
1530
2040
2550
3060
357088
4590 900
5100
5610
6120
29
645
1290
1935
2580
3225
3870
4515
5160
5805
649550 900
7740
32
819
1638
2457
3276
4095
4914
5733
6552
7371
8190
9009
831 9828 36
1006
2012
3018
4024
5 030
6036
7042
8048
9054
10060
11066
12072
43
1452
2904
4356
5808
72604
11616
13068
14520
15972
17424
57
2581
5162
7743
10324
12905
15486
180879
25810
28391
30972
3.Минимальная ширина балки
Минимальная ширина балки, необходимая для размещения множества стержней различных размеров, приведена в Таблице 2.
Таблица 2: Максимальное количество стержней в виде одного слоя в стержнях балок для максимального размера заполнителя 19 мм
Ширина балки, мм
200
250
300
350
400
450
85 500
600
650
700
750
Размер прутка
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
16
2
4
5
6
7
9
10
11
12
13
15
16
19
2
3
4
6
9 0083 7
8
9
10
11
12
14
15
22
2
3
4
5
6
7
8
9
11
12
13
14
25
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
29
2
3
3
4
5
6
7
8
9
9
10
11
32
1
2
3
4
5
5
6
7
8
8
9
10
36
1
2
3
3
4
5
6
6
7
8
8
9
43
1
2
2
3
3
4
5
5
6
6
7
7
57
1
1
2
2
3
3
3
4
4
5
5
6
Табл. 3 : Максимальное количество стержней как одного слоя в стержнях балок на максимальный размер заполнителя 25 мм
Ширина балки, мм
200
250
300
350
400
450
85 500
600
650
700
750
Размер прутка
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
16
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
19
2
3
4
5
900 83 6
7
8
9
10
11
11
12
22
2
3
4
5
5
6
7
8
9
10
11
12
25
2
3
3
4
5
6
7
8
8
9
10
11
29
2
2
3
4
5
6
6
7
8
9
10
10
32
1
2
3
4
4
5
6
7
8
8
9
10
36
1
2
3
3
4
5
6
6
7
8
8
9
Примечание:
Предполагается, что максимальное покрытие бетона составляет 40 мм до ст.13 хомутов
4. Бетонное покрытие
Покрытие бетона — это расстояние от поверхности бетона до стержней хомутов в сечении балки. Требования к конкретному покрытию в кодексе ACI обширны.
Для балок, которые не подвергаются воздействию погодных условий или не контактируют с землей, минимальное расстояние в свету от нижней части стали до бетонной поверхности составляет 40 мм в соответствии с ACI 318-19, раздел 20.5.1.3, таблица 20.5.1.3. .1.
Бетонное покрытие необходимо для защиты стальных стержней от воздействия окружающей среды и вандализма, а также для обеспечения хорошего сцепления между арматурой и бетоном.
5. Расстояние между стержнями
Расстояние между стержнями в одном слое должно быть не менее:
1. 25 мм 2. Диаметр продольных стержней 3. В 4/3 раза больше максимального размера агрегата
6. Размещение стержня
Если стержни размещаются более чем в одном слое, стержни в верхних слоях необходимо размещать непосредственно над стержнями в нижних слоях, а расстояние между слоями должно быть не менее 25 мм.
7. Собственный вес железобетонной балки
Оценка собственного веса железобетонной балки важна для точного расчета нагрузок и, следовательно, момента, которому необходимо сопротивляться. Расчет статической нагрузки балки непростой и может потребовать итераций.
Можно принять размер балки, по которому можно рассчитать собственный вес. Если расчетный собственный вес окажется значительно меньше веса спроектированной секции, потребуется изменить размер балки и пересчитать вес балки и приложенный момент.В качестве альтернативы, Таблица-4 может использоваться как практическое правило для оценки веса бетона.
Таблица — 4 : Первая оценка веса балки
Расчетный момент, Mu (кН.м)
Расчетная масса, кН / м
≤271
4,38
> 271, но ≤406
5,11
> 406, но ≤542
5,84
> 542, но ≤678
6.57
> 678
7,3
Часто задаваемые вопросы
Что такое железобетонная балка?
Балки — это конструктивный элемент железобетонного здания, расположенный горизонтально для передачи нагрузок на его опоры, такие как стены, балки и колонны.
Каковы расчетные параметры железобетонной балки?
Переменными конструкции железобетонной балки являются коэффициент армирования, глубина и ширина балки.
Каким должно быть отношение глубины к ширине железобетонной балки?
Отношение ширины железобетонной балки к глубине рекомендуется принимать в пределах от двух с половиной до трех. При определении ширины балки следует учитывать минимальное расстояние между стальными стержнями.
Какая минимальная глубина балки?
ACI 318-19 обеспечивает минимальную глубину балки в зависимости от ее пролета и состояния опоры. Можно рассмотреть меньшую глубину, но следует проверить прогиб балки.
Подробнее
Расчет дважды армированных бетонных прямоугольных балок на примере
Основы проектирования балок
Что такое скрытая балка? Назначение, применение и конструкция
Состав: Бетон очень устойчив к сжатию
но хрупкий при напряжении.Из-за того, что коэффициент теплового расширения стали составляет
почти так же бетон обычно армируют сталью, чтобы
прочность на разрыв ему не хватает. Аналогичным образом бетон может быть усилен
натуральные или синтетические волокна. Он изначально огнестойкий. Бетон
обычно 150 фунтов на фут, легкий бетон может весить от 85 до 115 фунтов на фут, а изоляционные
бетон <60 шт. Бетон набирает максимальную прочность через 28 дней после укладки.
Пролетов:
Односторонние системы:
Балка и плита — подходят для
пролетами от 6 футов до 18 футов.Глубина бетонных балок с шагом 2 дюйма.
Практическое правило — плита: глубина перекрытия = пролет / 30 (4 дюйма)
минимум) глубина кровли = пролет / 36. Глубина = пролет / 16. Ширина от 1/3 до 1/2 глубины (от 2 дюймов)
или с шагом 3 дюйма) и больше ширины опорной колонны
Плита и балка — подходят для
пролетами от 15 до 36 футов. Коллекция близко расположенных ребер, поддерживаемых параллельными
балки. Одно распределительное ребро требуется для пролетов ≥20 футов.
Правило большого пальца — интервал глубины плиты / 24 (от 3 дюймов до 4 1/2 дюймов).Балка
ширина от 5 дюймов до 9 дюймов. Расстояние между балками на основе форм шириной от 20 до 30 дюймов и от 6 до 20 дюймов.
глубины (с шагом 2 дюйма).
Балка и плита
Плита и балка
Двухсторонние системы:
Плита и балка — плита, отлитая как одно целое с опорными балками
и колонны с четырех сторон. Наиболее эффективен при квадратных / почти квадратных отсеках.
Подходит для тяжелых нагрузок и пролетов от 15 до 40 футов.
Правило большого пальца — глубина плиты = периметр плиты / 180 (4 дюйма
минимум). Ребра на основе форм шириной от 19 дюймов до 30 дюймов и глубиной от 8 дюймов до 20 дюймов (от 2 дюймов)
приращения). Формы шириной 19 дюймов с шириной ребер 5 дюймов образуют 2-футовый модуль, тогда как 30-дюймовые
формы шириной с ребрами шириной 6 дюймов образуют модуль длиной 3 фута.
Flat Slab — плита с армированной
колонные опоры. Подходит для тяжелых нагрузок и пролетов от 20 до 40 футов.
Правило большого пальца — глубина пластины = пролет / 36 (от 6 до 12 дюймов). Плита
глубина вокруг колонны 5/4 * глубина плиты.Ширина арматуры колонны 1/3 пролета.
Flat Plate — плита, армированная
в двух или более направлениях и поддерживается колоннами без балок или балок.
Подходит для пролетов от 12 до 24 футов.
Правило большого пальца — глубина пластины = пролет / 33 (от 5 до 12 дюймов).
Waffle Slab — плита бетонная с
ребра жесткости в двух направлениях. Подходит для пролетов от 24 до 54 футов. Может быть
консольные в двух направлениях до 1/3 основного пролета.
Правило большого пальца — глубина пластины = пролет / 24 (от 3 до 4 1/2 дюймов).Ребро
ширина от 5 дюймов до 6 дюймов.
Армирование — минимум 1 дюйм. Минимум 1
1/2 дюйма от открытой поверхности. 3/4 дюйма фаска или фаска.
Предварительное и последующее напряжение арматурных стержней
для компенсации ожидаемой нагрузки.
Плита и балка
Плоская плита
Плоская пластина
Вафельная плита
Крыша — скат 1/4 «: 1 фут (1:50) для дренажа.
Столбцов:
Округлый диаметр мин. -10 дюймов.
Прямоугольник минимум -8 дюймов шириной минимум и 96 дюймов² минимум.
Арматура мин. Крышка -1 1/2 «.
Правило большого пальца Колонна 12 дюймов может поддерживать пол / крышу площадью 2000 кв. Футов.
площадь | 16-дюймовая колонна может поддерживать площадь пола / крыши 3000 кв. Футов | 20-дюймовая колонна может поддерживать
Площадь пола / крыши 4000 кв.м.
Стен:
Минимум: 6 дюймов для несущих стен (или 1/25 без опоры
высота или длина между элементами жесткости) | 4 дюйма без подшипников (или 1/36
неподдерживаемая длина или высота) | 2 «неглубокие межкомнатные перегородки | 6»
неармированный (отношение высоты к толщине <22) | 8-дюймовый подвал / фундамент / вечеринка
стены
Усиление -3 / 4-дюймовая крышка при отсутствии контакта с землей или
Погода; 1 1/2 дюйма в открытом состоянии.Выдвинуть на 24 дюйма за углы окон.
Фонды:
Ленточные опоры -a
непрерывная опора, поддерживающая стену, работающую на сдвиг.
Изолированная опора -an
индивидуальная опора
Непрерывная опора — опора, поддерживающая несколько
столбцы.
Мат — толстая плита, служащая монолитной опорой для
использовать с грунтами с низкой несущей способностью. Минимальная толщина 4 дюйма.
Плавучий — когда вес вынутого грунта равен
к весу конструкции.
Арматура — стальная арматура в бетоне.
опоры должны располагаться на расстоянии не менее 3 дюймов от нижней части опоры и
минимум 6 дюймов от верха основания.
Сваи — группа фрикционных свай.
которые загнаны в подходящую или устойчивую почву / коренную породу и закреплены у основания в
чтобы передать строительную нагрузку в землю. Колпачок должен располагаться ниже
линия отморожения.
Арматура должна быть размещена как минимум на 3 дюйма выше
верхние части свай и быть минимум на 12 дюймов ниже верха основания.
Кессон — большой шнек с
опрокинутое основание пробурено в землю и залито бетоном. Минимум 2 фута 6 дюймов
ширину для проверки дна. Колокол представляет собой конус 60 °
ниже главного вала.
Полоска
Изолированные
Непрерывный
Плавающая свая
Кессон
Суставов:
Деформационные швы позволяют
перемещение между плитой и колонной или стеной
Строительные стыки конца а
заливать, может быть на ключ или на шпонку; также служат компенсаторами и компенсаторами
Контрольные сочленения создают слабое место
в бетоне, чтобы контролировать появление трещин.Должен быть размещен на 15-20 футов и
для создания прямоугольных сечений. Обычно 1/8 дюйма шириной и 1/4 глубины
плита.
Изоляция
Контроль
Добавок:
Химическая промышленность:
Air Entrained-уменьшает повреждения от циклов замораживания-оттаивания
(снижает прочность на сжатие с 1% воздуха до 5% потери прочности на сжатие).
Ускорители — ускоряют гидратацию бетона.
Замедлители схватывания — медленное увлажнение бетона для больших заливок.
ПАВ — способствует перемешиванию воды.
Пластификаторы — повышают удобоукладываемость бетона.
Суперпластификаторы обладают меньшими вредными свойствами, чем обычные пластификаторы.
Пигменты — меняет цвет бетона.
Ингибиторы коррозии — минимизируют коррозию стали в
конкретный.
Минерал:
Летучая зола — побочный продукт угля. Частично заменяет цемент (60%
массы).Может быть пуццолановым или гидравлическим.
Доменный гранулированный шлак — побочный продукт стали.
Частично заменяет цемент (80% масс.). Гидравлический.
Silica Fume — побочные продукты кремния / ферросилиция. Частица
размер в 100 раз меньше, чем у летучей золы, что приводит к ускоренному пуццолановому образованию
реакция. Повышает прочность и долговечность бетона; обычно требует
суперпластификаторы. Образует темно-серый или черный цвет.
Метакаолин высокой реакционной способности — аналогичной прочности и
повышение стойкости к дыму кремнезема.Образует белую окраску.
Функции:
Тепловая масса: из-за
плотности бетона, это замедлит передачу тепла через его
толщина. Примерно десять дюймов бетона будут иметь временную задержку в семь часов.
Тепловая промывка — для
бетон для охлаждения и поглощения тепла на следующий день его необходимо спустить с огня
(обычно делается ночной промывкой).
Коэффициент пропускания звука
— из-за относительной плотности бетона имеет низкий коэффициент пропускания по воздуху.
звуковые волны.
Термостойкость — песчано-гравийный заполнитель 0,08 R / дюйм |
легкий заполнитель 0,6 р / дюйм.
Изолированные бетонные формы
-R-20. По сравнению с каркасными зданиями компания ICF снизила потери энергии за счет
теплопроводность и конвекция в сочетании с высокой тепловой массой, обеспечивающая низкий поток
внутренней температуры.
МКФ
Эстетика:
Открытые агрегаты
-произведено пескоструйной очисткой, кислотным травлением или очисткой для удаления внешнего слоя
цементного теста.В качестве отделочного материала можно использовать переработанное стекло.
Полупрозрачное встроенное волокно
оптика позволяет проникать свету.
Опалубка — открытая поверхность будет
сохранить форму опалубки. Текстура древесины может быть отпечатана на поверхности через
фанера, подвергнутая пескоструйной обработке, пиломатериалы для обшивки оттисков и т.д.
Процедуры — краски / красители | пескоструйная / полированная поверхность |
кустарник / молотковый для Courser texture
Правила> Правила строительства> Разрешенные пересечения лучей_233
Параметры правила:
Проверенные компоненты
Назначение таблицы параметров фильтра «Проверенные компоненты» состоит в том, чтобы позволить пользователю в первую очередь выбирать компоненты (балки).Таблица параметров фильтра позволяет точно и точно выбирать компоненты, что повышает эффективность проверки и оптимизирует результаты, например, удалив ненужные результаты. Этот компонент содержит балки, которые являются главными балками, которые должны проверяться правилом. Параметр «Проверенные компоненты» по умолчанию имеет фильтр, который включает все балки в модели.
Если балка (1) является проверенной балкой, балка (6) является соединительной балкой. Если балка (2) или балка (3) является проверенной балкой, балка (5) является соединительной балкой.Если балка (5) является проверенной балкой, балки (6) и (7) являются соединительными балками. Если балка (4) является проверенной балкой, балка (7) является соединительной балкой. Параметр «Соединение компонентов» по умолчанию имеет фильтр, который включает все балки в модели. Это показано на следующем рисунке:
Вспомогательный компонент
«Опорный компонент» обычно представляет собой колонну, которая расположена на конце балки, чтобы поддерживать ее, которая является элементом № 8, как показано на рисунке выше.Параметр «Вспомогательные компоненты» по умолчанию имеет фильтр, который включает все столбцы модели. Также в опорных элементах могут быть балки. Если одна балка является одновременно поддерживающими компонентами и соединительной балкой, она влияет на допустимую площадь как поддерживающий компонент.
Разрешенная площадь
Таблица «Допустимая область» позволяет пользователю указывать различные расстояния. Допустимая область представляет собой объединение прямоугольников. По умолчанию определены два прямоугольника.Когда вы выбираете строку в таблице определения разрешенной области, прямоугольник, определяемый строкой, выделяется синим цветом. Разрешенную область можно «вырезать» путем соединения балок. Область разреза также визуализирована на картинке.
Помните, что везде, где в этой таблице указана длина, это длина без опоры, а не длина балки. Эти расстояния можно указать в следующих столбцах таблицы:
В параметре «Конец» можно указать расстояние от концов балки.Концы балок — это места, где начинается опора балки, например, опора колонны (см .: Опорный компонент).
Если добавить строку и дважды щелкнуть ячейку в столбце «Конец», откроется диалоговое окно, как показано ниже. В диалоговом окне «Конец» длина — это неподдерживаемая длина балки, которая используется для определения допустимого местоположения области. Параметр «Высота» просто обозначает высоту балки. Параметр «Высота» просто обозначает высоту балки, которая рассчитывается от балки. Значение «доля выбранного размера» определяет доли балок, из которых компоненты могут проходить через балку.
Вы можете указать минимальную конечную площадь, которую можно принять как часть разрешенной площади. Конечное расстояние, которое используется при определении местоположения разрешенной области, является максимумом из двух «Конечных» расстояний , указанных в параметрах «Конечный» и «Конечный минимум». Площадь, полученная в результате максимального из двух крайних расстояний, является «допустимой площадью».
В параметре Top вы можете указать расстояние от верхнего края балки. Если вы добавите строку и дважды щелкните ячейку в столбце «Сверху», вы получите диалоговое окно, как показано ниже.В верхнем диалоговом окне вы можете выбрать длину (Длина — это неподдерживаемая длина балки, которая используется при определении разрешенного местоположения области) или Высота — это высота балки, а также указать «Доля выбранного размера».
Значение «доля выбранного размера» определяет доли балок, из которых компоненты могут проходить через балку.
Вы можете указать минимальную верхнюю площадь, которую можно принять как часть разрешенной области.Конечное расстояние, которое используется при определении местоположения разрешенной области, является максимумом из двух «Верхних» расстояний, указанных в параметрах «Верхний» и «Верхний минимум». Площадь, полученная в результате максимального из двух верхних расстояний, является «разрешенной площадью».
В параметре Bottom вы можете указать расстояние от нижнего конца балок. Если вы добавите строку и дважды щелкните ячейку в столбце «Снизу», вы получите диалоговое окно, как показано ниже. В диалоговом окне « Bottom» вы можете выбрать длину (длина — это неподдерживаемая длина балки, которая используется при определении разрешенного положения области) или «Высота» — высота балки, а также указать «Доля выбранного размера».
Значение «доля выбранного размера» определяет доли балок, из которых компоненты могут проходить через балку.
Вы можете указать минимальную площадь дна, которую можно принять как часть разрешенной площади. Конечное расстояние, которое используется при определении местоположения разрешенной области, является максимумом из двух расстояний «Bottom», указанных в параметрах «Bottom» и «Bottom Minimum». Площадь, полученная в результате максимального из двух верхних расстояний, является «разрешенной площадью».
В параметре Соединение можно указать допустимое расстояние от соединительных балок. Если вы добавите строку и дважды щелкните ячейку в столбце «Соединение», вы получите диалоговое окно, как показано ниже. В диалоговом окне «Соединение» вы можете выбрать «Длину» (длина — это неподдерживаемая длина балки, которая используется при определении допустимого положения области) или «Высота», а также указать «Доля выбранного размера».
Вы можете указать минимальную площадь подключения, которую можно принять как часть разрешенной площади.Конечное расстояние, которое используется при определении местоположения разрешенной зоны, является максимальным из двух расстояний «Соединение», указанных в параметрах «Соединение» и «Минимум соединения». Площадь, полученная в результате максимального из двух верхних расстояний, является «разрешенной площадью».
1 Конец — расстояние от концов балки.
2 Конец Мин. — минимальная (конечная) площадь, которая является частью разрешенной площади.
3 Top — расстояние от верхнего конца балки.
4 верхний мин.- минимальная (верхняя) площадь, входящая в разрешенную область.
5 Bottom — расстояние от нижнего конца балки.
6 Нижний Мин. — минимальная (нижняя) площадь, входящая в разрешенную область.
7 Присоединение — допустимое расстояние от соединительных балок.
Изображение, приведенное ниже, создано в соответствии со значениями, указанными в таблице «Допустимая область».
Компоненты в разрешенной зоне
В таблице параметров фильтра «Компоненты в разрешенной области» перечислены компоненты, которым разрешено проходить через луч через разрешенную зону или которым разрешено сталкиваться с лучом в разрешенной зоне.По умолчанию в таблицу параметров фильтра добавляются три фильтра, включающие все воздуховоды, трубы и кабельные носители, как показано на приведенном выше снимке экрана. Никаких проблем не возникает для компонентов, которые не перечислены в этой таблице параметров фильтра, но пересекаются с балкой. Для этого следует использовать «Общее правило пересечения».
Допускать прохождение только компонентов через балку
Может возникнуть ситуация, когда компонент (например, труба или воздуховод) сталкивается с балкой, но не проходит через нее.Вместо этого он изгибается при пересечении балки, как показано ниже:
Чтобы справиться с такой ситуацией, мы вводим здесь флажок «Разрешить только компоненты, проходящие через луч». Когда этот флажок установлен, разрешены только компоненты, проходящие через балку, и никаких проблем в представлении результатов не создается. Если компонент пересекает балку (даже в разрешенной области), но не проходит через балку, в представлении результатов будет сгенерирована проблема. По умолчанию он отмечен флажком.
Распродажа
Параметр зазора используется для требования зазора между компонентом, проходящим через балку, и границей разрешенной области. Если задано отрицательное значение, это позволяет компоненту иметь небольшое столкновение с лучом и недопустимую область проверяемого луча.
1 Параметр зазора
2 Соединительная балка
3 Подключение
4 снизу
5 Конец
6 верх
Проверить наклонные балки
Этот параметр флажка позволяет проверять наклонные балки по правилу.Наклонные балки нельзя определить в таблице параметров фильтра, поскольку угол наклона определяется правилом. По умолчанию это не отмечено флажком.
Показать разрешенные перекрестки
Если этот параметр флажка установлен, он позволяет визуализировать компоненты, которые пересекаются с разрешенной областью. По умолчанию этот параметр отмечен флажком.
Параметры серьезности
Дополнительные сведения см. В разделе «Параметры серьезности».
Балансир
| NSTA
С самого раннего возраста дети имеют интуитивное представление о моментах (момент означает меру сопротивления объекта изменениям его вращательного движения). Пиаже и Инельдер (1969) провели ранние исследования детей, манипулирующих весами-балансирами. Из своего повседневного опыта с качелями некоторые дети знали, что «вес» дальше от середины качелей имеет больший эффект, чем такое же количество веса около середины.Они также, казалось, знали, как интуитивно достичь баланса с разным весом на качелях. Сиглер (1982) провел аналогичные исследования балансировки с использованием «подхода оценки правил» и обнаружил, что дети проходят четыре стадии развития, пытаясь понять, как балансировать бревно. Маленькие дети (в возрасте 4 и 5 лет) учитывают только вес, когда решают, будет ли балка уравновешивать. Приблизительно в возрасте 6 лет дети учитывают и вес, и расстояние, когда веса одинаковы. Примерно в возрасте 7–9 лет дети начинают учитывать как вес, так и расстояние, но им трудно предсказать, что произойдет, если у одной стороны будет больший вес, а у другой — большее расстояние.На последнем этапе (в возрасте 10 лет и во взрослом возрасте) дети используют математическое правило, чтобы умножить расстояние на вес и сравнить полученные результаты, чтобы определить, будет ли балка уравновешена. При использовании этого теста ищите доказательства любого из этих четырех этапов развития, помня, что дети могут быть не готовы описать математическое правило до промежуточных классов.
Лучший ответ на пробу — шесть кубиков. Это связано с тем, что грузы, висящие ближе к точке поворота, меньше влияют на балансировку, чем грузы, расположенные дальше от точки поворота.Чтобы уравновесить бревно, вы должны положить больший вес в чашку слева. Некоторые учащиеся могут признать, что требуется больший вес, но не смогут использовать математическое соотношение между весами и количеством интервалов лучей (расстоянием).
Чтобы найти числовой ответ, учащиеся должны понимать, что расстояние между подвешенными кубиками (гирями) и точкой поворота так же важно, как и количество кубиков. Произведение 3 (количество единиц от точки поворота) на 2 (количество кубиков) равно 6.Это число должно равняться тому же произведению на левой стороне, чтобы рука могла уравновеситься. Поскольку чашка свешивается на 1 единицу от точки поворота, количество кубиков должно быть 6 (6 × 1 = 6).
Внимательно слушайте, как дети делают свои предсказания и объясняют их причины. Прислушайтесь к доказательствам того, учитывают ли они только вес или вес и расстояние. Учащимся, которые учитывают как вес, так и расстояние, предложите им придумать математическое правило, подтверждающее их прогноз.После того, как учащиеся поделятся своим мнением, предоставьте им весы с балансиром для проверки своих идей. Если весы балансира недоступны, балансир и точка опоры могут быть такими же простыми, как плоская доска и клиновидный блок. Кубики Unifix можно заменить весами. Предложите учащимся дополнительно изучить различные комбинации весов и расстояний и открыть математическое правило, применимое ко всем их различным комбинациям. Для детей младшего возраста используйте понятие количества. Прислушайтесь к свидетельствам их растущего математического понимания, поскольку они используют количественные слова для описания объектов на каждой стороне баланса, такие как большой , маленький , тяжелый , легкий , слишком много и недостаточно .
Этот зонд в сочетании с возможностью изучить, как работает балансир, дает студентам ранний опыт понимания алгебраических уравнений, задолго до того, как они когда-либо будут изучать алгебру. Балансир — это физическая модель алгебраического уравнения. Обе стороны должны равняться одинаковому количеству, а точка опоры — это знак равенства. Математическая цель учеников начальной школы — дать им понять, что все, что они кладут на одну сторону, должно быть пропорционально равно тому, что они кладут на другую сторону.Это можно сделать в разных конфигурациях с разным количеством объектов, разным весом и разным расстоянием от точки опоры, в конечном итоге понимая, что разные атрибуты могут влиять на объекты, а также числа, равные друг другу. Например, 1 × 12 = 1 × 12 или 2 × 6 = 1 × 12 или 3 × 4 = 2 × 6. «Выясняя это» математически, учащиеся узнают о важности математики, помогающей им делать прогнозы в науке.
Тройники
Толстовки
Танки
Маски для лица
Полотенца
Булавки
Одеяла
Леггинсы
Кружки
Плакаты
Холст
Наклейки
Базовые тройники
100% хлопок кольцевого прядения.Легкий классический крой. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы футболки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Тройники премиум-класса
Сверхмягкая смесь из трех смесей: 50% полиэстер, 25% хлопок кольцевого прядения, 25% вискоза. Слегка зауженный спортивный крой.Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы футболки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Тяжелые тройники
100% хлопок, тяжелее нашей базовой мужской футболки. Классический крой. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы футболки.Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Футболки с длинным рукавом
100% хлопок. Классический крой с манжетами в рубчик. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы футболки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Базовые тройники
100% хлопок кольцевого прядения. Классический крой. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы футболки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Тройники на резинке
100% хлопок кольцевого прядения.Приталенный силуэт с боковым швом. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы футболки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Тройники на резинке
100% хлопок, классический крой.Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы футболки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Потяните за
50% хлопок, 50% полиэстер.Классический крой с карманом спереди. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы толстовки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Crewneck
50% хлопок, 50% полиэстер. Классический крой. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы толстовки.Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Zip-Up
50% хлопок, 50% полиэстер. Классический крой. Металлические карманы на молнии и карманы. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы толстовки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Круглый вырез
50% хлопок, 50% полиэстер. Классический крой. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы толстовки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Пуловер
50% хлопок, 50% полиэстер. Классический крой с карманом спереди и капюшоном с двойной подкладкой. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы толстовки. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Базовый резервуар
100% хлопок кольцевого прядения. Классический крой. Постирать наизнанку в холодной воде и высушить или сушить в стиральной машине на слабом огне, чтобы продлить срок службы аквариума. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Базовые маски
100% хлопок. Немедицинский класс. Трехслойный, без кармана для вставки фильтра. Один размер подходит больше всего. Постирать вручную в теплой воде и разложить, чтобы высохнуть. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Два внутренних слоя из 100% хлопка с верхним слоем из сверхмягкого полиэстера. Немедицинский класс. Включает карман для вставки фильтра (фильтр в комплект не входит). Один размер подходит больше всего. Большая область печати по сравнению с базовой маской. Доступно не во всех дизайнах. Нажмите здесь, чтобы купить коллекцию. Постирать вручную в теплой воде и разложить, чтобы высохнуть. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Базовый
Лицевая сторона из полиэстера с внутренней частью из мягкого хлопка. Стирать в теплой воде и сушить в стиральной машине. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Эмаль
Изготовлен из мягкой эмали с двойными стойками и резиновой подкладкой.Размеры могут незначительно отличаться в зависимости от дизайна.
Руно
Изготовлен из супер-плюшевого полиэстерового флиса. Вымойте в теплой воде и попробуйте перемешать. Может произойти линька. Этот товар изготовлен на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Базовый
88% полиэстер, 12% спандекс.Эластичный пояс. Вымойте в холодной воде и положите сушиться. Перед оформлением заказа ознакомьтесь с таблицей размеров. Этот товар изготовлен на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Глянцевый
Керамический. Можно использовать в микроволновой печи и мыть в посудомоечной машине. Обложка напечатана с обеих сторон, цвет фона обтекает.Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Матовый
Плотная и прочная улучшенная матовая бумага. Толщина бумаги 10,3 миллиметра. Зажимы для подвешивания в комплект не входят. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Растянутый
Бескислотный холст с нейтральным pH. Подрамники из массива дерева, склеенные вручную. В комплект входят монтажные кронштейны. Глубина 1,5 дюйма. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Глянцевый
Винил, рекомендуется только для использования внутри помещений. Белая рамка обрамляет произведение искусства. Нанести на чистую сухую поверхность. Этот товар напечатан на заказ специально для вас, поэтому, пожалуйста, дайте дополнительное время для обработки перед отправкой.
Гидроксид хрома(II) — неорганическое соединение, гидроксид металла хрома с формулой Сr(OH)2, коричневое (гидрат — жёлтое) аморфное вещество, нерастворимое в воде, образует кристаллогидрат.
Получение
Действие разбавленных щелочей на раствор солей двухвалентного хрома в инертной атмосфере:
C
r
C
l
2
+
2
N
a
O
H
→
H
2
C
r
(
O
H
)
2
↓
+
2
N
a
C
l
{\displaystyle {\mathsf {CrCl_{2}+2NaOH\ {\xrightarrow {H_{2}}}\ Cr(OH)_{2}\downarrow +2NaCl}}}
Физические свойства
Гидроксид хрома(II) образует жёлтый осадок гидрата Сr(OH)2•4H2O при высушивании которого над концентрированной серной кислотой в токе водорода получают коричневый порошок безводного основания.
Не растворим в воде, р ПР = 19,7.
Химические свойства
Кристаллогидрат при нагревании разлагается:
2
(
C
r
(
O
H
)
2
⋅
4
H
2
O
)
→
150
o
C
2
C
r
O
(
O
H
)
+
H
2
+
8
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2(Cr(OH)_{2}\cdot 4H_{2}O)\ {\xrightarrow {150^{o}C}}\ 2CrO(OH)+H_{2}+8H_{2}O}}}
Реагирует с кислотами:
C
r
(
O
H
)
2
+
2
H
C
l
→
C
r
C
l
2
+
2
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{2}+2HCl\ {\xrightarrow {}}\ CrCl_{2}+2H_{2}O}}}
4
C
r
(
O
H
)
2
+
O
2
+
2
H
2
O
→
4
C
r
(
O
H
)
3
{\displaystyle {\mathsf {4Cr(OH)_{2}+O_{2}+2H_{2}O\ {\xrightarrow {}}\ 4Cr(OH)_{3}}}}
2
C
r
(
O
H
)
2
+
4
C
H
3
C
O
O
H
→
[
C
r
2
(
H
2
O
)
2
(
C
H
3
C
O
O
)
4
]
↓
+
2
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2Cr(OH)_{2}+4CH_{3}COOH\ {\xrightarrow {}}\ [Cr_{2}(H_{2}O)_{2}(CH_{3}COO)_{4}]\downarrow +2H_{2}O}}}
Гидроксид хрома (III) — амфотерный гидроксид. Серо-зелёного цвета, разлагается при нагревании, теряя воду и образуя зелёный метагидроксид CrO(OH). Не растворяется в воде. Из раствора осаждается в виде серо-голубого и голубовато-зелёного гидрата. При стоянии под раствором теряет
реакционную способность («стареет»). Реагирует с кислотами и щелочами, не взаимодействует с гидратом аммиака. Применяется для синтеза соединений хрома(III).
Молярная электропроводность при бесконечном разведении при 25 °C равна 795,9 см2/моль. Получают в виде студнеобразного зелёного осадка при обработке солей хрома (III) щелочами, при гидролизе солей хрома (III) с карбонатами щелочных металлов или сульфидом аммония.
Химические свойства
Образуется при действии щелочей или водного раствора аммиака на растворы солей хрома:
C
r
C
l
3
+
3
N
H
3
+
3
H
2
O
→
C
r
(
O
H
)
3
+
3
N
H
4
C
l
{\displaystyle {\mathsf {CrCl_{3}+3NH_{3}+3H_{2}O\ {\xrightarrow {}}\ Cr(OH)_{3}+3NH_{4}Cl}}}
N
a
3
[
C
r
(
O
H
)
6
]
+
3
C
O
2
→
C
r
(
O
H
)
3
+
3
N
a
H
C
O
3
{\displaystyle {\mathsf {Na_{3}[Cr(OH)_{6}]+3CO_{2}\ {\xrightarrow {}}\ Cr(OH)_{3}+3NaHCO_{3}}}}
При нагревании до ~100^oC на воздухе разлагается с образованием метагидроксида хрома CrO(OH) зелёного цвета. При более высоких температурах трёхвалентный гидроксид хрома разлагается с образованием оксида хрома(III) и выделением паров воды:
C
r
(
O
H
)
3
→
100
o
C
C
r
O
(
O
H
)
+
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}\ {\xrightarrow {100^{o}C}}\ CrO(OH)+H_{2}O}}}
2
C
r
(
O
H
)
3
→
430
−
1000
o
C
C
r
2
O
3
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2Cr(OH)_{3}\ {\xrightarrow {430-1000^{o}C}}\ Cr_{2}O_{3}+3H_{2}O}}}
Гидроксид хрома (III) обладает амфотерными свойствами, благодаря чему легко растворяется в кислотах с образованием солей хрома (III):
С разбавленными кислотами:
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
C
l
→
C
r
C
l
3
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3HCl\ {\xrightarrow {}}\ CrCl_{3}+3h3O}}}
2
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
2
S
O
4
→
C
r
2
(
S
O
4
)
3
+
6
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2Cr(OH)_{3}+3H_{2}SO_{4}\ {\xrightarrow {}}\ Cr_{2}(SO_{4})_{3}+6h3O}}}
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
N
O
3
→
C
r
(
N
O
3
)
3
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3HNO_{3}\ {\xrightarrow {}}\ Cr(NO_{3})_{3}+3H_{2}O}}}
С концентрированными веществами:
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
F
→
C
r
F
3
↓
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3HF\ {\xrightarrow {}}\ CrF_{3}{\downarrow }+3H_{2}O}}}
C
r
(
O
H
)
3
+
3
C
H
3
C
O
O
H
→
C
r
(
C
H
3
C
O
O
)
3
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3CH_{3}COOH\ {\xrightarrow {}}\ Cr(CH_{3}COO)_{3}+3H_{2}O}}}
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
C
N
+
3
K
C
N
→
K
3
[
C
r
(
C
N
)
6
]
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3HCN+3KCN\ {\xrightarrow {}}\ K_{3}[Cr(CN)_{6}]+3H_{2}O}}}
Также благодаря амфотерным свойствам легко происходят реакции и с щелочами:
C
r
(
O
H
)
3
+
3
N
a
O
H
→
N
a
3
[
C
r
(
O
H
)
6
]
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3NaOH\ {\xrightarrow {}}\ Na_{3}[Cr(OH)_{6}]}}}
2
C
r
(
O
H
)
3
+
4
N
a
O
H
+
3
H
2
O
2
→
2
N
a
2
C
r
O
4
+
8
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2}}{Cr(OH)_{3}+4NaOH+3H_{2}O_{2}\ {\xrightarrow {}}\ 2Na_{2}CrO_{4}+8H_{2}O}}
При взаимодействии с гидроксидами натрия или лития возможно получение хромитов данных металлов (M = Li, Na):
C
r
(
O
H
)
3
+
M
O
H
→
300
−
400
o
C
M
C
r
O
2
+
2
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+MOH\ {\xrightarrow {300-400^{o}C}}\ MCrO_{2}+2H_{2}O}}}
Литература
Неорганическая химия в реакциях / Р.А.Лидин, В.А.Молочко, Л.Л.Андреева. — Москва: «Дрофа», 2007. — Т. 3. — 640 с. — ISBN 978-5-358-01303-2.
Гидроксид хрома(II) — Википедия
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Гидроксид хрома(II) — неорганическое соединение, гидроксид металла хрома с формулой Сr(OH)2, коричневое (гидрат — жёлтое) аморфное вещество, нерастворимое в воде, образует кристаллогидрат.
Получение
Действие разбавленных щелочей на раствор солей двухвалентного хрома в инертной атмосфере:
C
r
C
l
2
+
2
N
a
O
H
→
H
2
C
r
(
O
H
)
2
↓
+
2
N
a
C
l
{\displaystyle {\mathsf {CrCl_{2}+2NaOH\ {\xrightarrow {H_{2}}}\ Cr(OH)_{2}\downarrow +2NaCl}}}
Физические свойства
Гидроксид хрома(II) образует жёлтый осадок гидрата Сr(OH)2•4H2O при высушивании которого над концентрированной серной кислотой в токе водорода получают коричневый порошок безводного основания.
Не растворим в воде, р ПР = 19,7.
Химические свойства
Кристаллогидрат при нагревании разлагается:
2
(
C
r
(
O
H
)
2
⋅
4
H
2
O
)
→
150
o
C
2
C
r
O
(
O
H
)
+
H
2
+
8
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2(Cr(OH)_{2}\cdot 4H_{2}O)\ {\xrightarrow {150^{o}C}}\ 2CrO(OH)+H_{2}+8H_{2}O}}}
Реагирует с кислотами:
C
r
(
O
H
)
2
+
2
H
C
l
→
C
r
C
l
2
+
2
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{2}+2HCl\ {\xrightarrow {}}\ CrCl_{2}+2H_{2}O}}}
4
C
r
(
O
H
)
2
+
O
2
+
2
H
2
O
→
4
C
r
(
O
H
)
3
{\displaystyle {\mathsf {4Cr(OH)_{2}+O_{2}+2H_{2}O\ {\xrightarrow {}}\ 4Cr(OH)_{3}}}}
2
C
r
(
O
H
)
2
+
4
C
H
3
C
O
O
H
→
[
C
r
2
(
H
2
O
)
2
(
C
H
3
C
O
O
)
4
]
↓
+
2
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2Cr(OH)_{2}+4CH_{3}COOH\ {\xrightarrow {}}\ [Cr_{2}(H_{2}O)_{2}(CH_{3}COO)_{4}]\downarrow +2H_{2}O}}}
Гидроксид хрома (III) — амфотерный гидроксид. Серо-зелёного цвета, разлагается при нагревании, теряя воду и образуя зелёный метагидроксид CrO(OH). Не растворяется в воде. Из раствора осаждается в виде серо-голубого и голубовато-зелёного гидрата. При стоянии под раствором теряет
реакционную способность («стареет»). Реагирует с кислотами и щелочами, не взаимодействует с гидратом аммиака. Применяется для синтеза соединений хрома(III).
Молярная электропроводность при бесконечном разведении при 25 °C равна 795,9 см2/моль. Получают в виде студнеобразного зелёного осадка при обработке солей хрома (III) щелочами, при гидролизе солей хрома (III) с карбонатами щелочных металлов или сульфидом аммония.
Химические свойства
Образуется при действии щелочей или водного раствора аммиака на растворы солей хрома:
C
r
C
l
3
+
3
N
H
3
+
3
H
2
O
→
C
r
(
O
H
)
3
+
3
N
H
4
C
l
{\displaystyle {\mathsf {CrCl_{3}+3NH_{3}+3H_{2}O\ {\xrightarrow {}}\ Cr(OH)_{3}+3NH_{4}Cl}}}
N
a
3
[
C
r
(
O
H
)
6
]
+
3
C
O
2
→
C
r
(
O
H
)
3
+
3
N
a
H
C
O
3
{\displaystyle {\mathsf {Na_{3}[Cr(OH)_{6}]+3CO_{2}\ {\xrightarrow {}}\ Cr(OH)_{3}+3NaHCO_{3}}}}
При нагревании до ~100^oC на воздухе разлагается с образованием метагидроксида хрома CrO(OH) зелёного цвета. При более высоких температурах трёхвалентный гидроксид хрома разлагается с образованием оксида хрома(III) и выделением паров воды:
C
r
(
O
H
)
3
→
100
o
C
C
r
O
(
O
H
)
+
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}\ {\xrightarrow {100^{o}C}}\ CrO(OH)+H_{2}O}}}
2
C
r
(
O
H
)
3
→
430
−
1000
o
C
C
r
2
O
3
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2Cr(OH)_{3}\ {\xrightarrow {430-1000^{o}C}}\ Cr_{2}O_{3}+3H_{2}O}}}
Гидроксид хрома (III) обладает амфотерными свойствами, благодаря чему легко растворяется в кислотах с образованием солей хрома (III):
С разбавленными кислотами:
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
C
l
→
C
r
C
l
3
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3HCl\ {\xrightarrow {}}\ CrCl_{3}+3h3O}}}
2
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
2
S
O
4
→
C
r
2
(
S
O
4
)
3
+
6
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2Cr(OH)_{3}+3H_{2}SO_{4}\ {\xrightarrow {}}\ Cr_{2}(SO_{4})_{3}+6h3O}}}
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
N
O
3
→
C
r
(
N
O
3
)
3
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3HNO_{3}\ {\xrightarrow {}}\ Cr(NO_{3})_{3}+3H_{2}O}}}
С концентрированными веществами:
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
F
→
C
r
F
3
↓
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3HF\ {\xrightarrow {}}\ CrF_{3}{\downarrow }+3H_{2}O}}}
C
r
(
O
H
)
3
+
3
C
H
3
C
O
O
H
→
C
r
(
C
H
3
C
O
O
)
3
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3CH_{3}COOH\ {\xrightarrow {}}\ Cr(CH_{3}COO)_{3}+3H_{2}O}}}
C
r
(
O
H
)
3
+
3
H
C
N
+
3
K
C
N
→
K
3
[
C
r
(
C
N
)
6
]
+
3
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3HCN+3KCN\ {\xrightarrow {}}\ K_{3}[Cr(CN)_{6}]+3H_{2}O}}}
Также благодаря амфотерным свойствам легко происходят реакции и с щелочами:
C
r
(
O
H
)
3
+
3
N
a
O
H
→
N
a
3
[
C
r
(
O
H
)
6
]
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+3NaOH\ {\xrightarrow {}}\ Na_{3}[Cr(OH)_{6}]}}}
2
C
r
(
O
H
)
3
+
4
N
a
O
H
+
3
H
2
O
2
→
2
N
a
2
C
r
O
4
+
8
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {2}}{Cr(OH)_{3}+4NaOH+3H_{2}O_{2}\ {\xrightarrow {}}\ 2Na_{2}CrO_{4}+8H_{2}O}}
При взаимодействии с гидроксидами натрия или лития возможно получение хромитов данных металлов (M = Li, Na):
C
r
(
O
H
)
3
+
M
O
H
→
300
−
400
o
C
M
C
r
O
2
+
2
H
2
O
{\displaystyle {\mathsf {Cr(OH)_{3}+MOH\ {\xrightarrow {300-400^{o}C}}\ MCrO_{2}+2H_{2}O}}}
Литература
Неорганическая химия в реакциях / Р.А.Лидин, В.А.Молочко, Л.Л.Андреева. — Москва: «Дрофа», 2007. — Т. 3. — 640 с. — ISBN 978-5-358-01303-2.
Высокочистый химикат из дубленой кожи сульфатом гидроксида хрома с зеленым цветом
1. Название продукта: Основной сульфат хрома (BCS)
2. Химическая формула: Cr (OH) SO4
3. Номер CAS: 12336-95-7 HS Код: 3202
0
4. EINECS: 235-595-8
5. Внешний вид: ярко-зеленый порошок
6. Физические характеристики: Основной сульфат хрома доступен в виде ярко-зеленого порошка с высокими дубильными свойствами. Продукт сушится с помощью новейшей паровой сушилки
, которая не допускает перегрева материала.Он не токсичен и лучше растворяется.
7. Применение: в основном используется для дубления, окрашивания и печати, керамики, зеленых чернил.
8. Упаковка: 25 кг / полипропиленовый пакет,
9. Оплата: T / T, L / C
Базовый хромосульфат / хромовый дубитель
ПУНКТ
A
B
Cr2O3 (%)
24-26
0
21-23
Основность (%)
32-34
38-42
Fe (%)
0.1 MAX
0,1 MAX
Нерастворимые вещества в воде (%)
0,1 MAX
0,1 MAX
Gansu jinshi Chemical Co., Ltd. профессиональный производитель химикатов на основе хрома, обработки воды и других химических материалов, таких как зеленый оксид хрома, хромовая кислота, бихромат натрия, бихромат калия, основной сульфат хрома, сульфид натрия, гидросульфид натрия, гидроксид алюминия и сульфат алюминия и т. д., расположенный в Эко- индустриальный парк, город Чжанъе, провинция Ганьсу.Обладая более чем 30-летним опытом, Gansu Jinshi стал лидером рынка в области производства, продаж и технической поддержки в области хрома и других химикатов. Мы сертифицированы по системе качества ISO 9000 и системе экологического менеджмента ISO 14000.
Q:
Можем ли мы заменить упаковку?
A:
Конечно. Пакет может быть выполнен на заказ.Вы можете предоставить выкройку или мы спроектируем для вас.
Q:
Какая дата доставки?
A:
Срок поставки может меняться.
В наличии, срок поставки короткий. Товар может быть отправлен в течение 5 рабочих дней.
Для большого количества дата поставки определяется условиями контракта.
Q:
Как справиться с различиями в спецификациях?
A:
Свяжитесь с нами для получения помощи.Мы свяжемся с техническими специалистами, чтобы узнать, есть ли возможность OEM для вас.
Q:
Как долго я буду получать ответы?
A:
Из-за разницы во времени и праздников мы постараемся ответить вам в течение 24 рабочих часов. Если есть что-нибудь, мы можем
Самая низкая цена сульфата основного хрома (BCS)
Области применения:
Дубление кожи и трафаретная печать Производство красителей на основе хрома
Безопасность и обращение : Контакт с кожей потенциально опасен, так как может вызвать образование язв на коже.Точно так же следует избегать контакта с глазами и одеждой, а также вдыхания пыли. В случае контакта промыть водой; промойте глаза водой и немедленно обратитесь за медицинской помощью.
Хранение:
Продукт следует хранить в сухом и прохладном месте
Упаковка:
Пакеты по 25 кг
Сульфат хрома особой чистоты дубленый кожаный химикат с зеленым цветом .
Сульфат гидроксида хрома — купите продукт сульфат гидроксида хрома, сульфат хрома, сульфат хрома на Alibaba.com
Название продукта: Основной сульфат хрома (BCS) Chorme Sulphate Хромовый порошок, сульфат хрома
Номер CAS: 39380-78-4
Химическая формула: Cr (OH) SO4
Внешний вид: ярко-зеленый порошок
Параметры:
ПУНКТ
1
2
Cr2O3 (%)
24-26
21-23
Основность (%)
32-34
38-42
Fe (%)
0.1 МАКС
0,1 МАКС
Нерастворимые в воде (%)
0,1 МАКС
0,1 МАКС
Применение: изготовление кожи хромового дубления, влажной синей кожи, переводящих в нерастворимую форму белков и других органических веществ
Упаковка: в п.п. 25кг. мешки, 20 тонн в 20 футовом контейнере.
.
Сульфат гидроксида хрома Основность 32-34%
1. Название продукта: Основной сульфат хрома (BCS)
2. Химическая формула: Cr (OH) SO4
3. Номер CAS: 12336-95-7 H.S. Код: 3202
0
4. EINECS: 235-595-8
5. Внешний вид: ярко-зеленый порошок
6. Физические характеристики: Основной сульфат хрома доступен в виде ярко-зеленого порошка с высокими дубильными свойствами. Продукт сушится с помощью новейшей паровой сушилки
, которая не допускает перегрева материала.Он не токсичен и лучше растворяется.
7. Применение: в основном используется для дубления, окрашивания и печати, керамики, зеленых чернил.
8. Упаковка: 25 кг / полипропиленовый пакет,
9. Оплата: T / T, L / C
Сульфат гидроксида хрома Основность 32-34%
ПУНКТ
A
B
Cr2O3 (%)
24-26
21-23
Основность (%)
32-34
38-42
Fe (%)
0.1 MAX
0,1 MAX
Нерастворимые вещества в воде (%)
0,1 MAX
0,1 MAX
Gansu jinshi Chemical Co., Ltd. профессиональный производитель химикатов на основе хрома, обработки воды и других химических материалов, таких как зеленый оксид хрома, хромовая кислота, бихромат натрия, бихромат калия, основной сульфат хрома, сульфид натрия, гидросульфид натрия, гидроксид алюминия и сульфат алюминия и т. д., расположенный в Эко- индустриальный парк, город Чжанъе, провинция Ганьсу.Обладая более чем 30-летним опытом, Gansu Jinshi стал лидером рынка в области производства, продаж и технической поддержки в области хрома и других химикатов. Мы сертифицированы по системе качества ISO 9000 и системе экологического менеджмента ISO 14000.
Q:
Можем ли мы заменить упаковку?
A:
Конечно. Пакет может быть выполнен на заказ.Вы можете предоставить выкройку или мы спроектируем для вас.
Q:
Какая дата доставки?
A:
Срок поставки может меняться.
В наличии, срок поставки короткий. Товар может быть отправлен в течение 5 рабочих дней.
Для большого количества дата поставки определяется условиями контракта.
Q:
Как справиться с различиями в спецификациях?
A:
Свяжитесь с нами для получения помощи.Мы свяжемся с техническими специалистами, чтобы узнать, есть ли возможность OEM для вас.
Q:
Как долго я буду получать ответы?
A:
Из-за разницы во времени и праздников мы постараемся ответить вам в течение 24 рабочих часов. Если есть что-то, мы можем
Дубление кожи с использованием основного сульфата хрома / основного сульфата хрома
Применения:
Дубление кожи и трафаретная печать Производство красителей на основе хрома
Безопасность и обращение : Контакт с кожей потенциально опасен, так как может вызвать образование язв на коже.Точно так же следует избегать контакта с глазами и одеждой, а также вдыхания пыли. В случае контакта промыть водой; промойте глаза водой и немедленно обратитесь за медицинской помощью.
Хранение:
Продукт следует хранить в сухом и прохладном месте
Свойства продукта: Базовый сульфат хрома выпускается в виде темно-зеленого порошка с высокими дубильными свойствами. Он легко растворяется в воде и в основном используется при дублении различных кож и мехов.
Горячие продажи Сульфат гидроксида хрома 33%
ПУНКТ
Cr2O3 900 26
21-23
Основность (%)
32-34
38-42
Fe (%)
0.1 MAX
0,1 MAX
Нерастворимые вещества в воде (%)
0,1 MAX
0,1 MAX
Gansu jinshi chemical Co., Ltd. профессиональный производитель химикатов на основе хрома, очистки воды и других химических материалов, таких как зеленый оксид хрома, хромовая кислота, бихромат натрия, бихромат калия, основной сульфат хрома, сульфид натрия, гидросульфид натрия, гидроксид алюминия и сульфат алюминия и т. д., расположенный в Eco- индустриальный парк, город Чжанъе, провинция Ганьсу.Обладая более чем 30-летним опытом, Gansu Jinshi стал лидером рынка в области производства, продаж и технической поддержки в области хрома и других химикатов. Мы сертифицированы по системе качества ISO 9000 и системе экологического менеджмента ISO 14000.
Как лидер в области хромовой соли, мы стремимся обеспечить высокий уровень защиты окружающей среды, а также здоровья и безопасности наших сотрудников и клиентов. В 2003 году мы, Gansu Jinshi chemical Co., успешно завершили технологию кальцинированного бихромата натрия без кальция, основанную на этой технологии., Ltd, является первым и единственным производителем, который к настоящему времени прошел одобрение Государственного управления по охране окружающей среды Китая в области производства хромовой соли. В 2011 году компания JINSHI (HK) CO., LIMITED была основана в 2011 году и является стопроцентной дочерней компанией Gansu Jinshi chemical Co., Ltd в Гонконге. Благодаря многолетнему развитию Gansu Jinshi chemical Co., Ltd уже стала зарекомендовавший себя химический производитель на зарубежном и внутреннем рынке. Приветствуем всех друзей со всего мира и надеемся на наше дальнейшее сотрудничество.
Заводская продажа основной сульфат хрома без Cr6 + (BCS) 25% для кожевенного производства
Применения:
1. Основной сульфат хрома в основном используется при дублении в кожевенной промышленности или синтезе другого дубильные вещества на основе хрома и производство хромового соединения.
2. Применяется также при крашении ткани цвета хаки и при производстве красителей на основе хрома.
Безопасность и обращение : Контакт с кожей потенциально опасен, так как может вызвать образование язв на коже.Точно так же следует избегать контакта с глазами и одеждой, а также вдыхания пыли. В случае контакта промыть водой; промойте глаза водой и немедленно обратитесь за медицинской помощью.
Хранение:
Продукт следует хранить в сухом и прохладном месте
Игры для девочек – играть онлайн бесплатно на Бобик.нет
Занимательные игры для девочек представляют собой отдельно стоящую категорию онлайн развлечений. От любимых мальчишками аркад и стрелялок они отличаются меньшей динамичностью, большей красочностью и, за счет специфичности «девичьих» сюжетов, более простым управлением.
Львиную часть их занимают одевалки – игрушки вообще без какой-либо сюжетной линии, все управление которыми сводится к обычному кликанью по изображением нарядов. Ни одному мальчику в мире не суждено понять, в чем же тут «прикол». Зато девочки в такие забавы играть могут бесконечно, без устали переодевая и украшая главного героя (хорошо, что все игры на нашем доступны бесплатно и без ограничений по времени). И не важно, кто при этом перед ними находится: человек, кукла или, например, лошадь. Тоже любишь подобного рода занятия? Обрати внимание на «Модные вампиры: одеваем Эдварда», «Наряд для ведьмы», «Модные ангелы» и «Аватар: новый стиль». Все перечисленные игры станут настоящим бальзамом для душ творческих девочек, которым надоело переодевать идеально красивых, но довольно скучноватых Барби.
Если же наряды для тебя – пройденный этап, советуем заняться хозяйством вместе с «Новой веселой фермой», наведением чистоты с «Уборкой комнат», садоводством с «Новыми Симс: уборка в саду», или полезной кулинарией вместе с «Варим приворотное зелье». Как и остальные игрушки для девочек они не отличаются чрезмерной причудливостью сюжетов, необходимостью спасать человечество или разбивать вражеские армии, зато в них скрыты моменты, куда более интересные и важные – доброта, внимание к окружающим, творчество, стремление созидать. А это, согласись, намного существеннее возможности укокошить на пару зомби больше чем обычно или натворить еще что-нибудь в том же духе.
Игры для Девочек — играть в 2100 онлайн игр бесплатно
Лучшие игры для юных прелестниц
Современные юные леди не мыслят себе жизни без компьютера. Вот он секрет того, почему игры для девочек стали столь актуальными и популярными. Всевозможные приключения в компании крылатых фей и принцесс, посещение бутиков и салонов красоты, проявление заботы о ближних и умение куховарить, — вот они предложения, способные увлечь девчонок и доставить им массу удовольствия. Спешите очутиться в мире волшебства со своими любимцами, выбирайте для себя самое интересное. Приобретайте в процессе игры массу полезных навыков и бесценный опыт.
Среди многочисленных предложений, способных увлечь девочек всех возрастов, очень много интересного. Есть здесь игры об уходе за малышами или животными, вместе с любимыми персонажами девочки могут научиться вкусно готовить, стильно одеваться, подбирать аксессуары, заниматься благоустройством собственного уютного гнездышка и усвоить еще массу полезного и нужного.
Без труда можно найти занятие малышкам, которые еще вчера сами больше походили на кукол. Таких любительниц поиграть без сомнения привлекут яркие и красочные игрушки с несложным управлением, а так же всевозможные пазлы и раскраски с изображениями любимых мультяшных героев.
Крошки с удовольствием принимаются лечить своих подопечных, кормить их, убаюкивать, в общем, проявлять заботу во всем и везде. Совсем другое дело игры для девочек более старшего возраста. В процессе игры здесь можно научиться многому: одеваться со вкусом, хорошо выглядеть и следить за собой, готовить самые разнообразные блюда, осваивать тонкости этикета. В общем, можно приобрести бесценный опыт и знания, которые юным леди всегда пригодятся в реальной жизни.
Волшебство для принцесс
Добрые феи и злые волшебники, очаровательные принцессы и рыцари, готовые в битве с драконами и колдунами доказывать свою храбрость и отстаивать честь прекрасной дамы, все это и многое другое прельщает девочек в играх с волшебным сюжетом. Среди них имеются бродилки и платформеры, так же встречается и масса квестовых предложений, задания в которых самые разнообразные.
Переходя из одного уровня в другой девочкам приходится искать всевозможные предметы, отгадывать разноплановые загадки, раскладывать пасьянсы и маджонги. В общем, в мире волшебства скучать не приходится. Даже игры три в ряд имеют здесь свои незабываемые истории, продолжение которых открывает перед девочками завесу тайны по мере прохождения очередных уровней.
Вояж, визаж и другие штучки
Все девочки немного модницы. Именно поэтому их очень привлекают игры, в которых необходимо посещать модные бутики или салоны красоты. В процессе игры можно подобрать себе гардероб, сделать модную прическу, посетить косметолога или отправиться в солярий. При этом девочкам приходится выступать не только в роли посетительниц, а и в роли хозяек, которые должны продемонстрировать всю ловкость и мастерство для того, чтобы каждая из модниц, заглянувшая в салон или магазинчик, осталась довольна.
Подбирать одежду и макияж можно часами, особенно с учетом того, что в различных играх предлагается сделать это по-разному. В одних девочкам понадобится принцессу на бал отправить или подружку невесты одеть, а в других подобрать прикид для модной тусовки или карнавальный костюм для празднования Хеллоуина. Согласитесь, это вовсе не одно и то же.
Секреты виртуальной кухни
Очень привлекают многих юных хозяюшек игры для девочек про приготовление еды. В веселой компании можно научиться здесь многим кулинарным премудростям. Остается только определиться с тем, что именно вы хотите приготовить и кого именно хотите увидеть в роли хозяйки.
Готовить можно в компании гостеприимной девушки Сары или малышки Хейзел. Никто не помешает принять участие в приготовлении еды вместе с ангелом и демоном. Кстати, в этой веселой компании можно не только научиться готовить, но и позволить себе некоторые шалости. Не хотите останавливаться на приготовлении отдельных блюд, можно попробовать себя в роли ресторатора. В подобных играх все только начинается с обслуживания нескольких клиентов в небольшом кафе, а оканчивается, как правило, международным признанием и сетью ресторанов по всему миру.
Кстати, очень ценным для девочек здесь является то, что в отличие от признанных шеф-поваров рецепты в тайне никто не хранит, а даже напротив, с удовольствием делится со всеми желающими вкусными секретами. К тому же на виртуальной кухне готовить одно удовольствие. Все и всегда под рукой, любые ингредиенты наготове, кухонная утварь подобрана идеально и посуду мыть не приходится.
Что полезного в играх для девочек
В процессе игры можно запросто освоить азы будущей профессии. А кем стать заботливым доктором или кулинаром, воспитательницей или секретарем, парикмахером или визажистом каждая из девочек решает самостоятельно. Однозначно при этом можно сказать одно: все предложения подобного плана учат исключительно хорошему. Нет здесь ни намека на агрессию, а вот пользы хоть отбавляй.
Девчонки в процессе игры учатся следить за собой, подбирать одежду, обращаться с малышами. И пускай сегодня это всего лишь игра, завтра приобретенные таким образом знания помогут многим из девочек стать отличными хозяйками, заботливыми матерями, успешными бизнес-леди.
Интересные игры для девочек и мальчиков
Компьютерный мир не стоит на месте, развивается он с такой скоростью, что иной раз за всеми новинками просто не уследить. Предлагаем геймерам самые интересные игры, не только из разряда новых, но и из тех, которые завоевывали свою популярность годами. Великолепная подборка игр уже ждет. Каждая из них привлекательна по-своему. Здесь собраны предложения разных жанров. Остается выбрать то, которое заинтересует именно вас. Все самое интересное находится рядом. Для того чтобы убедиться в этом, нужно всего лишь начать играть.
Оцените, насколько вам понравилась подборка?
Рейтинг обновляется раз в несколько суток
5
4
3
2
1
(47 голосов, в среднем: 3.8 из 5)
— Расскажите о играх друзьям!
Откуда берутся интересные предложения
Уследить за новинками не так-то просто. В компьютерном мире с завидным постоянством появляется масса новых интересных игр. Иногда они являются продолжением уже существующих предложений, а иногда их появление напрямую связано с тем или иным развитием событий в мультфильмах или сериалах, повествующих о приключениях любимых героев. А бывает и так, что интересные игры появляются вдруг, ниоткуда, а потом уже на их основе создаются и мультфильмы.
Чтобы не быть голословными достаточно вспомнить очаровательного синего ежика по имени Соник или харизматичных братьев Марио. В историях этих, казалось бы, таких разных персонажей, есть одна удивительная особенность: сначала о них узнали в компьютерном мире, а несколько позже эти герои перекочевали и в мир анимации. Правда появились они не вдруг, а в результате упорного труда и разработок известных в компьютерном мире производителей Сега и Нинтендо соответственно.
Масса интересных игровых предложений появляется сегодня не только для компьютеров, но и для планшетов и телефонов. С каждым днем все сложнее становится определиться с выбором, ведь достойных внимания игр так много.
О вкусах не спорят
То, что для одних покажется интересным, другие запросто могут счесть банальностью. И все же рискнем предположить, что при большом количестве предложений найти свою игру сможет каждый. Кому-то интересной покажется стратегия, в которой города возводить нужно, для других более привлекательным станет шуттер, а третьи предпочтут зарядку для ума и выберут квест с массой разнообразных вопросов и логических задач.
Все, что может стать интересным для геймеров, мы постарались собрать в одном месте. Хотите новинки – пожалуйста. Более интересными считаете проверенные годами игрушки, тоже милости просим. Есть среди предложений те, которые сочтут более привлекательными девочки; несколько другие проекты могут понравиться мальчикам, а будут и такие, которые окажутся интересными для всех без исключения. Среди подобных предложений можно встретить игры для двоих игроков, многопользовательские игры и многие другие.
Игры любого жанра могут быть захватывающими. Не удивляйтесь особо, если узнаете, что подобными проектами увлекаются взрослые дяди и тети, ведь всем без исключения хочется сыграть во что-нибудь интересное. При выборе стоит всегда обращать внимание на ограничение по возрасту. Далеко не все может подойти юным геймерам.
Интересные игры для всех и для каждого
Начнем с самых маленьких геймеров. Малышам будут интересны всевозможные обучающие игры. Получать знания в процессе игры детям нравится гораздо больше, да и уверенность в том, что такая подача материала облегчит его усвоение стопроцентная. С удовольствием ребятишки воспринимают всевозможных мультяшных героев, что особенно важно. Общение с виртуальными сверстниками им очень даже нравится, ведь в компании узнавать что-то новое гораздо интереснее. Гонки, скачки, аркады и стратегии будут восприняты «на ура» и востребованы в мальчишеской компании.
Такие игры привлекут внимание многих. Танчики и самолеты, космические корабли для путешествия по бескрайним просторам вселенной, пиратские истории, фентези способны увлечь надолго. Кстати, многие из подобных историй и девочек не оставляют равнодушными. Вместе с этим в разряд интересных у юных модниц попадут и те проекты, в которых можно моделировать прически, заниматься выбором одежды или косметики и, конечно же, ходить по магазинам. По душе девчонкам и многочисленные приключения принцесс, особенно с учетом того, что времена и нравы несколько изменились, и в современном мире юным особам царских кровей приходится за себя постоять, не дожидаясь годами появления прекрасного принца.
Иногда сюжетная линия развивается таким образом, что эти милые создания могут дать фору даже вооруженным до зубов головорезам. А если учесть, что все принцессы хотя бы чуточку волшебницы, то можете себе представить, сколь захватывающим и неожиданным может оказаться бой с очередным монстром. Всех без исключения привлекают игры в 3д формате. Великолепная графика и ощущение того, что до окружающей обстановки рукой подать, заставляют поверить в реальность происходящего и почувствовать геймерам свою значимость. А каких только сюжетов не бывает среди них.
Есть здесь фентези, и приключения, стратегии, приближенные к действительности, и преподнесенные геймерам в формате игры исторические факты. В общем, все, что душе угодно. Спешите пополнить свой список интересных предложений. Впереди вас ждет масса увлекательных и захватывающих проектов.
Самые лучшие игры для девочек
На сегодняшний день современная молодежь более разносторонняя, информированная, чем прошлое поколение. Соответственно игры, созданные, в нашем случае для девочек, должны удовлетворять их интересам и запросам. Наш сайт может помочь вам в этом. Так как у нас собраны самые лучшие развлекалки для девочек. Каждая из них дает возможность ребенку реализовать свои желания, раскрыть в себе талант в том или ином поприще. Почувствовать себя в образе повара, пекущего вкусные десерты, в роли парикмахера, создающего великолепные прически или великого дизайнера создающего неповторимые модели одежды. Также, лучшие игры для девочек это, где главный герой, персонаж любимого мультфильма. Дети сами начинают управлять мульт. персонажем, участвуют с ним в разнообразных авантюрах, при этом помогают ему пройти различные уровни, получая бонусы. Хочется отметить, что собранные нами, большое количество ярких, веселых, обучающих игр, каждый раз пополняется еще более новыми, всевозможными увлекательными играми, способными заинтересовать, вовлечь дитя в этот волшебный мир.
Иногда бывают моменты, когда в семье несколько детей и всех хочется занять, чтоб ребятишки не ждали очереди, а оба дружно окунулись в увлекательное путешествие. Ведь так здорово, вместе, весело, сообща решать задачи, участвовать в захватывающих приключениях. Мы предусмотрели этот вариант. В ассортименте нашего веб-ресурса имеются такие игры, в которые без всяких проблем, могут подключится сразу двое отпрысков, с одного компьютера и с одной клавиатуры. На нашей страничке вы также можете найти развивающие игры, разработанные специально для самых маленьких пользователей интернета. Благодаря им, заботливым родителям не составит труда в шутливой форме, результативно, быстро научить чадо считать, выучить буквы, распознавать цвета и формы. Уровень сложности той или иной игры зависит от возраста малышки и степени усвояемости ею материала.
Игры для девочек кардинальным образом отличаются от мальчишечьих. У мальчиков в игрищах больше агрессии, шума, они требуют уйму энергии, активности, ловкости. Девичьи же более красочные, яркие, спокойные, просты в управление и направлены на формирования здоровой, женской психо – личности.
Среди них большую часть занимают так называемые «одевалки». Они из той категорий, где нет сюжета, то есть последовательности событий, но эти игры самые лучшие в мире для девочек. Так как каждая девчонка, а в дальнейшем будущая женщина, очень любит наряжаться, переодеваться. Развлекаясь, они одевают своих подопечных в разные красивые наряды, комбинируя их в определенный ансамбль, под определенную тематику и при этом получают неимоверное удовольствие от проделанных манипуляций. Один лишь факт, что на нашем ресурсе имеются такие игры как Кошки ,доктор Плюшева и другие, которые очень трудно найти на просторах интернета, говорит о том, что мы внесли в нашу работу не только огромные усилия, но и вложили душу. Все это для того, чтоб радовать наших посетительниц и не дать усомниться в нашей компетентности. А такие, как Барби, Принцессы, Винкс и разнообразные Одевалки дают возможность оценить не только качество графики, но и сам сюжет игры на нашем сайте. Наш лозунг же это — Лучшие игры для девочек бесплатно!
Игры для девочек | Лучшие
Игры для девочек » Лучшие
Страница 1 из 612345…»Последняя »
Где же вы сейчас находитесь? А вы находитесь на одном из самых лучших сайтов игр для девочек, который расположен по адресу igrydljadevochek2.ru. Домен создавался специально для того, чтобы так или иначе, название сайта говорило девочкам о том, что это лучшие игры для девочек. На нашем ресурсе размещены большое количество классных игр, в которые могут играть все пользователи Интернета, в независимости от пола и возраста. Просто некоторые считают, что мы содержим исключительно игры для одних только девочек, но это не так. Во-первых, среди рубрик нашего сайта есть гонки. А как мы знаем, мальчишки любят поиграть игры этого жанра. Катаясь на машинке, мальчишка представляет себя в роли главного водителя, будь-то машины, грузовика или еще какого-нибудь транспортного средства. Очень много в этой категории находится игр, которые, так или иначе, относятся к паркованию машин. И, обратно-таки, даже отважные девушки не всегда захотят играть в такие игры. Поэтому все желающие могут узнать, что же это за такой ресурс.
А сейчас мне бы хотелось сделать краткий обзор нескольких лучших рубрик нашего сайта. Ими станут такие игры, как: знаменитости, животные, а также игры про кошек.
В играх знаменитостях есть общая отличительная черта. Если в остальных играх девочки привыкают одевать обычных, пусть даже самых красивых, моделей. То здесь вам предстоит одевать звезд Голливуда. Это и Кристен Стюарт, и Леди Гага, и знаменитая Дженнифер Анистон, и другие… Так что приготовьтесь к тому, что вы раз и навсегда забудете слово: одевалка, и соприкоснетесь с другим словом, которое звучит, как: знаменитость.
В другой рубрике – игры про животных вы наверняка найдете именно ту, хорошую, милую зверушку, которая не оставит вас равнодушными. Всякий раз, когда вы заходите в этот раздел, вы будете сталкиваться с многочисленным выбором того, вместо кого поиграть. Питомцы могут быть и распространенные, и не очень. Если вы видите незнакомого животного, тут же сможете зайти в эту игру и познакомиться с ним поближе.
А вот рубрика про кошек, способна воссоздает именно тот образ маленькой хорошей кошечки, которую вы привыкли видеть в повседневной жизни. Только у нас есть огромный выбор того, с какой игры начать. Это и простые кошки, и породистые, и обычные котята. Среди таких игр есть и те, в которых ты будешь принимать участие в непосредственно, их жизни.
Подведя итог, скажу, что рубрик на самом деле еще больше, поэтому заходите и наслаждайтесь лучшими играми для девочек.
Игры для девушек: играть бесплатно онлайн!
Кто сказал, что место женщины — это кухня? Ничего подобного! Может, сотню лет назад лучшим развлечением для прекрасной половины человечества и являлись борщи, но сегодня мы ничуть не уступаем мужчинам в количестве выполняемой работы, а значит, и отдыхать хотим точно так же! Вот только стрелялки и гонки, даже в компьютерном варианте, — это не по нам. Тонкая душевная организация юных и не очень юных леди требует возвышенных и эстетически приятных удовольствий!
Идёт уже не первое десятилетие, как слабый, но очень гордый, пол добрался до интернета, а если есть спрос — обязательно будет и предложение! Красивые и добрые игры для девушек разработаны специально с учётом вкусов и предпочтений прекрасной половины человечества. Игры для девушек — это не только графически адаптированные версии классических забав, но и зачастую — абсолютно новые концепты. Всем добра, котят и цветочков: благородные дамы изволят выйти порезвиться в сети!
Век живи — век учись!
Наши вкусы и потребности практически полностью формируются той средой, в которой мы вращаемся. Прогресс не стоит на месте, и техническая революция врывается во все сферы нашей жизни! Ещё лет пятнадцать назад редкая мать семейства могла понять, с какой стороны нужно нажать на кнопку, чтобы включить ужасную шайтан-машину; а сегодня некоторые прогрессивные молодые женщины уже могут самостоятельно переустановить операционную систему. А уж навык “в любой рабочей среде отыскать кнопку браузера, чтобы выйти в интернет и залезть на любимый форум” у каждой обитательницы среднестатистического офиса прокачан по максимуму!
И теперь мужчины не могут сказать, что женщине компьютер не нужен. Первыми надвигающиеся перемены заметили, как всегда, маркетологи, а они, в свою очередь, заставили заметить их и девелоперов. Массовый выход женщин в интернет ознаменовался настоящим взрывом в области производства контента, ведь новые потребители требовали новых дизайнерских и стилистических решений. Первые игры для девушек не отличались оригинальностью: если вместо сурового Марио по игровому миру бродил пушистый котёнок, это уже казалось верхом адаптации под вкусы пользователя!
Но на этом никто, разумеется, не останавливался. Чем больше в интернете женщин, тем большего разнообразия должны предлагать своим потребительницам различные игры для девочек и девушек. Ведь мы, хотя и отличаемся в своих вкусах от мужчин, точно так же отличаемся и друг от друга. И даже в женском геймдеве количество розового цвета и умилительных мордашек должно варьироваться в достаточно широких пределах, чтобы каждая могла найти что-то себе по душе.
Дочки-матери и курсы юных поваров
Игра — это, в первую очередь, попытка удовлетворения потребностей, которые остаются неудовлетворёнными в обычной жизни. Если мальчикам хочется чувствовать себя сильными и ловкими, они часами гоняют на виртуальных тачках и стреляют из нарисованных ружей; а вот что делать девочкам? Главными ценностями в жизни женщины являются семья, дети и собственная внешность. Именно эти базовые потребности предлагают удовлетворить многочисленные игры для девушек — остаётся лишь выбрать, чем ты хочешь заняться именно сейчас!
Нянчить виртуальных младенцев или упражняться в создании необыкновенных причёсок — какой бы ни была сфера твоих интересов, игры для девушек бесплатно предоставят тебе возможность виртуальной самореализации! Даже если женское счастье для тебя — это варить борщи кастрюлями и в чистом передничке ждать с работы любимого, ты можешь найти это в мире онлайн: например, в игрушках с виртуальным поваром. Многие из онлайн забав для девочек содержат в себе обучающий компонент, а значит, ты сможешь не только весело, но и с пользой провести своё свободное время!
Интересно, что компьютерные игры для взрослых девушек не так уж сильно отличаются от тех, в которые они играли в детстве. Только некогда любимые куклы сменились мультяшными персонажами в Симс… Ведь каждая из нас навсегда сохраняет в своей душе маленькую девочку, любящую карамельки и милых зверушек. И добрые игры для взрослых девушек позволят тебе ненадолго возвратиться в золотое детство, где все было ясно и просто!
Игры для девочек онлайн — играть бесплатно всем девочкам!
Наконец-то у маленьких посетительниц нашего сайта появился свой сказочный игровой мир — раздел с онлайн играми для девочек! Здесь собраны только самые красивые, милые и добрые игры, которые несомненно понравятся как самым маленьким, так и девочкам постарше. Наши увлекательные творческие задания помогут маленьким принцессам представить себя в роли настоящих создателей моды и красоты: модельеров, парикмахеров, стилистов, визажистов, флористов. Также девочек ждут обучающие игры на приготовление еды и украшение различных блюд. И конечно же, здесь можно поухаживать за милыми виртуальными питомцами: накормить их, помыть, причесать шёрстку, поиграть в различные игры.
Несомненно, самыми популярными играми для маленьких девочек являются одевалки. С помощью лёгких движений мышкой можно в одно мгновение поменять образ персонажа игры: выбрать платье, причёску, обувь и различные аксессуары. Каждая девочка сможет выбрать по своему вкусу наряды для симпатичных кукол барби, прекрасных принцесс, сказочных фей и русалок. С помощью игр одевалок маленькие модницы смогут поэкспериментировать с выбором одежды на экране компьютера, чтобы потом применить полученные знания в реальном мире, подбирая образ уже для себя или своих подружек!
В разделе «Игры для девочек» каждая малышка научится ухаживать за домашними питомцами: котятами, щенками, лошадками, пони, дельфинами, птицами. Такие несложные игры научат девочек всех возрастов заботиться о беззащитных зверятах, а также помогут весело провести время! Подбирая цвет глаз и шёрстки, любимые игрушки и подходящие аксессуары, можно создать питомца своей мечты, непохожего на других. А затем в конце игры распечатать картинку с его изображением, которая порадует всю семью!
Девочек, которые уже с удовольствием помогают мамам на кухне, порадуют игры на приготовление и украшение еды. Маленькие кулинары смогут приготовить различные блюда в режиме онлайн, познакомиться с продуктами, из которых получаются превосходные торты, пироги, конфеты, пирожные. А когда блюдо будет готово, можно пофантазировать и приукрасить его по своему вкусу так, чтобы оно стало ещё аппетитнее!
Маленькие принцессы обязательно полюбят наши игры про макияж, причёски, цветы, уход за малышами, а также многие другие игры, интересные всем девочкам. Добро пожаловать в наш красивый игровой мир, где всегда найдётся что-то полезное и увлекательное для девочек всех возрастов!
Костюм принца или короля для мальчика своими руками.
Автор Galina На чтение 6 мин. Опубликовано
Подготовка к предстоящим Новогодним праздниками у всех идет полным ходом.
Мы украшаем свой дом, составляем Новогоднее меню, выбираем себе праздничные наряды.
Но надо подумать и о своих маленьких членах семью, у которых начинаются утренники и в детском саду и в начальных классах школы . А потом пойдут Новогодние детские елки, на которых вашему малышу захочется выглядеть или принцем или королем.
Кто-то покупает уже готовые карнавальные костюмы. Но их порой, просто , не подобрать под нужный размер, и причем, они довольно дорогостоящие. Поэтому, я хочу поделиться с вами данным мастер классом , из которого вы узнаете, как я-бабушка Галя, изготавливала для своего любимого внучика, 6-ти летнего мальчика Гоши, карнавальный костюм принца или короля.
Тем более, что данный Новогодний утренник в детском саду для Гоши был последним. Когда еще он наденет корону и представит себя настоящим принцем?
И вот какой костюм в итоге у меня получился:
мастер класс по изготовлению карнавального костюма принца или короля для мальчика
мастер класс по изготовлению карнавального костюма принца или короля для мальчика
Ну здесь Гоша стоит без гольф и обуви, потому, что просто приехал к бабушке за костюмом. А на елке, конечно , он был при полном параде.:
В принципе, ткань мне покупать не пришлось, потому, что у меня были остатки от пошива ламбрекенов. Считаю, что расцветка на данный костюм подойдет любая, главное, чтобы ткань не была прозрачная.
И так, я начала с изготовления плаща.
Сложила ткань пополам по поперечной нити. В середине вырезала горловину. Радиус горловины можно вычислить по следующей формуле : R= L/2π, где R— это радиус, L— это длина окружности, которая в нашем случае равна обхвату шеи, и π — это постоянное значение, равное 3,14.
Когда вырезали горловину, полочку разрезаем посередине. Длину полочки плаща я сделала короче , чем длину спинки. Все края скруглила. Горловину и нижний край обработала золотой косой бейкой.(Такая дрянь, скажу я вам, эластичности нисколько, ложится заломами. Поэтому не советую ее применять в пошиве ламбрекенов).
Еще я изготовила тарфарет, и акриловой золотой краской нанесла орнамент на две полочки и на спинку:
Как изготовить корону Принцессы для девочки к Новому Году в технике «Канзаши»,вы можете посмотреть
Пришила купленную в магазине застежку на магните:
На этом, изготовление плаща закончено.
Переходим к изготовлению штанишек и пояска.
Выкройки для одежды я уже давно не строила вручную . Уже готовые выкройки можно скачать в интернете и подогнать под нужные размеры. Я качала выкройку брюк ЗДЕСЬ!
На данном сайте есть и другие выкройки для одежды. Скачивается в виде PDF -книги. Потом надо просто ее распечатать на принтере. Листочки, на которых начерчена выкройка и даны инструкции, склеить согласно схеме и вырезать уже готовую полноразмерную выкройку.
Повторяю, размеры проверяйте и подгоняйте, если надо по нужным вам.
Низ штанишек я обработала косой бейкой, затем пришила к изнаночной стороне резинку, длиной обхвата ноги в данном месте, до которого у вас будет длина штанишек, плюс 2 см на обработку.
Фото мастер класса по изготовлению штанишек и пояса , смотрите ниже.
Затем сшила все по швам, изготовила кулиску на месте пояса и вдела в нее резинку, длина которой составила(в не натянутом состоянии) обхвату талии плюс 2 см. на обработку.
Теперь изготовым красивый пояс для нашего короля.
Кроим 2-е плосы из флизелина, шириной 4 см и длиной, равной обхвату талии+2,5 см. на застежку.
Полосы флизелина приклеиваем с помощью утюга к изнаночной строне ткани, и выкраиваем две полосы с запасом на обработку по 1 см. с каждой стороны.
Затем этот запас в полосках в 1 см я проклеила паутинкой на бумажной основе с изнаночной стороны ткани. Сняла бумагу, подвернула запас, и проклеила полосы. Одну из полос я проклеила по периметру еще раз паутинкой на бумаге. Сняла бумагу и склеила две полосы между собой(с помощью утюга). Пристрочила золотую тесьму по периметру пояса, и для застежки, приклеила с двух сторон по кусочку ленты велкро.
Красивую золотую круглю бляху , которая была в прошлой жизни сережкой, я приклеила к поясу с помощью горячего клея:
Последовательность пошива штанишек и пояса для костюма принца или короля в картинках (чтобы увеличить картинку — нажмите на нее):
Изготовим рубашку.
Для данного костюма нужен большой, солидный воротник со стойкой, обработанный кружевом или красивой тесьмой. Ее я купила уже готовую. Можно и самим изготовить из полос ткани, края которых обработать все той же золотой бейкой. А затем эти полосы собрать в сборку или складу и украсить ими и полочку рубашки и воротник.
Вот какая рубашка у меня получилась -видно, что Гоша остался доволен:
Выкройку воротника я строила вот по этому рисунку:
Выкройку рубашки для мальчика качала на том же сайте, что и выкройку брюк.
Смотрите фото мастер класс по изготовлению рубашки:
Теперь надо изготовить самый главный атрибут для костюма принца или короля -корону символ королевской власти.
Вот какая она у меня получилась:
карнавальный костюм для мальчика принца или короля
карнавальный костюм для мальчика принца или короля
Конечно, я планировала ее изготовить полностью золотой, покрыв ее золотой аэрозольной краской( универсальной),но выбрала для этого не подходящий материал -флизелин, который просто впитал весь блеск, и стал обычным коричневым цветом.
Но она блестела не хуже золотой, потому, что вся была украшена золотыми звездочками-конфети и золотой тесьмой. В середину короны я приклеила сережку меньшего размера, чем на пояс, и украсила ее камушками, приклев их горячим клеем. Думаю, что выкройку для короны вы сообразите, как построить.
А это фото-процесс изготовления данного важного атрибута:
И вот, наряд готов, и Гоша очень доволен и Гошина мама(моя доча), очень любит своего принца:
НУ ПРЯМО НАСТОЯЩИЙ КОРОЛЬ!!!
А на утреннике в детском саду оказалось, что все , вдруг, стали королями, принцами и принцессами.. :
Как изготовить оригинальную упаковку-мешок для конфет к Новому Году в виде снеговика:
Вы можете узнать из ДАННОЙ СТАТЬИ.
Это моя последняя публикация в данном Году.
Всем желаю счатья , удачи, благополучия в Наступающем 2014-том!!
Прикольное Видео поздравление с Новым Годом:
Костюм короля своими руками
Чтобы создать для своего мальчика новогодний костюм короля своими руками, необходимо знать из каких основных и дополнительных частей он состоит. Это и рассмотрим в нашей статье.
Карнавальный костюм короля обычно состоит из:
мантии;
короны;
коротких штанишек;
белой рубашки;
короткого жакета;
туфель или сапог.
Но самыми необходимыми деталями этого костюма является мантия и корона, а под низ можно надеть белую рубашку и черные брюки.
Мастер-класс: как сшить мантию для костюма короля ребенку
Понадобится:
ткань размером 1м на 2м;
инструменты для шитья: нитки, булавки, иголки, ножницы.
Ход работы:
Чтобы сделать правильной полукруг, закрепляем маркер на нитке длиной равной ширине материала точно на середине ткани.
Отступив от точки середины на верхнем крае 15 см, делаем маленький полукруг.
Разрезаем материю по нарисованным линиям. Дополнительно по всей ширине ткани отрезаем полосы шириной 5 см.
Примеряем к ребенку полосу по длине, чтобы хватило завязать на ее его шее. Если полоска очень длинная отрезаем лишнее.
Делаем кантик с одной стороны полоски, для этого загибаем ее с одной стороны на 0,5см и прострачиваем.
С помощью булавок закрепляем полоску на воротнике плаща и пристрачиваем так, чтобы сделанный кантик немного торчал.
Все, плащ-накидка готов.
После того как мантию будет сшита, можно вышить на ней любой королевский знак на спине.
Конечно же, для костюма короля лучше такой плащ изготовить из красной ткани и по краю пришить белый мех с черными точками, чтобы получилось вот так:
Для удобства шитья мантии для костюма короля можно использовать выкройку:
Где:
R1 – это длина мантии, зависит только от вас;
R2 – обхват шеи х 3,14.
Мастер-класс: как сделать корону для костюма короля
Понадобится:
вязанное крючком кружево, необходимой нам длины;
желатин;
бижутерия;
серебряная или золотая акриловая краска;
кусок картона или небольшой тубус из жесткой бумаги;
Отрезаем кружево нужной нам длины, сшиваем концы, чтобы получилось кольцо и придаем ему жесткость. Для этого 1-1,5 чайной ложки желатина заливаем теплой водой и оставляем разбухать на 40-50 минут. Потом нагреваем эту массу на водяной бане и заливаем этим раствором кружево на 20-30 минут.
Делаем болванку, чтобы натянуть кружево: отрезаем от картона полосу шириной 10 см и той же длины, что и кружево, и с помощью скотча закрепляем концы, чтобы получился цилиндр.
Надев кружево на бумажный цилиндр, ставим его в микроволновку на 30-40 секунд при максимальной температуре, потом достаем заготовку и наносим еще один слой желатина. Повторяем это действие 7-8 раз, пока кружево не станет жестким.
Снимаем кружево с цилиндра и просушиваем ее еще раз в микроволновке (30 сек).
На высохшее изделие наносим кисточками выбранную краску и ставим на просушку, но не в микроволновку, а просто на подоконник.
После того, как краска хорошо высохла, украшаем нетяжелой бижутерией: брошкой, стразами, бусинами. Корона готова!
Дополнить основные элементы костюма можно сшив широкое кружево, которое надевается поверх мантии.
И украсив обыкновенные туфли ребенка бантом под цвет основного наряда.
Выбирая основную ткань для изготовления костюма для короля, можно брать не только красную ткань, но и золотую, синюю, белую. А вот для короны и для дополнительных элементов (перевязи, веревочек, кружево, тесьму) необходимо брать золотого цвета.
Своими руками вы можете сделать и другие костюмы, например, рыцаря или пирата.
интересные идеи и рекомендации по изготовлению
Костюм царя выглядит красиво и эффектно. Однако в магазине за него запросят немало денег, и мастерицам, которые умеют шить, проще и дешевле смастерить его своими руками. Эта работа лишь на первый взгляд может показаться сложной, но если вспомнить из чего состоит костюм, то все окажется намного проще. А пошаговые мастер-классы лишь облегчат работу.
Общие рекомендации по изготовлению костюма
Чтобы изготовить новогодний костюм царя, нужно знать его основные составляющие. От этого и нужно отталкиваться при работе. Чаще всего карнавальные костюмы состоят из:
белой рубашки;
коротких штанишек;
жакета;
туфель или ботиночек;
мантии;
короны.
Основными деталями, которые отличают царя от других персонажей, являются корона и мантия, под которую можно надеть любые брючки и белую рубашку. Чтобы образ получился более эффектным, рубаху яркого цвета надевают навыпуск и подпоясывают широким поясом.
Костюм царя: как сшить накидку
Выкроить мантию достаточно просто. Если отталкиваться от цвета материи, изделие может стать княжеским плащом или королевской мантией. Изготавливая костюм царя своими руками, выбирают ткань красного, золотого или голубого цвета с орнаментами и декорируют ее белым мехом.
Для создания мантии нужно подготовить плотную ткань красного цвета, искусственный мех белого цвета, брошь или блестящую пуговицу, подкладочную ткань.
Работу начинают с построения выкройки. Нужно начертить полукруг, радиус которого должен равняться желаемой длине изделия. Из этого же центра чертят второй полукруг, радиус которого вычисляют, разделив обхват шеи на удвоенное 3,14.
Мантию выкраивают из красной ткани, прибавив со всех сторон по 1,5 см на припуски. Отдельно на белом меху выкраивают пелерину. Далее детали необходимо сшить. В области горловины нужно выполнить застежку: делают петлю и пришивают яркую пуговицу или красивую брошь. Теперь костюм царя практически готов, дело осталось за малым – изготовить головной убор.
Изготовление короны
На детском утреннике костюм царя для мальчика нельзя представить без короны. Проще всего купить готовую, но ребенку будет куда интереснее и полезнее смастерить ее самостоятельно (с помощью папы или мамы). Корону можно делать не только из картона или бумаги, для этих целей также подойдет фетр. Красивое изделие дополнит общий вид и придаст мальчику индивидуальность и изысканность.
Лучше всего в работе использовать картон. Он более плотный и будет лучше держать свою форму. Замечательная идея — воспользоваться шаблоном или примером красивого изделия. Украшают корону искусственными камнями, которые можно найти в магазинах бижутерии.
Прекрасной альтернативой короне может стать красная шапка, усеянная такими же искусственными камнями, приобретенными в магазине для шитья.
Оригинальная корона из кружева
Такой яркий элемент сделает костюм царя оригинальным, ребенок запомнит его надолго. Также подобный головной убор прекрасно подойдет для костюма маленькой принцессы. Для изготовления изысканной и необычной короны нужно подготовить:
кружево;
бижутерию;
акриловую краску серебряного или золотого цвета;
кисти, карандаш, ножницы, скотч, мисочку;
желатин;
картон или картонную тубу.
Первым делом следует подготовить отрезок кружева необходимой длины. Концы сшивают и придают изделию жесткость. Для этого 1,5 чайной ложки желатина разбавляют теплой водой и оставляют для набухания на 30 или 40 минут. Далее массу нагревают на водяной бане и помещают туда кружево на полчаса.
Далее необходимо смастерить картонную основу. Длина детали ровняется длине короны, ширина будет составлять около 10 см. Чтобы получился цилиндр, концы просто скрепляют с помощью скотча.
Кружево надевают на бумажную основу и помещают в микроволновую печь на 30-40 секунд при максимальной температуре. Достав изделие, наносят второй слой желатина и опять отправляют в микроволновку. Такие действия нужно повторить не менее 7-8 раз, пока корона не станет достаточно жесткой.
Корону снимают с картонной основы и просушивают в микроволновке последний раз около 30 секунд. Когда изделие высохнет, его нужно покрасить с помощью кисти в золотой или серебряный цвет. Корону оставляют на просушку на подоконнике или открытом воздухе. Когда краска хорошо высохнет, готовое изделие украшают нетяжелой бижутерией (стразами, бусинами и т. д.).
Изготавливая костюм царя своими руками, нужно знать о его главном преимуществе: такой наряд подойдет как для малыша 4 лет, так и для детей старшего или подросткового возраста. Выбор такого образа – это прекрасный вариант, чтобы выглядеть ярко, нарядно и эффектно.
Делаем костюм царя своими руками для детского утренника |
Перед предстоящими праздниками многие родители предпочитают купить уже готовые карнавальные костюмы своим детям. Но поскольку наряды, представленные в магазинах, стоят немалых денег, то встает вопрос: а не проще ли сделать костюм своими руками? Сегодня мы расскажем, как сделать оригинальный костюм царя для мальчика в домашних условиях.
Основные детали образа в наряде царя
Если вспомнить русские сказки, где встречается такой персонаж, то можно попробовать воссоздать похожий образ самостоятельно. Но сперва вспомним, какие характерные детали присутствуют в костюме царя:
мантия;
корона;
укороченные панталоны;
скипетр;
туфли с пряжками.
Исходя из этого, можно приступать к изготовлению костюма для королевской персоны.
Как сшить мантию царя
На самом деле, несмотря на кажущуюся сложность образа, все довольно просто. Для того чтобы сделать мантию короля самостоятельно, нужно запастись красным или бордовым атласом и искусственным белым мехом для отделки. Затем следуйте инструкции:
1. Специальным мелом или мылом нарисуйте на ткани большой круг. Диаметр его зависит от роста ребенка и того, какой длины вы собираетесь делать накидку.
2. Для горловины посередине большого круга нарисуйте круг поменьше. Заранее просчитайте размер для удобства носки.
3. Вырежьте сначала большой круг, потом маленький. И обработайте края на швейной машинке.
4. Пришейте белый мех к подолу мантии. Вырежьте воротничок из меха и оформите им ворот. На стыке воротничка можно пришить большую пуговицу золотого цвета.
5. Также с помощью краски для ткани и вырезанного из бумаги трафарета можно нарисовать королевский знак на спинке. Просто приложите трафарет и нанесите кистью краску в 2 слоя поочередно. Мантия для новогоднего костюма готова!
Второй вариант мантии
Можно пойти еще более простым путем и сшить накидку прямоугольной формы. Для этого вырежьте из ткани прямоугольник. Длину выбирайте, исходя из роста своего ребенка, а ширину – ориентируясь на его размер. Вырезав большой прямоугольник, оберните им ребенка, чтобы точно понять, подходит данный размер или нет. Если он подходящий, пришейте к одному из угло
Костюм короля МК- описание Часть 1.
Вот такой костюм сочинли и сотворили за 3 дня от начала заказа =) В качестве модели царь — мл. брат настоящего короля. Оговорюсь — шить не умею, это первая такая масштабная работа, посему объясняю на пальцах (пирожках). А и еще — есть машинка швейная с ножным приводом (ногами педальку раскачивать надо) старая — старая — у которой единственная функция — строчка.
1. Нашли ткань — судя по ее структуре — трикотаж. тянется хорошо цвет соответствует задумке (Король из м\ф «Бременские музыканты»). Отрез получился 1,5 м на 1 м. Вот приблизительная выкройка. Размах рукавов — 1 м. 2) как делала платье — может неправильно, но с моей косорукостью — у меня получилось нормально. ткань сложила вчетверо, наметала 1 строчку — рукав и подол (вчетверо — чтоб симметрично было). Потом аккуратно, не распарывая шва сделала наметку каждой половинки. Получилось 3 наметочных шва, затем первый распорола. Развернула, и получилось симметричное платье, без горловины. Замечу — я его еще не вырезала. Примерили, оказалось промахнулась, иголочками закрепила новые «опорные точки» и прострочила на машинке. Вырезала ножницами «зиг- заг» отступая от строчки 1-1,5 см. Горловину примеряла по футболке, вырезала с разделением переда (горловина более глубокая) и спинки (почти по прямой, с небольшим прогибом). Платье готово, примерка прошла успешно. (король голым не остался)
Теперь рукава и воротник. Посмотрев цену на искуственный «горностай», мозг начал усиленно искать более дешевые варианты. ИИИИ нашел — таки! Т. к. костюм шился в спешке и фоток не осталось, предлагаю Вашему вниманию почти равнозначную замену. Итак: для воротника надо: белые колготы не хб, у меня бали какие-то эластичные (видно для девочек с каим-то не слишком выдающимся рисунком), полотенце желательно белое или с едва заметным рисунком (на фото не слишком удачная копия, все правильные полотенца уже использованы) Для рукавов — гольфы белые без цветного рисунка (у меня представлен носок), полотенце поменьше, что-то вроде махровых салфеток. Для имитации горностая — черный носок (можно дырявый, непарный, лучше и красивше будет, если носок будет махровый или с начесом)
Ваяем хомут, он же воротник. Делай раз — приготовили колготы и сложили полотенце. Полотенце сложено (не свернуто) изнанкой наружу — рисунка тогда не видно)
Делай два. В одну штанину засовываем руку, хватаем другую штанину и выворачиваем.
Получаем вот такую конструкцию
Делай три.Еще раз засовываем руку в в получившуюся двойную колготину, хватаем полотенце и еще раз выворачиваем, теперь полотенце СЛОЖЕННОЕ НА ИЗНАНКУ оказывается в колготках.
Делай четыре. Аккуратно расправляем с таким прицелом, чтоб пятка была не заметна (у меня заметна, потому как колготы ХБ, на эластичных колготах (новых) пятка так сильно не выпячивает). То же самое делаем с гольфами пропуская этап получения одной колготины. Далее сворачиваем сию конструкцию в кольцо и сшиваем, не забыв, конечно, сначала примерить на модель.
Примеряем к рукам и голове «меховую опушку» и приступаем к созданию «горностая». Нам нужны треугольники, которые мы спокойненько вырезаем из любой (желательно плотной) ткани (носок, или еще что, у меня была какая-то кажется флисовая подкладка). На воротник ушло 7 треугольников, на рукава — по 6, итого 12 треугольников поменьше и 7 побольше. Пришивала руками наметкой. Рукава к платью приметала и прошила подтайным швом. Воротник, он же хомут не пришивала, он одевается отдельно через голову. Побоялась, что в процессе переодевания произойдет ч.п. и правильно сделала. Воротник держал форму отлично. Оговорюсь, что сценка с королем длилась 3 минуты и король активно не двигался, посему воротник никуда с места особо не двигался. Думаю, что для более активной роли воротник стоит закрепить хотя бы с 3-4х сторон точечным пришиванием.
Как просто сшить новогодний костюм пажа или принца | Разное рукоделие
Как просто сшить новогодний костюм пажа или принца
Такой костюм можно сшить буквально за пару часов. С этим справится даже тот, кто никогда не шил, и шить собственно не собирается и в дальнейшем =)
Основными деталями такого костюма являются: — накидка (мантия) — берет
Для них нам понадобится: — ткань (желательно бархатная). Я свою ткань нашла в старом сундуке. Когда-то это было покрывало на кровать. — мех (искусственный или настоящий) или что-то имитирующее/заменяющее мех — резинка (обыкновенная, которую мы вставляем в трусы) — атласная ленточка — отрез кружева — кнопка (или пуговица) — бусины и стеклярус для украшения
БЕРЕТ
Берет – это круг. Вырезаем из ткани обыкновенный круг. Диаметр зависит от размеров головы ребёнка. Чем больше голова, тем больше должен быть диаметр круга. В моём случае диаметр был равен 45 см (включая припуск на подгиб в 2 см).
Можно ли посчитать диаметр круга точно? Можно! Вспомним школу и простую формулу: D=L/p, где D=диаметр круга, L=окружность головы, p=число Пи=3,14
Но так как мы имеет дело не просто с математикой, а с кройкой, то к полученному результату D надо прибавить припуск на подгиб 1,5-2 см. Этот припуск нам понадобится для вставки резинки.
Я, правда, к формуле не прибегала. На глаз всё выкроила =)
Для берета лучше брать плотную ткань, т.к. она лучше держит форму.
Итак, вырезали из ткани круг (на глаз или по формуле). Затем подворачиваем на изнанку край круга так, чтобы потом можно было вставить резинку (где-то 1,5 -2 см) и подшиваем.
Отрезаем кусочек резинки с учётом размеров головы и при помощи безопасной булавки вставляем в наш круг. Как в трусики.
Берет готов! Теперь украсим его.
Для украшения подойдёт всё, что угодно. Я выбрала мех. Просто в наличии оказался небольшой кусочек. К тому же мех всегда смотрится эффектно.
Просто пришиваем наш мех или что-то, что имитирует мех, или иное украшение к берету.
Готово!
НАКИДКА (МАНТИЯ)
И опять будем рисовать круг, точнее полукруг.
Выкраиваем на ткани полукруг, используя следующие показатели:
АА1 = длина накидки (мантии). Длина выбирается любая, какую мы хотим.
АА2 = ОШ/3,14 где ОШ – окружность шеи; а 3,14 – опять число «Пи». Одним словом, та же формула пригодилась, что и для берета, только обозначения для схемы взяла другие.
Теперь подшиваем нижнюю и боковые стороны накидки. Можно использовать для этого косую бейку. Или пришить по краям тесьму.
Горловину оторачиваем широкой атласной лентой. Длину ленты выбираем такой, чтобы можно было края ленты использовать как завязку, дабы накидка не спадала с плеч.
При желании накидку (мантию) можно украсить, например, бусинами. Я решила при помощи бус вышить на накидке небольшую корону.
ВОРОТНИК
Берём широкий отрез кружева.
С одной стороны набираем кружево на нить и слегка стягиваем, чтобы получилась сборка и чтобы подходило по размеру шеи ребёнка, но держалось свободно вокруг шеи.
Пришиваем к этому месту косую бейку, тем самым закрепив нашу сборку.
Пришиваем кнопочку (чтобы застёгивать). Сверху можно украсить стеклярусом или декоративной пуговицей. Можно, конечно, и пуговицу сделать в качестве застёжки. Я отказалась от пуговицы, потому что не захотела возиться с петелькой.
Собственно всё! Надеваем костюм на ребёнка и любуемся им =)
Такой костюм можно дополнить шпагой. Игрушечные шпаги продаются в магазинах. Нашу шпагу смастерил из дерева папа.
Правда, просто? А какой эффект!
К тому же этот костюм даёт простор для фантазии. Нашиваем на мантию звёзды, берет заменяем на конусовидный колпак — и получаем волшебника.
Заменяем берет на корону, а мантию делаем из лёгкой воздушной ткани — и получаем костюм феи для девочки.
В общем, есть чем заняться в предновогодние дни =)
Если возникли вопросы или идеи, то пишите прямо в комментариях.
Всегда ваша, (с) Катерина Шлыкова
Цитирование и частичное копирование статей и рассказов возможно с указанием источника в виде активной ссылки на соответствующую страницу сайта.Вам также будет интересно:
Оставить комментарий:
Работает Антиспам! Пожалуйста, без рекламы и ссылок на сторонние ресурсы. Об этом через Обратную связь.
Как сделать костюм короля для мальчика своими руками
Подготовка к Новому году – это не только бесконечные походы по магазинам в поисках особых гастрономических деликатесов к праздничному столу, оригинальных вещиц для подарков родным и друзьям, сногсшибательных туалетов для самого волшебного вечера в году. Те, у кого есть детишки разного возраста, озабочены еще одной серьезной проблемой: карнавальными костюмами для детсадовских и школьных утренников.
Преимущества образа
Чтобы у вас хоть на один пункт стало меньше поводов для беспокойства, в этой статье мы вместе подумаем и решим, как можно пошить или смастерить из имеющихся подручных средств костюм короля для мальчика. Чем хорош именно такой наряд? Он в равной степени подойдет и малышу 4-5 лет, и пареньку-подростку от 12 до 14. То есть все мамы, имеющие сыновей, начиная от средней группы детского сада и заканчивая 7-м классом средней школы, могут почерпнуть для себя много полезной информации и воспользоваться предлагаемыми идеями. Ведь костюм короля для мальчика – идеальный вариант действительно яркого, нарядного, эффектного одеяния. В романтическом образе юного монарха вашему ребенку будет находиться удобно, комфортно, приятно. А многие его детали вы с успехом примените для следующего карнавального шоу.
Принцип аналогии
Согласитесь, что костюм короля для мальчика действительно схож с нарядами мушкетера, пирата, Кота в сапогах, маркиза Карабаса. Для них требуются белые рубашки или блузы, кружевные манишки и манжеты, накидки, ботфорты. Таким образом, сделав один вариант новогоднего «прикида», вы сможете дальше пользоваться имеющимися наработками. Вот и получается, что костюм короля для мальчика – идеальное решение проблемы с карнавальным костюмом вообще на несколько лет вперед.
Думаем, обсуждаем, предлагаем
Конечно, самый простой вариант – купить все необходимые аксессуары в обычном магазине или заказать через Интернет. Но ведь и подобранную по размерам вещь частенько все равно приходится подгонять под конкретную фигуру, и сидит она не всегда ладно. Потому давайте пробовать делать костюм короля своими руками. Его составляющие: обычные черные брюки или же сшитые панталоны, можно штанишки до колен или середины икр, схваченные внизу резинками и отделанные кружевом. Белая рубашка, как вариант – мамина или сестричкина блузка с длинным рукавом. Она должна быть достаточно просторной, с напуском, следовательно, особо можно и не ушивать, так как она будет заправляться в брюки. Если костюм короля, своими руками пошитый, вы мастерите с короткими штанинами, следует позаботиться о белых гольфах (для маленького ребенка подойдут и колготки) и о туфлях с пряжками или высоких сапогах. Плюс, конечно, мантия (плащ-накидка), корона или шляпа с плюмажем, шпага на поясе или на перевязи.
Начинаем с обуви
Самодельные карнавальные костюмы, как правило, особую сложность вызывают, когда дело касается обуви. С девочками, правда, проще в этом вопросе. Но и для ребят он тоже решаем. Королевские туфли могут быть черными или темно-коричневыми. Если они уже старые, видавшие виды, придать блеск можно, оклеив золотистой или серебристой фольгой – конечно, это для короля из детского сада. Обязательно смастерите крупные пряжки. Можно воспользоваться гибкой проволокой, сделав заготовки, которые затем обтянуть золотистой тканью и прикрепить к туфлям. Если королевские карнавальные костюмы требуют сапог, предлагаем поступить так. Доведите зимнюю обувь (речь идет о сапожках и полусапожках, так как другие виды не подходят) вашего чада до идеальной чистоты и блеска, имеющиеся потертости и прочие дефекты замаскируйте кремом или ваксой. Из картона вырежьте отвороты, как у ботфортов. Закрасьте серебрянкой или бронзовой краской и закрепите на сапогах сына. Можно это сделать с помощью двухстороннего скотча.
Работаем с накидкой
Новогодний костюм короля для мальчика без накидки не бывает. Пошить ее тоже можно по-разному. Это либо длинная (почти до пят) накидка-плащ, отороченная по вороту, полам и низу «горностаем», либо короткая, до середины бедер. Цвет мантии может быть синий, голубой, красный. Как правило, он должен совпадать с расцветкой панталон. Можно даже воспользоваться одним и тем же материалом – бархатом, плотным портьерным шелком или атласом. Главное условие – смотреться накидка должна богато, нарядно. Размеры полотнища – примерно 1-1,5 метра на 2. Сделав выкройку и разрезав материал на заготовки, руками или машинкой прострочите мантию, пришейте отделку. Вместо меха подойдет белая окантовка, которую можно подкорректировать черным фломастером, нанеся «пятнышки». Именно такая накидка у большинства сказочных монархов из фильмов. Если мама умеет шить, при этом есть немного свободного времени, мантию еще можно украсить елочным дождиком, чтобы она придавала больше блеска его величеству, ведь это именно карнавальный костюм короля!
Пару слов о короне
Вот тут уже ни у кого не должно возникать трудностей. Изготовить королевскую корону – что может быть проще! Берется лист картона такой ширины, чтобы обхватывал с запасом голову. Высоту убора выбираете сами. Простым карандашом расчерчиваете зубцы, стараясь, чтобы были одинаковыми. И вырезаете заготовку. Концы соединяете в окружность скрепками или клеем. Красите корону бронзовой краской или оклеиваете фольгой. Чтобы костюм детский короля имел более «царственный» вид, на головной убор наклейте бусинки, стразы или кусочки дождика. Если же вам более подходит широкополая шляпа или королевский берет, позаботьтесь украсить их крупной брошью и перьями – для берета хватит и одного, для шляпы нужен плюмаж попышнее. Купить перья можно в магазине швейной фурнитуры. Или вместо них использовать пышный елочный дождик. Последнее даже предпочтительнее, так как больше соответствует новогоднему антуражу.
Как сделать шпагу
Для шпаги нужна довольно длинная, не менее метра, деревянная рейка или оконный штапик. Их следует довольно тонко обстругать, зачистить наждачной бумагой и выкрасить серебрянкой. В качестве рукояти подойдет обычная жестяная консервная крышка или пластмассовая. Их нужно будет «облагородить» с помощью фольги и дождика. Если деревянных материалов нет, подберите прут стальной проволоки и оберните его серебряной фольгой. Правда, оба вида шпаг не совсем желательны для королей из детского садика или начальной школы. Для них родители могут этот символ дворянской чести вырезать все из того же картона. Чтобы шпага не помялась и случайно не порвалась, сделайте две одинаковые заготовки и склейте друг с другом. Рукоять делайте также картонную. И выкрасите все обычными гуашевыми красками.
Что такое физическая перегрузка и дефицит нагрузок? — Статьи — bms7.ru
Просмотров: 1804
В биологической среде все подчиняется закону оптимума. Он заключается в том, что каждый из факторов окружающей среды имеет определенные пределы положительного влияния на живые организмы. При отклонении от этих пределов воздействие становится отрицательным.
Этот закон применим и к физическим нагрузкам, где мышцы выступают органами, работающими согласно закону средних нагрузок в пределах оптимальной двигательной активности и максимального самообеспечения кровью («Теория и методика вибрационной тренировки в спорте» А.А.Михеев, стр. 31)
Оптимальная двигательная активность является законом оптимума человеческого организма. Отклонение от его пределов оказывает отрицательное воздействие на здоровье человека, а в первую очередь на сердечно-сосудистую систему и органы кровообращения.
Речь пойдет о:
Физической перегрузке.
Дефиците нагрузок.
Что такое физическая перегрузка?
Это неспособность выполнять двигательную деятельность в разных мощностях работы, вызванная чрезмерной физической активностью в единицу времени. При которой больше всего и в первую очередь страдают капилляры, значительно уменьшается скорость кровотока, что отрицательно отражается на сердечно-сосудистой и системе кровообращения в целом.
Что такое дефицит нагрузок?
Это малоподвижность организма, а именно мышечной и сердечно-сосудистой системы в условиях ограничения сократительной деятельности мышц. При этом сердце является единственным насосом, перекачивающим кровь по микрососудам, тогда как периферические внутримышечные насосы отключены, а мышцы превращаются из самообеспечивающихся в пропускающие через себя кровь органы.
Что в итоге приводит к неблагоприятным последствиям, затруднению возврата венозной крови к сердцу и нарушению системы кровообращения.
Длительное уменьшение объема движений влияет на гормональный обмен организма, в следствие чего снижаются функции надпочечников и щитовидной железы, нарушается обмен мышечной ткани, что приводит к дистрофии миокарда.
Подведем итог, что только оптимальная физическая нагрузка согласуется с работой сердца и облегчает ее. Тем самым оказывая общеукрепляющее и оздоравливающее действие на весь организм. Актуальной в данном случае является биомеханическая стимуляция на тренажере Назарова, посредством направленной вибрации вдоль мышечного волокна, которая усиливает ток крови, тем самым облегчая работу сердца. Что является уникальным изобретением как для людей, находящихся в условиях малой подвижности, либо при длительном постельном режиме, так и для спортcменов.
Использованные источники:
«Теория и методика вибрационной тренировки в спорте» А.А. Михеев
Автор статьи: Лухвич А.В. для сайта bms7.ru
Что такое перегрузка в единицах G? Очень подробно опишите.
1G = это вес в состоянии покоя.
40G = 40-кратный вес в состоянии покоя.
У человека: Тело становится тяжёлым, вплоть до невозможности пошевелиться и сделать вдох. Идёт «раздавливание» тела. Кровяное давление подскакивает до небес.
1G = сила притяжения на планете Земля.
«ru.solverbook.com/spravochnik/formuly-po-fizike/formula-sily-prityazheniya/»
В итоге, G это «Раз» относительно этой единицы.
12G и потеря сознания 24G почти сразу смерть
g-ускорение свободного падения на земле, равно 9,8 м\с^2.Перегрузка-отношение испытываемого ускорения к 9,8,то есть во сколько раз больше. Масса не меняется. Перегрузка может быть направлена по-разному, переносится человеком тоже по-разному в зависимости от направления, например грудь-спина. Например, стартует ракета весом 100 т, а тяга двигателей 1000 т, космонавтов к креслу прижимает перегрузка 10 g.
Скажите, по какой формуле, зная скорость и время можно рассчитать перегрузку? Имеется ввиду перегрузка в»g».
Надо знать ещё и ускорение (a)
Перегрузка (применительно к наземным и воздушным транспортным средствам) — отношение абсолютной величины линейного ускорения к ускорению свободного падения на поверхности Земли. Перегрузки возникают в частности при изменении скорости движения транспортного средства (торможении, ускорении или изменении траектории) . Общепринятое обозначение — «g». Перегрузка — величина безразмерная.
k = a / g
По этим данным не определить. Ведь это может быть прямолинейное равномерное движение. А перегрузка может возникнуть только при изменении скорости в единицу времени, т. е. при возникновении ускорения.
Если имеется в виду изменение скорости за время, то можно получить ускорение, разделив изменение скорости на время. Потом это ускорение можно поделить на g, как уже писали…
По какой формуле можно рассчитать перегрузку
Какая перегрузка для человека является смертельной?
Зависит от длительности действия. При взлете космических гораблей ограничиваются четырехкратной перегрузкой, при аварийной посадке может кратковременно доходить до 12-кратной. Максимум кратковременного пика при совсем неудачном приземлении был 25 g, при этом на время этого пика у космонавтов остановилось сердце.
На истребителях тоже в костюмах летают разгрузочных.
6 G часто потеря сознания.
Кратковременно, в направлении грудь-спина, тренированный человек может выдержать 25 g.
А почему только в космич. кораблях? Летчики-пилотажники крутятся с перегрузками +_ 10 . Спроси у Светланы Капаниной.
<a rel=»nofollow» href=»https://www.youtube.com/watch?v=3P7XwNOb3xY» target=»_blank»>https://www.youtube.com/watch?v=3P7XwNOb3xY</a> камера в кабине.
В космос никто никогда не летал <a rel=»nofollow» href=»https://www.youtube.com/watch?v=W0V2bOJr8O8&t=4s» target=»_blank»>https://www.youtube.com/watch?v=W0V2bOJr8O8&t=4s</a>
Подсчет количества символов в тексте онлайн, посчитать знаки и слова, SEO-анализ текста
Описание сервиса
SEO-анализ текста от Text.ru — это уникальный сервис, не имеющий аналогов. Возможность подсветки «воды», заспамленности и ключей в тексте позволяет сделать анализ текста интерактивным и легким для восприятия.
SEO-анализ текста включает в себя:
Счетчик символов, подсчет количества знаков и слов в тексте онлайн
С помощью данного онлайн-сервиса можно определить число слов в тексте, а также количество символов с пробелами и без них.
Определение ключей и семантического ядра текста
Возможность нахождения поисковых ключей в тексте и определения их количества полезна как для написания нового текста, так и для оптимизации уже существующего. Расположение ключевых слов по группам и по частоте сделает навигацию по ключам удобной и быстрой. Сервис также найдет и морфологические варианты ключей, которые выделятся в тексте при нажатии на нужное ключевое слово.
Определение процента водности текста
Данный параметр отображает процент наличия в тексте стоп-слов, фразеологизмов, а также словесных оборотов, фраз, соединительных слов, являющихся не значимыми и не несущими смысловой нагрузки. Небольшое содержание «воды» в тексте является естественным показателем, при этом:
до 15% — естественное содержание «воды» в тексте;
от 15% до 30% — превышенное содержание «воды» в тексте;
от 30% — высокое содержание «воды» в тексте.
Определение процента заспамленности текста
Процент заспамленности текста отражает количество поисковых ключевых слов в тексте. Чем больше в тексте ключевых слов, тем выше его заспамленность:
до 30% — отсутствие или естественное содержание ключевых слов в тексте;
от 30% до 60% — SEO-оптимизированный текст. В большинстве случаев поисковые системы считают данный текст релевантным ключевым словам, которые указаны в тексте.
от 60% — сильно оптимизированный или заспамленный ключевыми словами текст.
Поиск смешанных слов или слов в различных раскладках клавиатуры
Данный параметр показывает количество слов, состоящих из букв различных алфавитов. Часто это буквы русского и английского языка, например, слово «стол», где «о» — буква английского алфавита. Некоторые копирайтеры заменяют в русских словах часть букв на английские, чтобы обманным путем повысить уникальность текста. SEO-анализ текста от Text.ru успешно выявляет такие слова.
SEO-анализ текста доступен через API. Подробнее в API-проверке.
Счетчик слов / калькулятор подсчета слов
Это бесплатный онлайн-калькулятор, который подсчитает вам количество слов в вашем тексте. Писатели, создающие новые шедевры; ученики, работающие над рефератами; труженики клавиатуры и просто любопытствующие! Вы можете смело воспользоваться этой программой для подсчета слов в вашем тексте. Наш онлайн-калькулятор пригодится для создания базы данных, грамматического исследования, переводов, составления словарей, копирайтинга и так далее.
Для начала подсчета просто введите или вставьте текст в соответствующее поле. По завершении: на кнопку «Подсчитать слова», и результат немедленно появится. Вы сможете очистить поле для ввода текста, нажав на кнопку «Сброс».
Максимальный объем диссертации обычно составляет от 3000 до 8000 слов. Объем резюме не должен превышать 600 слов. Чтобы избежать превышения, старайтесь писать одно слово вместо целой фразы, не поддавайтесь многословию, тщательно выбирайте между причастными и деепричастными оборотами. Самый важный совет здесь: не сдавайте работу в день завершения, а проверьте её на следующий день.
Обратите внимание на количество слов
Сколько слов в этом романе?
Читателям нравятся интересные статьи. Именно поэтому авторы стараются подбирать слова с такой целью, чтобы из них формировался текст, интересный для целевой аудитории. Чтобы текст получился убедительным и привлекательным, следует подбирать слова на основе четких фактов и цифр. Вот почему так важно качество и количество слов. В целом, чем меньше слов, тем лучше статья. Романы и повести состоят из слов, а бестселлерами становятся те книги, которые состоят из правильных слов. Авторы смогли бы рассказать сотни историй о психологическом блоке, мешающем облечь образы в правильные слова. Создание бестселлера требует спокойного и упорядоченного подхода, а также сильной целеустремленности. Романы обычно состоят из 60-80 тысяч слов, но известные писатели могут позволить себе превысить этот лимит. Короткие романы, известные как новеллы, состоят из 20-40 тысяч слов. Короткие истории – из 2500 слов, но могут расшириться и до 20 тысяч слов. Дипломные работы и диссертации очень важны, но написать их бывает достаточно трудно из-за отсутствия четкого плана. Слова в диссертации должны быть уникальными и понятными целевой аудитории. Писатели формируют лаконичный, прямой и простой стиль, чтобы обращаться непосредственно к каждому читателю, зажигать и вдохновлять его.
Подсчет слов
Продавцам платят за объем продаж. Рыбакам – за вес рыбы. Писателям – за количество слов. Неудивительно, что авторы тщательно следят за этим фактором. Редакторы журналов также устанавливают ограничения на объем публикуемых статей.
Знакосчиталка онлайн, посчитать количество символов в тексте
Кол-во символов: 0
Без пробелов: 0
Кол-во слов: 0
Что включает в себя техническое задание для копирайтера
У каждого владельца портала и вебмастера есть свои требования, связанные со спецификой сайта, задачами статьи, тематикой. Однако всегда, без исключения, есть важнейшие критерии, которые указывают все заказчики:
Объём статьи. Сколько знаков заказчик желает видеть. Количество может быть самым разным, от 250 знаков для комментариев и кратких описаний товара в онлайн-магазине до 20–100 тысяч знаков для аналитических, обзорных, информационных статей;
Уникальность. В процентах по Антиплагиатусу Адвего;
Тема, о чём, собственно говоря, пишем текст;
Наличие заголовка, подзаголовков, перечислений и списков, то есть структура статьи;
Грамотность, отсутствие ошибок.
Если требования относительно уникальности и грамотности текста копирайтерам помогают выполнять проверенные временем и очень популярные сервисы Адвего — Plagiatus и «Орфография онлайн», то для подсчёта количества знаков решено было создать особую программу.
Преимущества и польза «Знакосчиталки онлайн»
Теперь на бирже контента Адвего появился новый сервис — «Знакосчиталка онлайн». Работает он, как и остальные инструменты Адвего быстро, точно, бесплатно. Любой копирайтер биржи может просто скопировать текст, вставить в поле проверки и сразу же получить полный отчёт о количестве слов, знаков с пробелами и без них. Полезен новый сервис и заказчикам текстов, которым зачастую критично, чтобы статья не превышала объём, например, в 2,5 тысячи символов. Да, текстовые редакторы тоже показывают количество знаков. Но не все копирайтеры и вебмастеры пользуются ими. Кроме того, всегда есть небольшая разница при подсчёте количества символов разными текстовыми редакторами и другими программами. Поэтому, чтобы точно оценить, вписались ли вы в лимит, установленный заказчиком, проверьте точный объём текста с помощью «Знакосчиталки онлайн». Адвего делает всё, чтобы копирайтерам и вебмастерам было максимально удобно работать на нашей площадке.
Словарный запас: сколько слов нужно знать?
Тот факт, что словарь языка содержит примерно 300 тысяч слов, имеет только теоретический интерес для начинающего изучать этот язык. Едва ли не главный принцип для разумной организации своих занятий, особенно на начальной стадии — это экономия слов. Нужно научиться запоминать как можно меньше слов, но делать это как можно лучше.
Подчеркнем, что наш подход прямо противоположен ведущему принципу «суггестопедии», с ее упором на изобилие слов, предъявляемых учащемуся. Как известно, в соответствии, с ее канонами, начинающего нужно буквально «осыпать словами». Лучше всего задавать ему или ей по 200 новых слов каждые сутки.
Стоит ли сомневаться в том, что любой нормальный человек забудет все те многочисленные слова, которыми его «осыпали» по такой, с позволения сказать, методе — и скорее всего очень скоро, всего через несколько дней.
Не гнаться за многим
Будет гораздо лучше, если в конце определенного этапа занятий вы будете знать 500 или 1000 слов очень хорошо, чем 3000 — но плохо. Не позволяйте завести себя в тупик педагогам, которые будут уверять вас, что нужно сначала выучить определенное количество слов для того, чтобы «войти в курс дела». Только вы сами можете и должны решить, достаточен ли для ваших целей и интересов тот запас слов, которым вы овладели.
Опыт изучения языков показывает, что около 400 правильно выбранных слов могут покрыть до 90 процентов того словаря, который нужен вам для целей повседневного общения. Для того чтобы читать, понадобится больше слов, но многие из них — только пассивно. Поэтому со знанием 1500 слов вы сможете уже разбираться в достаточно содержательных текстах.
Лучше освоить наиболее нужные и важные для вас слова, чем постоянно бросаться учить новые. «Тот, кто погнался за слишком многим, рискует упустить все», — говорит шведская пословица. «За двумя зайцами погонишься — ни одного не поймаешь», — отвечает ей русская поговорка.
Словарный запас в устной речи
Говоря очень приблизительно, около 40 правильно выбранных, высокочастотных слов будут покрывать примерно 50% словоупотреблений в повседневной речи на любом языке;
200 слов покроют около 80%;
300 слов — примерно 85%;
400 слов покроют уже около 90%;
ну, а 800-1000 слов — около 95% того, что нужно будет сказать или услышать в самой обычной ситуации.
Таким образом, правильно выбранный словарный запас помогает понять довольно много при весьма скромных усилиях, потраченных на зубрежку.
Пример: если всего в повседневном разговоре сказано 1000 слов, то 500 из них, то есть 50%, будет покрываться 40 самыми обычными высокочастотными словами.
Подчеркнем, что эти проценты, разумеется, не являются результатом точных вычислений. Они просто дают самое общее понятие о том, сколько слов примерно понадобится, чтобы чувствовать себя уверенно, вступая в простейший диалог с носителем языка. Во всяком случае, не вызывает никакого сомнения, что, правильно выбрав от 400 до 800 слов и хорошо их запомнив, можно уверенно чувствовать себя в простом разговоре, поскольку они будут покрывать практически все 100% тех слов, без которых никак не обойтись. Конечно, при других, менее благоприятных условиях 400 слов покроют лишь 80% того, что нужно знать — вместо 90 или 100%.
Словарный запас при чтении
При чтении, правильно выбрав и хорошо запомнив около 80 наиболее обычных, самых частотных слов, вы поймете около 50% простого текста;
200 слов покроют примерно 60%;
300 слов — 65%;
400 слов — 70%;
800 слов — примерно 80%;
1500 — 2000 слов — около 90%;
3000 — 4000 — 95%;
и 8000 слов покроют практически около 99 процентов письменного текста.
Пример: если перед вами лежит текст объемом приблизительно 10 тысяч слов (это примерно,40 печатных страниц), то, заранее выучив самые необходимые 400 слов, вы поймете около 7000 слов, которые употреблены в этом тексте.
Заметим снова, что цифры, которые мы даем — лишь ориентировочные. В зависимости от разнообразных дополнительных условий, 50 слов покроют до 50 процентов письменного текста, зато в других случаях вам нужно будет выучить не менее 150 слов, чтобы получить тот же результат.
Словарный запас: от 400 до 100 000 слов
400 — 500 слов — активный словарный запас для владения языком на базовом (пороговом) уровне.
800 — 1000 слов — активный словарный запас для того, чтобы объясниться; или пассивный словарный запас для чтения на базовом уровне.
1500 — 2000 слов — активный словарный запас, которого вполне хватит для того, чтобы обеспечить повседневное общение в течение всего дня; или пассивный словарный запас, достаточный для уверенного чтения.
3000 — 4000 слов — в общем, достаточно для практически свободного чтения газет иди литературы по специальности.
Около 8000 слов — обеспечивают полноценное общение для среднего европейца. Практически не нужно знать больше слов для того, чтобы свободно общаться как устно, так и письменно, а также читать литературу любого рода.
10 000-20 000 слов — активный словарный запас образованного европейца (на родном языке).
50 000-100 000 слов — пассивный словарный запас образованного европейца (на родном языке).
Нужно отметить, что запас слов сам по себе отнюдь еще не обеспечивает свободного общения. Вместе с тем, овладев 1500 правильно выбранными словами, при условии некоторой дополнительной тренировки вы сможете общаться практически свободно.
Что касается профессиональных терминов, то обычно они не представляют особых затруднений, поскольку в большинстве случаев это — интернациональная лексика, которой достаточно просто овладеть.
Когда вы уже знаете порядка 1500 слов, можно браться за чтение на достаточно приличном уровне. С пассивным знанием от 3000 до 4000 слов вы будете свободно читать литературу по специальности, по крайней мере в тех областях, где вы уверенно ориентируетесь. В заключение отметим, что, согласно подсчетам, проведенным лингвистами на материале целого ряда языков, среднестатистический образованный европеец активно использует около 20 000 слов (причем половину из них — Довольно редко). При этом пассивный словарный запас составляет по меньшей мере 50 000 слов. Но все это касается родного языка.
Основной словарный запас
В педагогической литературе можно встретить терминологическое сочетание «основной словарный запас». С моей точки зрения, на максимальном уровне словарный запас составляет около 8000 слов. Мне представляется, что учить большее количество слов, кроме как, может быть, для каких-то особых целей, вряд ли необходимо. Восьми тысяч слов будет достаточно для полноценного общения в любых условиях.
Приступая к изучению языка, будет разумным обойтись более короткими списками. Вот три уровня, которые я на практике определил, как дающие хороший ориентир начинающему:
уровень А («базовый словарный запас»):
400-500 слов. Их достаточно, чтобы покрыть примерно 90% всех словоупотреблений при повседневном устном общении или около 70% процентов несложного письменного текста;
уровень Б («минимальный словарный запас», «мини-уровенъ»):
800-1000 слов. Их достаточно, чтобы покрыть примерно 95% всех словоупотреблений при повседневном устном общении или около 80-85% процентов письменного текста;
уровень В («средний словарный запас», «меди-уровенъ»):
1500-2000 слов. Их достаточно, чтобы покрыть примерно 95-100% всех словоупотреблений при повседневном устном общении или около 90% процентов письменного текста.
Примером добротного словаря основного словарного запаса можно считать словарь, выпущенный Э. Клеттом в Штутгарте, 1971, под названием «Grundwortschatz Deutsch» («Основной словарный фонд немецкого языка»). В нем дано по 2000 самых необходимых слов на каждом из избранных шести языков: немецком, английском, французском, испанском, итальянском и русском.
Эрик В. Гуннемарк, шведский полиглот
Тест словарного запаса
Сколько слов вы знаете?
В русском языке несколько сотен тысяч слов, хотя обычно мы используем всего лишь считанные тысячи. Пройдите тест (это займет три минуты), узнайте свой словарный запас и сравните результаты с другими.
Начать тест!
Почти готово!
Пожалуйста, расскажите немного о себе.
Русский — это ваш родной язык?
Сколько вам лет?
Вы отвечали честно и аккуратно? Если нет — не страшно, просто мы не будем учитывать ваши результаты в исследованиях.
К результатам
Результаты
Начнем с распределения результатов всех, кто прошел тест. Чем выше кривая — тем больше людей имеют соответствующий словарный запас. Площадь закрашенной области пропорциональна доле респондентов, словарный запас которых меньше, чем у вас, незакрашенной — доле тех, у кого словарный запас больше вашего.
Показать только мой возраст
Мы постоянно учим новые и забываем старые слова, поэтому словарный запас меняется с возрастом. Следующий график показывает, как именно. Каждая точка — это медиана словарного запаса респондентов соответствующего возраста, то есть половина респондентов показала результат ниже этого, и половина — выше.
Более подробный анализ результатов смотрите здесь. Интересно, как работает тест? Прочитайте раздел методика.
Что делать, чтобы улучшить свой словарный запас? Самый очевидный способ — больше читать. Можно учить иностранные языки — в русском очень много заимствований и общих слов с другими языками. Для набора специальной лексики помогает заниматься любыми хобби. Главное — делать или изучать что-то новое, тогда словарный запас будет обогащаться сам собой. Конечно, неплохо бы еще иметь хорошие память и внимание. Для этого попробуйте позаниматься на Викиуме — онлайн-сервисе для улучшения производительности мозга и развития познавательных функций. Это полезно, интересно и бесплатно.
Понравился тест? Расскажите друзьям:
рекомендации по изучению языка ‹ Инглекс
Без хорошего словарного запаса очень сложно говорить по-английски. Но сколько слов в день стоит учить? Авторы новомодных методик обещают, что с помощью их методов вы сможете учить до 100 (а некоторые и вовсе заявляют цифру 200!) слов в день. Реально ли это? Давайте узнаем!
Реально ли учить по 50-200 слов в день?
Люди сами не понимают, насколько сильно хотят быть обманутыми. (Джо Чунг)Этот наболевший вопрос мы давно хотели обсудить. Сейчас рекламируют десятки различных методик, книг, вебинаров, которые якобы открывают «секреты разведчиков» / «голливудскую методику» / «метод обучения политиков» и т. п. Авторы заявляют, что благодаря этим «секретным секретам» любой человек сможет учить от 100 до 200 слов в день! Это неправда. Действительно, есть уникумы, которые осваивают до 100 слов в день, однако это исключение, а не правило. Способы изучения лексики стары как мир, ничего принципиально нового вам предложить не смогут, вы можете самостоятельно убедиться в этом, посетив подобное мероприятие или пролистав книгу. Читайте подробно о «методиках разведчиков» в нашей статье «Выучить английский за 3 месяца, или Как не дать себя обмануть». Из нее вы узнаете, что скрывается под привлекательными обложками книг в стиле «Английский за 1 день».
Как правило, авторы уникальных методик советуют применять неуникальные, но от этого не менее действенные методы: заводить карточки со словами или блокноты-словари. Подробнее об этих способах изучения слов можно почитать в статье «Как учить английские слова быстро: 15 простых приемов». Хотим сказать пару слов в защиту этих авторов: действительно, карточки и блокнот-словарь — реальные эффективные методы. Вот только вряд ли обычный человек сможет и захочет учить по 100 слов в день: каша хороша на обеденном столе, а не в голове.
Как добиться продуктивного изучения до 100 слов в день? По мнению наших преподавателей и учеников, для среднестатистического человека такая цифра нереальна. Подумайте, сколько у вас свободного времени? На одно лишь вдумчивое прочтение 100 слов (а не беглое чтение, при котором ничего не запоминается) необходимо потратить не менее 20-25 минут. Затем через 15-20 минут нужно снова прочесть их, чтобы мозг переместил их из краткосрочной памяти в долгосрочную. Методика повторения, описанная нами в статье «Как нужно повторять, чтобы ничего не забывать» предполагает, что вы еще семь раз должны будете повторить эти слова. Представьте: в какой-то день вам нужно будет изучить 100 слов, через 20 минут повторить их, а затем еще и вернуться к старым словам.
Не стоит забывать о том, что лексика проще запоминается в контексте. Подумайте, что будет, если вы прочитаете подряд 100 разнообразных предложений? Получается уже не обучение, а какое-то издевательство над организмом. Конечно, встречаются люди с уникальной памятью, но таких единицы. Более того, после подобных экспериментов у вас может появиться негативное отношение к английскому: вряд ли вы будете испытывать положительные эмоции от попытки осилить такой объем знаний. Поэтому рекомендуем потратить драгоценные минуты не на поиски волшебных методов, а на умеренную работу с новыми словами.
Кстати, в статье «Сколько нужно знать английских слов, чтобы свободно говорить» вы можете узнать, какое количество лексики вам надо будет выучить для разговора на английском языке.
Сколько слов в день учить? Несколько принципов эффективного увеличения словарного запаса
Сколько слов в день учить? А теперь перейдем к проверенным фактам: давно доказано, что для среднестатистического человека наиболее эффективно и реально учить по 5-10 слов в день. Кажется, что это мало, но если работать ежедневно, то за год наберется около 2000-3500 слов! Не так уж плохо, правда? Зато эти слова при правильном изучении закрепятся в памяти, и вы будете активно использовать их в своей речи. Таким образом формируется АКТИВНЫЙ, а не пассивный словарный запас, подробно об этих видах лексического запаса читайте здесь.
Мы согласны, есть исключения из правил: некоторые люди действительно могут выучить и запомнить более 10 слов в день. Однако если вы не обладаете суперспособностями, рекомендуем придерживаться правила «лучше меньше да лучше».
Words are some of the most powerful and important things I know… Language is the tool of love and the weapon of hatred. It’s the bright red warning flag of danger — and the stone foundation of diplomacy and peace.
Слово — одна из самых мощных и важных вещей, которые я знаю. Язык — орудие любви и оружие ненависти. Это ярко-красный предостерегающий флаг опасности — и прочный фундамент дипломатии и мира.
Составьте себе план изучения и следуйте ему. В выходные разработайте себе план на неделю: подготовьте списки слов на каждый день. Ежедневно неотступно следуйте своему плану. Если вы учите английский с преподавателем, учитель расскажет вам, что именно учить, и поможет определиться с нужным объемом.
Не откладывайте на завтра то, что нужно выучить сегодня. У некоторых людей возникает искушение: сегодня мне не хочется ничего учить, лучше завтра выучу двойную порцию. Мы хотели бы предостеречь вас от этой ошибки. Изучение слов сродни приемам пищи: лучше меньше, но чаще. Представьте, что вам лень готовить завтрак: вы же не говорите: «Ладно, завтра съем двойную порцию». Вы прекрасно понимаете, что такой перенос негативно скажется на здоровье. Если обстоятельства сложились так, что вы не успеваете выучить необходимые слова, просто перенесите их на следующий день, не нужно удваивать количество изучаемых слов. Но и не злоупотребляйте выходными: если вы ежедневно будете откладывать свои дела, ваш словарный запас не увеличится.
Ни дня без нового слова. Можно поступить так: если у вас совсем не остается времени на изучение 5-10 слов, выучите одно слово. Мы уверены, каждый человек может найти одну минуту на изучение одного слова. Старайтесь каждый день делать что-нибудь для своего английского.
Изучение одного слова в день оправдано и в том случае, если вам сложно сразу запомнить 5-10 слов. Это нормальная ситуация, многие новички в английском начинают с такого объема. Попробуйте в течение двух недель учить по одному слову в день, следующие две недели учите по два слова в день, затем увеличивайте количество изучаемых понятий, пока не дойдете до нужной вам цифры — 5-10 слов. Главное — не количество запомнившейся лексики, а качество запоминания. Намного лучше закрепить в памяти 30 слов в неделю, чем изучить 50 понятий и забыть их через месяц.
Путь к плохим привычкам короче. Но стоит ли искать легкие пути?Правило формирования привычки. Никто не спорит, формировать хорошие привычки не всегда легко. По мнению ученых в среднем на это уходит 21 день. Поэтому вам нужно в течение 21 дня не отлынивать от изучения, а потом вы будете делать это автоматически, в силу сложившейся привычки.
Надеемся, нам удалось развеять миф о том, сколько слов в день нужно учить. Сложно заставить себя изучать новую лексику? Тогда вам нужен человек, который будет мотивировать вас и помогать осваивать английский. Узнайте больше об изучении английского языка по Скайпу, возможно, один из наш преподавателей — именно то, что вам нужно.
Вы не представляете, как много людей мечтает написать книгу! Десятки, сотни, тысячи, а может быть, даже миллионы. И в мечтах этих всё очень красиво и ладно. Книжка плавает среди звёзд, цветов, оваций и статуэток такая вся толстенькая, упитанная, с красивой плотной обложкой и хорошей бумагой, с приятными иллюстрациями и живописными вензелёчками в цитатах.
Никто в этой радужной мечте не видит оборотной стороны. Например, автора, то есть себя самого, сидящего у светящегося пустым листом экрана. Не видно и того, что упитанная книжка — это не просто дорогая обложка и лоснящиеся странички, это слова. И чем толще книжка, тем больше в ней слов.
Кстати, а сколько слов должно быть в книге?
2 000? 10 000? Или 100 000?
Это зависит от того, будете ли вы публиковать книгу и в какие издательства для этого обратитесь. У каждого свои требования к текстам, которые метят занять место на книжных полках. Например, английское издательство «Аллен энд Анвин» опирается на такие требования:
Художественная литература для детей
· Для начинающих читателей (в возрасте от 5 до 8 лет) — общее количество слов должно быть 5 000-10 000 · Для читателей раннего школьного возраста (в возрасте от 7 до 10 лет) — общее количество слов должно быть 10 000-30 000 · Для читателей среднего школьного возраста (в возрасте от 11 до 14 лет) — общее количество слов должно быть 30 000-55 000 · Романы для детей старшего школьного возраста
Для читателей в возрасте от 13 до 16: общее количество слов должно быть 40 000-60 000
Для детей старшего школьного возраста и читателей в возрасте от 15 и старше: общее количество слов должно быть 40 000-100 000
А в издательстве «Эксмо» пишут: «Это может быть роман, несколько повестей и рассказов, — главное, чтобы суммарный объем текстов был не менее пятнадцати авторских листов. Авторский лист — это 40 000 знаков (с пробелами, знаками препинания, цифрами и проч.), значит, у Вас должно быть не менее 600 килобайт чистого текста».
И тут я задумалась. Для успешного NaNoWriMo нужно 50 000 слов. Сколько это в листах, книгах и символах? Ничего столько грандиозного я до сих пор не писала, поэтому вот так вот сходу ответить на этот вопрос не могу. Но я любопытна и поэтому стала считать.
Из копирайтерского опыта известно:
1 печатный лист – это чуть меньше 2000 символов, примерно 1800. Ну, ок, пусть все же будет 2000, так легче нам, блондинкам писателям, считать.
Авторский лист – это 40 000 знаков, а значит, 20-22 страницы печатного текста.
1 страница текста средней плотности (не простыня, но и не диалоги из междометий) – это 350-450 слов. Если усредним до 400 слов, получится, что…
50 000 слов – это 125 страниц средневзвешенного текста, что равняется примерно 6-6,5 авторским листам.
Получается, что 50 000 слов может быть и недостаточно для того, чтобы издать свой упитанный, пышущий буквами роман. Но их может вполне хватить на то, чтобы издать книгу самому или вообще не издавать, а сложить «в стол».
Ну, а что там у великих?
Если измерить роман “МАСТЕР И МАРГАРИТА”, то:
· общий объём книги в печатных знаках составит 749 000
Ой, всё! Я сдаюсь! Cчитайте сами, если интересно перевести в авторские листы.
Впрочем, если вы мечтаете о лаврах писателя-романиста с увесистым томом (а то и не одним) под мышкой, вот вам ещё факт: «Властелин колец» был так велик, что при первом издании его разделили аж на три части и назвали «трилогией». Хотите также?
А.С. ПУШКИН И ПСИХОЛОГИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА
А.С. ПУШКИН И ПСИХОЛОГИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА
А.А. МЕЛИКПАШАЕВ
Для человека, принадлежащего к русской культуре, говорить о А.С. Пушкине — трудное и ответственное дело. Вопервых, всегда рискуешь, по выражению А.Н. Островского, «украсть у Пушкина его праздник «. Вовторых, не покидает опасение, что, вопреки видимости, мы до сих пор не вполне осознали его значение для нашей культуры.
Вспомним: время расцвета культуры Эллады зовется Перикловым веком. И гениальный драматический поэт Софокл, и Фидий, едва ли не лучший скульптор всех времен, жили в эпоху стратега Перикла.
Про Ш. Руставели, человека, олицетворяющего культуру Грузии, говорят: «Он жил во времена царицы Тамары «, и это не коробит слух грузина.
В. Шекспир, этот полубог мирового театра, жил при королеве Елизавете. Его творчество часто называют вершиной Елизаветинской поры и не слышат в этом диссонанса.
Должно быть, есть основания для того, чтобы вехами исторического времени служили периоды правления царей и династий, годы войн и политических событий. Но кому из нас придет в голову назвать А.С. Пушкина поэтом (пусть даже «вершиной «!) эпохи государей Александра и Николая, декабристов, великих полководцев и реформаторов того славного времени? Трудно даже выговорить такое. Наоборот, это они жили в Пушкинскую эпоху. Отсветы и тени жизни А.С. Пушкина упали на них и лепят их образы в нашем сознании. Справедливо ли это с объективной исторической точки зрения? Может быть, и нет, не мне судить. Но в беспримерном значении, которое приобрело для нас и творчество, и сама земная жизнь поэта, присутствует некая тайна.
Трудно поверить, что нынешняя оценка творчества А.С. Пушкина установилась далеко не сразу, что отношение к его поэзии бывало и отрицательным, и даже снисходительным. Конечно, большинство критиков и при жизни, и после смерти поэта признавали его редкостный талант, но только единицам дано было видеть его во весь рост. Одному из первых это удалось Н.В. Гоголю. В удивительной статье «В чем же, наконец, существо русской поэзии и в чем ее особенность » он, в частности, писал: «Пушкин был дан миру на то, чтобы доказать собою, что такое сам поэт… взятый не под влиянием какогонибудь времени или обстоятельств и не под условием также собственного, личного характера, как человека, но в независимости от всего; чтобы если захочет потом какойнибудь высший душевный анатомик разъять и объяснить себе, что такое в существе своем поэт… то чтобы удовлетворен был, увидев это в Пушкине » [2].
102
Предполагая, что под «душевным анатомиком » Н.В. Гоголь мог иметь в виду психолога, воспользуемся его подсказкой и попытаемся понять, всматриваясь в образ А. С. Пушкина, что же такое или, вернее, кто такой поэт? Какими существенными психологическими чертами отличается поэттворец от большинства других людей, а может быть, и от самого себя в повседневной жизни, обремененного «личным характером «?
А.С. Пушкин к тому же не только «доказал собою «, кто такой поэт: он еще и прекрасно понимал, что значит быть поэтом. Он писал, например: «Поэзия бывает исключительно страстию немногих, родившихся поэтами: она объемлет и поглощает все наблюдения, все усилия, все впечатления их жизни » [4; 29].
Мысль А.С. Пушкина, как обычно, до такой степени прозрачна, что можно не заметить ее глубины: кажется, что сказано что-то само собой разумеющееся. А между тем еще недавно такой ход мысли был недоступен даже большим ученым, исследователям способностей человека к разным видам искусства. Они старались определить, какие свойства человеческой психики относятся к числу способностей, а какие — нет, изучали первые из них и задавались вопросом: как из их сочетаний возникают высшие формы художественного творчества? И что еще необходимо, чтобы человек сталтаки поэтом, живописцем, артистом, музыкантом?..
Правда, ведущие психологи этого направления не могли не понимать, что главное всетаки не отдельные способности человека, а «общая направленность его личности «; что у выдающегося композитора, например, «музыкальны » не только его слуховые качества, но и зрительное воображение, и чувство природы, и т.д. [5]. Но все же предметом своих исследований они делали именно отдельные способности музыканта, живописца и т.д., откладывая «главное » на неопределенное будущее время. А.С. Пушкин в нескольких словах очерчивает контуры совсем иного подхода. Вопервых, поэтом надо родиться; иначе говоря, чтобы действительно, актуально стать поэтом, им надо потенциально, в каком-то плане действительности уже быть. И второе, не менее важное: «поэтичность » не складывается из отдельных качеств (воображения, наблюдательности, эмоциональности, лингвистических способностей и т.д., и т.п.). Это — единое всеобъемлющее свойство, «страсть «, направленность, которая господствует во внутреннем мире человека и делает поэтическим весь его жизненный опыт. При желании в формулировке А.С. Пушкина можно увидеть указание на интеллектуальную (наблюдения), волевую (усилия) и эмоциональную (впечатления) сферы психики.
Поэтическая направленность состоит, конечно же, не в том, что все встречаемое в жизни человек стремится описать в стихах. Наоборот, само его восприятие жизни — особое и потому требует именно поэтического высказывания. Как сказал А.А. Блок, человек не потому поэт, что говорит стихами: он говорит стихами потому, что поэт. Но значит ли это, что поэт, художник в широком смысле слова все и всегда, как в творчестве, так и в повседневной жизни видит и оценивает нс так, как остальные люди? И в чем состоит отличие?
Сравним с этой точкой зрения два текста, связанные с одним и тем же, как будто не столь уж значительным событием в жизни А.С. Пушкина.
«В Михайловском нашел я все постарому, кроме того, что нет уже в нем няни моей и что около знакомых старых сосен поднялась, во время моего отсутствия, молодая сосновая семья, на которую досадно мне смотреть, как иногда досадно мне видеть молодых кавалергардов на балах, на которых уже не пляшу. Но делать нечего: все кругом мне говорит, что я старею… » (Из письма Н.Н. Пушкиной от 25 сентября 1835 г.).
103
«…Они все те же,
Все тот же их знакомый уху шорох —
Но около корней их устарелых (Где некогда все было пусто, голо)
Теперь младая роща разрослась,
Зеленая семья; кусты теснятся
Под сенью их как дети. А вдали
Стоит один угрюмый их товарищ,
Как старый холостяк, и вкруг него
Попрежнему все пусто.
Здравствуй, племя Младое, незнакомое! Не я
Увижу твой могучий поздний возраст,
Когда перерастешь моих знакомцев
И старую главу их заслонишь
От глаз прохожего.
Но пусть мой внук
Услышит ваш приветный шум, когда,
С приятельской беседы возвращаясь,
Веселых и приятных мыслей полон,
Пройдет он мимо вас во мраке ночи
И обо мне вспомянет. «
(Из стихотворения «Вновь я посетил… «. Беловая рукопись 26 сентября 1835 г.)
Эти два описания — счастливая находка для психологии искусства: они позволяют сопоставить два разных состояния человеческой души, две позиции по отношению к миру и к себе самому; увидеть, каков человек в повседневной жизни, даже если человек этот — А.С. Пушкин, и каков он в творчестве, в позиции художникаавтора.
Текст частного письма отмечает жизненный факт (выросли новые деревья) и содержит его эмоциональную оценку с сугубо личной позиции человека, которому досадно, что время его уходит. Эта позиция «выписана » с блеском, украшена долей самоиронии, но по существу понятна и доступна каждому.
Когда же мы обращаемся к стихотворению, появившемуся в те же дни, а может быть, и часы, что и письмо, то автор на наших глазах перерастает свои физические и психологические границы. Оставаясь, образно говоря, в «горизонтальном » измерении пространства, времени, причинных зависимостей нашей земной жизни, он словно поднимается над временем, над житейской ситуацией и «сверху «, единым взором охватывает весь этот горизонтальный мир: и растущие деревья, и себя, проходящего путь в пространстве и времени. Себя, который вчера, может быть, казался «угрюмым холостяком «, сегодня стал отцом молодой семьи, а завтра — умрет; и своего «из будущего » идущего потомка, который, проходя свой путь в пространстве и времени земной жизни, увидит то, что поэт предвидит уже сейчас. Голос автора звучит как будто из вечности, где нет разделения на «было «, «есть » и «будет «.
И этот голос человека, который, безусловно, тепло принимает, даже благословляет жизнь с ее неизбежными потерями и противоречиями, и в то же время отстранен, не захвачен потоком событий и страстей, вожделений и сожалений. Даже отрицанию А.С. Пушкин придает утвердительносверхличный характер: он не говорит «Я не увижу «, но «Не я увижу «… И где тут хотя бы отзвук досады начинающего стареть человека, о котором так откровенно сказано в письме?
Не об этой ли особенности поэзии А.С. Пушкина так проникновенно писал Н.В. Гоголь: «Даже и в те поры, когда метался он сам в чаду страстей, поэзия была для него святыня, — точно какойто храм… Ничего не вносил он туда необдуманного, опрометчивого из собственной жизни своей; не вошла туда нагишом растрепанная действительность. А между тем, все там — история его самого. Но это ни для кого незримо. Читатель услышал одно только благоухание; но какие вещества перегорели в душе поэта затем, чтобы издать это благоухание, того никто не может услышать «. Не услышали бы и мы, если бы не сохранилось рядом со стихотворением частное письмо поэта.
Строго говоря, я был неточен, сказав, что в этом — особенность поэзии А. С. Пушкина. Это — свойство (или скажем осторожнее — тенденция) всякой истинной поэзии, всякого искусства вообще; просто у А.С. Пушкина оно представлено с необычайной ясностью и полнотой. В художественном творчестве житейские установки автора, его пристрастия, привычные эмоциональные оценки
104
словно замирают. Он не может, например, испытывать, как в жизни, личную неприязнь по отношению к предмету описания, желать, «чтобы его не было «, или, напротив, стремиться к реальному обладанию этим предметом. Распространенный пример, почти шуточный, но понятный: когда живописец пишет яблоко, он не хочет его съесть. Конечно, потребности и пристрастия, весь житейский эмоциональный опыт человека не исчезают без следа, но уступают место чемуто иному, сохраняясь, как говорят философы, лишь «в снятом виде «. А если всетаки (как почти всегда случается на практике!) они в какойто степени проступают в «натуральном » виде в самом произведении, это, в лучшем случае, придает ему некоторую ограниченность, односторонность, неуловимо снижает уровень его воздействия.
Обратимся снова к цитированной статье Н.В. Гоголя. Он пишет, что всякий читающий Ф. Шиллера, Дж. Байрона, В. Гете в большей или меньшей степени ощущает присутствие самого автора как человека, обладающего определенным характером, его мечтательность или гордость и т.д. «Все наши русские поэты, — пишет Н.В. Гоголь, — Державин, Жуковский, Батюшков удержали свою личность. У одного Пушкина ее нет. Что схватишь из его сочинений о нем самом? Поди, улови его характер как человека «.
Недоумение, неизбежно возникающее при этих словах у современного читателя, вызвано тем, что в само понятие личности автора вкладывается разный смысл. Личность, от которой художник в творческом состоянии более или менее успешно освобождается, — это повседневное (или малое, или эмпирическое) Я; это — Я человека, который погружен в поток событий и собственных эмоциональных реакций, несвободен от пристрастности и неполноты, ведом своим особым характером, индивидуальным сочетанием сильных и слабых черт. Который, вольно или невольно, оценивает всякое явление исходя из того, какую роль оно играет в его частной жизни, например, досадует, что молодежь вместо него танцует на балах, хотя и иронизирует над собой по этому поводу. Вот такой «личности «, выдающей житейский характер, настроение человека и готовой внести в искусство элементы сырой, непретворенной действительности, в поэзии А.С. Пушкина действительно нет. Но, признав это, мы тотчас ощущаем присутствие иного, несравнимо большего, свободного авторского Я.
Обратимся к понятию «вненаходимость «, которое ввел в науку об искусстве М.М. Бахтин [1]. Очевидно, художниктворец бывает вненаходим не только по отношению к предмету описания, о чем с такой глубиной писал М.М. Бахтин. Он вненаходим, в первую очередь, по отношению к самому себе, каков он в повседневной жизни, к собственному эмпирическому Я. Он словно поднимается над совокупностью своих житейских отношений, словно выглядывает из себя, «застает мир без себя » (М.М. Пришвин), «находится над самим собой » (Мих. Чехов). Тогда и самые привычные вещи он видит поновому, как впервые и делится с другими этим художественным откровением. Можно сказать, он видит мир глазами пробудившегося высшего, творческого Я.
Итак, творческое Я художника отличается от обыденного. Это может иметь два значения. Одно из них безусловно положительное: человек в творчестве становится «больше самого себя » и синергически — в совместном действии с Творцом — создает нечто превышающее его повседневные возможности. Примеры из области искусства (или того, что мы теперь называем искусством) привести нетрудно: царьпсалмопевец Давид, св. Григор Нарекаци, преп. Андрей Рублев, представители сакрального искусства других религий и народов.
Второе значение амбивалентно: человек в творчестве не только возвышается над собой, но и становится «другим «, он не просто «больше себя «, но в
105
значительной степени «не похож на себя » в повседневной жизни.
Этот вопрос затронут в трудах русского философа и психологатеоретика Н.О. Лосского. Занимаясь типологией человеческих характеров, он взял за основу классификации то, что мы, вероятно, назвали бы направленностью личности: то, «чем жив человек «, что для него самоценно, а не служит средством для чего-то более значимого. С этой точки зрения Н.О. Лосский различал три основные типа «характеров «. Первый из них он назвал чувственным: главным для таких людей является удовлетворение физических потребностей. Второй — эгоцентрическим: для эгоцентрика главное — самоутверждение в той или иной форме, в том числе, может быть, и наносящее ущерб потребностям первого уровня. Третий тип Н.О. Лосский назвал сверхличным. Это — люди, для которых главным становится чтолибо, не имеющее, казалось бы, отношения ни к их телу, ни к их эго. К этому высшему типу относятся, в частности, выдающиеся творцы в искусстве и других областях культуры.
Н.О. Лосский был тонким наблюдателем: он отметил, что у выдающихся творцов некоторые качества второго, эгоцентрического уровня (себялюбие, тщеславие, ревность и т.д.) бывают иногда «чудовищно развиты «. И тем не менее они обладают еще более высокой способностью освобождаться от них в творчестве, делаться проводниками сверхличного [3].
Но за чудесную способность быть в творчестве не таким, как во всей остальной жизни художник порою дорого платит: психическим здоровьем, судьбой, самой жизнью.
В двух знаменитых стихотворениях А.С. Пушкин с какойто ослепительной ясностью описал и эту драматическую двойственность внутренней жизни художника, и путь ее преодоления.
ПОЭТ
Пока не требует поэта
К священной жертве Аполлон,
В заботах суетного света
Он малодушно погружен.
Молчит его святая лира,
Душа вкушает хладный сон,
И средь детей ничтожных мира,
Быть может, всех ничтожней он.
Но лишь божественный глагол
До слуха чуткого коснется,
Душа поэта встрепенется,
Как пробудившийся орел.
ПРОРОК
Духовной жаждою томим,
В пустыне мрачной я влачился, —
И шестикрылый серафим
На перепутье мне явился.
Перстами легкими как сон
Моих зениц коснулся он.
Отверзлись вещие зеницы,
Как у испуганной орлицы.
Моих ушей коснулся он, —
И их наполнил шум и звон:
И внял я неба содроганье,
И горний ангелов полет,
И гад морских подводный ход,
И дольней лозы прозябанье.
И он к устам моим приник,
И вырвал грешный мой язык,
И празднословный, и лукавый,
И жало мудрыя змеи
В уста замершие мои
Вложил десницею кровавой.
И он мне грудь рассек мечом,
И сердце трепетное вынул
И угль, пылающий огнем,
Во грудь отверзтую водвинул,
Как труп в пустыне я лежал,
И Бога глас ко мне воззвал:
«Восстань, пророк, и виждь, и внемли,
Исполнись волею Моей,
И, обходя моря и земли,
Глаголом жги сердца людей «.
Многое роднит эти два стихотворения: мистический трепет, образы пробуждения души, встрепенувшегося орла, широко разверзтых глаз орлицы, высшие глаголы, которые слышит лирический герой. В то же время духовный опыт героя в двух случаях глубоко различен.
Языческий Аполлон на время призывает поэта. На время замирает суетный человек и пробуждается творческая сущность для совершения «священной жертвы «. А потом он возвращается непреображенным в повседневную жизнь, в «хладный сон » души, до нового призыва.
106
Бог «Пророка «, Бог Авраама, Исаака и Иакова призывает раз и навсегда, и призвание это смерти подобно. «Повседневный » человек, не имевший «глаз, чтобы видеть, и ушей, чтобы слышать «, слабый сердцем, способный лукавить, хотя и ведомый уже неясной духовной жаждой, — этот человек не замирает на время, а умирает необратимо. И оживает совершенно обновленным, цельным, готовым к синергическому творчествуслужению.
Наивно было бы думать, что происшедшее с героем стихотворения произошло и с автором (хотя переживание, которое привело к рождению такого стихотворения, не могло пройти без последствий и для дальнейшей жизни самого поэта). Но чудо другого рода всетаки произошло: лирическое стихотворение поднялось до уровня религиозномистического откровения или иначе — откровение сошло как гениальное лирическое стихотворение, воплотилось в образах искусства, без ущерба и остатка высказалось на языке искусства. Высокие истины не приобрели, как часто бывает, привкуса авторского своеволия, соблазнительной двусмысленности, — но и художественное совершенство стихотворения не понесло при этом ни малейшего урона. А это создает прецедент исключительной важности для всего искусства новейшего времени и укрепляет надежду, что пути пророков и поэтов, творчества и праведности разошлись не навсегда и могут воссоединиться. Что поэт может стать пророком, оставаясь поэтом.
Может быть, тут мы и выходим за рамки замечательной гоголевской характеристики, которая послужила исходной точкой наших размышлений. Знаменательно и поистине диалектично, что именно А. С. Пушкин, который и в самом деле явил собою образ поэта во всей чистоте и полноте, подсказывает, что поэт в своем высшем развитии всетаки «больше, чем поэт «. Конечно, не в том поверхностном и ходульном смысле, будто поэзия призвана обслуживать что-то «более важное «, чем она сама. Речь идет, скорее, о противоположном: о раскрытии глубин самой поэзии. Аналогией может стать мысль о том, что человек действительно бывает самим собой, когда бесконечно превышает себя. Но углубляться сейчас в этот чрезвычайно сложный вопрос я, разумеется, не могу.
В заключение, чтобы не быть неверно понятым, сделаю одну оговорку. Пример «Пророка » может навести на мысль, что духовная высота художественного произведения непременно связана с особо значительной религиозномистической или философской тематикой. Но суть дела не в этом, а во внутреннем перерождении самого творца — подобном тому, которое пережил лирический герой «Пророка «.
Как говорил великий поэт XIII в. Дж. Руми, всякий предмет день и ночь являет Бога, только одни это видят, а другие — нет. И если художник так воспитал, развил, очистил себя, что обрел дар «Боговидения во всем «, о котором говорит Дж. Руми, или услышал «Бога глас «, как пушкинский пророк, — то тогда не так уж существенно, о чем именно он будет рассказывать в своих произведениях.
1. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1979.
2. Гоголь Н.В. Собр. соч.: В 6 т. Т. 6. М.: Гос. издво худ. литры, 1950.
3. Лосский Н.О. Основные учения психологии с точки зрения волюнтаризма. СПб., 1903.
4. Пушкин А.С. Собр. соч.: В 10 т. Т. 7. М.: Издво АН СССР, 1960.
5. Теплов Б.М. Избр. тр.: В 2 т. Т. 1. М.: Педагогика, 1983.
Поступила в редакцию 4.VI 1999 г
источник неизвестен
«Себя как в зеркале я вижу…» Тема искусства в творчестве А.С. Пушкина
Зональная научно-практическая конференция имени А.С.Пушкина
Выступление
«Себя как в зеркале я вижу…»
(искусство в творчестве Пушкина)
Оглавление
Введение…………………………………………………………………………………………………3
Тема искусства в творчестве Пушкина………………………………………………….4
«Напрасно видишь ты ошибку: Рука искусства навела на мрамор этих уст улыбку…»…………………………………………………………………………….5- 7
«Себя как в зеркале я вижу, Но это зеркало мне льстит….»…………………………9
Заключение…………………………………………………………………………………….10
Библиография………………………………………………………………………………….11
«Дивясь божественным природы красотам
И пред созданиями искусств и вдохновенья
Трепеща радостно в восторгах умиленья,
Вот счастье!…»
Введение
Александр Сергеевич Пушкин – спутник многих поколений. К его имени слух привыкает с детства. О нем говорят: «Мой Пушкин», «Наш Пушкин». В этом – признак безоглядного доверия к поэту, и кажется, что иначе и быть не могло. Но это взгляд с позиций нашего дня. Образ поэта у разных поколений не был единым и неизменным. История восприятия личности и творчества А.С.Пушкина в отечественной культуре не так проста, а порой даже парадоксальна и драматична. Сам Пушкин сформировал закон неисчерпаемости великого художника. Гений для потомков – «вечно тот же, вечно новый»: завершив жизненный путь, он оставил миру свое наследие законченным, но его жизнь продолжается в памяти поколений.
Мир поэзии Пушкина охватывает самые разные стороны жизни. В том числе и искусство. Можно сказать, что нет такого вида искусства, которое не отразилось бы в пушкинской поэзии: музыка, от народной песни до Моцарта и Россини, скульптура европейская и русская, живопись, драматический театр, балет, не говоря уже о литературе.
Отмеченное мнение обуславливает существование следующей проблемы: почему наряду с образами непосредственной жизни через все творчество А.С.Пушкина проходит тема искусства?
Таким образом, предмет нашего исследования – произведения живописи, скульптуры и архитектуры в творчестве А.С.Пушкина.
Целью нашей работы является рассмотрения произведений живописи, скульптуры и архитектуры и их связи с творчеством А.С.Пушкина.
Цель исследования обусловила решение следующих задач:
Рассмотреть произведения живописи, скульптуры и архитектуры 18 – 19 вв.
Изучить поэзию А. С. Пушкина, связанную с произведениями искусства 18 – 19 вв.
Выявить связь произведений живописи, скульптуры и архитектуры 18 – 19 вв. с творчеством А. С. Пушкина.
Обобщить полученные данные.
Методы исследования.
В процессе работы над фактическим материалом мы пользовались:
1) методом сплошной выборки;
2) описательным методом;
3)методом сравнительно- сопоставительным в сфере искусства.
Актуальность исследования. Понять поэта или любого другого деятеля – значит войти в его мир, научиться видеть то, чего мы не видим, а он видит. Мир искусства огромен. Входя в него, мы как бы попадаем в могущественную и прекрасную страну. Границы ее беспредельны. И поэтому ведутся исследования в этой области. Но на сегодняшний день мало освещается роль искусства в творчестве писателей и поэтов. Из сказанного следует, что данная тема до конца не изучена и оставляет широкое поле деятельности.
Практическая значимость: основные результаты работы могут быть использованы на уроках литературы и искусства в школьном преподавании.
Тема искусства в творчестве Пушкина
Пушкин по – особому смотрел произведения живописи, скульптуры, архитектуры, но его способ восприятия был определенным образом подготовлен и самой эпохой. Каждая эпоха в искусстве имеет свой тип зрения. Недаром зрение и мировоззрение родственные слова.
Весной 1827 года Пушкин посетил поместье князя Н.Б.Юсупова Архангельское. Он бывал там и позже. В результате этих посещений появилось стихотворение «К вельможе».
«От северных оков освобождая мир,
Лишь только на поля, струясь, дохнет зефир,
Лишь только первая позеленеет липа,
К тебе, приветливый потомок Аристиппа,
К тебе явлюсь я; увижу сей дворец,
Где циркуль зодчего, палитра и резец
Ученой прихоти твоей повиновались
И вдохновенные в волшебстве состязались».
Пушкин, как всегда, нашел исключительно точную словесную формулу – в данном случае для определения понятия «ансамбль». Именно состязание, соперничество, а иногда и конфликт живописи и скульптуры, мозаики и гобелена, света и тени, природы и архитектуры.
Каждая эпоха в искусстве требует взгляда, который сразу охватил бы все произведение, и предполагает постоянную точку зрения наблюдателя. В искусстве барокко подразумевается движение наблюдателя, смена его точки зрения. Будь то огромный фасад дворца или небольшая статуя, зритель обходит произведение вокруг, и оно все время меняет свой облик. А точки, с которой он охватил бы все целиком, часто даже, и быть не должно.
«Напрасно видишь ты ошибку: Рука искусства навела на мрамор этих уст улыбку…»
В искусстве внешнюю форму жизни прежде всего воспроизводит скульптура. Она дает слепок с живого. И Пушкина волнует образ статуи, имитирующей жизнь.
Любимый Пушкиным известный скульптурный портрет Вольтера, созданный Гудоном и хранящийся в Эрмитаже, замечателен именно тем, как меняется по мере движения зрителя выражение лица Вольтера. Вольтер улыбается, саркастически смеется, лицо его делается печальным, искажается гримасой горя и гнева – он плачет. Обходя скульптуру, мы видим и Вольтера – поэта, и автора философских романов, и яростного обличителя суеверия.
Мрамор не неподвижен. И вот это особенно волновало Пушкина. В его поэзии статуя почти никогда не ведет себя как статуя – она ведет себя как живой человек.
Исследователи давно заметили особый динамизм поэзии Пушкина, обилие глаголов, их выразительность, сложную систему отношений, выражаемых их с помощью. Мир Пушкина исключительно подвижен. Но именно поэтому в нем такую роль играет неподвижность.
Столкновение подвижного и неподвижного, прежде всего, становится средством противопоставления свободы и рабства.
Но не только свобода – самая жизнь отождествляется в сознании Пушкина с движением. В 1820 году, путешествуя с семьей Раевских по Кавказским водам, Пушкин заметил, и это поразило его воображение, что ветка, опущенная в кипящий минеральный источник, покрывается слоем минерала и превращается в каменную. Этот образ стал для него метаморфическим выражением омертвления души. «Сердце мертвое», «И для любви оледенел» — в черновиках «Кавказского пленника». Душа, превратившаяся в камень, неподвижная, мертвая душа.
Образ человека, превращающегося в камень, теряющего жизнь, делающегося вещью, проходит через творчество Пушкина – рядом с противоположным образом оживающей статуи, живого камня.
Живой и мертвый камень. Жизнь и смерть сталкиваются у Пушкина, становятся одним из лейтмотивов его творчества.
Живое живет и движется. Неживое движимо кем – то или чем – то другим. И Пушкин ищет ответ на вопрос о том, где же скрыт этот двигатель. Он разделяет, различает людей и вещи, игрока и игрушку в его руках.
Но в мире Пушкина есть и противоположное направление движения: не только человек превращается в камень, но и камень может ожить. Камень оживляется искусством. Искусство для Пушкина – высшее выражение жизни. Поэтому, выясняя, как Пушкин видел картину или статую, мы подходим к тому, как он смотрел на жизнь.
Жизнь – борьба со смертью, торжество над смертью. Искусство торжествует на неживыми. И если в одном направлении, в направлении мертвого, бюрократического, светского мира, человек каменеет, то в другом, полном жизни мире искусства камень наделяется душой.
Уже в «Руслане и Людмиле»:
«Летят алмазные фонтаны
С веселым шумом к облакам:
Под ними блещут истуканы
И, мнится живы…»
У Пушкина, с его тяготением пластическим искусствам, было, можно сказать, особое зрение состоит в том, что неподвижный объект, скульптуру, он как бы читал. И, читая, превращал в динамическую, в живущую.
Динамический взгляд на скульптуру, которым обогатил русскую поэзию, имел продолжение. И здесь в первую очередь вспоминается Александр Блок.
«Лошадь влекли под уздцы на чугунный
Мост. Под копытом чернела вода.
Лошадь храпела, и воздух безлунный
Храп сохранял на мосту навсегда.
Песни воды и хрипящие звуки
Тут же вблизи расплывались в хаос.
Их раздирали незримые руки.
В черной воде отраженье неслось.
Мерный чугун отвечал однотонно.
Разность отпала. И вечность спала.
Черная ночь неподвижно, бездонно —
Лопнувший в бездну ремень увлекла.
Всё пребывало. Движенья, страданья —
Не было. Лошадь храпела навек.
И на узде в напряженье молчанья
Вечно застывший висел человек».
Блоковская поэзия заставляет нас вспомнить Петербург – город с которым Пушкин был связан глубоко и кровно. И архитектурные ансамбли Петербурга Пушкин также видел динамически. В «Медном всаднике» первая часть, торжественно и ликующе описывающая город на Неве, исполнена глаголов движения: «Мосты повисли над водами», «В гранит одетая Нева»…Особняки города предстают здесь как огромная эскадра, которая причалила к невским берегам. Динамически живой и вместе с тем загадочный и трагический городской ансамбль Петербурга дает возможность повернуть новыми гранями тему пушкинского взгляда на искусство.
Сталкивая живого человека с подвижным, но не человеческим миром, Пушкин не дает однозначного ответа. Это столкновение заставляет задуматься.
Ярким примером этого столкновения является произведение Пушкина «Медный всадник»
В этой поэме действует стихия – Нева. Есть в поэме и «кумир на бронзовом коне» и народ, объятый страхом. Здесь статуя не бессильна, она активное лицо со сложной и трагической характеристикой.
Пушкин дает в поэме сложную партитуру ракурсов и точек зрения на памятник Фальконе. Он смотрит глазами своего героя и видит памятник со спины в страшную ночь петербургского наводнения:
«И, обращен к нему спиною,
В неколебимой вышине,
Над возмущенною Невою
Стоит с простертою рукою
Кумир на бронзовом коне.»
В другом месте поэмы, в момент, когда безумный Евгений оказывается перед памятником, Пушкин сталкивает точку зрения героя и свою точку зрения, меняя и интонацию и оценку:
«Евгений вздрогнул. Прояснились
В нем страшно мысли. Он узнал
И место, где потоп играл,
Где волны хищные толпились,
Бунтуя злобно вкруг него,
И львов, и площадь, и того,
Кто неподвижно возвышался
Во мраке медною главой,
Того, чьей волей роковой
Под морем город основался….»
Это узнал Евгений. А дальше пушкинский взгляд:
«Ужасен он в окрестной мгле!
Какая дума на челе!
Какая сила в нем сокрыта!
А в сем коне какой огонь!
Куда ты скачешь, гордый конь,
И где опустишь ты копыта?
О мощный властелин судьбы!
Не так ли ты над самой бездной
На высоте, уздой железной
Россию поднял на дыбы?»
Пушнинская поэма породила большую традицию в русской литературе, стала неотделима и от «Медного всадника» Фальконе и от Петербурга.
Пушкинский взгляд на скульптуру отразился и в его восприятии живописи.
3.Мир живописных впечатлений.
Принято считать, что живопись интересовала Пушкина меньше, чем скульптура, и нашла в его поэзии меньшее отражение. В петербургском мироощущение Пушкина заложено переживание искусства как области трагических конфликтов. Это накладывает отпечаток на пушкинское восприятие эрмитажной живописи. Александр Сергеевич часто пользуется выражениями, имеющими в прямом значении отношение к живописи, вкладывая в них более широкий смысл. Среди художественных сокровищ Зимнего дворца Пушкина особенно привлекала Военная галерея. Это объясняется не только интересом к героической эпохе 1812 года, важной для поколения Пушкина и, несомненно, для него самого.
«У русского царя в чертогах есть палата:
Она не золотом, не бархатом богата;
Не в ней алмаз венца хранится за стеклом;
Но сверху донизу, во всю длину, кругом,
Своею кистию свободной и широкой
Ее разрисовал художник быстроокой…»
«Художник быстроокий» — это Джордж Доу, который со своими помощниками, А. В. Поляковым и В. А. Голике, создал замечательную портретную галерею полководцев 1812года.
4.«Себя как в зеркале я вижу, Но это зеркало мне льстит….»
Портрет, который, по наивному представлению, наименее условен как жанр, наиболее прикован к непосредственно данному художнику материалу, для Пушкина становится средством выражения высшей правды искусства. Характерно, что портрет Барклая – де – Толли в Военной галерее Пушкин увидел явно более трагическим, чем он на самом деле предстаёт перед зрителями, глядящим на него.
В портрете раскрывается весь характер человека. Вместе с тем искусство художника останавливает один какой – то момент. И это сочетание волнует Пушкина.
Раздвоение человека и его портрета, раздумье над тем, где же истина, а где ложное, становится для Пушкина кардинальным и мучительным вопросом. И, как всегда, решение он дает неоднозначное. Пушкин видит и правду портрета, и правду жизни, находящуюся за пределами искусства.
«Себя как в зеркале я вижу,
Но это зеркало мне льстит….» —
Пишет Пушкин в послании Кипренскому, создавшему его известный портрет.
Это, конечно, комплиментарное стихотворение. Но важно, что здесь портрет – как бы что – то более высокое, чем реальность.
Заключение
Мы в который раз убеждаемся: Пушкин «летуч»; сколько бы мы ни знали о нем, зерно его личности кажется не столько неуловимым, сколько невыразимым словами, — во всяком случае, доступными нам словами. Всякие морализаторские суждения самым загадочным и роковым образом обнаруживают их, суждений, плоскость и её, морали, узость.
Загадки, загадки, загадки…Самый ясный, самый светлый из русских поэтов оставил их своим потомкам превеликое множество.
«Пушкин – наше все, — сказал поэт аполлон Григорьев. Все – это не только слава, гений, душевное богатство, это и неизбежные ошибки, падения, тяжелая внутренняя борьба, отчаяние. Это вся полнота жизни с ее светом, с ее тенями, — жизни, которая на Руси украшается, искупается, объясняется «веселым именем — Пушкин».
Пушкин – не прошлое. Александр Сергеевич Пушкин – наше прошлое, настоящее и будущее.
Библиография
Александр Пушкин (серия «Имя»), Рис. А. Иткина. – М.: Из. Дом «Сельская Новь», 1997. – 48с., илл.
Бондаренко В. «Этот загадочный гений» // Библиотека – 1999г. — №5- стр. 76 – 77.
Версии: Телевиз. сценарии / Послесл. Е. Сабашниковой. – М.: Искусство, 1989. – 254.:ил.
Дикая . «На фронте с поэтом» // Библиотека – 1999г. — №5. – стр. 73 – 75.
Литература в школе от А до Я. 5 – 11 классы: энциклопедический словарь – справочник. – М.: Дрофа, 206. – 71, [3] с.: и., 16л. цв. вкл.
Вестник знания А.С. Пушкин в творчестве художников
Имя Пушкина настолько дорого и близко каждому культурному человеку, личность его продолжает вызывать такой интерес и симпатию, что отражения ее в изобразительном искусстве не могут остаться без самой внимательной оценки. Отметим здесь наиболее ценные портреты. Первый по времени портрет Пушкина относится к 1811—1813 гг. Это рисунок Чирикова, гравированый позже Гейтманом. Существует, однако, мнение (его разделял А.И. Сомов), что автором этого рисунка был К. Брюллов. Пушкин представлен в возрасте 12—14 лет. Судя но известному описанию наружности Пушкина-мальчика, в воспоминаниях И.И. Пушина, Чириковский (Брюлловский) портрет очень схож. Здесь Пушкин таков, каким он описал себя во французском стихотворении «Мой портрет».
Заметим, что немалый интерес представляют автокаррикатуры Пушкина. Будучи довольно ловким рисовальщиком, Пушкин умел передавать сравнительно правдоподобно общий абрис и некоторые особенности своего лица. Но крайней мере, следующий повремени портрет (карандашный) Пушкина, 1820 г. работы Жана Вивьена, близко совпадает с автопортретом поэта, исполненным в том же году в Крыму. Портрет этот считается одним из лучших. И.Н. Крамской, видевший его на Пушкинской выставке в Москве, писал И.М. Третьякову, что портрет ему понравился, хотя, но его мнению, «вообще портреты Пушкина никуда не годятся».
В 1827 г. Пушкина писал Тропинин. Этот портрет, «Байронического» типа, изображает поэта в домашнем халате, с заветным перстнем-талисманом на большом пальце правой руки и с бирюзой на указательном пальце.
В живописном отношении более силен портрет Кипренского (1827). Д.А. Ровинский считал его «лучшим и самым схожим» портретом Пушкина. Второе едва ли верно. Кипренский был не способен к пассивному восприятию модели. При всей красоте живописи и тонкости техники, портрет Кипренского не точно передает образ Пушкина, слишком идеализирует его, недостаточно подчеркивает индивидуальные черты «потомка негров безобразных». Пушкин был некрасив и никогда не считал себя красивым. Некоторые современники находили его «уродом», — «quel monstre!» говорили о нем на светских балах. Кипренский же изобразил весьма благообразного господина, смягчив те негритянские черты, против которых ничего не имел сам Пушкин, хорошо знавший «свой арабский профиль».
Пушкин был, по-видимому польщен работой Кипренского. К этому портрету относится его стихотворение «Любимец моды легкокрылой». Кукольник же писал в 1837 г. о работе Кипренского: «Положение поэта не довольно хорошо придумано; оборот тела и глаз не свойствен Пушкину, драпировка умышлена: Пушкинской простоты не видно».
В 1828 г. Пушкина изобразил Джорж Дау. Возможно, что этот портрет был не окончен или затерялся. До сего времени он не известен, и единственным указанием на него является стихотворение Пушкина — «Зачем твой дивный карандаш», обращенное к Дау.
В «Невском Альманахе» за 1829 г. появилась миниатюрная гравюра Гейтмана (по рисунку Нотбека) — «Пушкин и Онегин на берегу Невы». К ней относятся стихи:
«Вот, перешедши мост Кукушкин, Опершись … о гранит, Сам Александр Сергеевич Пушкин С мосье Онегиным стоит», и т.д.
К. Брюллову приписывается (без достаточного основания) небольшой портрет Пушкина масляными красками, похожий по типу на работу Кипренского. Достоверного Брюлловского «Пушкина» нет, хотя известно, что поэт и художник были хорошо знакомы и встречались не раз.
Всего правдивее, без прикрас и без всякой идеализации передана внешность Пушкина на портрете кисти Линева, написанная незадолго до смерти поэта. Перед нами портрет реалистический, в лучшем смысле слова, живой образ, полный двуединой духовно-телесной экспрессии. К сожалению, портрет попорчен реставрацией. Здесь Пушкин таков, каким он рисуется в описаниях Тургенева и других современников. Живые глаза, внимательные и выразительные, благородный лоб в легких морщинах, слегка заостренный и свисающий нос, выдающиеся скулы, резко очерченные губы, за которыми угадывается широкий оскал. Смуглое лицо, уже не молодого и несколько усталого человека, с оттенком желчности, иронического раздумья и грусти.
Последним прижизненным портретом Пушкина является гравюра Райта (1836 г). Здесь лицо поэта сосредоточенное, строже и мужественнее, чем у Тропинина и у Кипренского. Выражение глаз ясное и доверчивое, но с проблеском внутренней тревоги.
Из числа посмертных изображений Пушкина следует отметить картины: Н. Го — «Пушкин в селе Михайловском», А. Волкова — «Дуэль Пушкина», А. Наумова на ту же тему. Айвазовский неудачно пытался изобразить Пушкина в целом ряде марин, и в 1887 г. написал большую картину, где фигура поэта исполнена Репиным. Крамской нарисовал Пушкина у «Лукоморья» под тем дубом, вокруг которого «на золотой цепи» ходит «днем и ночью кот ученый». Репин изобразил Пушкина—лицеиста, читающего свое «Воспоминание в Царском Селе» на акте 1815 г. в присутствии Державина (в картине есть крупные анахронизмы). На другой картине Репин представил Пушкина стоящим на набережной Невы, с тростью в правой руке и цилиндром в левой, любующегося видом Петербурга. Картина назвала стихами: «Люблю тебя, Петра творенье». Известен, кроме того, рисунок Репина (1912 г.) — «Пушкин в припадке веселости на коленях вымаливает у Брюллова юмористический рисунок».
В. Серов изобразил в 1899 г. поэта, сидящим на скамье в Царскосельском парке. Со свойственной Серову интуицией, облик Пушкина создан чрезвычайно убедительно. Невольно возникает уверенность, что это эскиз — «один из самых похожих Пушкиных». Не только в чертах лица и в позе, но даже в окружении фигуры — в узоре железной скамьи, в стволах деревьев, стоящих за ней, и в поляне, убегающей вдаль, Серов выразил нечто подлинное Пушкинское, волнующее нас неотразимо и радостно. Еще более эскизный характер носит рисунок Серова «Пушкин в деревне» (того же года) — в нем дан только абрис, силует, неясное пятно скачущего на коне Пушкина.
К.А. Сомов написал миниатюрный портрет юноши-Пушкина, стилизованный в сомовском жанре. Впрочем, это не только «стилизация»: по словам художника, он исследовал весь литературный материал, имеющий отношение к Пушкину, и пытался воссоздать исторически верный образ; однако, это «Пушкин», прошедший через «призму» Сомова.
Из числа других современных «реставраций» Пушкина наиболее значительны произведения Д. Кардовского и Александра Бенуа. Рисунки Самокиш — Судковской и проч. не представляют интереса. Силуэты Пушкина, работы С. Чехонина, Е. Кругликовой, С. Городецкого и проч., не более, как условная графика декоративного порядка.
Переходя к скульптуре, приходится констатировать, что только среди посмертных изображений Пушкина есть скульптуры удачные и вполне художественные.
Первым по времени и лучшим среди прижизненных бюстов Пушкина является работа С. Гальберга, которому поэт посвятил стихотворение «Грустен и весел вхожу, ваятель, в твою мастерскую». Остальные много слабее.
Замечателен бюст Пушкина, вылепленный в 1889 г. Паоло Трубецким. В нем, как ни в какой другой скульптуре, выражены «вихри» Пушкинского творчества, «полет» его души, необычайная творческая энергия: это бюст именно поэта и поэта гениального. Бюст работы Трубецкого недавно выпущен Государственным Фарфоровым заводом (белый глазурный фарфор).
Удачен по композиции изящный памятник Пушкину — лицеисту, в Царском Селе, работы Р. Баха; в нем много лиризма и мечтательного настроения.
Московский памятник Пушкину, вызывавший когда-то восхищение современников, отличается безжизненностью; силуэт его скучен, уныл; костюм, в деталях, не верен. Поэт, одаренный божественным лиризмом, изображен понурым меланхоликом. Вместо маленькой, подвижной, гибкой фигуры — рослый, дюжий человек.
Скульптор Коненков вырубил (1921) из дерева голову Пушкина, не отличающуюся сходством, но любопытную по характеристике. В этой работе скульптор выразил больше себя, чем Пушкина. В своем абстрактном Пушкине Коненков дал образ какого-то скифа, дикий и тупой.
Любопытны попытки современных граверов передать образ Пушкина. Из них наибольшую ценность представляют не граверные повторения общеизвестных живописных оригиналов (офорты Рундальцова, Боброва, Зиверта, Матэ, Чернышева и пр.), а опыты самостоятельного творческого воспроизведения образа великого поэта. К последним относятся гравюры на дереве: В. Масютина, П. Павликова, И. Дмитревского, А. Усачева.
Мы видим, что многочисленные портреты Пушкина, прижизненные и посмертные, являются как бы отражением «эстетического универсализма» великого поэта: они разнообразны не только по манере письма и степени внешнего сходства, но и по внутреннему содержанию. В живописи и скульптуре нет единого Пушкина, а есть целый ряд «Пушкиных», так что наблюдателю, не искушенному в иконографии, не легко разобраться в этой портретной галлерее и отличить подлинные художественные ценности от произведений сомнительного достоинства.
Э. Голлербах 1927 год 4
Лирика Пушкина — Александр Пушкин
Само понятие лирика, лирическая поэзия произошло от греческого lyrikos – лирный, лирический, «исполняемый под звуки лиры». Эта поэзия, по выражению известного немецкого философа Георга Вильгельма Фридриха Гегеля, — «изображает внутренний мир души, ее чувства, ее понятия, ее радости и страдания. Это личная мысль, которая заключается в том, что она имеет в себе наиболее интимного и реального, выраженного поэтом, как его собственное настроение; это живая и вдохновенная продукция его духа».
Творчество А.С. Пушкина проникнуто этой чувственностью, личными переживаниями поэта, его отношением к людям, окружающей природе и жизни в целом. Талант Пушкина, его великолепное владение пером, позволили отразить всю эту эмоциональность в стихотворениях поэта.
Любовная лирика Пушкина
Романтическая лирика Пушкина – искренняя, тонкая, временами страстная. Для Пушкина влюбленность – это естественное, необходимое для жизни и творческого вдохновения состояние.
Красота выражения чувств и переживаний поэта отражена в таких шедеврах, как «Желание», «Я помню чудное мгновенье…», «Я вас любил…», «На холмах Грузии лежит ночная мгла» и других стихотворениях о любви
Природа в лирике Пушкина
В своем творчестве Пушкин часто обращается к красочным описаниям природы. Стихотворения о природе передают сказочное волшебство и величие русской природы. Особенно поэт предпочитал осень: «из годовых времен, я рад лишь ей одной». Он очень живописно раскрашивает осенний пейзаж: «прекрасное природы увяданье», «в багрец и золото одетые леса».
Отчасти, природа для Пушкина — это возможность уйти от бренной суеты жизни, скрыться от надоевших проблем и насладиться истинной красотой. Яркие и живые описания природы содержатся в стихотворениях «Деревня», «Осень», «Кавказ», «Зимнее утро», «Зимний вечер», «Зимняя дорога»
Свободолюбивая лирика Пушкина
В своей лирике Пушкин часто раскрывает свои философские, политические и социальные убеждения и помыслы. Поэт являлся великим вольнодумцем и проповедником свободы во всех ее проявлениях. В творчестве Пушкина отражены проблемы современного ему общества, отношения между властью и народом, между людьми разных сословий.
К свободолюбивой, идейной, лирике Пушкина относятся такие стихотворения, как «Арион», «Вольность», «Во глубине сибирских руд», «Деревня», «К Чаадаеву», «Свободы сеятель пустынный», «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…»
Творчество А.С.Пушкина — анализ, лирический герой и темы
Творческий вклад А.С. Пушкина в развитие как русской, так и мировой культуры поистине неоценим. Его масштабное многоплановое творчество сыграло важнейшую роль в развитии культурных и национально-исторических процессов в России.
Поэт-романтик, свободолюб, реалист, философ. Его путь был нелегким. Изменения в мировоззрении напрямую отображались в его произведениях.
Периоды творчества Пушкина — характеристика, темы, жанры
Поэтому-то анализ творчества поэта принято проводить по периодам его недолгой, но полной и яркой жизни. С каждым годом менялись взгляды поэта, идейная нагрузка его произведений, их проблематика, эстетические вкусы и манера письма.
если в начале своего творческого пути (лицейский и петербургский периоды (1813-1820 гг.) поэту были свойственны эмоциональность и сентиментализм,
то южный период (1820-1824) ознаменовал переход к романтизму,
а начиная с 1824 года художественный метод и стиль Пушкина становятся реалистичными.
Сам же поэт называл свой стиль «истинным романтизмом». Любимым жанром поэта-романтика была поэзия, а зрелый Пушкин-реалист становится прозаиком.
Романтической юношеской восторженности на смену приходят сначала разочарования, разоблачение нелегкой правды жизни, а потом и новое воодушевление, поиск способов служения народу и Отчизне, духовность.
Поэт затрагивает темы любви, верности, дружбы, природы, исторической памяти народа. Его беспокоят размышления о значении его творчества, месте поэзии в его жизни, любви к своей малой родине, роли человека в истории государства. Пушкин не зацикливается на одной из тем. В его поэзии на протяжении всего творческого пути появляются все новые образы, мотивы и проблемы.
Любовная лирика Пушкина
Любовная лирика в ранние периоды творчества была легкой и безоблачной, наполненной юношескими эмоциями и мечтами. Воспевалась мимолетная влюбленность и страсть, а образ любимой чуть ли не обожествлялся. Герой его поэзий был молод, влюблен и счастлив
(прочтем начало стихотворения «Я помню чудное мгновенье…»).
В ранних анакреонтических стихах поэт выражал не столько свои чувства, сколько представления о них. Не то испытывает уже зрелый Пушкин. Данью романтической традиции стало то, что любовь его лирического героя иногда становится несчастной, безумной, а потому и трагической
(«Черная шаль»).
Пушкин выражает свои глубокие размышления о человеке, которого любит в действительности. Поэт осознает, что истинная любовь – это дар небес, и готов этот дар хранить и лелеять. Поэтому и пытается понять внутренний мир другого человека, проявляя тем самым свою мудрость и великодушие
(«Я вас любил: любовь еще, быть может…»).
Гражданская лирика — образ поэта
В некоторых стихах, таких как «К Чаадаеву», послание «Н. Я. Плюсковой», поэт новаторски объединяет любовную и гражданскую лирику. Ожидание свободы, пробуждение и другие душевные порывы подаются на «языке любви».
Пушкин задумывается теперь о значении своего творчества для народа. Он осуждает поэзию на заказ, которую широко практиковали поэты-классицисты. Только вдохновение и искренность должны диктовать строчки истинному поэту.
И если образ поэта в юности — это несчастный влюбленный, то с возрастом Пушкин понимает свою гражданскую миссию.
Его дар дан ему свыше не только для того, чтобы воспевать интимные чувства и природу, но и чтобы влиять на людей, нести народу огонь — передовые идеи и высокие цели. Именно такими идеями и заразили его дворяне-революционеры. Теперь лирический герой Пушкина отчаянно борется за правду, стремится к справедливости, мечтает о свободе. Этой тематике посвящены такие стихи, как
«Я памятник себе воздвиг нерукотворный», Деревня», «В. Ф. Раевскому», ода «Вольность».
Особенности поздней лирики поэта
В поздней лирике А.С. Пушкина слились два образа:
поэт-пророк, служащий людям
(«Пророк»),
и поэт, который служит красоте и искусству, презирая мнение черни
(«Поэт и толпа», «Поэт! не дорожи любовию народной…»).
При этом и самого Пушкина-пророка далеко не всегда понимали его соотечественники. Об этом непонимании – стихотворение
«Свободы сеятель пустынный…».
Поэт испытывает разочарование в пассивности народа и народов, которые привыкли и готовы жить в рабстве.
Поэт-пророк Пушкин ощутил на себе все тяготы, которые несет за собой желание служить простым людям, а не великим мира сего
(«К Овидию», «Наполеон»).
Его свободолюбивая гражданская лирика, содержащая призывы к общественному согласию между бунтующими декабристами и непреклонной монархией, стала причиной ссылок поэта. Несмотря на то, что пафос его лирики на тот момент был не революционным, а скорее просветительским, А.С. Пушкин был вынужден немало времени провести вдали от своей родины. В южной ссылке его бунтарские настроения вылились в стихотворениях
«Кинжал» и «В. Л. Давыдову».
Кинжал упоминается как символ карающего меча, а само стихотворение содержит призыв к действию, потому что законным способом справедливости добиться уже невозможно.
Не обделял поэт своим вниманием и красоту природы, которая его окружала. Пейзажная лирика ранних периодов была романтической.
Ее черты:
Необычный лирический герой в необычных обстоятельствах, экзотические пейзажи, отражающие внутренний мир лирического героя.
Образ орла символизирует стремление к свободе
(«Узник»),
А разъяренная стихия – социальную борьбу
(«Кто, волны, вас остановил?..»).
Со временем для Пушкина родные русские пейзажи становятся символом родины, а его лирика теперь обретает черты реализма. Он описывает природу среднерусской полосы, деревенские пейзажи и места, привычные взору, но родные сердцу
(«Зимнее утро», «Осень»).
Философские мотивы
Творчество Пушкина в поздний период – это прежде всего глубокие философские раздумья и работа над прозаическими произведениями.
Социальная тематика затрагивается
в «Повестях Белкина» и романе «Дубровский»,
историческая –
в поэмах «Полтава», «Моцарт и Сальери», «Медный всадник», повести «Капитанская дочка».
В этих произведениях поднимаются проблемы значения одного конкретного человека для хода всей истории и столкновения их интересов. В романе в стихах «Евгений Онегин» Пушкин мастерски обрисовал широкую панораму жизни дворянства, подробно описал историко-культурные пространства Петербурга, Москвы, провинциальной деревни. Но в центре его внимания – судьба конкретного человека, который ищет себя в жизни, и проблема самопознания.
Великий русский поэт жил и творил, впитывая в себя особенности своего времени. Творчество Пушкина не стояло в стороне от проблем и событий, происходящих вокруг него. Прогрессивные искания, вопросы культуры, истории, духовный выбор нашли свое отражение в огромном наследии, оставленном нам поэтом. Он писал и верил, что когда-нибудь его поймут и полюбят, «ведь чувства добрые» он «лирой пробуждал».
Попробовать разгадать онлайн кроссворды:
по лирике А.С.Пушкина — здесь
по роману «Евгений Онегин» — здесь
по прозаическим произведениям — здесь
Вам понравилось? Не скрывайте от мира свою радость — поделитесь
Проблема «А.С. Пушкин и изобразительное искусство» в отечественном и зарубежном литературоведении
Библиографическое описание:
Поташова К. А. Проблема «А.С. Пушкин и изобразительное искусство» в отечественном и зарубежном литературоведении [Текст] // Филологические науки в России и за рубежом: материалы Междунар. науч. конф. (г. Санкт-Петербург, февраль 2012 г.). — СПб.: Реноме, 2012. С. 33-36. URL https://moluch.ru/conf/phil/archive/26/1716/ (дата обращения: 14.03.2020).
В первой половине XIX века
существовала неразрывная связь между различными родами искусства. В
литературно-критических журналах размещались статьи о литературе,
живописи и музыке. Искусствовед А.Б. Стерлигов заметил: «Начиная
с Пушкина, во всей структуре художественной культуры вперёд выходит
литература. Главные открытия в искусстве человековедения отныне
делаются писателями, а портретная живопись следует за ними» [1.
с.40]. Действительно, в это время в произведениях писателей-классиков
героями становятся художники, поднимется тема изобразительного
искусства, в особенности портрета. Но портретное искусство повлияло и
на изображение автором самого героя. В литературоведении в связи с
развитием в литературе первой половины XIX
века портретного начала появились такие понятия, как «галерея
образов», «литературный тип».
Портретное мастерство А.С. Пушкина ярче других
критиков отметил И.А.Гончаров. В статье «Лучше поздно, чем
никогда» (1879) Гончаров написал: «Пушкин, как великий
мастер, этими двумя ударами своей кисти, да ещё и несколькими
штрихами, дал нам вечные образцы, по которым мы и учимся
бессознательно писать как живописцы – по античным статуям»
[2. с.70]. Об особенностях изображения в поэзии и прозе человека
писали В.Г. Белинский, И.А. Гончаров, Д.И. Овсянико-Куликовский, А.Н.
Пыпин. В 1901 году Н.Покровский составил сборник «Пушкин
в его значении: художественном, историческом и общественном».
Связи литературы и изобразительного искусства становятся центральными
в работах представителей культурно-исторической и психологической
школ в литературоведении.
Литературоведами XX века
проблема изобразительного искусства в творчестве Пушкина раскрывается
в двух направлениях: создаются работы о портретах и скульптурах с
изображением поэта и исследуются графические работы самого Пушкина,
представленные в черновых рукописях и альбомах. Исключение составляет
статья Н.Н. Пунина «Пушкин и изобразительное искусство»,
написанная в середине 1930-ых годов. Темой статьи явилось
рассмотрение эстетических взглядов Пушкина, отношения поэта к
живописи. Статья не опубликована, её машинописный вариант хранится в
Рукописном отделе ИРЛИ РАН.
Атрибуция изображений Пушкина в живописи и
скульптуре стала предметом как довоенного, так и современного
литературоведения и искусствоведения. Профессор А.А.Сидоров к 1941
году создал цикл статей «Проблемы иконографии Пушкина»:
«Прижизненные портреты Пушкина», «Картины из жизни
Пушкина», «Модели памятников», «Посмертные
портреты Пушкина», «Портреты А.С. Пушкина на смертном
одре». Эти статьи представляют особый интерес для музейных
работников, так как в них подробно рассматриваются портреты Пушкина и
его семьи, представлена история их (?) создания. В 1960-ые
годы монахиня Исидора (в миру Е.А. Чижова) работала над историей
появления удивительной миниатюры с изображением Пушкина-ребенка. Этот
рисунок появился у её предков и более 100 лет хранился в семье,
пережив даже блокаду Ленинграда. Миниатюра в 1960 году поступила в
собрание Государственного музея А.С.Пушкина в Москве. Об этой
миниатюре монахиня Исидора не писала, только рассказывала своим
знакомым. От них музейные сотрудники узнали историю появления первого
портрета поэта.
А.И. Минина составила небольшой альбом «Пушкин»
из серии «Семья художника» [3] (1990). В работе
представлены краткие сведения о жизни и творчестве поэта.
Биографический материал дополнен иллюстрациями: наиболее известными
портретами семьи Пушкиных, черновыми рисунками самого поэта. В 1996
году вышла книга «Пушкин и современная культура» [4]. В
ней собраны статьи, объединенные общей темой – биография и
творческое наследие поэта в контексте культуры ХХ века. В этом ключе
поднимаются проблемы театральных постановок, кинопостановок,
переводческой деятельности. Интересна статья Е.В. Павловой «Пушкин
глазами художников 1970-1990-х годов», представляющая
интерпретации образа поэта художниками конца ХХ века в графике,
живописи и скульптуре. Автор статьи в своих исследованиях пришла к
мысли о разнице между прижизненными и посмертными изображениями
Пушкина. Художники ХХ века тяготели к автопортретам поэта.
Интерес при изучении связей Пушкина с изобразительным искусством
представляют различные художественные альбомы ─ результат
выставок в Москве, Санкт-Петербурге, Пскове, Твери, Торжке. Самое
ценное в них ─ многочисленные иллюстрации, воссоздающие эпоху
Пушкина. Такие альбомы регулярно выходят в свет: 1976 год -
«Московская изобразительная пушкиниана» [5], в 1986 году
вышло дополненное и расширенное издание этого альбома. В 2003 году
появился альбом «А.С.Пушкин в Тверском крае» [6], в том
же году вышел альбом «Пушкин и Филарет, митрополит Московский и
Коломенский» [7]. Несомненно, такие альбомы помогают изучению
творческого наследия поэта в контексте культуры России XIX
века.
В пушкинистике глубоко изучается проблема атрибуций графики поэта.
Особенно активно это направление развивалось в трудах исследователей
XX века. Упоминание о рисунках поэта
встречается уже в работе П.В. Анненкова «Материалы для
биографии Александра Сергеевича Пушкина» (1855). Анненковпервым отметил, что рисунки поэта «обыкновенно повторяют
содержание написанной пьесы, воспроизводя её» [8. с.317].
Литературоведы Н.О. Лернер, С.А.Венгеров в толковании рисунков
последовали за Анненковым, называя эти работы автоиллюстрациями.
Ошибочность этого вывода была доказана пушкинистами середины ХХ века.
Первая попытка классифицировать пушкинские рисунки была предпринята
Г.П. Георгиевским. Его статья «Семь рисунков Пушкина»
размещена в шестом номере журнала «Русский вестник» за
1899 год. Это первая и довольнопростая классификация: рисунки
разделены на пейзажи, фигуры людей, животных и цельные картины. Такой
классификации для изучения графики Пушкина не хватало. Эта
систематизация была доработана в небольшой статье И.К.Линдемана
«Пушкин как художник и рисовальщик». Исследователь
классифицировал графику поэта на портреты, картины, виньетки,
иллюстрации и отдельные предметы. Но исследования Георгиевского и
Линдемана нельзя назвать профессиональным изучением графических работ
А.С.Пушкина: ими не была предложена методологическая база.
С 1924 года было положено начало специальному изучению графических
работ Пушкина. А.И. Эфрос первым предложил выделять среди графики
поэта рисунки и росчерки. Он разработал метод атрибуции рисунков
Пушкина. Этим методом стали пользоваться в дальнейшем все пушкинисты,
изучающие графику поэта. Свои исследования А.М. Эфрос представил в
работах «Рисунки Пушкина» и «Рисунки поэта».
С 1926 года тема художественного мастерства Пушкина связана с именами
И.С. Зильбернштейна, Т.Г. Цявловской, М.Д. Беляева, Б.В.
Томашевского, Н.В. Измайлова. Эти литературоведы первыми начали
целенаправленное изучение графики поэта. Ими же была предпринята
попытка создать первый каталог атрибуций. На основе полученных
учёными материалов предполагалось создать 17-ый том собрания
сочинений А.С.Пушкина 1937 года. Этот том должен был состоять из двух
частей, в которых в хронологическом порядке размещались бы рисунки.
Предполагалось снабдить каждый рисунок небольшой аннотацией на
русском и французском языках, включающей дату, место создания, текст
художественного произведения, размеры, сведения о технике
изображения, архивный шифр. Но весь материал собрать не удалось,
из-за чего этот колоссальный труд не опубликован. Подготовительные
материалы к 17-му тому полного собрания сочинений А.С. Пушкина до сих
пор хранятся в Рукописном отделе ИРЛИ РАН (ПД, ф. 373 – архив
редакции академического издания ПСС А.С. Пушкина). На основе этих
материалов была написана диссертация М.Д. Беляева, пытавшегося
систематизировать собранные вместе с Т.Г. Цявловской рисунки поэта.
В 1983 году вышла книга Л.Ф. Керцелли «Мир Пушкина в его
рисунках: 1820-е годы» [9]. Эта работа посвящена атрибуции
графических работ Пушкина в черновиках 1828 – 1830 годов.
Внимание уделяется портретам Н.Н. Раевского, С.Г. Волконского,
А.И.Одоевского, А.С. Грибоедова, П.А. Плетнёва, А.П. Ермолова.
В 1997 году вышла книга Л.А. Краваль «Рисунки Пушкина как
графический дневник». Исследовательница рассматривает графику
поэта конца 1820-х годов. Работы Л.А. Краваль интересны тем, что
атрибутируются пушкинские изображения святых: святой благоверной
княгини Анны Кашинской, святой равноапостольной княгини Ольги,
преподобного Серафима Саровского.
В современном литературоведении авторитетными трудами о графике поэта
являются статьи и книги С.В. Денисенко и С.А. Фомичёва. Интересна
одна из последних книг этих ученых – «Пушкин рисует.
Графика Пушкина» [10].
Зарубежная пушкиниана изучает только графическое
наследие поэта, исключая из его творчества литературные портреты.
Этот факт можно объяснить проблемами перевода: экспрессию языка
графики не следует переводить. Часть работ Пушкина находится в
«Бахметьевском архиве русской и восточноевропейской истории и
культуры» Колумбийского университета.
Изучение графики поэта связано с именем художника
Н.В. Зарецкого (1876-1959), жившего в Праге. В 1933 году он
подготовил выставку «Рисунки русских писателей». Здесь
был представлен и отдельный раздел, посвященный графике Пушкина. В
Колумбийском университете хранится каталог этой выставки, включающий
248 рисунков. В 1937 году Н.В. Зарецкий составил набор открыток «12
рисунков Пушкина». В аннотации к набору художник представил
характеристику графического наследия поэта. Интересны сведения об
этих открытках, приведенные С.В. Денисенко в книге «Пушкин
рисует. Графика Пушкина». Исследователь указал, что экземпляр
набора был подарен Н.В. Зарецким А.М.Ремизову 18 апреля 1937 года.
Сам А.М. Ремизов изучалрисунки литераторов, участвовал в
организации выставки Н.В. Зарецкого. Интересназаметка
писателя — «Рисунки писателей», включенная в сборник
«Петербургский буерак. Шурум-бурум. Воспоминания». А.М.
Ремизов объяснил психологию рисующего писателя: «Говоря о
рисунках писателей, следует всегда помнить, что эти рисунки бывают
двух типов: рисунки рукописей и те, в которых писатель выступает как
художник. Рисунки рукописей неотделимы от письма: эти рисунки –
продолжение строчек и являют очертания невыразимых мыслей» [11.
с.271].
Зарубежные исследования графики Пушкина связаны с
именем художника М.В.Добужинского. 4 декабря 1936 года он выступил со
статьей «О рисунках Пушкина» в Пушкинском кружке в
Лондоне у А.В. Тырковой-Вильямс. М.В. Добужинский 14 апреля 1937 года
представил доработанный вариант статьи в фойе зала Плейель в Париже
на открытии выставки к 100-летию со дня гибели поэта. Он готовил и
хронологический список рисунков Пушкина. Интересен подход М.В.
Добужинского к изучению графики поэта: художник делал копии рисунков,
пытаясь проникнуть в психологию Пушкина-художника. Рабочие тетради
М.В. Добужинского хранятся в Бахметьевском архиве Колумбийского
университета.
В 1996 году появился первый каталог рисунков
«А.С.Пушкин: Рисунки», являющийся 18-м томом к
репринтному переизданию академического Полного собрания сочинений
поэта. Труд включает около 400 рисунков, но большей частью в него
вошли уже известные широкому кругу рисунки. Размещены изображения
четко: по разделам (портреты, автопортреты, пейзажи, зарисовки
животных, оружия и т.п.) и с соблюдением хронологического принципа.
А.М. Эфрос, Т.Г. Цявловская, М.Д. Беляев, Л.Ф. Керцелли, Л.А.
Краваль, С.В.Денисенко, С.А. Фомичев – это далеко не все
пушкинисты, изучающие графическое наследие поэта. Их работы посвящены
атрибуции отдельных рисунков Пушкина, результатами которых следует
пользоваться, помня об их предположительном характере.
Графика Пушкина является неотъемлемой частью всего наследия поэта.
Она органически вплетена в сферу поэтических исканий, духовных
интересов, показывает всю широту, необъятность его таланта. Но было
бы неправильно изучать и оценивать мастерство Пушкина-портретиста,
исходя только из его графических зарисовок в черновиках. В лирике
поэта просматривается портретное начало. Пушкиным создана целая
галерея образов. Герои живут на страницах его произведений. Читатель
видит их в развитии. Благодаря мастерству Пушкина изображать
окружающее, каждый может ощутить дыхание и взгляд героя, окунуться в
его внутренний мир.
Хрестоматийным произведением А.С. Пушкина о живописи
является метафорическое стихотворение «Полководец».
Стихотворение Пушкина актуализирует, в первую очередь, антитезу
живого и мертвого – человека и его изображения. Уже в начале
задана антиномия:
Нередко медленно меж ими я брожу
И на знакомые их образы гляжу.
[12] [III,
217]
Пушкиным показаны портреты, холсты, на которые нанесены изображениялюдей. Далее в сознании наблюдающего поэта образы как бы
наполняются жизнью, иллюзорность этого оживления подчеркнута
словом «мнится». Пушкин вырывается за пределы живописи в
неживописное пространство, играя на рубеже искусства и
действительности:
И, мнится, слышу их воинственные клики.
[III, 217]
Среди работ о связях Пушкина и живописного искусства выделяются
работы Ю.М.Лотмана. Рассматривая повесть (или роман, как недавно
определили литературоведы)«Капитанская дочка», он
обратился к литературному портрету. Ю.М.Лотман высказывает интересную
мысль о двойственности парадного портрета Пушкина. Необходимо
пояснить в связи с этой работой, что живопись XVIII в. утвердила два
стереотипа портрета. Один из них выделял в человеке государственную,
торжественно-высокую сущность. Такой портрет требовал тщательного
изображения орденов и мундиров. Они символизировали собой
государственную службу изображаемого человека. Дальнейшее развитие
портретной живописиприводит к росту внимания к
психологической характеристике, к тому, что бытовые, домашние
зарисовки вытесняют официально-парадные. А.С. Пушкин в
«Капитанской дочке» подсветил образ Екатерины II двумя
лучами: первый – изображение, близкое к торжественным
портретам Д.Г. Левицкого, второй – портрет,
связанный с просветительской концепцией власти (государь-человек)
В.Л.
Боровиковского. При встрече Марьи Ивановны с
императрицей в парке государыня предстаёт: «в белом утреннем
платье, в ночном чепце и в душегрейке. Ей казалось лет сорок. Лицо
её, полное и румяное, выражало важность и спокойствие, а голубые
глаза имели прелесть неизъяснимую» [VIII,
371]. Иной портрет императрицы Пушкин показывает в момент встречи
героини с императрицей в её покоях: «Императрица сидела за
своим туалетом. Несколько придворных окружали её и почтительно
пропустили Марью Ивановну» [VIII,
373].
Ю.М. Лотман доказал, что литературный портрет, созданный Пушкиным в
«Капитанской дочке», восходит к двум портретным
концепциям Екатерины II: изображение мощи
государственного разума и воссоздание гуманной человечности монарха
эпохи Просвещения.
При изучении портретного мастерства Пушкина следует
учитывать и то, что в его лирике упоминаются многочисленные имена
художников и скульпторов. Среди них западные живописцы: Тициан,
Корреджо, Рафаэль, Рубенс, Пуссен, Верне, Альбани. Встречаются и
шесть имён русских деятелей искусства. Это три художника –
карикатурист Александр Орловский (1777-1832), художники О.А.
Кипренский (1783-1836) и К.П.Брюллов (1799-1852) и три скульптора
(мастера второго ряда) – И.С. Пименов (1812-1864), А.В.
Логановский (1812-1855) и Б.И. Орловский (1793-1837). Однако
удивительно мало информации представлено в пушкинистике о влиянии
этих художников на поэта. Так, в статье «Изобразительное
искусство и Пушкин» в книге «Путеводитель по Пушкину»
[13] под редакцией М.К. Азадовского эти имена только перечислены. В
книге В.В.Вересаева «Спутники Пушкина» [14] представлена
скупая биографическая информация о художниках О.А. Кипренском, В.А.
Тропинине и К.П. Брюллове. Информацию о творческих связях Пушкина и
художников возможно собрать только по дневникам, эпистолярию, отчётам
Академии художеств.
Проблемы «Пушкин и изобразительное искусство» касаются не
только литературоведы, но и лингвисты. Так, исследование литературных
портретов А.С.Пушкина представлено в монографии В.В. Башкеевой «От
живописного портрета к литературному. Русская поэзия и проза конца
XVIII – первой трети XIX
века» [15]. В монографии рассматривается процесс формирования в
русской литературе словесного портрета. В.В. Башкеева выявляет
языковое своеобразие портретной манеры Н.М.Карамзина, К.Н. Батюшкова,
В.А. Жуковского, А.С. Пушкина, А.А. Бестужева-Марлинского. Для
изучения словесного портрета автор монографии применяет
лингвистический анализ. В.В. Башкеева сопоставляет стилистические и
лексические приёмы в изображении человека писателями конца XVIII
– начала XIX века. Но исследование
ближе не к литературоведению, а к лингвистическим наукам –
истории русского литературного языка и стилистике.
Изучение литературного портрета является важным вопросом в
современной пушкинистике, так как в центре каждого художественного
произведения стоит образ – персонаж. Средство создания этого
образа – портрет. Через индивидуальные черты героя писатель
показывает особенности, характеризующие определенную среду. Портрет
можно прочитывать разнообразными способами: в нем можно увидеть черты
людей определенной эпохи, психологические отличия поведения,
социальные трагедии, различные варианты воплощения самого понятия
«человек». Анализ литературного портрета приводит к
глубокому пониманию художественного произведения.
Литература:
1. Стерлигов А.Б. Портрет в русской живописи XVII
– первой половины XIX века.// Портрет
в русской живописи XVII – первой
половины XIX века [альбом]. М., 1985. С.40.
2. Гончаров И.А. Лучше поздно, чем никогда. Собр. соч.: В 8 т. М.,
1952—1955. Т.8. Статьи, заметки, рецензии, автобиографии,
избранные письма. С. 70.
5. Московская изобразительная Пушкиниана. /сост. Л.И.Вуич, Е.В.Муза,
Е.В.Павлова. М., 1976.
6. А.С. Пушкин в Тверском крае: Тверь-Торжок-Старицкий уезд. /сост.
О.Г.Зимина, Л.А.Казанская, О.В.Петров. М., 2003.
7. Пушкин и Филарет, митрополит Московский и Коломенскиц: Альбом –
каталог выставки в Государственном музее А.С.Пушкина. 20 декабря
2000-28 февраля 2001. М., 2003.
8. Анненков П.В. Материалы для биографии Александра Сергеевича
Пушкина. М., 1984. С.317.
9. Керцелли Л.Ф. Мир Пушкина в его рисунках: 1820-е годы. М., 1983.
12. А.С. Пушкин. Полн. собр. соч.: В 17 т. М.,1937. Т.III,
кн. 1:Стихотвореия, 1826 – 1836. М.,Л: 1948. С. 217. Далее
цитаты будут приведены по этому изданию с указанием тома и страницы в
тексте статьи.
13. Путеводитель по Пушкину / М.К. Азадовский и др. М., 2009.
14. Вересаев В. Спутники Пушкина. М., 1993.
15. Башкеева В.В. От живописного портрета к литературному. Русская
поэзия и проза конца XVIII – первой
трети XIX века. Улан-Удэ, 1999.
Основные термины(генерируются автоматически): Пушкин, изобразительное искусство, график Пушкина, рисунок Пушкина, рисунок, Зарецкий, VIII, III, литературный портрет, график поэта.
Исследовательская работа по творчеству А.С.Пушкина «А.С.Пушкин и народные сказки»
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
основная общеобразовательная школа п. свх. Песковатский
Грязинского муниципального района Липецкой области
Исследовательская работа
по творчеству А.С.Пушкина
«А.С.Пушкин и народные сказки»
Фамилия, имя, отчество автора Гилева Екатерина
Александровна
Место учебы МБОУ ООШ п. свх. Песковатский 4 класс
Дата рождения автора 13.05.2006 г.
Домашний адрес автора 399081, Грязинский район, п. свх. Песковатский, ул. Березовая, д.10
Фамилия, имя, отчество руководителя работы, место работы и должность Бобровская Марина Валерьевна, учитель начальных классов МБОУ ООШ п. свх. Песковатский
Сотовый телефон руководителя 89202478104
Оглавление:
Введение……………………..………………………………………………3-4 с.
2. Основная часть……………………………………………………… 4-12 с.
2.1. Гениальный поэт, писатель и сказочник……… 5-6 с.
2.2. История создания сказок Пушкина, их народность и своеобразие…………………………………………………………………………………. 7-11 с.
2.3. Сравнение народной сказки с литературной……………………….12-15с.
2.4.Очарование сказок Пушкина…………………………………………16-19 с.
3. Заключение …………………………………………………………… 20-21 с.
4. Список использованной литературы……………………………… …22. с.
Приложение.
1.Введение.
Здесь русский дух,
Здесь Русью пахнет…
А.С. Пушкин
Русская классическая литература — это бесценная кладовая национальной культуры. В ней трудом писателей-гениев и просто талантливых художников скоплено много сокровищ. И может быть, среди книг самые удивительные — сказки. Они не знают над собой власти времени, и каждое новое поколение людей приемлет их с благодарностью тем, кто их сочинил.
На протяжении всей жизни мы склонны верить, что зло слабее добра, оно не может победить, что несправедливость будет наказана. Эта вера зарождается в нас, когда еще совсем маленькими слушаем сказки.
Сказка -занимательный рассказ о необыкновенных событиях и приключениях. Они учат отличать доброе от злого, хорошее от плохого.
Когда читаешь волшебные сказки, они очаровывают; переживаешь за героев, сочувствуешь им, восхищаешься их качествами, поступками.
Очарование сказочного вымысла во всей силе впервые ощутил Александр Сергеевич Пушкин. Он вывел сказку из разряда второстепенной литературы, какой она оставалась до него. Из Михайловского он писал брату: «Что за прелесть эти сказки! Каждая есть поэма». Собственные сказки поэта удержали в себе главное — прелесть и свободу сказочного чуда.
Имя Пушкина, черты его лица входят в наше сознание в самом раннем детстве, а впервые услышанные стихи или сказки мы проносим с собою через всю жизнь. Пушкин жил в эпоху расцвета устной сказки, общался со многими сказочниками, видел творческую манеру различных исполнителей, поэтому сказка стала одним из интереснейших направлений в его творчестве.
Любовь к народной поэзии зародилась у Пушкина под влиянием рассказов его старой няни. Став взрослым, Александр Сергеевич собирал и записывал народные песни, сказки, а затем и сам создал чудесные сказки. Сам поэт мог часами слушать сказки. Многие из услышанных народных сказок Пушкин положил в основу своих собственных.
Сегодня я предлагаю вам свое исследование. За гипотезу я взяла слова детского писателя Самуила Яковлевича Маршака:
доказать, что А.С. Пушкин, развивая в сказке традиции устного народного творчества, создаёт самобытное произведение, утверждающее общечеловеческие ценности.
Задача: Сопоставление народной сказки «Во лбу солнце, на затылке месяц, по бокам звезды» и литературной сказки А.С.Пушкина «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди». Выявить сходства и различия в сказках.
Исследование было проведено с помощью следующих методов:
теоретический уровень: сбор информации, изучение литературного материала;
сопоставительный анализ истории создания сказок.
На наш взгляд, данная тема не теряет своей актуальности в наши дни.
2. Основная часть.
2.1. Гениальный поэт, писатель и сказочник.
Пушкин Александр Сергеевич (1799-1837) – русский поэт, прозаик, драматург. А.С. Пушкин родился в Москве, в семье отставного офицера, помещика Сергея Львовича, происходившего из старинного дворянского рода. Мать, Надежна Осиповна, светская красавица, была внучкой знаменитого арапа Петра великого – Ганнибала, о котором впоследствии рассказал сам А.С. Пушкин в повести «Арап Петра Великого». Лет до семи, Александр Сергеевич жил с бабушкой, Марьей Алексеевной Ганнибал, и няней в селе Захарово под Москвой, которые воспитывали его как могли. У отца была хорошая библиотека, и мальчик с огромным интересом читал как русские, так и французские книги. Пушкин тоже стал писать стихи. Он писал их и на русском языке, и на французском. Александр Сергеевич любил слушать сказки, которые ему рассказывала его няня Арина Родионовна.
Закройте на мгновенье глаза… Представьте себе: зима, поздний вечер, ближе к ночи. За окном разыгралась метель, в печной трубе гудит ветер. А в горнице тепло и уютно. Напевный голос Арины Родионовны звучит негромко, задушевно, погружая ребёнка-поэта в волшебный мир народной сказки.
Маленький Саша не шелохнётся, живо представляет он сказочные события, о которых повествует няня: «В некотором царстве-государстве…»
Поэт живо вспоминал потом, в течение всей жизни, «прелесть этих таинственных ночей»:
От ужаса не шелохнусь бывало,
Едва дыша, прижмусь под одеяло.
Когда же он засыпал, весь трепещущий от страха, просыпалось его детское творчество:
Волшебники, волшебницы слетали,
Обманами мой сон обворожали,
Терялся я в порыве сладких дум
* * *И в вымыслах носился юный ум…
Эти детские вымыслы сквозь сон и были первыми созданиями поэта. Поэтому мы можем утверждать, что любовь к народной поэзии зародилась у Пушкина под влиянием рассказов его старой няни.
Став взрослым, Александр Сергеевич собирал и записывал народные песни, сказки, а затем и сам создал чудесные сказки. Сам поэт мог часами слушать сказки.
Сказка – был один из любимых жанров А.С.Пушкина. Простонародные сказки его няни он ставил в один ряд с «высокими» литературными жанрами и советовал молодым писателям читать сказки, чтобы «видеть свойства нашего русского языка». Даже в его повестях, романах и поэмах нередко сквозят сказочные мотивы и сюжеты.
Сказки в русском народном духе Пушкин писал на протяжении почти всего своего творчества, с 1814 до 1834 г. Они резко разделяются на две группы: ранние (до 1825 г.) и поздние. Наше представление о пушкинских сказках, как о важной и серьезной области его поэзии, относится только к поздним его сказкам («Сказка о попе», «О медведихе», «О царе Салтане», «О рыбаке и рыбке», «О мертвой царевне» и «О золотом петушке»). Ранние сказки Пушкина, по мнению литературоведов, лишены подлинной народности, свойственной зрелому пушкинскому творчеству. В них автор лишь использует отдельные элементы народной поэзии: сказочный сюжет или мотив, имена сказочных персонажей, отдельные обороты народного стиля и языка.
История создания сказок Пушкина, их народность и своеобразие.
Интерес к народному творчеству у А.С.Пушкин испытывал с раннего детства. На всю жизнь запали в его душу сказки, услышанные ещё в колыбели. В 1816 году он писал, вспоминая детские годы:
Ах, умолчу ль о мамушке моей!
О прелести таинственных ночей,
Когда в чепце, в старинном одеянье
Она, духов молитвой уклоня,
С усердием перекрестит меня
И шёпотом рассказывать мне станет
О мертвецах, о подвигах Бовы…
Но не только эти впечатления обусловили рост и характер его интереса к фольклору в дальнейшем.
В 20-е годы он, живя в Михайловском, собирал и изучал народный фольклор.
К народным сюжетам он обратился в 30-е годы, когда разгорелись споры о русском национальном характере, об отношении к народному творчеству, о народности литературы, в своё время поднятые декабристами. Первой пробой пера в этом жанре была работа над древнерусской сказкой о Бове, сюжет которой восходит к французскому рыцарскому роману. Сказки А.С. Пушкина появились в период наивысшего расцвета его творчества. Они не предназначались для детей, но сразу вошли в детское чтение. Пушкинская сказка летит «через леса, через моря», «в облаках перед народом», с высоты ей открываются и синее море, возле которого рыбак расстилает сети, и темная чаща, где играют медвежата. Пушкин писал не просто сказки, а сказки в стихах.
Каждое слово звучит необыкновенно выразительно, в каждой новой сказке стих Пушкина звучит по-новому.
Сказки А.С. Пушкина не являются точным переложением народных сказок, и лишь немногое из этих сказок попало в его стихотворные сказки. Большая же часть заимствована им из немецких сказок братьев Гримм. Например, «Белоснежка» стала «Сказкой о мертвой царевне». Выбирая занимательный сказочный сюжет и переделывая его свободно во вкусе русских народных сказок, А.С. Пушкин совершенно не заботился о подлинности рассказываемых сказок. В 1831 г. в Царском Селе происходил «поединок сказочников», соперниками в котором были В.А. Жуковский и А.С. Пушкин. В результате этого поединка А.С. Пушкин пишет «Сказку о царе Салтане, о сыне его, славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной Царевне Лебеди». Впервые сказка была напечатана в 1832г. в третьей части «Стихотворений А. С. Пушкина».
Сказки Пушкина – это не только своеобразный взгляд на мир и человека в нём, но и отражение собственной судьбы поэта. «Сказка о царе Салтане» написана почти сразу после женитьбы на Наталье Николаевне Гончаровой и является своеобразным величанием невесты- красавицы. А сюжетом послужила русская народная сказка, записанная в конце 1824 г. в Михайловском со слов Арины Родионовны. Первоначально, еще в 1828 г., Пушкин думал писать эту сказку, чередуя стихи с прозаическим текстом, но этот вариант он не стал продолжать и перешел целиком на стихи. Сюжет был значительно переработан. В народной сказке сестры не собирались быть царицами, а в разговоре между собой хвастались, что первая может все «государство одним зерном накормить», вторая — всех одеть куском сукна, а третья — родить тридцать трех сыновей. Царь женился на меньшей сестре, а двух других с собой не брал. А.С.Пушкин так переработал народный сюжет, что оставил лишь главные звенья. Многое Пушкин добавлял от себя, сохраняя везде истинно народный характер содержания. Наделил сказку более привлекательными героями и близкими к жизни деталями. Так, вместо свиней выдумал чудесную белочку, которая грызет золотые орешки с изумрудными ядрами. Получилось новое произведение, полное сказочной прелести и чудес.
Написана сказка попарно рифмованным четырехстопным хореем. Этим размером в те времена обычно писались «подражания» народной поэзии. Эта сказка впитала в себя все наиболее существенные звенья народной волшебной сказки. Она прекрасный образец идеального мира, который как ключевые ценности утверждает идеи дома, любви, семьи. Град на острове Буяне воспринимается сознанием, как действительно существующий, такой же, как и описан: за белыми стенами — маковки церквей, все богаты в этом городе, изб нет, везде палаты. Остров Буян — это такой уголок, куда хочется спрятаться: там творят только добро, там как-то очень хорошо. Похоже, что и сам А.С. Пушкин, душою отдыхая, воображал этот остров и город на нем.
В этой сказке А. С. Пушкин использует в них слова и обороты, которые были свойственны большинству людей в России того времени: «И пустили в Окиян», «Девицу в живых оставил», «Чародея подстрелил», «Лебедь тешится моя», «Мать и сын идут ко граду», «И ответ держать велит», «Чудо-чудное завесть», «Свет о белке правду бает», «При честном при всем народе», «Злыми жабами глядят»,»С сватьей бабой Бабарихой» и другие.
Интересно, что Пушкинская сказка продолжает традиции народной волшебной сказки. Особенно привлекательным в этой сказке является образ белой Лебеди. В нем не только царственность, но и чистота, и источник волшебства, чуда, воплощение красоты и очарование.
Месяц под косой блестит, А во лбу звезда горит; А сама то величава, Выступает будто пава; А как речь-то говорит, Словно реченька журчит.
Она олицетворяет в себе женскую чистоту, непорочность, гармонию: в русских обрядовых (свадебных) песнях так называли невест, прекрасных и лицом, и душой. Этот прекрасный образ воплотил в своем полотне «Царевна Лебедь» замечательный художник М.А. Врубель. На картине Михаил Врубель изобразил свою жену, замечательную певицу Надежду Ивановну. Полотно вызвало бурю горячих отзывов. Его очень любил Александр Блок и даже посвятил ему стихотворение:
Дали слепы, дни безгневны,
Сомкнуты уста.
В непробудном сне царевны
Синева пуста.
Сравнение народной сказки с литературной
Сопоставим народную сказку «Во лбу солнце, на затылке месяц, по бокам звезды» и литературную сказку А.С.Пушкина «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди».
Волшебная сказка начинается с традиционного зачина «В некотором царстве…». В сказке Пушкина нет этого зачина.
Далее следует завязка. Это поступок одного или нескольких персонажей, после которого начинает стремительно развиваться действие. Например, в наших сказках – это зло и зависть старших сестёр по отношению к младшей. У Пушкина:
…И завидуют оне
Государевой жене…
В народной сказке тоже:
…Женился Иван-царевич на меньшой сестре…
…А старшие стали ей завидовать да зло творить.
Затем идёт повествование о трудностях, выпавших на долю главных героев, об их борьбе со злом, о добрых делах, совершаемых ими, о чудесах и волшебных силах, помогающих в сложной ситуации. Все действия сюжета ведут к кульминации.
Кульминация представляет собой основную проблему произведения, характеры героев раскрываются в ней предельно ясно. У Пушкина:
…Тут уж царь не утерпел,
Снарядить он флот велел…
– Что я? царь или дитя?
Говорит он, не шутя: «Нынче ж еду!»
Тут он топнул, вышел вон и дверью хлопнул.
Или в народной сказке: «…Выслушал Иван-царевич и задумался… кольнуло его в грудь, забилося сердце; снял он свой верный меч, взял меткую стрелу, оседлал ретивого коня и, не сказав жене «Прощай!», полетел во дворец».
После нее действие ослабевает. Наступает развязка. У Пушкина:
…Тут во всём они признались,
Повинились, разрыдались…
В народной сказке:
«…Очутился там, глянул на детей, глянул на жену – узнал, и душа его просветлела!»
Добрая, счастливая концовка присуща сказкам. Она оставляет светлое чувство в душе. Вот как завершается повествование у Пушкина:
И я там был; мёд, пиво пил –
И усы лишь обмочил.
В народной сказке: «В это время я там была, мёд-вино пила, всё видела, всем было очень весело, горько только одной старшей сестре».
Мы видим, что композиция сказок схожа; есть завязка, развитие сюжета, кульминация, развязка и концовка. Но нашлись и отличия: «Сказка о царе Салтане» — вольная обработка народной сказки. Автор свободно изменял и дополнял сюжет, сохраняя при этом народный характер содержания.
В народной сказке у царицы родилось три сына, в пушкинской сказке только один сын. В народной сказке царские сыновья были с солнцем во лбу, месяцем на затылке и звёздами по бокам, а у Пушкина такой красотой обладала Царевна-Лебедь.
В литературной сказке появляются новые герои: коршун-злодей, Черномор с богатырями, Царевна-Лебедь и другие.
Разная и форма изложения. Народная сказка написана в прозе, что ближе к устному творчеству. А «Сказка о царе Салтане…» написана четырёхстопным хореем с парной рифмовкой; в те времена, так часто писались «подражания» народной поэзии. (Языковеды объясняют понятия «размер», «ритм», «рифма»).
И ещё одно важное отличие: в народной сказке ведётся повествование без отношения к героям и событиям. В литературном произведении присутствует оценка героев и их поступков:
…Гости умные молчат:
Спорить с бабой не хотят…
… А царевич хоть и злится,
Но жалеет он очей
Старой бабушки своей…
Народная сказка не так красноречива. У Александра Сергеевича Пушкина вся сказка от первых и до последних строк пронизана волшебством сюжета, она зачаровывает каждой строчкой, восхищает каждым словом. Всё здесь к месту и каждое сравнение уникально по точности:
…И царица над ребенком
Как орлица над орленком…
…Около царя сидят,
Злыми жабами глядят…
Подражая устному творчеству, он использовал эпитеты, постоянные эпитеты. (Работают языковеды. «…на добра коня садяся…», «…видят холм в широком поле…» и другие.
Добро всегда побеждает зло. Каждый получает по заслугам. В финале сказки «Во лбу солнце…» все счастливы, «горько только одной старшей сестре». Царь Салтан всех прощает. Он счастлив и не хочет никого наказывать. В этом одна из идей автора. Надо уметь прощать обидчиков, быть выше мести.
Вывод: Сказка Пушкина близка к народной сказке, переняла у неё идеалы добра и справедливости, неприятие злобы и зависти.
2.4. Очарование сказок Пушкина.
Обаяние сказок Пушкина – в прелести стиха, в яркой изобразительности языка, который дышит всей простотой и силой живой народной речи.
В синем небе звезды блещут,
В синем море волны плещут,
Туча по небу идет,
Бочка по морю плывет…
Читая эти строки из «Сказки о царе Салтане», мы сразу погружаемся в какой-то волшебный сказочный мир, полный невыразимого очарования. В свое время Максим Горький, по достоинству оценив «чарующие красотой и умом пушкинские сказки», писал: «Великолепные сказки Пушкина были всего ближе и понятнее мне; прочитав их несколько раз, я уже знал их на память; лягу спать и шепчу стихи, закрыв глаза, пока не усну».
В сказках Пушкина привлекают прежде всего их нравственное содержание. В них нравственная правда сочетается с безупречной формой и делает сказки поэта особенно драгоценными для нашего времени. Недаром они включены в школьные программы по литературе.
Пушкин последовал принципам фольклорной сказки. В сказке открывается мир несказанных чудес. Есть в возникшем на пустынном острове — граде затейливая белка, выходит из моря стража — тридцать три богатыря с Черномором. Но всех удивительнее царевна Лебедь. Перед нами не просто невеста в богатом наряде. Это воплощение осуществленной мечты о прекрасном человеке:
Пушкин вобрал в себя яркость красок народного вымысла, но осмыслил его как творчество, которое питала действительность. Вот почему так естественно согласуется в сказках поэта фантастическое действие с приметами русского быта, русской жизни. Мы читаем о царице, ждущей царя:
Смотрит в поле, инда очи
Разболелись глядючи
С белой зори до ночи;
Не видать милого друга!
Только видит: вьется вьюга,
Снег валится на поля,
Вся белешенька земля.
Бескрайнее заснеженное поле — это Русь, и слова взяты поэтом из обихода русского человека, живущего во вьюжной стороне под суровым зимним небом.
Или еще вот описание, как, блуждая, царевна набрела в глухом лесном краю на терем; Пушкин не забывает ни одной подробности — он глядит на терем глазами своей героини: вот она поднялась на крыльцо, вот взялась за кольцо, тихонько отворила дверь и оказалась в горнице:
…кругом
Лавки, крытые ковром,
Под святыми стол дубовый,
Печь с лежанкой изразцовой.
Это настоящий старинный терем, хотя и в сказке.
О необыкновенном он умеет говорить серьёзным и порой увлекательным тоном сказочника, верящего в чудеса своей сказки, а его герои способны видеть чудо наяву. И хотя мы живем в XXI веке, читая все эти строки, отдаешь дань восхищения русскому языку, его многообразию, певучести и красоте, а Л.С. Пушкин становится глубокой памятью сердца. Мысль о правде, о справедливости, о добре и зле глубоко волновали человека всегда. И всегда хотелось верить, что как ни сильны и ни наглы зло, корысть, властолюбие и несправедливость, они в конце концов сами себя накажут, а правда рано или поздно возьмет свое. Правда, Пушкин видел, что в жизни это бывает реже, чем в сказке, но тем приятнее было писать эти сказки. Очарование и привлекательность сказок Пушкина еще и в их близости общечеловеческим представлениям о людях, о любви, о жизни, о вечных ценностях. Из всех жанров литературы именно сказка давала поэту возможность наиболее прямо и непосредственно выразить свой идеал, свою собственные представления мира и человека.
А.С.Пушкин высоко ценил народную мудрость. Ценим её и мы, когда читаем строки, в которых могущественная Лебедь прежде, чем принять предложение, предостерегает Гвидона от неверного шага:
…Ведь жена не рукавица: С белой ручки не стряхнёшь, Да за пояс не заткнёшь.
О добре, о любви к матери и отцу, об уважении к человеку, о любви к прекрасному, о выдумке и находчивости — обо всем этом А.С. Пушкин пишет в своих сказках. Отличительной чертой человеческой и творческой натуры А.С.Пушкина – поэта было стремление к гармонии всегда и во всём. У своих друзей и родных, литературных предшественников, себя самого «прошлого» он умел взять лучшее. Из ошибок – извлечь урок и идти дальше, преодолевая несовершенство своё и мира. Потому и как автор сказок А.С.Пушкин проявил себя не подражателем, а мощным художником-творцом. В старую литературную схему он вливал новое содержание: потому его герои и теперь кажутся нам близкими и живыми. Философский смысл любой сказки поэта, полагавшего, что красота души и есть истинная красота человека, заключается в утверждении любви и добра как основы мира. Уже более ста пятидесяти лет духовную жизнь русского народа нельзя представить без А.С. Пушкина. Имя это, как светлый солнечный луч, озаряет душу, входит в сердце и сознание каждого ребёнка и остаётся там навсегда. Мы непременно чувствуем, какой огромный художественный мир создал А.С. Пушкин, как прекрасен и многообразен этот мир, как в нём всё полно жизни, чувства, глубокой правды. Каждый из нас находит в этом мире что-то особенно близкое себе. Пушкин открыл для литературы поэзию сказочных чудес, ввел сказку в литературу на правах не гостьи, а полноправной хозяйки. От его сказок и других творений поэта далеко протянулись нити к творчеству последующих писателей-сказочников вплоть до нашего времени.
Хочется верить, что ясность, чистота, живая действенность пушкинского сказочного слова всегда будут мерой поэтического совершенства.
Заключение
В процессе исследования сказок Пушкина: истории их создания, анализа их своеобразия, мы, безусловно, не только вспомнили сказки Пушкина, но и открыли для себя что-то новое.
Мир пушкинских сказок – это мир чудес, тайн. Уже полтора столетия критики трудятся над разгадкой, и работы еще очень много. Чем же так привлекают нас сказки этого писателя?
Прежде всего, необычностью сюжетов, яркостью красок, простотой слога, напевностью стиха и большим нравоучительным смыслом. Сказки Пушкина поражают читателя прямо в самое сердце воздушностью строк, тонким юмором.
Вопрос об источниках литературного произведения всегда представляет чрезвычайно важную проблему, роль которой не ограничивается только её филологическим значением, но при правильной постановке вопроса перерастает в проблему общественного порядка и значения. Анализ источников позволяет не только вскрыть историю памятника и установить состав образующих его элементов, но даёт материал для объяснения источников творчества и исходных позиций автора.
Проблему народности в литературе Пушкин решал не путём одностороннего овладения «простонародным» материалом. Обращение к «просторечию» и «простонародным» сказкам имело для него иной смысл. К работе над сказками Пушкин шёл тем же путём, каким шёл во всей своей литературной деятельности, стремясь овладеть всем богатством мировой литературы. Народность же в его представлении отнюдь не выражалась в специфически подобранном «национальном» материале или в рабском воспроизведении «крестьянской» речи со всеми её неправильностями и ошибками. Замечательно, что Пушкин одним из первых понял международный характер и значение фольклора. И он с особенным интересом останавливается на сюжетах, которые ему были известны и по русским, и по западным источникам. Задачей же его было стремление передать чуждые сюжеты так, чтобы они стали подлинно национальными. И это ему, безусловно, удалось!
Мы провели исследовательскую работу, сравнили две сказки. В начале нами было выдвинуто предположение, что сказка Пушкина – прямая наследница сказки народной.
Итак, мы выяснили, что Пушкин «Сказку о царе Салтане» написал на основе русской народной сказки «Во лбу солнце, на затылке месяц, по бокам звезды». Но он не просто пересказал сюжет, а создал авторскую сказку, в которой многое изменил, так как хотел выразить свои собственные идеалы, мысли , представления о жизни. Обращаясь к народной сказке, Пушкин нашел свой собственный метод работы с нею. Создавая сказку, он свободно выбирал сюжет, детали, мотивы из разных источников – русских и иностранных.
Когда мы перечитываем сказки А.С.Пушкина, мы становимся немного счастливее, благодарим автора за то, что он оставил эти сказки с нами навсегда.
Список использованной литературы
Азадовский М.К., Литература и фольклор. — Ленинград, 1983.
Благой Д.Д. Творческий путь Пушкина. — М.: Просвещение,1983.
Гукасова А.Д. Болдинский период в творчестве А.С.Пушкина. – М.: Просвещение, 1973г.
Даль В.И. Воспоминания о Пушкине / В.И. Даль // А.С. Пушкин в воспоминаниях современников. — Т.2. — М.: Вече, 2004. — С. 224.
Зуева Т.В. Сказки А.С. Пушкина — М.: Просвещение, 1989. — 346 с.
Колосова Н.В. / Болдинская осень. Стихотворения, поэмы, маленькие трагедии, повести, сказки, письма, критические статьи, написанные А.С. Пушкиным в селе Болдине осенью 1830 г. — 2-е изд. — М.: Мол. гвардия, 1982. — 429 с, ил.
Коровина В.Я., Коровин В.И. / А.С. Пушкин. Шк. энцикл. слов. — М.: Просвещение, 1999.- 776 с, ил.
Лихачев Д.С./ Русская литература: Кн. для учащихся 5 кл. — М.: Просвещение, 1984. — 304 с, ил
Пушкин А.С. Полное собрание сочинений в десяти томах. Изд-е. 4-е.Т.5.Л.,1978.
Тертерян И.А. / История всемирной литературы — М.: Наука, 1989. — 880 с, ил.
ПРИЛОЖЕНИЕ
Иллюстрации Алексндра Михайловича Куркина
Иллюстрации к сказке А.С.Пушкина «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди».
Музыка Великобритании развивалась в течение всей истории Британии и включает в себя большое количество жанров, начиная от традиционной этнической и заканчивая современной электронной музыкой.
Ранняя музыка[править | править код]
Музыка на Британских островах, с самых ранних записанных времен до барокко и появления узнаваемой современной классической музыки, была разнообразной и богатой культурой, включая священную и светскую музыку и от популярной до элиты. Каждая из крупнейших стран Англия, Ирландия, Шотландия и Уэльс сохранила уникальные формы музыки и инструментов, но британская музыка сильно повлияла на развитие континента, а британские композиторы внесли важный вклад во многие из основных движений в ранней музыке в Европе, включая полифонию Арс-Новы и заложили некоторые основы более поздней национальной и международной классической музыки. Музыканты из Британских островов также разработали некоторые отличительные формы музыки, в том числе кельтские песнопения, Contenance Angloise, рота, полифонические обетные антифоны и коляду в средневековую эпоху.
Церковная музыка и религиозная музыка были глубоко затронуты протестантской реформацией, которая затронула Великобританию с XVI века, что свергло события, связанные с британской музыкой, и вынудило развитие отличительной национальной музыки, поклонения и убеждений. Английские мадригалы, лютни-ары и маски в эпоху Возрождения привели, в частности, к английской опере, разработанной в раннем барочном периоде более позднего семнадцатого века. Напротив, придворная музыка королевств Англии, Шотландии и Ирландии, хотя и имела уникальные элементы, оставалась гораздо более интегрированной в более широкую европейскую культуру.
Музыка барокко[править | править код]
В эпоху барокко в музыке, между ранней музыкой эпохи Средневековья и Ренессанса и развитием полноценной и формализованной оркестровой классической музыки во второй половине XVIII века, была характерна более сложная музыкальная орнаментация, изменения в музыкальной нотации, новые инструментальные игровые приемы и появление новых жанров, таких как опера. Хотя термин «барокко» обычно используется для европейской музыки примерно с 1600 года, его полные эффекты не ощущались в Британии до 1660 года, задерживаясь родными тенденциями и событиями в музыке, религиозными и культурными различиями во многих европейских странах и нарушением судовой музыки, вызванной Войнами Трех Царств и Междуцарствия. Под восстановленной монархией Стюарта суд снова стал центром музыкального покровительства, но королевский интерес к музыке, как правило, был менее значительным, поскольку семнадцатый век прогрессировал, чтобы вновь возродиться под Домом Ганновера.
Британская камерная и оркестровая музыка вдохновила континентальную Европу, превратив её в современную классическую музыку. Эту эпоху барокко в британской музыке можно рассматривать как одно из взаимодействий национальных и международных тенденций, иногда поглощающих континентальные моды и практики, а иногда и попытку, как в создании балладной оперы, создавать традицию коренных народов. Однако, возможно, самым значительным британским композитором эпохи, Джордж Фридрих Гендель, был натурализованным немцем, который помог объединить британскую и континентальную музыку и определить будущее классической музыки Соединенного Королевства, которое будет официально сформировано в 1801 году.
Среди классических композиторов Великобритании и её предшественников есть такие персоны как Уильям Бёрд, Генри Пёрселл, Эдуард Элгар, Густав Холст, Артур Салливан (наиболее известный по своей работе с либреттистом Уильямом Гильбертом), Ральф Воан-Уильямс и Бенджамин Бриттен, пионер современной британской оперы. Питер Максвелл Дэвис является одним из самых выдающихся живых композиторов и является нынешним Мастером королевской музыки. Великобритания также родина признанного во всем мире Симфонического оркестра Би-би-си. Среди известных британских дирижёров есть такие имена как Саймон Рэттл, Джон Барбиролли и Малколм Сарджент. Заметными кинокомпозиторами являются Джон Барри, Клинт Мэнселл, Майк Олдфилд, Джон Пауэлл, Крэйг Армстронг, Девид Арнолд, Джон Мёрфи и Гарри Грегсон-Уильямс. Георг Фридрих Гендель хоть и родился в Германии, был натурализованным британским гражданином[1], и некоторые его произведения, включая Мессию, написаны на английском языке[2]. Эндрю Ллойд Уэббер достиг значительного мирового успеха и является автором музыки для мюзиклов, а его работы на протяжении многих лет доминировали в Лондонском Вест-Энде и часто использовались на Бродвее в Нью-Йорке[3].
Каждая из четырёх стран Соединённого Королевства имеет свою самобытную форму народной музыки. Каждая из них процветала вплоть до эпохи индустриализации, когда появились новые формы популярной музыки, такие как мюзик-холл и британский духовой оркестр. Но в начале второй половины XX века возник и распространился фолк-ривайвл, основанный на народных британских песнях и имеющий ярко выраженную гражданскую направленность.
Английская народная музыка[править | править код]
Английская народная музыка существует с прибытием англов на британские острова в 400-х годах н. э. и включает в себя как традиционную английскую музыку, так и различные жанры на её основе (например, кэрол), и часто перекликается с духовной (англиканской церковной и паралитургической), а позднее — с неакадемической (лёгкой) музыкой. Важной частью английской народной музыки являются морские песни шанти, джига, хорнпайп и танцевальная музыка, которая используется для танцев Моррис.
Североирландская народная музыка[править | править код]
Традиционная ирландская танцевальная музыка очень разнообразна: от колыбельных до застольных песен, от медленных инструментальных мелодий до быстрых зажигательных танцев, и в них огромную роль занимает использование вариаций и нюансов ритма и мелодии. Эта музыка включает в себя рилы (музыкальный размер 4/4), джиги (наиболее распространён размер 6/8) и хорнпайпы.
В XX веке началось возрождение ирландской традиции; стали популярны аккордеон и концертина, стали проводиться соревнования по ирландскому степу и кейли, широко поддерживаемые образовательной системой и патриотическими организациями. Стал популярен шан-нос — стиль исполнения песен и танцев на старый манер.
Благодаря широкой эмиграции ирландцев в США, ирландская музыка стала широко известна в Америке, и оттуда — по всему миру; побывавшие на гастролях музыканты, в свою очередь, вносили проамериканские изменения в свой стиль исполнения.
Среди используемых в ирландской народной музыке инструментов — бойран, ирландский бузуки, ирландская скрипка (имеется в виду манера исполнения на скрипке), флейты (в том числе ирландская флейта) и вистлы, ирландская волынка, гитара, кельтская арфа, аккордеон и концертина, банджо, губная гармоника.
Шотландская народная музыка[править | править код]
Шотландская народная музыка включает в себя много видов песен, включая баллады и плачи, сопровождающиеся волынкой, скрипкой и арфой.
В другом языковом разделе есть более полная статья Scottish folk music (англ.).
Уэльская народная музыка[править | править код]
В другом языковом разделе есть более полная статья Welsh folk music (англ.).
Карибская музыка[править | править код]
В другом языковом разделе есть более полная статья British popular music (англ.).
Ранняя поп-музыка[править | править код]
Раннюю британскую популярную музыку, в смысле коммерческой музыки для развлечения людей, можно заметить в XVI—XVII веках, с появлением всевозможных баллад. В результате печатной революции ноты могли была проданы дёшево и в больших количествах.
Дальнейшие технологические, экономические и социальные перемены привели к появлению в XIX веке новых форм музыки, в том числе духовых оркестров, создавших популярные и доступные формы классической музыки. Точно так же, музик-холлы (1850-е — 1960-е) появились, чтобы удовлетворить тягу к развлечениям новых городских слоёв, адаптируя существующие формы музыки для создания популярных песен.
В 1930-е годы влияние американского джаза привело к созданию британских коллективов танцевальной музыки, которые обеспечили развитие общедоступной и популярной музыки, которая стала доминировать на общественных мероприятиях и в радиоэфире.
В другом языковом разделе есть более полная статья Early British popular music (англ.).
Современная поп-музыка[править | править код]
Согласно исследованию книги рекордов Гиннесса 8 из 10 групп и певцов с наибольшим количеством побед в Британском чарте — родом из Великобритании: Status Quo, Queen, The Rolling Stones, UB40, Depeche Mode, Bee Gees, Pet Shop Boys и Manic Street Preachers[4].
Чарты:
Британский рок[править | править код]
1960-е
1970-е
1980-е
Произведения группы The Beatles проданы числом более миллиарда, они являются одними из самых продаваемых групп в истории музыки, оказавшими огромное влияние на развитие рок-музыки[5][6][7].
Также The Rolling Stones[8]
Среди других известных представителей британской рок-музыки последних 50 лет можно выделить
Queen,
Deep Purple,
Black Sabbath,
The Who,
Клиффа Ричарда, Bee Gees[9],
Элтона Джона[10],
Led Zeppelin,
Pink Floyd,
каждый из которых преодолел отметку в 200 миллионов проданных копий[11][12][13][14].
Британская поп-музыка[править | править код]
↑ Британский гражданин по акту Парламента: Георг Фридрих Гендель (англ.). UK Parliament (20 July 2009). Дата обращения 11 сентября 2009. Архивировано 27 мая 2012 года.
↑ Andrews, John. Handel all’inglese (англ.), Playbill (14 April 2006). Дата обращения 11 сентября 2009.
↑ Citron, Stephen. Sondheim and Lloyd-Webber: The new musical (англ.). — London: Chatto & Windus (англ.)русск., 2001. — ISBN 9781856192736.
↑ Status Quo владеет лидерством по количеству синглов (англ.), BBC News (19 September 2005). Дата обращения 2 августа 2009.
↑ 1960–1969 (англ.) (недоступная ссылка). EMI Group Ltd. Дата обращения 31 мая 2008. Архивировано 27 мая 2012 года.
↑ Пол в Пятьдесят (англ.), TIME (8 June 1992).
↑ В этом месяце: Июнь (англ.). UKTV. Дата обращения 15 августа 2008. Архивировано 27 мая 2012 года.
↑ Holton, Kate. Rolling Stones подписали контракт на альбом (англ.) (17 January 2008). Дата обращения 26 октября 2008.
↑ Walker, Tim. Jive talkin’: Почему Robin Gibb хочет больше уважения для Bee Gees (англ.), The Independent (12 May 2008). Дата обращения 26 октября 2008.
↑ Khan, Urmee. Чествование Элтона Джона в Ben and Jerry (англ.) (17 July 2008).
↑ EMI (2009-02-02). Легенды британского рока получат свою собственную игру для PlayStation3 и PlayStation2. Пресс-релиз. Проверено 2018-10-21.
↑ Macintyre, Ben. Resurrecting Church станет величайшим чудом (англ.) (9 May 2008).
↑ Alleyne, Richard. Led Zeppelin воссоединится (англ.) (19 April 2008). Дата обращения 31 марта 2010.
↑ Fresco, Adam. Основатель Pink Floyd Syd Barrett умер дома (англ.) (11 July 2006). Дата обращения 31 марта 2010.
Музыкальная культура Англии
Музыка в Англии, как и другие виды культуры и искусства, имеет очень давние истоки. Но, несмотря на это, она не выделялась среди других государств и не отличалась большим количеством композиторов.
Ее истоки уходят далеко в прошлое — к музыке кельтов. В основном это были барды — бродячие музыканты (встречались и придворные), певцы — сказители. Играли они на кроте (смычковый инструмент) и исполняли баллады, лирические песни, героические и религиозные. Что касается инструментальных произведений, то это были танцы таких жанров, как джига, хорнпайп (народный танец, состоящий из синкоп).
В начале седьмого века в Англию пришло христианство и, вместе с этим, стало развиваться хоровое пение, церковная музыка. Большой популярностью пользовался григорианский хорал, исполняющийся хором в унисон.
10 век был ознаменован появлением органа и вместе с ним стали появляться первые многоголосные произведения. Как правило, это были переложения церковных напевов для органа.
В 11 веке появились трубадуры, которые исполняли народную музыку, а позднее — менестрели. Это уже профессиональные музыканты и поэты, которые зарабатывали себе на жизнь пением, игрой на различных музыкальных инструментах, но при этом они еще были шутами, акробатами. В современном мире таких людей называют «затейниками» или «организаторами мероприятий».
В конце 14 века в Англии стала развиваться светская музыка. В этот период появились первые как вокальные, так и инструментальные капеллы. А уже в 15 веке большое развитие получила полифоническая школа и возглавил ее Д. Данстейпл. Он первый композитор, который создал такой жанр, как декламационный мотет (соединение музыкального и стихотворного ритма). Кроме этого, он пытался добиться единства в многоголосии, в котором каждый голос имел свой музыкальный рисунок, но при этом, подчиненный общей музыкальной теме. Его произведения повлияли на развитие полифонии в целом.
В 16 веке музыка уже становится популярной в университетах. Для музицирования использовали такие инструменты, как лютня, верджинел (предок клавесина). В это время творят такие музыканты, как У. Берд — один из создателей английского мадригала, Т. Морлей — первый в Англии стал использовать в своем творчестве жанр балетто, Д. Булл, который известен не только как музыкант и композитор, но и строитель органов, виртуоз верджинела. И многие другие, не менее известные музыканты и композиторы.
В 17 веке в Англии музыка приобретает большую популярность. Ее стали исполнять в театрах между представлениями. В этот период возникает такой жанр, как «маски». В нем объединились музыка, стих, танцы, маскарадные сцены. И именно с этого периода начинает свое развитие английская опера. Одним из создателей этого жанра является Г. Персел, написавший первую оперу «Дидона и Эней». Это произведение содержит хоровые, танцевальные эпизоды и отличается своей фантастичностью, углубленностью.
Не меньшее влияние на музыкальную культуру Англии оказал такой композитор и музыкант, как Г. Гендель, творивший в 18 — 19 вв. На протяжении своей творческой жизни он возглавлял лондонский оперный театр и написал более 41 оперы.
В 19 веке Англия становится центром музыкальной жизни. В эту страну приезжают на гастроли множество известных по всему миру музыкантов. Например, Ф. Лист, Н. Паганини, П. И. Чайковский, А Дворжак и другие. Открываются театр «Ковент — Гарден», Академия старинной музыки, Королевская академия музыки.
Современная музыка может уже похвастаться своим богатством и разнообразием. В 50- х гг. в Англии появился рок — н — ролл. Британцы одними из первых познакомились с культурой, которая сочетала в себе американский кантри, африканский блюз, соул, а так же ритм — н — блюз. В результате этого появился новый вид рок — н — ролла, который называется бит. Группа The Beatles прославила этот жанр по всему миру. В 70 — х гг. появляются не менее известные жанры, которые получили большую популярность во всем мире. Например, панк (Sex Pistols), фолк — рок (Pentangle), ска (Madness) и другие. Особой популярностью в этот период пользуются такие музыкальные группы, как «Queen», «Pink Floyd».Эти музыканты повлияли на развитие рок — музыки. Или такие исполнители, как Элтон Джон и Мик Джаггер. В 90 — е гг. в Англии большой популярностью пользуется электронная музыка. Возникают такие жанры, как техно, трип — хоп, хаус, а современная молодежь, увлекающаяся этими стилями, получает название «рейв». Так же в это время появляется такой, известный по всему миру, жанр в музыке как брит — поп (Blur, Radiohead).
Большое влияние на развитие современной музыкальной культуры оказывают и различные музыкальные программы, радио, а так же телевидение. Культура Англии очень разнообразна и оказывает влияние на мировую культуру. Она отличается большой привязанностью к народной музыке и по этой причине созданы специальные клубы. Большое количество музыкантов и туристов приезжают в Англию, чтобы посетить фестивали, концерты.
Музыка Великобритании: история и современность
Во все времена в Англии большое внимание уделяли музыкальному образованию, развивая не только церковные, но и светские направления. Но в начале 17 века после переворота и прихода к власти пуритан множество музыкальных произведений было уничтожено в следствие их «греховного» характера — имеется ввиду отдаленность от церковной тематики. После восстановления власти монархии в середине 17 века начинается новый этап становления музыкального искусства — открывается множество театров, а на гастроли приглашают именитых иностранных артистов.
Классическое направление
В мировую историю музыки Англия сделала весьма весомый вклад. Кроме духовной и церковной музыки, а также хоровых песнопений всегда была популярна опера. Г.Ф.Геринг оставил заметный след в истории оперного искусства — как мастера итальянской оперы и самобытного автора. В его произведениях часто можно заметить мотивы народных напевов и фольклорный колорит праздничных хоров.
Как еще одного известного музыканта нельзя не упомянуть Э.Б.Бриттена. Именно ему обязан своим становлением музыкальный театр в Англии. Как талантливый пианист, дирижер и композитор он гастролировал по всей Европе. Самые популярные его произведения относятся к камерной опере и основаны на популярных литературных сюжетах.
Эстрада
Современная музыка Великобритании радует своим разнообразием и насыщенностью. При этом именно англичане оказали серьезное влияние на становление многих направлений.
Прообразом популярных сейчас групп стали легендарные «The Beatles» — четверо музыкантов, которые в 60х годах прошлого века произвели фурор среди консервативных англичан. Именно они впервые использовали приемы одноголосья, ритмичности и другие элементы эстрадной музыки.
«Queen» — самая популярная группа 70х годов, которая исполняла песни в стиле рок. До сих пор можно услышать не только оригиналы, но и кавер-версии на песни «The Show must go on», «We will rock you», «We are the champions» и прочие.
«Pink Floyd» — еще одна популярная английская группа, которая оказала значительное влияние на рок-музыку. Среди песен можно встретить не только традиционные вариации этого направления, но также поп, блюз и другие новаторские направления, добиваясь оригинальности звучания. Особо стоит отметить и тексты песен, которые отличаются глубоким философским смыслом и злободневностью тематики.
Элтон Джон — музыкант, без которого просто невозможно представить не только современную эстраду, но и множество кинокартин и мультфильмов, где его песни используются в качестве основной музыкальной темы. Он является одним из самых популярных исполнителей в мире благодаря мастерству и стилю. За заслуги и вклад в искусство он был посвящен в рыцари английской королевой.
Мик Джагер, основатель легендарных «Rolling Stones», добился известности одновременно с ливерпульской четверкой. Его музыку нельзя назвать особо мелодичной, однако резкий ритм и достаточно откровенные тексты позволили завоевать мировую популярность. Джагер также получил титул рыцаря от королевы Англии.
Английская народная музыка — Википедия
Английская народная музыка включает в себя как традиционную английскую музыку, так и различные жанры на её основе (например, кэрол), и часто перекликается с духовной (англиканской церковной и паралитургической), а позднее — с неакадемической (лёгкой) музыкой. Важной частью английской народной музыки являются морские песни шанти, джига, хорнпайп и танцевальная музыка, которая используется для танцев Моррис. Она развивалась в тесном взаимодействии с музыкой Шотландии, Ирландии и Уэльса.
Использование ионийского, дорийского и миксолидийского ладов. Песни используют пентатонные лады.
Преобладание вокала над инструментальной музыкой, присутствуют элементы многоголосия.
Простая ритмика: 4/4, 6/8 и 3/4 сложные размеры — 5/4 и 7/8 используются редко. [1]
Происхождение[править | править код]
Строго говоря, английская народная музыка появляется после прибытия англов на британские острова в 400-х годах н.э. С принятием христианства на Британских островах появляется церковная музыка, а после 1066 года усиливается нормандское влияние, появляются менестрели. Находясь на службе у крупных феодалов, они участвовали в исполнении мистерий, разыгрывали сцены из евангельских сказаний. Изначально церковь не поощряла игру на музыкальных инструментах и жестоко преследовала менестрелей, например, в трактате архиепископа Солсберийского 1303 года, говорится о прямой угрозе, которую могли представлять менестрели для прочности устоев церкви и государства. Однако, как свидетельствуют историки, были исключения. Так, Шернборнский епископ Олдем для привлечения молящихся сам играл на «языческой» арфе, а епископ Данстан для той же цели сконструировал эолову арфу и поместил её в стене собора. Тем не менее, к XII—XIII векам отношение церкви к музыке налаживается[1].
XVI—XVIII века[править | править код]
Данный период по праву называют золотым веком Англии, что касается и английской музыки. С ростом национального самосознания возникает интерес к народной музыке и национальной литературе, что способствует постепенному ослаблению французского влияния. Укрепляются творческие позиции английских композиторов, завоёвывающих симпатии средних слоев обращением к национальной традиции, разработкой в профессиональной музыке фольклорных мотивов[1]. В то же время в народную культуру проникают множество придворных песен и танцев. Именно в XVI веке, по преданию, король Генрих VIII сложил балладу «Зелёные рукава» (англ. Greensleeves), посвящённую своей возлюбленной и впоследствии жене Анне Болейн и впоследствии приобретшей статус народной.
XIX век[править | править код]
В XIX веке, в связи с оттоком сельского населения в города, начинается упадок английской народной музыки, достигший своего апогея в конце столетия.
Британский фолк-ривайвл (начало-середина XX века)[править | править код]
В другом языковом разделе есть более полная статья British folk revival (англ.).
Английская народная музыка характеризуется двумя этапами популяризации. Первый этап связан главным образом с именем академика Сесила Шарпа[uk] (1859—1924). Он включает в себя сбор, каталогизацию и дальнейшую публикацию народных песен и мелодий в различных сборниках, пик данного этапа приходится на 1910 год. Что интересно, помимо собственно народных песен и мелодий, Шарп включил в свой каталог и собственные фортепианные мелодии[2]. В 1898 году Шарп создаёт «Общество народной песни», занимавшееся пропагандой английского фольклора до 1970-х годов, а в 1911 году — «Общество английского народного танца» (с 1932 года — Об-во англ. нар. танца и песни).[1]
Второй этап связан с крупными концертами английской музыки, которые начались с появления Copper Family[en] в Альберт-Холле в 1952 году. Одним из главных фигур британского фолк-ривайвла является Юэн Макколл (настоящее имя — Джимми Миллер), основатель фолк-клуба «Ballads and Blues Club» и коммунист по взглядам. Маккол в ответ на всплеск популярности американской фолк-музыки в стране требовал исполнять только английскую народную музыку. Какое-то время фолк-клубы были популярны и даже слыли модными заведениями[2].
Прогрессив-фолк[править | править код]
В Великобритании термин «прог-фолк» (в России более употребителен термин «прогрессив-фолк») применяли в отношении традиционной народной музыки, исполняемой с какими-либо стилистическими, либо тематическими инновациями. Оригинальное же значение термина происходит от приверженности исполнителей американского фолк-ривайвла 1930-х к прогрессивизму. Основным направлением в Британии, возникшем из такого непродолжительного явления, как скиффл (1956—1959 годы), стали акустические перепевки американского прогрессив-фолка. Переломным моментом в развитии прог-фолка было появление американской контркультуры и британского андеграунда в середине 1960-х. Термин «прогрессивный» тогда стали применять в отношении психоделической музыки, появившейся на поп-, рок- и фолк-сценах.
В начале 1960-х большинство исполнителей занималось психоделической музыкой, однако некоторые из них находились между традиционной и прогрессивной музыкой. Это особенно заметно у Дэйви Грэма[en], Мартина Карти[en], Берта Дженша и Джона Ренборна[en], которые смешивали различные формы американской музыки с английским фолком, создавая, таким образом, своеобразную форму фингерстайл-гитары, известной под названием «фолк-барокко[en]». Музыканты экспериментировали с элементами средневековья, блюза и джаза, в попытке направить британскую музыку на новые неизведанные территории. Своеобразным манифестом прогрессив-фолка стал альбом Грэма и Ширли Коллинз «Folk Roots, New Routes» 1964 года.[2]
С середины 1960-х как в США, так и в Великобритании наблюдался всплеск психоделической музыки на фолк и рок-сценах. Под эту волну попали и особо значимые британские фолк-исполнители, такие как Donovan (с 1966) и Incredible String Band (с 1967).
Влияние на английский прогрессив-фолк оказал и джаз. Плодом подобного слияния стал образовавшийся в 1967 году джаз-бэнд «Pentangle», названный в честь одноимённого символа на рыцарском гербе сэра Гавейна, персонажа поэмы «Сэр Гавейн и Зеленый рыцарь».[2] В нём играл и Джон Ренборн.
В конце 1960-х и начале 1970-х произошёл короткий расцвет прог-фолка в Великобритании и Ирландии, появились группы Third Ear Band[en] и Quintessence, за которыми последовали более абстрактные и с восточным влиянием Comus[en], Dando Shaft[en], Trees[en], Spirogyra, Forest[en] и Jan Dukes de Grey[en]. Значимые работы в стиле фолк-барок появились в начале 1970-х у Ника Дрейка и Джона Мартина. Фолк-группы начали «электрифицировать» своё звучание, подобно дуэту Tyrannosaurus Rex. Таким образом, прогрессив-фолк оказал значительное влияние на рок-музыку. Другие, вероятно, под влиянием электрик-фолка, разработанного группами Fairport Convention и Steeleye Span, стали исполнять более традиционный материал, в их числе Amazing Blondel и Jack the Lad[en]. Тем не менее, собственно сам прогрессив-фолк к середине 1970-х угас, исполнители фолк-рока утратили связь с народной традицией, а их творчество фактически превратилось в самопародию.[2]
Электрик-фолк[править | править код]
Начиная с конца 1960-х, основываясь на американском фолк-роке, песни стали исполняться в современной обработке; это было рождением жанра электрик-фолка. В 1970-х жанр развивался в окружающих кельтских культурах Бретани, Ирландии, Шотландии, Уэльса и острова Мэн. К началу 1980-х его популярность снизилась, но возродилась к середине десятилетия.
Фолк-панк[править | править код]
Фолк-панк приобрёл популярность в начале 1980-х, с успехом The Pogues, The Men They Couldn’t Hang, Oysterband[en] и Билли Брэгга.
Фолк-метал[править | править код]
Ранним примером фолк-метала является группа Skyclad, дебютный альбом которой (1991) считается одним из первых релизов в жанре.
1990—настоящее время[править | править код]
В другом языковом разделе есть более полная статья Folk club (англ.).
В конце 1950-х в Великобритании возникла целая сеть так называемых фолк-клубов, расположенных в основном в городах. В начале 1960-х в этих клубах исполняли американскую народную музыку и прог-фолк, однако к середине того же десятилетия доминирующим в «политике клубов» стал британский фолк.
В другом языковом разделе есть более полная статья List of folk festivals (англ.).
Баллады[править | править код]
В Англии баллады известны издавна, в XIX веке считали, что баллада принесена нормандскими завоевателями, а здесь уже потом получила колорит мрачной таинственности. Сама природа Англии, внушала бардам этих стран настроение, сказывавшееся в изображении кровавых битв и ужасных бурь. Наиболее известны баллады о Робине Гуде, о любовнице Генриха II Розамунде и о короле Эдуарде IV. В XVIII-XIX веках начали складываться баллады, основанные на реальных событиях, например, по громкому убийству крестьянки в 1827 году, ставшей известным как «Убийство в Красном Амбаре» [3].
Кэрол[править | править код]
Кэрол — английская паралитургическая рождественская песня, родственная восточнославянской колядке. Песни в жанре кэрол был распространён в Англии в XII-XVI веках. Со второй половины XVII в. словом «кэрол» стали называть анонимные («народные») песни на рождественские темы, написанные в строфической форме. В XVII — начале XIX вв. такие кэрол исполнялись сельскими хорами на Рождество и были похожи на (англиканские метризованные) псалмы и гимны, которые община пела в другое время года, на другие праздники.
Детские песни[править | править код]
Эротические народные песни[править | править код]
Хорнпайп[править | править код]
Хорнпайп — народный танец под синкопированную мелодию, название которого произошло от названия древнего валлийского и шотландского музыкального духового язычкового инструмента. Известен с XV века, особо популярен был в XVI—XIX веках. Требует небольшого пространства для исполнения, близок к джиге; изначально был сольным мужским танцем, но известны и парные, и парные круговые версии.
Джига[править | править код]
Джига — быстрый старинный британский танец кельтского происхождения. Музыкальный размер 3/8, 6/8, 9/8 или 12/8 (в зависимости от разновидности). В настоящее время джига является одной из основных мелодий исполнения ирландских и шотландских танцев.
Моррис[править | править код]
В другом языковом разделе есть более полная статья Morris dance (англ.).
Моррис — старинный ритуальный танец, исполняемый в белых костюмах и привязанными к голеням колокольчиками. В руках исполнители держат палки или ленты. Судя по всему, имеет протоиндоевропейское происхождение и языческие корни, так как схож с румынским ритуальным танцем «кэлушул» и болгаро-македонскими «русалийскими играми»[4].
Шанти[править | править код]
Шанти́ — песни, которые пели британские моряки.
Восточная Англия[править | править код]
Мидлендс[править | править код]
Северо-Западная Англия[править | править код]
Нортумбрия[править | править код]
В другом языковом разделе есть более полная статья Music of Northumbria (англ.).
Юго-Восточная Англия[править | править код]
Лондон[править | править код]
Сассекс[править | править код]
В другом языковом разделе есть более полная статья Music of Sussex (англ.).
Уэст-Кантри[править | править код]
Корнуолл[править | править код]
В другом языковом разделе есть более полная статья Music of Cornwall (англ.).
Йоркшир[править | править код]
Будучи привнесённой английскими колонистами в Северную Америку и Австралию, английская народная музыка легла в основу американской, канадской и австралийской народной музыки.
Хорнпайп, танец английских моряков в сочетании с русской пляской породила русский матросский танец «Яблочко»[5].
Музыкальная культура Англии
A great song should lift your heart, warm the soul and make you feel good, — сказала когда-то Колби Кэлей. А что происходит с вами, когда вы слушаете музыку? В этой статье наш преподаватель Ольга Викторовна поговорит о музыке Англии, именно о той, которая в душе и в сердце у англичан.
В сегодняшней статье мы проведем линию от 10 века до наших дней, чтобы понять весь путь изменений, которые привели к той музыке, которую англичане слушают сейчас.
10 век — появление органа и многоголосных произведений. В основном это были церковные напевы для органа.
11 век — появились трубадуры и менестрели. Это люди, которые были поэтами и музыкантами, иногда даже шутами. Они выступали на улицах Англии, смешили и развлекали народ.
14 век — в Англии появилась светская музыка и начали исполнять первые капеллы.
15 век — появился такой жанр, как декламационный мотет (соединение музыкального и стихотворного ритма). Произведения в данном жанре дали начало полифонии.
16 век — стали исполнять произведения при помощи таких музыкальных инструментов как лютня, верджинел (предок клавесина). Были популярны такие композиторы, как У. Берд, Т. Морлей, Д. Булл – выдающийся композитор и виртуоз верджинела.
17 век — возникает такой жанр, как «маски». Это квинтэссенция музыки, танца и стихов. Появляется английская опера.
18 век — появляются восхитительные произведения Г.Генделя. Он оказал огромное влияние на музыкальный мир Англии.
19 век — в страну начинают приезжать многие мировые музыканты и исполнители. Например, Ф. Лист, Н. Паганини, П.И.Чайковский, А. Дворжак и другие. Открывается театр «Ковент-Гарден».
20 век – в середине века появляется огромное количество групп, которые исполняют свои произведения в стиле американского кантри, африканского блюза, соула, а также ритм-н-блюза. Позже появляется группа The Beatles, которая знакомит всех с новым жанром – бит.
В 70-е годы появляются такие жанры, как панк (Sex Pistols), фолк — рок (Pentangle), ска (Madness) и другие. Весь мир напевает песни Queen, Pink Floyd, Элтона Джона и Мика Джаггер. В 90-е гг. в Англии становится популярна электронная музыка, а также жанры техно, трип — хоп, хаус и брит — поп (Blur, Radiohead).
Сейчас давайте поговорим о музыке, популярной в наши дни.
И начинаем мы с еженедельного хит-парада The Official Chart на BBC Radio 1, составленного из наиболее популярных в Великобритании песен.
Еще один сайт, где вы можете найти наиболее популярные песни в Англии. Многие из них мы слушаем у нас на родине.
Мы предлагаем вам пройти видео-тест на английском языке What kind of music are you? Желаем удачи!
И помните: Music acts like a magic key, to which the most tightly closed heart opens (Музыка выступает в качестве магического ключа, который открывает даже самые наглухо закрытые сердца).
Ранняя британская популярная музыка, в смысле коммерческой музыки, которой наслаждаются люди, возникла в 16-17 веках с появлением так называемых печатных баллад, которые появились в результате печатной революции, продавались дешево и в большом количестве до 19 века. Дальнейшие технологические, экономические и социальные изменения привели к появлению новых форм музыки в 19 веке, в том числе духового оркестра, который создал популярную и общую форму классической музыки. Точно так же возник музыкальный зал для развлечения новых городских обществ, адаптируя существующие формы музыки для производства популярных песен и актов. В 1930-х годах влияние американского джаза привело к созданию британских танцевальные коллективов, которые продвигали социальную и популярную музыку, которая стала доминировать в общественных мероприятиях и в радиоэфирах.
Традиционный поп, скифл и рок-н-ролл 1950–62[править | править код]
В начале 1950-х годов продажи американских пластинок доминировали в британской популярной музыке. В 1953 году главными артистами были Перри Комо, Гай Митчелл и Фрэнки Лэйн, в основном с оркестровыми сентиментальными балладами. Некоторые известные британские звезды военного времени, такие как Вера Линн, все еще были в состоянии попасть в середину 1950-х годов. Многие успешные песни были произведением фильмов. Известным британским музыкальным жанром середины 1950-х годов был скифл, который был разработан в основном джазовыми музыкантами, копирующими американские народные и кантри-блюзовые песни. Самым выдающимся представителем был Лонни Донеган, чья версия «Rock Island Line» стала главным хитом в 1956 году. Успех увлечения скифлами и отсутствие необходимости в дорогих инструментах или высоком уровне музыкальности поощряли многих британцев из рабочего класса. Было подсчитано, что в конце 1950-х годов в Британии было 30–50 000 групп скиффлов. Продажи гитар быстро росли, и другие музыканты могли выступать на импровизированных басах и перкуссии в таких местах, как церковные залы и кафе, не стремясь к музыкальному совершенству или виртуозности.
В то же время рок-н-ролл играл в Британии после 1955 года. Британский продукт, как правило, считался менее успешным, чем американская версия жанра в то время, и оказал очень мало международного или долгосрочного воздействия. Тем не менее, это было важно для создания британской молодежной и популярной музыкальной культуры и было ключевым фактором в последующих событиях, которые привели к британскому вторжению в середине 1960-х годов. С 1960-х годов некоторым звездам этого жанра, особенно Клиффу Ричарду, удалось сохранить очень успешную поп-карьеру.
В конце 1950-х годов, в крупных городских центрах Великобритании, таких как Ливерпуль, Манчестер, Бирмингем и Лондон, начала появляться процветающая культура групп, часто за пределами упавшей сцены скиффла. Это было особенно в Ливерпуле, где, по оценкам, насчитывалось около 350 различных активных групп, часто играющих в бальных залах, концертных залах и клубах. Ударные группы находились под сильным влиянием американских групп эпохи, таких как Buddy Holly и Crickets (от которых группа The Beatles получила свое название), а также более ранние британские группы, такие как The Shadows. Среди самых успешных ритм-групп из Бирмингема были The Spencer Davis Group и The Moody Blues.
Британское вторжение в Америку во главе с «Битлз» с момента их прибытия в апреле 1964 года позволило им однозначно удерживать 5 лучших позиций в чарте Billboard Hot 100 одновременно. Примерно в 1967 году, выступая в качестве блюз-рока, появляющийся фолк-рок и некоторые бит-группы, в том числе Beatles, повернули к более серьезным формам музыки (с акцентом на смысл, виртуозность и ориентацию на рынок альбомов), термин поп-музыка начал применяться к музыке на основе рок-н-ролла с более коммерческими целями, часто с несущественными текстами, особенно простыми песнями о любви, и ориентированными на чарт синглов, продолжая путь традиционной поп-музыки. В конце 60-х в британском поп-жанре доминировали отдельные певцы, такие как Сэнди Шоу.
Начало 1970-х, вероятно, было эпохой, когда британская поп-музыка больше всего зависела от формата группы, с поп-исполнителями, такими как рок-группы, игра на гитарах и барабанах, с периодическим добавлением клавиш или оркестровки.
Британская душа и дискотека пользовались популярностью в эту эпоху среди таких артистов, как Бидду, Карл Дуглас, Тина Чарльз и Джимми Джеймс. Хит 1974 года «Борьба с кунг-фу» (Карл Дуглас и Бидду), в частности, продал одиннадцать миллионов записей по всему миру. Кроме того, были возрожденцы рок-н-ролла Showaddywaddy, Mud и Alvin Stardust. Среди людей, которые наслаждались успешной карьерой в этот период, были Гилберт О’Салливан, Дэвид Эссекс, Лео Сэйер и Род Стюарт.
Первоначальное влияние панка на поп-музыку, даже когда он не был запрещен для хит-парадов, не было подавляющим, но к концу десятилетия в британской поп-музыкальной индустрии стали доминировать Ian Dury и Blockheads. В число других успешных новых волновых поп-групп входили XTC, Squeeze и Ник Лоу, а также авторы песен, такие как Элвис Костелло, рок-н-ролльные группы, такие как Pretenders, и регги, влияющие на музыку таких групп, как The Police. К концу десятилетия многие из этих групп, особенно The Police, начали оказывать влияние на американские и мировые рынки.
Г. Ньюман и Л.Е. Браун, Великобритания в эпоху ганноверов, 1714-1837: энциклопедия (Taylor & Francis, 1997), стр. 39-40.
B. Capp, «Популярная литература», Популярная культура в Англии семнадцатого века (Routledge, 1985), стр. 199.
Т. Герберт, Британский духовой оркестр: музыкальная и социальная история (Оксфорд: издательство Оксфордского университета, 2000), с. 4-5.
Х. Каннингем, досуг в промышленной революции c. 1780-с. 1880 (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 1980), с. 164-70.
Британская популярная музыка — Википедия
Британская популярная музыка и популярная музыка в целом могут быть определены разными способами, но здесь они используются для описания музыки, которая не является частью художественной/классической музыки или церковной музыкой, включая народную музыку, джаз, поп и рок музыку. Эти формы музыки особенно процветали в Британии, которые, как утверждается, повлияли на популярную музыку непропорционально ее размеру, отчасти из-за ее лингвистических и культурных связей со многими странами, особенно с бывшими районами подконтрольными Британии, такими как Соединенные Штаты, Канада и Австралия. Это особенно заметно с начала 1960-х годов, когда «британское вторжение», во главе с Битлс, помогло британским исполнителям занять важное место в развитии поп- и рок-музыки, которая была пересмотрена в разное время, вместе с жанрами, происходящими или радикально развивающимися британскими музыкантами, включая: блюз-рок, хэви-метал, прогрессив-рок, панк-рок, британский фолк-рок, фолк-панк, драм-н-бэйс, грайм, дабстеп и брит-поп.
Можно сказать, что коммерческая музыка, которой наслаждаются люди, возникла в шестнадцатом и семнадцатом веках с появлением широкой боковой баллады, которые продавались дешево и в большом количестве до девятнадцатого века. Дальнейшие технологические, экономические и социальные изменения привели к появлению новых форм музыки в девятнадцатом веке, в том числе духового оркестра, который создал популярную и коммунальную форму классической музыки. Точно так же возник Мюзик-холл, чтобы удовлетворить развлечения новых городских обществ, адаптируя существующие формы музыки для производства популярных песен и актов. В 1930-х годах влияние американского джаза привело к созданию британских танцевальных коллективов, которые предлагали социальную и популярную музыку, которая стала доминировать в общественных событиях и на радиоэфирах.
К 1950 году местные формы британской популярной музыки уже уступили место влиянию американских музыкальных форм, включая джаз, свинг и традиционную поп, через кино и пластинки. Значительным изменением середины 1950-х годов стало влияние американского рок-н-ролла, который предоставил новую модель для исполнения и записи, основанную на молодежном рынке. Первоначально в нем преобладали американские действия или воссоздание американских музыкальных форм, но вскоре стали появляться отчетливо британские формы, в первую очередь в уникальном британском взгляде на американскую народную музыку в повальном увлечении Скиффла в 1950-х годах, в начале народное возрождение, которое стало акцентом на национальные традиции, а затем на ранних попытках производить британский рок-н-ролл.
К началу 1960-х годов британцы развили жизнеспособную национальную музыкальную индустрию и начали выпускать адаптированные формы американской музыки в ритм-музыке и британском блюзе, которые будут экспортироваться в Америку такими группами, как The Beatles и Rolling Stones. Это помогло превратить доминирующие формы популярной музыки в общий англо-американский проект. Развитие британского блюзового рока помогло оживить рок-музыку и привело к растущему различию между поп и рок-музыкой. В середине 1960-х британские группы были на переднем фоне в создании жанра хард-рока. В то время как поп-музыка продолжала доминировать в чартах синглов, подростковая культура продолжала доминировать. Рок начал развиваться в разнообразных и творческих поджанрах, которые характеризовали форму на протяжении оставшейся части двадцатого века.
В 1970-х годах британские музыканты играли важную роль в разработке новых музыкальных форм, появившихся в конце 60-х годов из блюз-рока, включая фолк-рок и психоделический рок. В этот период в Британии было создано несколько важных и влиятельных поджанров, преследуя возможности рок-музыки. В то время как джаз начал испытывать снижение популярности в этот период, Британия стала испытывать все большее влияние различных аспектов мировой музыки, включая ямайскую музыку, что привело к появлению новых музыкальных сцен и поджанров.
Когда поджанры, такие как хэви-метал, продолжали развиваться отдельно, произошел значительный переход между роком и более популярной коммерческой музыкой, с большим количеством более «серьезных» групп, таких как The Police и UB40. Появление MTV и кабельного видео помогло подстегнуть то, что рассматривалось как Второе Британское Вторжение в первые годы десятилетия, с британскими группами, имеющими больший успех в Америке. Тем не менее, к концу десятилетия произошла фрагментация со многими новыми формами музыки, включая хип-хоп и хаус, в то время как в одиночных чартах снова доминировали поп-артисты.
В 1990-х, в то время как в чартах синглов доминировали такие группы, как Take That и Spice Girls, британская душа и индийская музыка также достигли наивысшего уровня мейнстримного успеха на сегодняшний день. Электронные рок-группы, такие как The Prodigy и Chemical Brothers, начали достигать высокого уровня. Альтернативный рок достиг мейнстрима, появившись на сцене Мадчестера, чтобы производить поп-музыку, пост-рок и инди-поп, что привело к коммерческому успеху таких групп как Britpop, Blur и Oasis. Затем последовал ряд пост-бритпоп-групп, таких как Travis и Feeder, которые проложили путь к международному успеху таких групп, как Snow Patrol и Coldplay.
Р. Шукер, Понимание популярной музыки (Лондон: Routledge, 2-е изд., 2001), с. 8-10.
П. Чайлдс, М. Сторри, Энциклопедия британской культуры (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 1999), с. 412.
Н. Зубери, Sounds English: Транснациональная популярная музыка (Университет Иллинойс Пресс, 2001), с. 188.
организовать поисковую деятельность учащихся при решении неполных
квадратных уравнений;
развитие умения самостоятельно приобретать новые знания;
воспитание навыков самоконтроля и взаимоконтроля, развитие
самостоятельности и творчества.
Ход урока.
Организационный момент.
Учитель: Здравствуйте, ребята. Уравнения с давних времен волновали умы
человечества. По этому поводу у английского поэта средних веков Чосера есть прекрасные строки, предлагаю сделать их эпиграфом нашего урока:
Посредством уравнений, теорем
Я уйму всяких разрешил проблем.
Сегодня на уроке вам предстоит найти способы решения неполных квадратных уравнений, показать свои знания и умения в устных упражнениях, в групповой работе и самостоятельной. Будем терпеливы друг к другу. Желаю всем на уроке успеха!
Актуализация знаний. Накопление фактов.
1) Устная работа
а) Разложите на множители и выберете правильный ответ.
а) х2-х;
А)х(х-1) Б)х(1-х)
б) 4х2+2х;
А) -х(2х + 2) Б) 2х(2х+1)
в) 4х2 — 9;
А (2х — 3)(2х + 3) Б) 2(х — 3)(х + 3)
г) 2х2 + Зх2 — 5х
А) 2х(х2+ 2х-5) Б) х(2х2+Зх-5)
б)Решите уравнения. Сколько корней имеет каждое уравнение?
а) х2 = 9 б) 5х2=0 в) х2=-25 г) х2=7
а)Распределите данные уравнения на четыре группы и объясните, по какому признаку вы это сделали.
а) 9х2-6х+ 10 = 0;
б) 4х2-х = 0;
в) 7х2=0;
г) х2+25 = 0;
д)-Зх2+5х+ 1 =0;
е)-2х2+8 = 0;
ж) 5х2-5 = 0;
з) -8х2 = 0;
и) 8х2+3х = 0.
Возможные ответы:
2 2 2
я группа: ах2+вх+с=0, а≠09х2-6х+ 10 = 0; -Зх2+5х+ 1 =0;
я группа: оба слагаемых содержат переменную, 4х2-х = 0; 8х2+3х = 0.
я группа: одно слагаемое с переменной, а другое — нет; -2х2+8 = 0; 5х2-5 = 0;
я группа: одночлен с переменной в квадрате). -8х2 = 0; 7х2=0;
Постановка учебной задачи.
Как называются эти уравнения?
(Уравнения второй степени) Логико-смысловая схема.
Представьте уравнения 1-й группы в общем виде.
Дайте определение этому уравнению.
Все ли уравнения здесь полные? (Нет)
В каких случаях квадратные уравнения можно считать неполными?
Найдите в учебнике определение неполного квадратного уравнения стр. 105
Каких уравнений записано больше? (Неполных)
Какая задача встает перед нами?
Задача. Систематизировать знания по решению неполных квадратных уравнений.
Решение поставленной задачи.
Работа в группах по плану:
группа (Алёна, Настя)
Решите уравнение 8х +3х = 0.
Запишите его в общем виде, стр. 107, пример №3
Исследуйте корни.
Составьте любое неполное квадратное уравнение и найдите его корни. (Решение записать в тетрадь).
группа (Юля, Паша, Сергей Щукин)
о
Решите уравнение -2х2+8 = 0
Запишите его в общем виде, стр. 106, пример №2
Исследуйте корни.
Составьте любое неполное квадратное уравнение и найдите его корни. (Решение записать в тетрадь).
группа (Сергей Чечин, Коля)
Решите уравнение 7х2 = 0
Запишите его в общем виде, стр. 107
Исследуйте корни.
Составьте любое неполное квадратное уравнение и найдите его корни. (Решение записать в тетрадь).
Представители от группы на доске записывают свои исследования.
Л: умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределение функций и ролей участников, взаимодействие и общие способы работы;
Р: планирование и прогнозирование своей деятельности, самоконтроль;
К: умение владеть приёмами монологической и диалогической речи, работать индивидуально и в группе, формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение;
Время
Баллы
Деятельность учащегося
I
Органи-
зационный
Хочу напомнить вам: «Знания – самая прочная жизненная основа». Особенно если эти знания добыты собственным трудом
1. Знакомство учащихся с заявкой на оценку
«5» — 36 баллов и более
«4» — 28-35 баллов
«3» — 20-27 баллов
2. Планирование оценки
1 мин.
Дети планируют какую оценку хотят получить.
II
Целепологание
1. Сформулируйте тему урока
2. Сформулируйте цель урока
По 1 б
Тема урока: Неполные квадратные уравнения
Цель урока: отработать знания и умения по решению неполных квадратных уравнений
III
Актуализа
ция знаний.
Подготовительная устная работа
1. Решить уравнение х2 = а
2. Разложите на множители
3. Найти корни уравнения
4. Определение квадратного уравнения
(родовой и видовой признак)
5. Что значит решить уравнение?
6. что называется корнем уравнения?
по 1 баллу
мах 5 б
Отвечают на вопросы
IV
Закрепление материала
Задание 1.
Выбрать из предложенных уравнений квадратные и обьяснить.
а) 3,7х2 -5х+1=0
б) 48х2 –х3 -9=0
в) 2,1х2 +2х-0,11=0
г) 1-12х=0
д)7х2 -13=0
е)-х2=0
Задание 2.
Определить коэффициенты квадратного уравнения.
а) 6х2 – х + 4 = 0
б) 12х — х2 + 7 = 0
в) 8 + 2х + 5х2 = 0
г) х – 3 – 6х2 = 0
д) — х + х2 = 15
Задание 3.
Разбить уравнения на 2 группы по каким либо признакам (работают в листах дост)
Поставьте цифру 1 или 2 возле каждого уравнения к какой группе оно относится.
— Дайте определение неполного квадратного уравнения.
— сколько видов квадратных уравнений вы знаете.
Задание 5. Восстановить пропущенные понятия в логической схеме «виды квадратных уравнений»
Работа в парах
Фронтальная проверка и обоснование основания деления
Задание 6. Найти место в данной схеме конкретным выражениям из задания 1.
— Выйти к доске и заполнить логическую схему – 1 ученик.
— Второй ученик записывает примеры уравнений
— Сколько корней имеет каждое из уравнений
Карточки с методами решения неполных квадратных уравнений у всех на столах
Задание 7.
Выпиши коэффициенты из уравнений
Самопроверка и самооценка по слайду
Задание 8:
Восстановите квадратное уравнение по его коэффициентам
Самопроверка по ответам
Задание 9
Решите уравнения в тетрадях, используя карточку решений неполных квадратных уравнений. Работа у доски по 1 ученику
2х2 — 8=0
-4х2 – 16 = 0
3х2 — 6х=0
49х2=0
Задание 10.
Работа в группе
по 1 и 2 балла.
по 1 баллу
по 2 б.
+ 1 б
выступ.
1 б
1 б
Мах 9 б
По 1б
мах
6 б
По 1б
мах
6 б
По 2 б
выступ.
+1б каждом
По 1б
Мах 4 б
выбор– 1балл
с пояснением – 2 балла
(а, в, д, е)
а = 6, в = -1, с = 4;
а= -1, в = 12, с = 7;
а = 5, в = 2, с = 8;
а = -6, в =1, с = — 3;
а = 1, в =-1, с = -15.
Разбивают на полные и неполные ур-ия
Дают опр- ие неполного квадратного ур-ия
3 вида
по наличию коэффициентов
по количеству коэффициенто
Выпиши коэффициенты из уравнений
Задание 5:
Восстановите квадратное уравнение по его коэффициентам
4 ученика работают у доски, остальные работают в тетрадях
Работают в группе.
Самопроверка по ответам
блиц турнир (5 мин)
проверка по ответам
По 1 б
Решают выбранные уравнения 5 мин
VРефлексия
Получили ли вы планируемую оценку. Причина.
Высказывают свою оценку
V IДомаш-
нее задание
П. 21 № 518, № 530
Неполные квадратные уравнения (8 класс)
Описание презентации по отдельным слайдам:
1 слайдОписание слайда:
класс 8 предмет алгебра Тема урока «Неполные квадратные уравнения»
2 слайдОписание слайда:
Тип урока Урок изучения нового материала.
3 слайдОписание слайда:
Цели урока: Формирование представлений о неполных квадратных уравнениях. Формирование умения самостоятельно изучать и применять новые знания. Формирование умений решать неполные квадратные уравнения различными способами.
4 слайдОписание слайда:
Оборудование урока: рабочие листы для каждого ученика, групповые задания, индивидуальные задания.
5 слайдОписание слайда:
Ожидаемые результаты. Предметные: Умение различать полные и неполные квадратные уравнения, называть коэффициенты данных уравнений. Умение описывать решения неполных квадратных уравнений. Умение исправлять свои ошибки при решении. Личностные: Объясняют самому себе свои цели, проявляют положительное отношение к уроку, дают самооценку своей учебной деятельности. Метапредметные: Регулятивные- определяют цель учебной деятельности и поиск средств ее достижения Познавательные-изучают новый материал и записывают выводы. Коммуникативные- организовывают учебное взаимодействие в парах
6 слайдОписание слайда:
Эпиграф к уроку «Для того, чтобы усовершенствовать ум, надо больше рассуждать, чем заучивать». Рене Декарт
7 слайдОписание слайда:
Проверка домашнего задания: (на дом было дано задание составить вопросы по теме «Квадратные уравнения»). Учитель предлагает озвучить каждому ученику свои вопросы следующим образом: Один ученик задает свой вопрос и просит ответить на него своего одноклассника. Если вопросы повторяются, то их необходимо перефразировать.
8 слайдОписание слайда:
Рассадить учеников по парам следующим образом: предложить каждому вытянуть листочек, где написано одно слово или несколько слов Один ученик читает запись с своей карточке, в пару подбирается ученик со словом, или предложением, подходящем по смыслу.
9 слайдОписание слайда:
квадратное – уравнение иррациональные – числа декартова система – координат уравнение – это равенство, содержащее переменную решить уравнение – найти его корни или доказать, что корней нет переносим слагаемое из одной части равенства в другую – меняя знак на противоположный корень из произведения нескольких множителей равен – произведению корней из этих множителей
10 слайдОписание слайда:
№ парты A B 1 2 3 4
11 слайдОписание слайда:
Задание 1. Из заданных уравнений подчеркните те, которые являются квадратными. 1) 3х2 – 2х +5=0 2) х3 +3х– 7=0 3) х2-16=0 4) 5х2 +7х+3=0 5) х2- 5х =0 6) 2х-6=0 7) 2х2=0 8) 3х2+12=0 9) 2х4+3х2 – 5=0.
12 слайдОписание слайда:
№ п/п Уравнение Первый коэффициент а Второй коэффициент в Свободный член с 1 -5х² + 7х – 1 =0 2 2,8 х² — 7/15х + 4 = 0 3 х² — 0,2х -√5 = 0 1 — 0,2 -√5 4 -х² + 4 = 0 5 3/8х² — х = 0 6 7х² = 0
13 слайдОписание слайда:
Вернёмся к заданию 1 и 2. Какие квадратные уравнения немного необычные? Почему? А теперь сформулируйте тему урока, запишите цели урока и озвучьте их.
14 слайдОписание слайда:
Задание 3: Прочитайте в учебнике § 6, стр.44 как они называются? Заполните карточку в задании 4. Квадратное уравнение называется неполным квадратным уравнением, если………………..………………………………………………….. ………………………………………………….. Неполные квадратные уравнения могут быть трёх видов: 1.Если b=0, то уравнение будет иметь вид: 2.Если с=0, то уравнение будет иметь вид: 3.Если b=0 и c=0, то уравнение будет иметь вид:
высокий уровень знаний Задание 1. При каком значении х равны выражения 8х2– 7 и 9х2– 8. 2. При каком значенииmиз данного уравнения можно получить неполное квадратное уравнение: х2– (m+ 1)х – 5 = 0. Найдите корни полученного квадратного уравнения. 1 задание – 5 баллов 2 задание – 8 баллов
21 слайдОписание слайда:
Рефлексия: Вернитесь к поставленным целям и ответьте на поставленные вопросы: (Подчеркните то, что вы считаете нужным) А) Оцените степень сложного урока. Вам было на уроке: легко обычно трудно Б) оцените степень вашего усвоения материала: усвоил полностью, могу применить; усвоил полностью, но затрудняюсь применить; не усвоил.
Отработать алгоритм решения неполных квадратных уравнений.
Тип урока: урок открытия нового знания.
Формируемые УУД
Познавательные: анализировать, делать выводы, сравнивать объекты по способам действий.
Регулятивные: определять цель, проблему, выдвигать версии, планировать деятельность.
Коммуникативные: излагать свое мнение, использовать речевые средства,
Личностные: осознавать свои эмоции, вырабатывать уважительное отношение к одноклассникам.
Ход урока:
Организационный момент 1. Приветствие 2. Проверка наличия всех нужных учебных пособий для урока
Устная работа.
Какое уравнение называется квадратным?
Как называются коэффициенты квадратного уравнения?
Может ли коэффициент а равняться нулю?
Какое квадратное уравнение называется неполным?
Какое уравнение называется приведённым квадратным уравнением?
а) 6х2 – х + 4 = 0
б) 12х — х2 + 7 = 0
в) 8 + 5х2 = 0
г) х – 6х2 = 0
д) — х + х2 = 15
а) 2х2 + 7х – 3 = 0;
б) 5х – 7 = 0;
в) – х2 – 5х – 1 = 0.
а) х2 – х;
б) 4х2 + 2х;
в) 4х2 – 9.
1) а = 1 b = 2 c = 0
2) а = 3 b = 0 с = 4
3) а = -4 b = 0 с = 0
4) а = 9 b = 0 c = -4
5) а = 3 b = -4 c = 0
На основании материала устной работы учащиеся формулируют тему, цель и задачи урока.
Постановка проблемной ситуации.
У вас на столах есть карточки с заданиями, которые я попрошу вас выполнить.
Задание для первой группы:
1. — 3х2 + 21 = 0
Решение.
— 3х2 = — 21
х2 = 7
х1 = ; х2 = —.
2. 4х2 + 6 = 0
Решение.
4х2 = — 6
х2 = — нет корней.
Задание для второй группы:
4х2 + 9х = 0
Решение.
х(4х + 9) = 0
х1 = 0 или 4х + 9 = 0
4х = — 9
х2 =
Задание для третьей группы:
64х2 = 0
Решение.
х2 = 0
х = 0
Создают общую таблицу для решения всех видов уравнений и таблицу видов неполных квадратных уравнений.
Физминутка.
Построение проекта
Решение заданий № стр. учебника.
а) 2х2 + 3х = 0
х(2х + 3) = 0
х1 = 0 или 2х + 3 = 0
2х = -3; х2 = — 1,5. Ответ: 0; -1,5.
б)3х2 – 2 = 0
Решение.
3х2 = 2
х2 =
х1 = ; х2 = .
д) 6v2 + 24 = 0
Решение.
6v2 = — 24 – нет корней.
Самостоятельная работа с самопроверкой.
Вариант – 1
Решите уравнение:
а) ;
б) ;
в) .
Вариант – 2
Решите уравнение:
а) ;
б) ;
в) .
Вариант – 3
Решите уравнение:
а) ;
б) ;
в) .
Ответы к самостоятельной работе.
Домашнее задание:
п. ; № Дополнительно: №
Рефлексия.
Что вы нового узнали на уроке?
Как мы решали поставленные задачи?
Что мы для этого использовали?
Что вы еще хотите для себя узнать нового на следующих уроках?
Урок алгебры 8 класс «Неполные квадратные уравнения»
Тема «Неполные квадратные уравнения»
Цель урока: Сформулировать понятие неполного квадратного уравнения; знать алгоритм решения неполных квадратных уравнений; выработать умения применять алгоритмы при решении уравнений.
Тип урока: «Урок ознакомления с новым материалом»
Оборудование: учебник, тетрадь , мультимедиа.
Постановка цели урока. Создание условий для успешной деятельности. Мотивация учения.
Формирование опорных знаний, формулировка правил, решение задач, анализ результатов.
Каждое из уравнений
— х2+6х+1,4=0, 8х2-7х=0, х2-=0
Имеет вид
aх2+bx+c=0
Где Х –переменная, а, в, с – числа такие уравнения называются квадратными уравнениями.
(слайд 1) Определение. Квадратным уравнением называется уравнение видаaх2+bx+c=0,
где Х – переменная, а, в, с – некоторые числа, причем а=0
числа а, в и с-коэффициенты квадратного уравнения. Число а называют первым коэффициентом, число в – вторым коэффициентом и число с –свободным членом.
В каждом из уравнений вида aх2+bx+c = 0 , где а=0 наибольшая степень переменной х – квадрат. Отсюда и название : квадратное уравнение, его еще называют уравнением второй степени.
Квадратное уравнение , в котором коэффициент х2 равен 1,называют приведенным квадратным уравнением.
(слайд 2) , х2 -11х +30=0, х2-6х=0, х2— 8=0
Если в квадратном уравнении aх2+bx+c = 0, хотя бы один из коэффициентов в или с, равен нулю то такое уравнение называют неполным квадратным уравнением.
(слайд 3) Так уравнения -2х2 +7=0, 3 х2-10х=0, -4х2=0 – неполные квадратные уравнения. В первом из них в=0 , во втором с=0, в третьем в-0 ,с=0
Неполные квадратные уравнения бывают трех видов
(слайд 4) 1. aх2+c = 0 , где c=0
2. aх2+bx = 0 , где в=0
3. aх2= 0
Рассмотрим решение уравнений каждого из этих видов.
Пример 1. -3х2 +15 =0 перенесем свободный член в правую часть уравнения и разделим обе части получившегося уравнения на -3:
-3х2=-15
х2=5 отсюда
х= или х=
Ответ: х= или х=
Пример 2. . 4х2 +3=0 перенесем свободный член в правую часть уравнения и разделим обе части получившегося уравнения на 4:
4х2 =-3
х2 =
т.к. квадрат числа не может быть отрицательным числом, то получившееся уравнение не имеет корней.
Ответ: корней нет.
Пример 3. 4х2 +9х=0 Разложим левую часть уравнения на множители
2. Дать определение приведенного квадратного уравнения
3. Дать определение неполного квадратного уравнения
4. (слайд 5) Сформулировать алгоритм решений уравнения вида
а) aх2+bx =0
б) aх2+с =0
в) aх2 =0
На дом : п21 № 515(б,г,е) № 517(б,г,е ) № 621 (б,г)
Урок в 8 классе «Квадратные уравнения. Неполные квадратные уравнения»
Аннотация
Изучением квадратных уравнений люди занимались еще с древних веков.
Возрастающая потребность связи математики и различных жизненных ситуаций побуждает учителя применять такие формы проведения уроков, которые бы могли донести знания до учащихся как можно интереснее и доступнее.
Данная методическая разработка позволяет обобщить и систематизировать знания, с помощью которых школьники сами находят способы решения квадратных уравнений, обсуждают их решение, учатся критически мыслить и анализировать.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
Горковская средняя общеобразовательная школа
Методическая разработка урока алгебры в 8 классе по теме:
«Квадратные уравнения. Решение неполных квадратных уравнений»
Подготовила: Широкова С.А.
учитель математики,
педагогический стаж 26 лет
Введение
Квадратные уравнения – это фундамент, на котором находится величественное здание алгебры. Важность умения решать квадратные уравнения в очередной раз доказывает то, что такие уравнения умели решать еще в древности.
Теория уравнений занимает ведущее место в алгебре и математике в целом. Значимость ее заключается не только в теретическом значении для познания естественных законов, но и служит практическим целям.
Большинство жизненных задач сводится к решению различных видов уравнений и чаще всего это уравнения квадратного вида. Все сказанное выше определяет актуальность выполненной методической разработки (работы).
При разработке урока учтены возрастные и психологические особенности учащихся. В содержание урока включены элементы обучения школьников универсальным учебным действиям: цели урока определяли сами ученики, исходя из соответствующей проблемной ситуации. На данном уроке применяется деятельностный метод обучения, который был реализован в учебной и учебно-исследовательской видах деятельности. Информационно-коммуникационные технологии являются необходимым дополнением в стуктуре данного урока.
Применены приемы привлечения внимания детей к принципиально новым сведениям, приемы первичного закрепления новых знаний.
Основная часть
Форма проведения урока: индивидуальная, фронтальная работа, парная работа, взаимопомощь, групповая (коллективная) деятельность.
Цель:
повторить изученный материал про линейные уравнения с одной переменной, уравнения первой степени, его корни и способы решения;
познакомить учащихся с квадратными уравнениями в общем виде;
способствовать выработке у школьников желания и потребности обобщения изучаемых фактов;
развивать самостоятельность и творчество;
закрепить приобретенные знания решения разнотипных неполных квадратных уравнений.
Задачи:
познакомить обучающихся с понятим квадратного уравнения, неполного квадратного уравнения;
научить переносить преобретенные знания на другие области и применять их к решению задач;
организовать деятельность учащихся при решении квадратных уравнений и создать условия контроля (самоконтроля, взаимоконтроля) усвоения знаний и умений;
воспитывать культуру коллективной работы, информационную культуру, потребность добиваться успехов в приобретении знаний и навыков.
Ожидаемые результаты:
Тип урока: урок изучение нового материала.
Технические средства и оборудование: компьютер, мультимедийный проектор, презинтация , плакат и карточки.
Ход урока
Организационный этап (3 минуты):
(приветствие, вступительное слово учителя, объявление темы, целей и задач урока, ожидаемых результатов). (слайды 1 и 2)
Начать сегодняшний урок хотелось бы словами Блеза Паскаля: «Предмет математики настолько серьезен, что нельзя упускать случая сделать его немного занимательным». (слайд 3)
Давайте определим ключевое слово нашего урока, решив ребус. (слайд 4)
УРАВНЕНИЕ
Актуализация знаний(5 минут) /вопросы на экране/ (слайд 5)
2. Если a 0, то уравнение вида ax = b называется …
/уравнением первой степени/.
3. Линейное уравнение первой степени имеет корень или корни, или не имеет корней…
/имеет корень x = /.
4. Если a = 0, b 0, то линейное уравнение имеет вид… и корни …
/вид 0x = b и корней нет/.
5. Если a = 0, b = 0, то линейное уравнение имеет вид … и корни …:
/вид 0х = 0 и имеет много корней/.
Мотивация учебной деятельности учащихся (7 минут)
Мы начинаем изучать новый раздел, посвященный квадратному уравнению. Понятно, что само название такого уравнения говорит нам о том, что в уравнении будет использовано понятие «квадрата», только не как понятие геометрической фигуры, а как показателя переменной х уравнения: х2.
Сейчас немножко истории: Исторические сведения. (слайды 6-9)
Решали ли вы такие уравнения, а именно, с переменной в квадрате? /ответы учеников/
Так. Готовясь к сегоднешнему уроку, вы дома решали домашнее задание, в котором все уравнения содержали х2:
Как вы считаете, эти уравнения являються квадратными уравнениями? /ответы учеников/ . Чтобы убедиться в том, какие уравнения являются квадратными, начнем изучение новой темы.
Изучение новой темы (15 минут)
4.1. Изучение понятия квадратного уравнения
/на экране уравнения домашней работы 1-7/ (слайд 10)
Выполняя домашнее задание, вы решали на самом деле квадратные уравнения. Все 6 уравнений имеют такой общий вид:
ax2 + bx + c = 0.
/ученики сравнивают общий вид уравнения с уравнениями на экране /
Ми видим, что уравнения 8 та 9 соответствуют такому виду, а остальные нет, но и такой вид квадратных уравнений мы рассмотрим сегодня на уроке.
И так, /на экране определение квадратного уравнения/ ( слайд 11)
определение:
квадратным уравнением называют уравнение вида ax2 + bx + c = 0, где х – переменная, a, b, c – некоторые числа, причем a 0.
a, b, c – коэффициенты квадратного уравнения,
a – первый или старший коэффициент,
b — второй коэффициент,
c – свободный член.
Назовем в квадратних уравнениях 8 и 9 соответственные коэффициенты: /ученики говорят ответы/
Обращаю внимание учеников, что в уравнении 8 старший коэффициент равен 1.
Определение: такие квадратные уравнения, в которых a = 1, называют приведенными квадратными уравнениями.
Закрепим понятие квадратного уравнения, выполняя упражнение 1 «Просей через сито», где нужно из данных уравнениях выбрать квадратные уравнения. (слайд 12)
Упражнение 2, где ученики называют коэффициенты квадратного уравнения. (слайд 13)
Упражнение 3, где ученики составляют квадратные уравнения с заданными коэфициентами. (слайд 14)
Упражнение 4. Записать уравнение в стандартном виде (в порядке убывания степеней переменной). (слайд 15)
Подведем мини-итог урока.
Что мы выучили:/ученики дают ответы/
определение квадратного уравнения, приведенного квадратного уравнения.
Чему мы научились:
Определять коэффициенты квадратного уравнения, составлять квадратные уравнения с заданными коэффициентами и записывать уравнения в стандартном виде (в порядке убывания степеней переменной). (слайд 16)
4.2. Изучение неполных квадратных уравнений и способов их решений.
Мозговой штурм (слайд 17)
Как вы думаете, какие уравнения называют неполными квадратными уравнениями? /ответы учеников/
Мы запомнили, что в квадратном уравнении обязательно первый коэффициент a 0, иначе данное уравнение примет вид bx + c = 0, то есть станет линейным уравнением, о котором мы вспоминали вначале урока.
А вот, что произойдет с квадратным уравнением, если коэффициенты b или c будут равны нулю, исследуем это самостоятельно /плакат с таблицей, которую учитель заполняет вместе с учениками, ведя исследовательскую беседу. Заполняем первый, второй и четвертый столбцы, в котором ученики записывают соответствующие номера из домашней работы, которые соответствут данному виду уравнения/.
Если
b = 0, c = 0
то уравнение имеет вид
ax2 = 0
Имеет корни
x = 0
Если
c = 0, b 0
то уравнение имеет вид
ax2 + bx = 0
ax2 + bx = 0
x(ax + b) = 0
x1 = 0 или ax + b = 0
ax = — b
x2 = —
Если
b = 0, c 0
то уравнение имеет вид
ax2 + c = 0
ax2 + c = 0
ax2 = — c
x2 = —
Если — > 0, то
x1 = , x2 = —
Если
— < 0, то корней нет
Определение: такие виды квадратных уравнений, у которых хоть один коэффициент (b или c), или оба равняются нулю, называют неполным квадратным уравнением. (слайд 18) Можно сказать, что сегодняшнюю тему урока вы раскрыли, еще готовсь к ней, так как упражнения домашнего задания вмещали все виды неполных квадратных уравнений, которые вы решали. Квадратные уравнения 8 и 9 мы научимся решать без использования формул сокращенного умноження, а с помощью формул корней квадратного уравнения на следующем уроке. (слайд 19)
Практическое закрепление нового материала (работа в 3 группах) (10 минут) (слайд 20)
Ученики исследуют уравнения, определяя количество корней.
Делают выводы по каждому виду уравнений.
Выполнение упражнения 5, в котором нужно записать наибольшее из корней уравнения. (слайд 21)
Таким образом, на сегодняшнем уроке мы достигли ожидаемых результатов, изучив общий вид квадратного уравнения, научились решать неполные квадратные уравнения разной сложности.
И мне хотелось бы, чтобы Вы оценили свою работу прослушав притчу:
Шел мудрец, а навстречу ему три человека, которые везли под знойным солнцем телеги с камнями для строительства. Мудрец остановил их и спросил: «Что вы делали целый день?» Первый мрачно ответил, что целый день грузил камни на телегу. Второй ответил: «Я старательно выполнял свою работу». А третий с радостью и удовольствием сказал: «Я брал участие в строительстве храма».
Так кто же из вас работал как первый человек? –как второй?—как третий?
Я желаю вам всегда работать с радостью и удовольствием.
Домашнее задание (1 минута) /отображает номера, которые аналогичны, решенным на уроке/:
П. 21. № 512 (устно), № 513, №524. (слайд 25)
Материал по алгебре (8 класс) по теме: Самостоятельная работа по теме «Неполные квадратные уравнения»
Самостоятельная работа по теме: «Неполные квадратные уравнения»
Вариант 1
Решить уравнения:
3×2-12=0
2х2+6х=0
1,8х2=0
х2+25=0
х2-=0
х2=3х
х2+2х-3=2х+6
х2=3,6
Самостоятельная работа по теме: «Неполные квадратные уравнения»
Вариант 2
Решить уравнения:
1. 2х2-18=0
2. 3х2-12х=0
3. 2,7х2=0
4. х2+16=0
5. х2-=0
6. х2=7х
7. х2-3х-5=11-3х
8. х2=2,5
Самостоятельная работа по теме: «Неполные квадратные уравнения»
Вариант 3
Решить уравнения:
3×2-1=0
2х2-6х=0
8х2=0
х2+81=0
х2-=0
х2=5х
х2+х-3=х+6
х2=8,1
Самостоятельная работа по теме: «Неполные квадратные уравнения»
Вариант 4
Решить уравнения:
1. 2х2-32=0
2. 3х2-15х=0
3. 2,4х2=0
4. х2+49=0
5. х2-=0
6. х2=х
7. х2-7х-5=11-7х
8. х2=4,9
Самостоятельная работа по теме: «Неполные квадратные уравнения»
Вариант 1
Решить уравнения:
3×2-12=0
2х2+6х=0
1,8х2=0
х2+25=0
х2-=0
х2=3х
х2+2х-3=2х+6
х2=3,6
Самостоятельная работа по теме: «Неполные квадратные уравнения»
Вариант 2
Решить уравнения:
1. 2х2-18=0
2. 3х2-12х=0
3. 2,7х2=0
4. х2+16=0
5. х2-=0
6. х2=7х
7. х2-3х-5=11-3х
8. х2=2,5
Самостоятельная работа по теме: «Неполные квадратные уравнения»
Вариант 3
Решить уравнения:
3×2-1=0
2х2-6х=0
8х2=0
х2+81=0
х2-=0
х2=5х
х2+х-3=х+6
х2=8,1
Самостоятельная работа по теме: «Неполные квадратные уравнения»
Повесть о Евпатии Коловрате Отрывок из «Повести о разорении Рязани Батыем[108] ». Перевод Д. Лихачева
Повесть о Евпатии Коловрате
Отрывок из «Повести о разорении Рязани Батыем[108]». Перевод Д. Лихачева
Средневековая русская словесность была необычайно разнообразна. Наши предки стремились сохранить память о наиболее примечательных деяниях и выдающихся людях. Ты уже знаешь, как создавались образы народных богатырей в былинах. Но тебе надо знать, что образы эти рождены не фантазией сказителей, а самим русским народом.
С древнейших времен на Руси создавались летописи. Летопись – это жанр средневековой русской литературы, письменный свод описаний реальных, легендарных и вымышленных событий. Летописи создавались, чтобы сохранить память о деяниях и событиях прошлого, свидетелем которых был сам летописец (составитель летописи), о чем он услышал или прочел в других книгах. Древнейшая дошедшая до нас летопись «Повесть временных лет», созданная в Киеве Нестором, восходит к XII веку, но содержит в себе сведения и о гораздо более ранних периодах.
Уже в ранних летописях начали появляться самостоятельные повествования, на основе которых возник жанр военной повести. Этот жанр воспевал ратные подвиги не только князей, но и доблестных дружинников, с оружием в руках отстаивающих дело, которые они считали правыми.
В 1236 году началось нашествие на Русь монголов, предводительствуемых ханом Батыем. В 1237 году их полчища напали на русский город Рязань, взяли и разорили его. Но нелегко далась врагу победа, и в суровой битве под стенами Рязани многие русские воины проявили силу и отвагу.
Об этом скорбном и героическом событии безымянным автором была написана «Повесть о разорении Рязани Батыем в 1237 году». Одна из частей этого произведения рассказывает о подвигах Евпатия Коловрата, мужественного и сильного воина, любящего родную землю и ненавидящего ее врагов.
Создатель «Повести о разорении Рязани Батыем», несомненно, очень хорошо знал и любил русские былины. Посмотри, как смело он вводит в свой рассказ о Евпатии Коловрате былинные приемы повествования. Попробуй сам назвать их, прочитав это произведение.
Да и облик Евпатия Коловрата напоминает богатырей героического эпоса. Роднит его с этими богатырями и беззаветная любовь к Родине, и ратное мастерство.
Но есть в «Повести» и отличия от былин. Во-первых, в ней отчетливо различается голос повествователя, оценивающего подвиги Коловрата. А во-вторых, отношение к герою здесь выражает и его злейший враг – Батый, восхищающийся этим человеком.
* * *
И увидел безбожный царь Батый страшное пролитие крови христианской, и еще больше разъярился и ожесточился, и пошел на Суздаль и на Владимир, собираясь Русскую землю попленить, и веру христианскую искоренить, и церкви Божьи до основания разорить. И некто из вельмож рязанских, по имени Евпатий Коловрат, был в то время в Чернигове с князем Ингварем Ингваревичем, и услышал о нашествии зловредного царя Батыя, и выступил из Чернигова с малою дружиною, и помчался быстро. И приехал в землю Рязанскую, и увидел ее опустевшую: города разорены, церкви пожжены, люди убиты. И примчался во град Рязань и увидел город разорен, государей убитых и множество народа полегшего: одни убиты и посечены, другие пожжены, а иные в реке потоплены. И воскричал Евпатий в горести души своей, распалялся в сердце своем. И собрал небольшую дружину – 1700 человек, соблюденных[109] Богом вне города. И погнались вослед безбожного царя, и едва нагнали его в земле Суздальской, и внезапно напали на станы Батыевы. И начали сечь без милости, и смешалися все полки татарские. И стали татары точно пьяные или безумные. И бил их Евпатий так нещадно, что и мечи притуплялись, и брал он мечи татарские и сек их татарскими. Татарам почудилось, что мертвые восстали. Евпатий же, насквозь проезжая сильные полки татарские, бил их нещадно. И ездил средь полков татарских так храбро и мужественно, что и сам царь устрашился. И едва поймали татары из полка Евпатиева пять человек воинских, изнемогших от великих ран. И привели их к царю Батыю, а царь Батый стал их спрашивать: «Какой вы веры и какой земли и что мне много зла творите?» Они же отвечали: «Веры мы христианской, а витязи мы великого князя Юрия Ингваревича Рязанского, а от полка мы Евпатия Коловрата. Посланы мы от князя Ингваря Ингваревича Рязанского тебя, сильного царя, почествовать и с честью проводить, и честь тебе воздать. Да не дивись, царь, что не успеваем наливать чаш на великую силу-рать татарскую». Царь же подивился ответу их мудрому. И послал шурича[110] своего Хостоврула на Евпатия, а с ним сильные полки татарские. Хостоврул же похвалился перед царем, обещал привести к царю Евпатия живого. И обступили Евпатия сильные полки татарские, желая живым его взять. И съехался Хостоврул с Евпатием. Евпатий же был исполин силою и рассек Хостоврула на-полы[111] до седла. И стал сечь силу татарскую, и многих тут знаменитых богатырей Батыевых победил, одних на-полы рассекал, а других до седла разрубал. И возбоялись татары, видя, какой Евпатий крепкий исполин. И навели на него множество орудий для метания камней, и стали бить по нему из бесчисленных камнеметов, и едва убили его. И принесли тело его к царю Батыю. Царь же Батый послал за мурзами[112], и князьями, и санчакбеями[113], – и стали все дивиться храбрости, и крепости, и мужеству воинства рязанского. И сказали царю мурзы, князи и санчакбеи: «Мы со многими царями, во многих землях, на многих битвах бывали, а таких удальцов и резвецов не видали, и отцы наши не рассказывали нам. Это люди крылатые, не знают они смерти и так крепко и мужественно на конях бьются – один с тысячею и два с 10 тысячами. Ни один из них не съедет живым с побоища». И сказал Батый, смотря на тело Евпатьево: «О Коловрат Евпатий! Хорошо ты меня попотчевал с малою своею дружиною, и многих богатырей сильной моей орды побил, и много полков разбил. Если бы такой вот служил у меня, – держал бы его у самого сердца своего». И отдал тело Евпатия оставшимся людям из его дружины, которых похватали на побоище. И велел царь Батый отпустить их и ничем не вредить им.
Вопросы и задания
1. Какие черты определяют характер Евпатия Коловрата?
2. Как в повести изображается русское войско? Чем объясняются причины его поражений?
3. Для чего вводится в повесть образ Батыя?
4. Какую художественную роль играет в повести прямая речь?
5. Подготовь пересказ повести.
6. Сравни образы Евпатия Коловрата и образы былинных богатырей и самостоятельно подготовь сообщение на тему: «Отличие образа Евпатия Коловрата от фольклорных».
Данный текст является ознакомительным фрагментом.
Продолжение на ЛитРес
Евпатий Коловрат — история богатыря, героя рязанских народных сказаний
Главное
Евпатий Коловрат – легендарный русский богатырь XIII века, о котором рассказывается в «Повести о разорении Рязани Батыем». Евпатий во главе небольшого отряда русских воинов героически сражался и погиб в битве с татаро-монголами, отомстив им за уничтожение Рязани в 1237 году. Он является символом мужества и чести защитников Руси, которая погибает, но не сдается. Среди ученых нет единого мнения о том, является ли Коловрат реальной исторической фигурой или это легендарный образ. Евпатий Коловрат – герой многочисленных литературных и музыкальных произведений, кинофильмов и компьютерной игры.
История
Евпатий Коловрат (он же Евпатий Неистовый) родился около 1200 года, его родиной считают село Фролово Шиловской волости на Рязанщине. Коловрат был воеводой при дворе рязанского князя Юрия. Богатырь отличался огромной физической силой, был опытным воином, уважаемым командиром войска. Когда началось вторжения Батыя на Русь, Юрий отправил послов к князю Чернигова за помощью. Среди посланников был и Евпатий. Вернувшись в Рязань, послы нашли лишь горы трупов и выжженную землю.
Коловрат во главе отряда в 1700 человек принял решение преследовать татар. Русские воины атаковали неприятеля из леса, разгромив их стан и нанеся монголам тяжёлое поражение («И бил их Евпатий так нещадно, что и мечи притуплялись, и брал он мечи татарские и сёк ими»). Воины Батыя были язычниками и верили, что с ними сражаются не люди, а разгневанные духи павших рязанцев.
Обеспокоенный Батый развернул против отряда рязанцев большие силы. Монгольское войско несло тяжелейшие потери в схватке с горсткой русских. В сражении погиб Хостоврул, брат жены Батыя. Согласно преданию, Батый выслал посла к русским с вопросом: «Чего вы хотите?». «Только умереть!» — последовал ответ. На поле боя погиб Коловрат и весь его отряд, кроме шестерых израненных бойцов. После сражения Батый, сказал: «О, Евпатий! Если б ты у меня служил, я держал тебя у самого сердца!». В знак уважения к мужеству русских Батый велел освободить пленных и отдать им тело Евпатия Коловрата для того, чтобы они могли похоронить его с почестями.
«Повесть о разорении Рязани Батыем», из которой мы знаем о Коловрате, была записана в XVI веке, через 300 лет после описанных в ней событий. Существует, как минимум, три варианта текста повести, где разнятся детали изложения событий. Современные исследователи подвергают сомнению существование Коловрата. Так, академик Дмитрий Лихачев считал, что рассказ о Коловрате «целиком обязан своим происхождением народному эпосу».
Состояние
На Рязанщине установлено три памятника Евпатию Коловрату. Один из них находится в поселке Шилово, второй — в деревне Фролово Шиловского района – предполагаемой родине Коловрата. Именем Евпатия Коловрата также названа улица в поселке Шилово.
Третий памятник находится в Рязани, на Почтовой площади, недалеко от Кремля. Отсюда начинается рязанский “Арбат” — пешеходная Почтовая улица. И этот образ Евпатия становится одним из символом Рязани.
Впечатления
В Рязани проводится спортивный фестиваль «Евпатий Коловрат» с соревнованиями по стритболу, мини-футболу, кросс-фиту, единоборствам, фигурному вождению велосипеда.
В Зарайском районе Московской области, на берегу реки Осетр реализуется проект «Кремль имени Евпатия Коловрата». Территория детинца (кремля) будет поделена на четыре основных сектора: гостевая зона, духовная, ремесленные мастерские, ратное «городище» – место для спортивных занятий и зрелищных мероприятий. В центре построят «княжий терем» – административно-гостинично-развлекательный комплекс.
В Кремле имени Евпатия Коловрата проводится популярный фестиваль исторической реконструкции «Зарайский ратный сбор» и Открытый международный музыкальный фолк-фестиваль «Зарайская слобода».
Героическая оборона Рязани от монгольских завоевателей (1237 г.). Подвиг Евпатия Коловрата
Захватив города Пронск, Белгород (современное с. Городец) и Ижеславль, монгольские войска под предводительством Батыя 16 декабря 1237 года подступили к стенам Рязани (столица Рязанского княжества до середины XIV в., ныне село Старая Рязань Спасского района Рязанской области). Столица Рязанского княжества была хорошо укреплена — высота земляных валов достигала десяти метров. На валах возвышались дубовые стены с бойницами и башнями. С наступлением морозов валы поливались водой, что делало их неприступными.
Но у монголов было численное преимущество, к тому же и опыта было значительно больше, чем у рязанской дружины и городского ополчения. Пользуясь многократным численным перевесом, они вели непрерывный штурм, меняя отряды штурмующих, тогда как рязанцы оставались на городских стенах и после двух-трех бессонных ночей теряли боевую готовность. «Батыево войско переменялось, а горожане бессменно бились», — пишет об этом автор «Повести о разорении Рязани Батыем».
После пяти дней осады 21 декабря 1237 года крепость была взята штурмом и сожжена.
Из «Повести о разорении Рязани Батыем»: «Батыево войско переменялось, а горожане бессменно бились. И многих горожан убили, а иных ранили, а иные от великих трудов изнемогли. А в шестой день спозаранку пошли поганые на город — одни с огнями, другие с пороками, а третьи с бесчисленными лестницами — и взяли град Рязань месяца декабря в двадцать первый день. И пришли в церковь соборную пресвятой Богородицы, и великую княгиню Агриппину, мать великого князя, со снохами и прочими княгинями посекли мечами, а епископа и священников огню предали — во святой церкви пожгли, и иные многие от оружия пали. И в городе многих людей, и жен, и детей мечами посекли. А других в реке потопили, а священников и иноков без остатка посекли, и весь град пожгли, и всю красоту прославленную, и богатство рязанское, и сродников их — князей киевских и черниговских — захватили. А храмы божии разорили и во святых алтарях много крови пролили. И не осталось в городе ни одного живого: все равно умерли и единую чашу смертную испили. Не было тут ни стонущего, ни плачущего — ни отца и матери о детях, ни детей об отце и матери, ни брата о брате, ни сродников о сродниках, но все вместе лежали мертвые. И было все то за грехи наши».
Столица Рязанского княжества, насчитывавшая несколько десятков тысяч человек, принявшая еще большее количество бежавших сюда при приближении монголо-татарского войска, была полностью уничтожена, а каменные храмы разрушены. При обороне Рязани погиб князь Юрий Игоревич и члены его семьи.
Позже столица Рязанского княжества была частично восстановлена, но былого величия уже не достигла, и к середине середины XIV в. столица княжества перемещается в Переяславль Рязанский (ныне г. Рязань).
В комментариях к «Повести о разорении Рязани Батыем» Д.С. Лихачева, Н.С. Демковой, И.А. Лобаковой сказано, что точнее всего история разгрома Рязани изложена в Новгородской первой летописи, куда она попала, из недошедшей до нас Рязанской летописи. Повесть создана на основе структуры «летописной повести», затем она стала обрастать легендами: уже в XIV веке дополнена словами плача Ингваря Ингоревича, а в XV веке в повесть был включен эпизод о Евпатии Коловрате. Сама «Повесть о разорении Рязани Батыем» дошла до нас во многих списках, из которых древнейший – не ранее конца XV века.
Евпатий Коловрат
В «Повести о разорении Рязани Батыем» есть эпизод о рязанском вельможе Евпатии Коловрате, который по возвращении из Чернигова, где, будучи в составе делегации, добивался помощи в деле защиты от монголо-татар, увидел на месте Рязани пепелище. Имя Евпатия Коловрата не упоминается ни в одной летописи. В основе эпизода о Евпатии Коловрате лежат фольклорные источники.
Из «Повести о разорении Рязани Батыем»: «И один из вельмож рязанских по имени Евпатий Коловрат был в то время в Чернигове вместе с князем Ингварем Ингоревичем. И услышал он о нашествии верного злу царя Батыя, и уехал из Чернигова с малою дружиною, и мчался быстро. И приехал в землю Рязанскую, и увидел ее опустошенной: грады разорены, церкви сожжены, люди убиты.
И примчался в город Рязань и увидел, что город разорен, государи убиты и множество народа полегло: одни убиты мечом, а другие сожжены, иные в реке утоплены. Евпатий закричал в горести души своей и разгораясь сердцем. И собрал небольшую дружину — тысячу семьсот человек, которые Богом сохранены были вне города.
И помчались вслед за безбожным царем, и едва смогли догнать его в Суздальской земле. И внезапно напали на отдыхавшее войско Батыево, и начали сечь без милости, и внесли смятение во все полки татарские. Татары стали как пьяные или обезумевшие. Евпатий так бился беспощадно, что и мечи притупились, и выхватывал <он мечи> татарские, и рубился ими. Татары думали, что это мертвые воскресли! Евпатий на полном скаку сражался с сильными полками и бил их беспощадно. И сражался с войсками татарскими так храбро и мужественно, что и сам царь испугался.
И едва удалось татарам захватить пятерых тяжело раненных воинов. И привели их к царю Батыю. Царь Батый и начал выспрашивать: «Какой вы веры и какой земли? И за что мне много зла сотворили?» Они же отвечали: «Веры мы христианской, слуги великого князя Юрия Ингоревича Рязанского, а воины Евпатия Коловрата. Посланы мы от князя Ингваря Ингоревича Рязанского тебя, могучего царя, почтить, и с честью проводить, и честь тебе воздать. Да не дивись, царь, что не успеваем наливать чаш на великую силу — рать татарскую». Царь же удивился ответу их мудрому.
И послал сына шурина своего — Хостоврула, против Евпатия, а с ним и много войск татарских. Хостоврул же похвастался царю, что живым Евпатия к царю приведет. И окружили всех большие силы татарские, желая захватить Евпатия живым. Хостоврул же вступил в единоборство с Евпатием. Евпатий, богатырь силою, рассек Хостоврула надвое до самого седла. И начал сечь войско татарское и многих известных богатырей Батыевых побил, одних надвое рассекая, а иных до седла раскроил. Татары перепугались, видя, что Евпатий богатырь-исполин. И навели на него бесчисленное множество стенобитных орудий, и начали по нему бить из них, и с трудом убили его. И принесли тело его пред царя Батыя.
Царь Батый послал за мурзами, и за князьями, и за санчакбеями, и все стали дивиться храбрости, и силе, и мужеству рязанского воинства. И сказали они царю: «Мы со многими царями, во многих землях, на многих битвах бывали, а таких удальцов и резвецов не видали, ни отцы наши не поведали нам о таких. Ибо это люди крылатые и не имеющие <страха> смерти. Так храбро и мужественно они сражались: один бился с тысячей, а два — со тьмою. Никто не смог уйти от них живым со сражения!» Царь Батый, глядя на тело Евпатия, сказал: «О Евпатий Коловрат! Здорово ты меня попотчевал с малою своею дружиною! Многих богатырей сильной орды убил, и много войск пало. Если бы у меня такой служил, любил бы его всем сердцем». И отдал тело Евпатиево оставшимся в живых из его дружины, которые были захвачены в бою. И велел их царь Батый отпустить, не причинять никакого вреда».
В неравном бою Евпатий и его дружина пали, оставшись в памяти народа его заступниками и героями.
Памятники Евпатию Коловрату
В 2007 г. в Рязани на пересечении улицы Астраханской и Почтовой, напротив здания Рязанского почтамта, установлен памятник Евпатию Коловрату.
18 октября 2007 г. в рамках празднования 70-летия Рязанской области состоялось торжественное открытие памятника русскому богатырю Евпатию Коловрату на Лыбедском бульваре. Он стал одной из главных достопримечательностей города. Проект памятника был признан лучшим среди четырнадцати других, представленных на конкурс известными скульпторами из Рязани и Москвы. Монументальное произведение создано рязанским скульптором-любителем, декоратором, дизайнером Олегом Седовым и архитектором Владиславом Лаврентьевым. Высота скульптуры 4,6 м; общая высота композиции вместе с постаментом – 7 м.
Памятник Евпатию Коловрату установлен и в поселке городского типа Шилово Рязанской области.
По материалам книг, статей:
Повесть о разорении Рязани Батыем / подготовка текста, перевод и коммент. Д.С. Лихачева // Памятники литературы Древней Руси. XIII век. – М., 1981. – С. 184–199; 554–558.
Повесть о разорении Рязани Батыем / подготовка текста, перевод и коммент. И.А. Лобаковой) // Библиотека литературы Древней Руси.– СПб., 1997. Т. 5 : XIII век. – С. 140–156; 472–479 ; То же [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://lib.pushkinskijdom.ru/Default.aspx?tabid=4956 (дата обращения: 12.12.2017).
Коренева Е. Опять победил Седов // Рязанские ведомости. – 2006. – 30 июня.
Граков В. Сбылась мечта патриота // Мещерская сторона. – 2007. — № 43 (24 окт.). – С. 3, 12.
Открыт памятник Евпатию Коловрату // Панорама города. – 2007. — № 43 (24 окт.) – С. 3.
Сидорова О. Рукотворные легенды // Панорама города. – 2010. — № 23 (9 июня). – С. 65.
Агарев А.Ф. Рязанское княжество до вхождения в Московское государство / А.Ф. Агарев, В.П. Курышкин. — Рязань : Русское слово, 2008. — 48 с.
12.12.2017
Легенда о Коловрате (2017) — отзывы и рецензии — КиноПоиск
сортировать:
по рейтингу
по дате
по имени пользователя
показывать: 1025
1—10 из 21
Воспринимать новый продукт отечественного кинопроизводства как историческое полотно нельзя. Как минимум, потому, что Евпатий Коловрат — это личность, скорее, былинная, чем историческая. Образ, олицетворяющий мужество, стойкость и недюжую силу русских богатырей — защитников. Однако, и как к фэнтези, и как даже к комиксу, к фильму Файзиева претензий уйма. Он плох как с технической точки зрения, так и с точки зрения рассказанной авторами истории. И лично меня немного настораживают оценки в девять — десять баллов. Ибо, хвалить кино только за то, что это сняли наши, помойму, абсолютно глупый и неоправданный жест.
Вероятно, что многие из зрителей ещё со школьной скамьи помнят отрывок из ‘Повести о разорении Рязани Батыем’ в учебнике литературы (класс точно не помню). По крайней мере, в нашей учебной программе, этот отрывок присутствовал. Повесть эту, кстати, можно в любой момент прочитать, она короткая. Я также помню упоминание Коловрата в романе Яна ‘Батый’, который читал тоже лет восемь — десять назад. Литературная основа легенды о Евпатие сильно разнится с тем, что предлагает толпа сценаристов фильма. Вообще — то, боярин Евпатий прибыл в Рязань из Чернигова и застал город сожжёным дотла и разграбленным. В результате, он собирает дружину и бросается в погоню. Расписывать всё более подробно и детально нет смысла. Однако, численность дружины Евпатия явно превышала пятнадцать калек из фильма, что, кстати, смотрится совершенно убого, как с точки зрения зрелищности, так и с точки зрения здравого смысла. Ну да ладно. Файзиев предлагает нам фэнтези. Окей. Давайте разберём его, как фэнтези.
Во — первых (и это самая чудовищная промашка), я в картине не увидел могучего Евпатия Коловрата. Где символ русской мощи, храбрости и доблести? В ‘Викинге’ нам уже предложили князя, сидящего на грибах, размазню и истеричку. В ‘Коловрате’, с главным героем обходятся помягче. Тут он просто маразматик. Спасибо, российские кинематографисты. О таких героях мы и мечтали. Что же касается выбора актёра на главную роль (да и вообще всего кастинга), то это провал. Невыразительный Малаков с жиденькой бородёнкой, узкими плечиками и деревянным лицом играет русского богатыря, который поверг татаров в ужас. Это фейспалм. Посмотрите ради интереса скульптуру Евпатия, или его многочисленные образы от художников в интернете. Цитирую фразу из ‘Повести’:’Налетел Хостоврул На Евпатия Коловрата. Недолго они бились. Взмахнул Евпатий мечом и рассёк Хостоврула от макушки до самого седла’. Воображение рисует интересные эффектные сцены. Не парьтесь, их в фильме нет. Нет поединка с шурином Батыя, нет демонстрации той неудержимой русской силы, которая восхитила великого хана. Вспомним другой кинокомикс, который во многом не стесняясь косплеят авторы фильма — ‘300 спартанцев’. Батлер постарался всем своим видом и поведением сделать Леонида выразительнее остальных. Гуще борода, крепче мускулы, самый грозный взор, устремлённый вперёд. Мы без объяснений могли бы догадаться, кто тут царь Леонид — великий спартанец, готовый на подвиги. В ‘Коловрате’, главный герой выглядит отвратительно и жалко. Даже Каркун больше тянет на лидера и опору отряда. Дальше — больше.
Расценивать эту попытку, как визуальный прорыв тоже нельзя. Графика устаревшая, да и без натурных съёмок и нормальных декораций, всё это ещё больше смахивает на бюджетных ‘Спартанцев’, снятых любителями. Боевая хореография очень плохая. Я понимаю, что у вас нет больших денег, но неужели нельзя отрепетировать движения нормально? Наберите побольше массовки. Нам на полном серьёзе выдают стычку пятнадцать на пятнадцать за то самое кровопролитное сражение, описанное в повести. Это смешно. Ни разу не круто. В какой — то момент, в действие врывается боевой дрессированный мишка (почему — то без балалайки и не в ушанке). В ‘Спартанцах’ были мамонты, орки; в сиквеле — конь в трюме корабля. У нас, вот, Потапыч размером с Камаз. Для фэнтези — это нормальный приём, но он тут не завершён и не доведён до блеска. А что финал истории, который по идее должен был стать ключевым, мощным и запоминающимся? Это пшик. Неубедительно сыграно, некачественно поставлено.
‘Легенда о Коловрате’ — это низкопробный и скучноватый микс из идей и приёмов зарубежных коллег. Пафосный, дешёвый, смонтированный так себе. Больше похоже на очередной ответ Голливуду в никуда. Чувствуется ли в фильме русская душа и сила? Нет. Фильм аналогичен ‘Последнему богатырю’. Такое же невнятное нечто. Но если в случае с ‘Богатырём’, там — детская сказка, тот тут серьёзная повесть, претендующая на драматизм, патриотизм и укрепление моральных ценностей. В ‘Викинге’, по крайней мере, пытались рассказать о характере крестителя, который променял веру тысяч людей на красивую бабу и обещания. Да, сделано это было топорно, мутно, неубедительно, но попытка была. Файзиев же просто состряпал нелепый капустник без смысловой нагрузки, от которого прёт вторичностью везде. Где — то хрипит и таращит глаза интерн Лобанов (мы его сразу узнали, нас не проведёшь), в какой — то момент начинается короткая сеча, снятая настолько плохо, насколько возможно снять, что — то орёт контуженный Евпатий, выдавливая из себя геройство и призывая всех к оному, а Батый здесь совершенно комичен. Ах да, диалоги. Уровень учащегося средних классов. Что тут можно сказать? Замечательная идея для картины в руках некомпетентных людей, обделённых талантом и фантазией, в очередной раз, превращается в резиновую пустышку. Не чувствуется здесь подлинного геройства, жаркой любви, трагедии, самоотверженности, силы духа и крепости тела, славянской поэтичности. Это просто набор бюджетных пикселей и сменяющих друг друга картинок. Если бы, хотя бы, на всё это было просто весело смотреть, то уже можно было хоть как — то оправдать авторский замысел. Но режиссёры и сценаристы промахнулись по всем целям. Хотя, вот женские образы получились ничего. В остальном, разочарование.
3 из 10
прямая ссылка
01 марта 2018 | 06:53
cliodhna
300 спартанцев под Рязанью.
Вытащила меня на этот фильм в кино мама, которая не любит ходить в кино одна и которая насмотрелась новостей о том, что Путин его посмотрел. После фильма Викинг ( на который пришлось пойти из-за той же мамы, которая насмотрелась тех же новостей), у меня было предчувствие, что для сбора кассы на рекламу хорошего фильма такого тяжеловеса как президент выкатывать не будут, а справятся более мелкими персонами, оправдалось.
В первой части мы узнаем, что глубоко контуженный в 13 лет ордынцами Ипатий, ныне десятник Князя рязанского, просыпаясь каждое утро ничего не помнит и начинает сразу крушить весь дом, если его вечерком не связать, а потом не растолковать кто он вообще такой и где живет, но об этом его недуге знает только его жена, которая удачно это скрывает и сама же со смехом повествует об этом герою (лет 10 брака, а ты вокруг буяна каждое утро мотыльком порхаешь… верю)
От неправдоподобности поведения героев, обращения между собой и переделанных старых анекдотов хотелось биться затылком о кресло, чтобы потерять сознание и не видеть весь этот бред. К сожалению, кресло было мягкое.
Надо отдать должное, на этот раз, в отличии от Викинга, город не стали уродовать продуваемыми всеми ветрами серыми халупами, а сделали добротные дома с украшательствами. Хоть с этим справились. С другой стороны, христианство ведь уже века 2 как приняли, можно и заменить землянки, на нормальные дома, не нехристи ведь теперь, позволено жить в хороших срубах.
Счастливая жизнь героя заканчивается, когда недалеко от его любимого города расположился лагерь Ксеркса… извиняюсь, Батыя одетого по китайской моде, с разукрашенного золотом лицом. Золото вообще на лицах одрынцев не высыхает, а вот порядка в ставке никакого. Пришли какие-то посторонние воины урусы в лагерь, с оружием, а все ноль внимания, охрану даже нормальную к ним не приставили.
Поведение Батыя и его окружения на столько содрано с 300 спартанцев, что только слепой не заметит.
И вот весь этот Батый со своим огромным войском, в конечном итоге, обиделся на бедного Ипатия и решил его убить, а у Ипатия какая-то горстка людей с сожженных деревень, да с десяток тренированных им воинов. Вся надежда на соседние княжества, куда послали гонцов, но, если честно, зачем их туда послали вообще не понятно, можно было спокойно вырезать, сэкономили бы минут 10 экранного времени потраченного напрасно и бюджет.
Всё заканчивается эпичным стоянием Ипатия и 30 рязанцев на холме против огромной армии Батыя. 300 спартанцев все смотрели и могут представить себе эту битву.
В фильме много компьютерной графики, много боевых сцен, 2 странные сцены беспричинного оголения женщин, которые ни к чему не ведут, ведь фильм 12+
В конечном итоге, получилась околосказочная драка, без особой морали и смысла, пригодная для просмотра дубами 12-16 лет, выращенными на голливудских боевиках, другим смотреть не рекомендую.
1 из 10
прямая ссылка
30 ноября 2017 | 20:05
dave-aka-doc
Чем контуженный десятник отличается от контуженного десантника?
‘-Да потому что у них прапор нормальный, а у нас — Дыгало. Одно слово — идиот. Выслуживается, сука.
-Да нет, контуженный он. Во всю голову. У них в Афгане весь взвод положили, он один остался. Его сюда и перевели… Он всё письма министру строчит, обратно просится.
И кому он там на фиг нужен с больной головой? Вот и бесится.
Короче, попали мы, мужики, по самое не балуй…’
(ц) 9 рота
Фильм ‘Легенда о Коловрате’ повествует о нелёгкой судьбе людей с органическим поражением головного мозга, а так же отвечает на риторические вопросы, как то: почему на всю голову контуженным в армии звание выше старшего прапорщика давать нельзя. Ещё фильм иллюстрирует стратегию максимально эффективного применения в военное время этих самых напрочь контуженных военнослужащих: забрасывать их с тройным боезапасом и без еды (чтобы зверели ещё сильнее) в тыл к противнику.
Актёрский состав фильма:
-Трандуил в роли хана Батыя.
-контуженый Дыгало в роли старшего прапорщика рязанской дружины Е. Коловрата.
-Александр Невский в роли прапорщика рязанской дружины Каркуна.
-Друид 15 уровня с призываемым медведем в роли летописца Нестора.
-стражи Ночного Дозора в роли рязанских дружинников.
-орки Питера Джексона в роли массовки монголов.
-и много хороших актёров на незаметных эпизодных ролях.
Коротко о сюжете: в Рязани живёт наглухо контуженный десятник и с женой скрывает свою психическую болезнь от всех. Очень некстати приходят монголы. Десятник идет с посольством к Батыю и с боем прорывается обратно через метель без глонаса. Поэтому монголы с осадными орудиями успевают быстрее: разорить Рязань и уйти дальше. Десятник посылает гонцов к князьям с просьбой прислать дружины, чтобы бить Батыя сообща. А потом собирает полтора десятка выживших рязанцев и начинает партизанить, обмазавшись камуфляжем, и подрывать боевой дух орды. Особенно боевой дух подрывает тотальное поносное заклятие, когда партизаны отправляют реку. Батый свирепеет и желает найти и наказать. Выживших малолетних сирот надо спасти от монголов на санях с парусом, поэтому контуженный десятник строит ледяную горку, долго её обороняет, прикрывая отход детей. А с детьми уезжает ставить парус сопровождающим будущий Александр Невский, которому нельзя в бельдяжки — ему ещё тевтонцев бить. Контуженный Коловрат героически гибнет. Батый приказывает насыпать в его честь курган.
1 Хан Батый.
Хан Батый — это Трандуил во всем его великолепии. При этом претензий к актёру и его игре нет: виноваты ‘визуальные решения’: кто-то придумал что Батый должен быть таким и всё. Есть подозрения, что придумывал это режиссёр. Поэтому как бы не старался Александр Цой играть жестокого, сильного, властного монгольского хана, получается всё равно Трандуил, депресующий без лося.
2. Коловрат.
Евпатий Коловрат каким-то неуловимым образом из рязанского боярина, имеющего собственную дружину, превратился в наглухо контуженного десятника, которого не продвигают по службе: видимо подозревают. Таким же неуловимым образом фольклорная дружина в 1700 человек — превращается в полтора десятка партизан, которые ходят в становище монголов как к себе домой и режут там этих самых монгол как поросят.
Вам когда-нибудь приходило в голову копьё? Коловрату в детстве в висок пришло боло и теперь он каждое утро просыпается с полной амнезией и сразу кидается убивать всех, кто рядом. Поэтому его перед сном связывают, а после пробуждения связанному объясняют, что прошло много лет, у него жена, дети и вообще посмотри — видишь твой висок не кровит и давно зажил? И так каждый раз. Весь этот анамнез Коловрат с женой ухитряется многие годы скрывать ото всех. Но тут случаются монголы, тайное становится явным и на Коловрата наваливается вьетнамский синдром во всей своей красе.
3. Александр Невский.
Во-первых Семён из интернов так и не смог полностью избавится от своего амплуа, даже благодаря народным прибауткам в диалогах и конскому хвосту на голове. Во-вторых — в финальной сцене он появляется в центре и во главе отряда русичей, всматривающихся в приближающихся тевтонцев на берегу замерзшего водоёма. При этом его образ и доспех копируют вид Александра Невского с известного портрета. Каким образом дружинник из разорённой Рязани стал Александром Невским — вопрос без ответа.
Но это цветочки. А вот и ягодки: сценаристы и режиссёры придумавшие роль Каркуна, видимо, где-то нашли много кокаина. Потому что… потому что когда сани в лесу натыкаются на завал, в котором не пройдёт лошадь — в нем почему то пройдут сани, толкаемые детьми вручную. Потому что замерзший верёвочный узел, который не получается развязать руками никто даже не думает разрубить или разрезать, но зато его можно оттаять (внимание!) дыханием двух десятков дошколят. Всё это великолепие можно объяснить или наркотической интоксикацией или внезапным умственным расстройством. Я ставлю на интоксикацию.
4. Нестор.
Будущий летописец предстаёт перед нами в облике друида отшельника, живущего в глухом лесу. Нестора сопровождает гигантский медведь (метра 3,5 в холке примерно), который ‘рвёт только басурман’. При этом будущего летописца, который в будущем напишет о подвиге Коловрата в летописи героически убивают при обороне ледяной горки, пока Александр Невский на парусных санях детским дыханием оттаивает замерзшую верёвку. Фейспалмжепег.
Операторская съёмка… Знаете, зима с парафиновым снегом, снятая в павильонах — это перебор, особенно для такого бюджета. Художники рисуют красиво, но видимо пользоваться компьютерной графикой тоже надо уметь — это удел режиссёров. Много слоу-мо сопряженных с крупными планами. То есть не чтобы три-де показать, а чтобы можно было детально рассматривать оспинки на носу монгольского воина. Как вы понимаете, это только усиливает павильонность происходящего.
К сожалению ни Алексей Серебряков, ни Александр Ильин, ни другие фактурные и характерные актёры не спасают картину: у них короткие или эпизодные роли, их катастрофически мало в кадре и в сюжете, чтобы повлиять на весь этот лютый и леденящий душу сюрреализм. При этом, повторюсь, актёров главных ролей тоже нельзя винить за результат.
Режиссёров у фильмов двое сразу.
Первый — Иван Шурховецкий, снявший ‘Туман’. Тут вообще непонятно, потому человек сумевший сделать такой годный фильм в жанре исторической драмы, причастен к описанному кинематографическому безумию.
Второй — Джаник Файзиев, снявший ‘Турецкий Гамбит’. Тоже вроде непонятно, но только до тех пор, пока не вспомним что после этого он же был режиссёром ‘Август Восьмого’ со всем его сюрреализмом. В добавок к этому Джаник за последние два с небольшим года успел спродюсировать 23 (двадцать три!) отечественных сериала. Что такое отечественные сериалы в основной своей массе — объяснять надо? Видимо он там окончательно опылился. И в результате мы имеем в качестве легенды о Коловрате то, что имеем.
4 из 10
прямая ссылка
25 июля 2018 | 14:17
Начал смотреть фильм из-за того, что хотелось узнать что-то новое о древней Руси, о культуре, нравах, жизни. Но этого увидел очень мало. А это самое ценное, что могло бы быть в фильме. Да, одежда из натуральной ткани пару раз попала в кадр. Да несколько пословиц прозвучало, несколько старых слов. Деревянные избы, немного резьбы… Вот пожалуй и всё, что было от Русского духа.
Остальное — бесконечные баталии. Ужас, скукота. Ничего интересного и стоящего.
Никаких былинных богатырей, никаких волшебников — волхвов. Ни Перуна, ни Даждьбога, ни Вышня. Ни ведьм. Ни ведунь. Ни даже бабы-яги. Ни лешего, ни домового. Ни русалок. Ни настоящих красавиц, даже почти нет. Какие-то жалкие пылинки Русской славы можно только найти в этом фильме.
Даже природа — и то ненастоящая, нарисована на компьютере. Кошмар — трудно было снять природу?
А вот Российского сколько угодно. И понты, и бычка, будь она не ладна, и говор современный. И религия. Никакой атмосферы древней нету.
Вот в Индии снимают фильмы будь здоров. Они не стыдятся, не стесняются, показать свою культуру, и мировоззрение.
Ну конечно фильм не настолько бездушный, как некоторые компьютерные мультфильмы. Но ожидал большего.
прямая ссылка
23 апреля 2021 | 21:14
El_principe
«Военно-исторический» балаган
А я вот помню как этот проект заходил на финансирование в Фонде Кино. То под одним названием, то под другим. То вдруг выяснялось, что есть два параллельных проекта с разными режиссерами. То этих режиссеров меняли и в итоге пришел Файзиев (по нему мы еще пройдемся). Ну сам Петир Бейлиш такой многоходовке позавидует! Сарказм.
Теперь отметим замечательную оговорку создателей о «историческом фэнтези», которая по факту обозначила тотальную вседозволенность и вольницу! И картошка в 14 веке это самая мелочь! Если кто забыл, она в России появилась только при Петре I, при Петре, Карл! Вот уж фэнтезя так фэнтезя. Ну спасибо за честность! А то ведь некоторые пытаются нам выдавать вымысел за чистую монету.
Далее, создатели говорили, что основной референс это замечательный и многими любимый с детства фильм «300». Но это не референс! Это по сути скрипт откуда создатели тупо скопировали все от Лобанова (артист Ильин то бишь), который своим быдловатым голоском рассказывает нам историю, до педиковатого антагониста: тут Батый, там Ксеркс.
Фильм идет почти два часа, как и «300». Только если фильм Снайдера смотрится на одном дыхании, то тут можно запросто оказаться в сомнамбуле. Не успеешь оглянуться. Эпическое кино? Нуну
Кастинг очень плохой. Главный герой не похож на дистрофика-аутиста, а не на храброго воина. Разжиревшая Чернышева это ужасно! Кого хотели привлечь ее оголенным салом? Даже замечательный Трибунцев как-то уж слишком шизит и ударяется в клоунаду. Серебряков? Да а что он сыграл? Ничего.
Постановка баталий и боевка ниже плинтуса. Даже обсуждать не хочется. Ну в более бедные годы отечественного кино снимали лучше!
И, собственно, о творце. А скажем прямо — что он до сего снял? Разве «Турецкий гамбит» и «Август восьмого» это хорошие фильмы? Ни разу! И там и там пустышка с героями, которые тебе абсолютно до фонаря, а сколько косяков по тех части я молчу. Были большие сборы? Ну да не спорю! Но это не показатель! На недо-комедии крыжовникова тоже ходят. Да это успех, но не пример! Ну да — ролик на Олимпиаде в Сочи был хороший, но одна работа у режиссера с таким статусом и бюджетами — да несерьезно!
Да и извините меня — когда идет прямой копипаст фильма, как в случае с ‘Воином’, это нормально? Просто сменили Спарту на Рязань, а Леонида на Коловрата. Вот только эпичности не вышло! Сплошное мыло.
Обидно, что на волне взлета интереса к отечественному кино появляется вот такое.
прямая ссылка
02 декабря 2017 | 21:05
hodeew
Хорошо, что рассказали о герое. Плохо, что принизили его подвиг
Фильм оставил смешанные чувства.
Из ‘плюсов’ — атмосфера Рязани, быт, речь героев.
Мне кажется, так древнерусскую атмосферу в кино не передавали ещё никогда!
Никакие мелочи глаза не режут, может, только берестяная книга, но быт, телосложение женщин (подобрали же таких актрис, кровь с молоком!), персонажи, а также и сами монголы, обмундирование тех и других, архитектура — вот это всё прекрасно.
Русская природа, да и медведь хорош.
А теперь ‘минусы’. Осторожно, спойлеры.
Но без понимания значения фигуры Евпатия Коловрата не стоит смотреть фильм. Итак, первое.
Евпатий не из лесу прибежал с горсткой смельчаков, он не знал с детства ужасов, творимых монголами.
Евпатий Коловрат — видный боярин, военный деятель, был с небольшой дружиной как дипломат, е сли память не изменяет, в Чернигове, крупном городе, пытаясь склонить князей к оказанию помощи Рязани. Тем больше было его потрясение, что приехав домой, они застали пепелище. Никто не верил, что монголы творят ТАКОЕ, он ехал, да, доходили слухи, но во всех легендах указывается то, что картина, увиденная им в Рязани, буквально перевернуло его мировоззрение.
Что мы видим в кино? Человек с неуравновешенной психикой, какая-то плохая фрейдистская драма, которого не сильно-то и поражает зверство монголов.
Зверство будничное, что важно.
А реального Евпатия это поразило настолько, что предопределило его судьбу.
Он собрал свою маленькую дружину и помчался за монголами, сначала, по всей видимости, без чёткого плана.
Постепенно Евпатий перешёл к партизанской войне, используя против монголов тактику боя монголов, что не делал никто до него. К нему стали стекаться люди, в итоге его войско достигло нескольких тысяч (большая армия по тем временам) и они настолько истрепали монголов, что… и вот тут мы подходим к самому главному.
Монголы стали верить, что за ними идут по пятам призраки и мертвецы, моральный дух войска стал падать, они стали опасаться убивать русских массово, потому что верили, что эти русские в виде духов будут идти за ними следом и убивать.
И Батыю пришлось разворачивать всё войско, менять план захвата Руси, чтобы в ходе длительных манёвров выследить, окружить и победить полки Евпатия Коловрата.
Евпатий выиграл время, пока Батый разбирался с ним, пришла весна, и Орда вынуждена была повернуть на юг, поэтому северные и западные русские города (Смоленск, Новгород, Полоцк, Псков и т д) остались неразорёнными.
Евпатий спас не детей, как показано в фильме, он спас русскую нацию!
Почему это не показано в фильме? Почему на этом нет акцента?
Почему нам показывают мелкого партизана с горсткой безумцев и неуравновешенной психикой?
Судя по легендам, Евпатий проявил себя прежде всего как отличный полководец и даже администратор, это была значительная историческая фигура. И это совершенно не отражено в фильме.
прямая ссылка
13 декабря 2017 | 01:24
La Tenerezza
Наверное, людям нужны легенды
Синопсис. В 30-х годах XIII века, если верить ‘Повести о разорении Рязани Батыем’, жил да был рязанский боярин, воевода Евпатий Коловрат. Боярин — это типа как сейчас представитель местной администрации. А воевода — стало быть, по военной части. Вроде генерала. Было ему, согласно историческим данным, лет примерно 37-38. Солидный возраст при тогдашней продолжительности жизни. И вот отправился Евпатий однажды в командировку по своим административным делам. Говорят, будто бы в соседнюю область… ну, то есть в соседнее княжество, налаживать там военные контакты. А вернувшись, обнаружил, что хан Батый, живший, по несчастью, в то же самое время, учинил в отсутствие Евпатия в Рязани разбой, массовые убийства и прочее непотребство. Зело обиделся Евпатий на такое вероломное поведение и, собрав дружину в 1700 человек (примерно), бросился догонять Батыя с его многочисленной (и оттого наглой) армией. Догнали где-то в Суздальском районе Владимирской области. И всех, кого догнали, покоцали в мелкую стружку. Батый сильно удивился и отправил верного человека — брата своей жены, Хостоврула — разобраться, что за дела. Хостоврул пообещал свояку, что всё сделает в лучшем виде, собрал пару полков и поехал навстречу своей гибели. Разъярённый Коловрат с дружиной приняли бой, в котором порубили супостатов немеряно, но многие из рязанцев тоже погибли — в том числе и Евпатий. Однако Батый был так впечатлён его мужеством, что, произнеся над телом погибшего врага прочувствованную речь, передал означенное тело выжившим рязанским воинам для приличествующего погребения, каковое и состоялось в Рязанском соборе 11 января 1238 года. Зачем я всё это рассказываю? А затем, что в фильме ‘Легенда о Коловрате’ вы почти ничего из описанного мною не увидите.
Дипломатия по-русски. А что же вы увидите? Вы увидите паренька лет около 25, сильно раненного в голову 13 лет назад и по этой причине страдающего нередкой в кинематографе разновидностью амнезии, известной зрителям, в частности, по фильму ‘Помни’. И этого нездорового молодого человека князь посылает к Батыю с дипломатической миссией. Времена были тёмные — ну, и представления о дипломатии соответствующие. Юноша Батыю, разумеется, нахамил по-нашему, по-рязански — тут и завертелось…
Особливое слово о Батые. Реверансы в сторону гей-культуры — сегодня уже не просто мода, а жёсткое правило высокого киноэтикета. Если соберётесь снимать собственное кино — учтите: без намёков на нетрадиционную сексуальную ориентацию хотя бы одного персонажа теперь обойтись никак невозможно. Тренд!
Спасти рядового Каркуна. Итак, сюжет, как вы уже поняли, представляет собой очередную псевдоисторическую подтасовку. Но, тем не менее, фильм получился вполне смотрибельный — главным образом, благодаря актёрам второго плана. И пусть Тимофей Трибунцев остался в шапке из какой-то своей предыдущей картины, пусть Ольга Дроздова не произнесла ни единого слова, а просто красиво проехала спиной по снегу, пусть Алексей Серебряков даже не перегримировался после фильма ‘Стена’, а Сергея Колтакова, показав мельком, быстренько вывели из сюжета — эти люди сделали фильм, вместе с Семёном Морозовым, Виктором Проскуриным, Георгием Пицхелаури и ещё несколькими представителями ‘старой гвардии’. Интересно было также смотреть на Алексея Верткова в роли схимника Нестора. В общем, ради любимых актёров можно потратить время на это в целом очень посредственное кино.
Неплохо, на мой дамский вкус, вышли батальные сцены, но в общем красивая картинка, за которой сейчас так гонятся отечественные режиссёры (и не всегда догоняют), получилась неправдоподобно красивой — такой же неправдоподобной, как не тающий ни при каких обстоятельствах снег на усах главного героя или пряничные домики Рязани, сожжённые гламурным Батыем дотла.
Легенда номер икс. Снимать исторические фильмы трудно. Особенно в наше время, когда доступ к Википедии открыт любому желающему. Особенно в атмосфере тотального извращения событий прошлого, конъюнктурных подделок и ангажированных ‘версий’. Ещё труднее — снимать хорошие исторические фильмы, которые хотелось бы пересматривать: фильмы с глубокими, проработанными характерами, увлекательным сюжетом и хотя бы намёком на историческую достоверность. Эта творческая ниша никем не занята. Фильм ‘Легенда о Коловрате’ показал это со всей беспощадной очевидностью. Не исключаю, что кому-то нужна и интересна такая ‘легенда’ — с фантастическим медведем нереальных размеров, с поспешно сляпанной любовной линией, с грубо вшитой идейной составляющей. Полагаю, что мы ещё увидим немало подобных ‘легенд’.
4 из 10
прямая ссылка
10 февраля 2018 | 22:28
Marraanti
Так сложилось, что на фильм я пошла с мамой.
И все бы ничего, если бы моя мама не была учителем истории. Собственно, как и я. До конца фильма мы досидели только чтобы узнать, какой финал для Коловрата предпочтут создатели фильма, потому что в истории есть два варианта, каждый из которых имеет своих приверженцев. Скажу сразу, что фильм вызвал кучу негативных эмоций, которые я сейчас попробую обосновать.
-Начнем с малого. Визуальные эффекты, нарисованные настолько плохо и коряво, что я сначала подумала, что. .. Я даже не поняла, что это, если быть до конца честно, ибо графика была не просто плохой, она была на редкость отвратительной и нереалистичной. Уже много позже я нашла в интернете вот такую заметку про визуальные эффекты:
‘Авторы проекта отказались от реконструкции исторического облика и исторических событий тринадцатого столетия – времени нашествия монголо-татарских орд и предпочли создать некий собственный сказочный мир с плохими и хорошими персонажами.’
Что это? Оправдание своей криворукости? Получается что для того, чтобы сделать сказочный мир не нужно делать потрясающую графику как в диснеевских фильмах, или играть с деталями, наполняющими мир, достаточно просто сделать эффекты такими, чтобы было сразу понятно, что они нарисованы и все. Финиш.
— Костюмы. Да, я уже написала выше их оправдание про отрицание исторического облика, но… но я не смогла пережить стрелки Батыя. Серьезно, я такие стрелки себе рисовала классе в 9 и даже тогда не могла сделать их настолько длинными. Свита же Батыя видимо пришла со съемок спин-оффа к ‘Голодным играм’, ибо больше они похожи на знать Панема, нежели на татаро-монголов.
— Общую операторскую работу я даже прилично охарактеризовать не могу, от резких перескоков с кадра на кадр, без какой-либо точки или персонажа, за которого можно зацепиться, у меня начала кружиться голова и иногда я просто не понимала, что происходит на экране. Возможно, нам таким образом хотели показать скорость, быстротечность… Да что угодно! Но получилось плохо снятое/смонтированное/вызывающее головокружение нечто из склейки разных моментов
— Не могу от этого уйти, но череда исторических неточностей убивала для меня просмотр фильма. Не может хан Золотой Орды ездить на повозке — это позор для его сана. Не может русская замужняя девушка в общих домашних палатах, куда вхожи слуги, разгуливать в непристойном виде. Не может. .. Да много чего из того, что показано просто не может быть.
+Единственный плюс для меня — это актерская работа (если не считать боевых сцен) Ильи Малакова и Александр Ильин мл. (который правда непонятно почему был пострижен как монгол), это единственное в фильме, что актеры попытались вытянуть.
3 из 10
прямая ссылка
19 декабря 2017 | 01:53
Если рассматривать этот фильм как фэнтези, то в целом неплохо, но зачем тогда было привязывать его к к легендарному герою? Конечно, совершенно невозможно рассматривать ‘Повесть о разорении Рязани Батыем’ как исторический источник, но надо же и честь знать!
Во-первых, город Рязань-старую не следовало изображать уж так сусально: не мог город XIII века выглядеть как на картинах неоязыческой живописи.
Во-вторых, безусловно, отряд Коловрата не мог насчитывать 1700 воинов, как в Повести (это была бы вся рязанская рать тогда!), но два десятка пеших воинов… Коловрат и его отряд должен состоять из 20-30 тяжелых всадников на могучих конях, в прочных доспехах и с длинными копьями, а также 100-150 пеших воинов в кольчугах с топорами. А те комиксы, которые изобразили тут, не имеют отношения к легенде.
В-третьих, непонятно, зачем потребовалось втыкать в сюжет амнезию.
Наконец, сама по себе легенда о Коловрате очень депрессивна и мрачно-безысходна. ‘Чего вы хотите? УМЕРЕТЬ!’ Красивая сказка об упущенной (а реально и вообще не существовавшей) возможности.
Одним словом, нужно было или снимать так, как было в реальной легенде, или вообще не браться за это дело.
прямая ссылка
10 октября 2019 | 21:27
Решил посмотреть этот фильм, т. к. люблю исторические фильмы. Ожидал чего то более реального…
Монголы пришли зимой? Серьезно, те степные монголы, которые на конях ездят пришли зимой, где все плюсы их армии сводятся на нет из за снега. Не говоря уже про низкую температуру.
Где конные лучники? Главная отличительная черта монголов не раскрыта, вообще… непонятно чего боялись князья драться с ними в открытом поле…
Лагерь монголов без дозорных, ну действительно зачем они нужны. Ведь если бы они были, то главные герои бы не смогли пробраться в их лагерь…
Как главный герой мог чему нибудь научиться если он все забывает, и начинает день как 13 летний мальчик?
Многие проводят сравнение с 300 спартанцев, да весь сюжет очень похож… Даже последние кадры где один из выживших ведет армию… Там это был одноглазый, а тут Лобанов.
Передвигающиеся требушеты? Вы серьезно? Насколько я знаю их всегда строили, перед городом или замком, зачем их постоянно возить собранными?
Ну и самый главный косяк на мой взгляд, последняя битва, зачем хан сразу отправлял пехоту? Мог же сначала камнями их закидать (если уж у вас требушеты на колесиках), и стрелами… но да тогда бы вся героичность момента пропала бы. Непонятно как хана не разбили вообще, другие монголы, за подобные тактические ошибки…
Те кто пришел за историчностью не сюда, можно посмотреть ради красивого экшена, но не более…
прямая ссылка
21 апреля 2020 | 15:53
показывать: 1025
1—10 из 21
Евпатий Коловрат
ЕВПАТИЙ КОЛОВРАТ
Даты жизни: 1200 – январь 1238
Рязанский боярин, воевода и русский богатырь, герой рязанского народного сказания XIII века, времён нашествия Батыя. О подвиге Евпатия рассказано в древнерусской «Повести о разорении Рязани Батыем»
Наиболее горестная пора в истории нашего Отечества выпадает на XIII столетие. Русская земля тогда была разделена на множество княжеств, нередко враждовавших между собой. Отсутствие политического единства Руси приводило к распыленности вооруженных сил, несогласованности действий правителей различных земель. Этим воспользовались неприятели и почти одновременно, в середине XIII века, началось наступление на Русь с востока и Запада. Особенно опасный враг появился на восточных рубежах. Многочисленные татаро-монгольские полчища, возглавляемые внуком Чингисхана, Батыем, двинулись против половцев, Волжской Булгарии, Руси, Польши, Чехии, Венгрии… Трагические события 1237-1241 годов явили немало примеров мужества и самоотверженности наших предков. Никто не собирался без боя покоряться могущественным завоевателям. Во всех русских княжествах отвечали решительным отказом на предложение признать рабскую зависимость от монголов. Немеркнущей славой овеяны подвиги защитников Козельска и Киева, рязанского богатыря Евпатия Коловрата. Евпатий Коловрат, легендарный русский богатырь, боровшийся против татаро-монгольских завоевателей в XIII веке. О борьбе рязанского «вельможи» Евпатии Коловрате и его «полка» (численностью в 1700 чел.) после взятия татарами Рязани (1237) рассказывается в древнерусской «Повести о разорении Рязани Батыем» (1-я половина 14в.),в которую этот сюжет проник, очевидно, из народного эпоса. «Повесть…» прославляет силу, отвагу и патриотизм Евпатия Коловрата и его сподвижников («Храбров»). В некоторых списках «Повести» указывается отчество Евпатия Коловрата — Львович.
Битва Евпатия Коловрата с Батыем
Было все: грады порушились, Всюду — лишь цокот подков Шли непокорные русичи В лес от лихих степняков. Иг. Кобзев «Радонеж»
По свидетельству летописцев, один из рязанских князей — Ингвар Ингварович с боярином Евпатием Коловратом в это время находился в Чернигове. Узнав о страшной гибели Рязани они сразу же поспешили домой. Страшная картина открылась перед ними. Там, где на высоком берегу Оки еще недавно красовался нарядный город, они увидели засыпанные снегом развалины, горы трупов и пепелищ. Убитые князья, воеводы, тысячи воинов, женщины, дети, старики, занесенные снегом, лежали на мерзлой земле. Все выжег, все сравнял бушевавший здесь огонь татарского разгрома! Казалось, ничего живого не осталось в разоренной Рязани, некого звать на битву с врагом. Но вот ударил вечевой колокол, поднятый из пепла дружинниками Евпатия Коловрата. Медный гул пронесся над опустошенным городом, над спаленными ближними городскими посадами. И… вдруг неожиданно из черного погреба, из под обгорелых обломков показался человек. Он поднялся и, закрывая глаза от солнца, смотрел в ту сторону, где звучал вечевой колокол. За ним появился другой, третий… Отовсюду из темных дыр, из-под избищ, незаметных тайников и под клетий вылезали замученные, выпачканные в саже и пыли ратники, старики, женщины, дети… Мертвый город ожил. Люди прыгали с груды на груду, спотыкались, падали и снова вставали. Их было немного, но все же это были рязанцы. Вдали, на снежных полях вокруг города, показались черные точки. Долго прятавшиеся люди торопились к развалинам и, куда звал их знакомый призывный звон вечевника. По призыву Евпатия Коловрата поднимались русские люди, шли на неравный бой с врагом. И уже «пронеслась по русской земле молва, будто на безлюдных развалинах сожженной Рязани упавшие колокола сгоревших церквей сами зазвонили… Говорили, что вечевой колокол вдруг поднялся из пепелища, повис в воздухе и загудел, сзывая рязанцев на борьбу с врагом…» И всколыхнулась разгромленная Русь. Укрывавшиеся в лесах мужики собирались в отряды и примыкали к Евпатию Коловрату –знающему лесные тропы, ходы и выходы. Его отряды уже не раз нападали на монгольские разъезды уничтожали целые отряды сильных супостатов. Пахари и охотники… поспешно привязывали подтужинами к дреколью ножи и обломки кос, точили на черном камне копья и рогатины и, засунув за пояс топор, направлялись на перекресток дорог разыскивать дружины Евпатия. Запорошенные снегом, опираясь на шестопёры, копья и секиры, они сурово и спокойно слушали Коловрата. Их потемневшие от времени и непогоды полушубки и рыжие армяки, опоясанные узким ремнем с ножом в деревянных ножнах, их лапти и шерстяные онучи, обвитые до колен и затянутые лыковыми бечевками, — все это говорило о скудной жизни, повседневной тяжелой работе. И вот эти люди встали на защиту своей семьи и готовы отдать жизнь, только бы не допустить врага к оставшимся позади родным избам. Непрерывно пополняясь и множась рать Коловрата шла за монголо-татарами, нанося им беспощадные удары. На суздальской земле Евпатий внезапно напал на батыевы станы. Летописец рассказывает, что «начали воины Евпатия сечь врага без милости, и смешались все полки татарские, и стали татары словно пьяные и безумные. И бил их Евпатий так нещадно, что и мечи притуплялись, и брал он мечи татарские и сек их татарскими. Татарам же почудилось, что это мертвые восстали». Когда же схватили пять тяжелораненых воинов и привели к Батыю, то пораженный откуда-то взявшимся отрядом, какими-то бесстрашными воинами, тот спросил: — Какой вы веры и какой земли, и что мне много зла творите? Мужественные воины ответили: — Веры мы христаианской, а витязи мы великого князя Юрия Ингваровича Рязанского, а от полка мы Евпатия Коловрата. Посланы мы от князя Ингвария Ингваровича Рязанского тебя, сильного царя, поптчевать, и с честью проводить, и честь тебе оказать. Да не дивись, царь, что не успеваем наливать чаши на великую рать татарскую. Батый очень удивился их смелому и мудрому ответу и послал сына своего шурина Хостоврула с большим войском на Евпатия. Хостоврул обещал привести Коловрата живым перед грозные очи Батыя. «И обступили Евпатия полки татарские, желая взять его живым. И съехались Хостоврул с Евпатием на поединок, и рассек Евпатий Хостоврулана полы, до седла, и многих батыевых богатырей или рассек на полы, или до седла разрубил. И содрогнулись татары, видя какой Евпатий могучий богатырь. Тогда навели камнебитные орудия и стали бить по нему, и наконец, убили Евпатия. Тело могучего Коловрата принесли Батыю, он же послал за мурзами, князьями и военачальниками. И сказали пришедшие своему повелителю: — Мы со многими царями, во многих землях, на многих битвах бывали, а таких удальцов и резвецов не видали, и отцы наши не рассказывали нам. Это люди крылатые, не знают они смерти и так крепко на конях бьются — один с тысячью, а два десятью тысячами. Ни один из них не съедет живым с побоища. И глядя на тело Евпатия Батый сказал: — О, Коловрат Евпатий! Хорошо ты меня попотчевал с малою своею дружиною, много полков победил. Если бы такой вот служил у меня, — держал бы его у самого сердца своего. «Батый отдал тело Евпатия людям, оставшимся из его дружины, велел их отпустить и ничем не вредить». Такова история подвига рязанского богатыря Евпатия Коловрата и его храброй дружины, поведанная древней воинской повестью. А что же князь Ингвар! Собрав иереев, чудом спасшихся в лесах, с горестным песнопением предал земле всех мертвых. Затем, собрав небольшую дружину пошел к реке Воронеж, на то место, где был убит князь Федор Юрьевич, нашел его тело, приложил к иконе великого чудотворца Николы Корсунского и привез в Рязань. Над могилой князя Федора, его жены Евпраксиии их сына Ивана поставил каменные кресты, ныне на этом месте, на берегу реки Осётра стоит церковь Николая Зарасского (убиенного).
Калюжная, А.Д. Занимательные страницы истории Отечества. – СПб.: Тригон, 2001.– 496 с.
Сурмина, И.О. Самые знаменитые герои России. – М., 2002. – 427 с.
Евпатий Коловрат: сотворение героя
У греков есть триста спартанцев. У французов — Роланд с его рыцарями. А в нашей истории — Евпатий Коловрат с дружиной малою. Все покрыли себя славой и героически погибли в бою с превосходящими силами неприятеля. А потом их подвиги в романтизированном виде попали в летописи. И наш богатырь смотрится в них ничуть не хуже царя Леонида и бретонского маркграфа. Проблема в том, что, возможно, Евпатий — вымышленный персонаж.
Мнение учёных
Знаменитый русский историк Николай Карамзин не сомневался, что славный рязанец, появившийся на свет вроде бы в 1200 году, существовал на самом деле. А вот современные историки совсем не уверены в том, что речь идёт о реальном историческом лице.
Большинство исследователей склоняются к тому, что Коловрата ввели в «Повесть о разорении Рязани Батыем» в поздних её списках и трактовках. И это былинный герой, придуманный народными сказителями, дабы умалить травматические переживания наших пращуров от страшного поражения в войне с язычниками. Воодушевляющий собирательный образ несгибаемого защитника родной земли.
Памятник Евпатию в Рязани. (Pinterest)
В самом деле, описание подвига Евпатия и его бойцов выделяется в хронике заметно более литературным стилем. Героического пафоса и батальной поэтики в этой части больше, чем во всём остальном тексте «Повести…».
Былинники речистые ведут рассказ
Официальная версия такова: накануне вторжения Батыя в 1237 году рязанский боярин Коловрат был послан в Чернигов с просьбой о военной помощи к тамошнему князю Михаилу Всеволодовичу. И тот отказал, ибо рязанцы не поддержали его ранее в битве на Калке. Воротившись домой несолоно хлебавши, богатырь увидел, что опоздал: на месте родного города лежали чадящие руины. Впав в жуткую ярость, воевода погнался за монголами, не считаясь с драматическим неравенством сил. Догнав противника в Суздальской земле, он с отрядом в 1700 человек внезапно напал на арьергард ордынцев и полностью его истребил.
Осознав, что в тылу творится неладное, хан велел своему шурину Хостоврулу решить проблему. По преданию, тот хвастливо пообещал привести русского героя живым, но сложил голову в поединке с обозлённым витязем.
Легенды также гласят, что хан пытался сманить доблестного Евпатия на свою сторону. В такой ход событий можно поверить: Чингизиды всегда старались пополнять свои тумены лучшими воинами покорённых народов. Однако не вышло. Неистовый Коловрат и его соратники предпочли погибнуть со славой, забрав с собой на тот свет побольше ворогов. Говорили, боярин погиб не от меча, а был убит из камнемётных орудий, которые татары решили применить, чтобы минимизировать урон от охваченных священным боевым безумием русичей.
Евпатий Коловрат в ставке Батыя. Илья Лысенков, 2016. (Pinterest)
Летописцы утверждают: хан был так впечатлён отвагой рязанского боярина, что приказал отпустить уцелевших дружинников, отдав им тело их начальника. В некоторых редакциях «Повести о разорении Рязани Батыем» говорится о торжественных похоронах Евпатия Коловрата 11 января 1238 года.
Память в искусстве
К сожалению, проверить подлинность истории Евпатия невозможно. За отсутствием каких-либо альтернативных источников, в которых бы упоминались его деяния. Впрочем, это никогда не мешало деятелям искусств создавать произведения, вдохновлённые образом былинного героя.
Так, на территории Рязанской области установлены три памятника богатырю. Ценители литературы знают «Песнь о Евпатии Коловрате» (1912) Сергея Есенина и наверняка читали роман Василия Яна «Батый» (1942), в котором описан подвиг воеводы..от§/10.34680/2411-7951.2020.3(28).4
С.Ф.Вититнев, А.В.Шмелева
ЕВПАТИЙ КОЛОВРАТ: ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ВОПЛОЩЕНИЕ ИСТОРИЧЕСКОГО ОБРАЗА
Статья посвящена исследованию образа Евпатия Коловрата в русской литературе от «Повести о разорении Рязани Батыем» до произведений начала XXI века. Произведения рассматриваются в историко-культурном контексте. Выявляются исторические предпосылки возникновения образа народного героя в литературе. Поэты и писатели наделяют Евпатия Коловрата как выразителя народных дум и чаяний теми чертами, которые созвучны эпохе и задачам, стоящим перед страной и народом. Писатели улавливают настроения народа, особенно в период военного времени. Они продолжают литературную традицию, в которой образ Евпатия Коловрата сохраняет смысловое ядро, а к его летописным качествам добавляются новые, актуальные для своего времени.
Героические личности, борцы за свободу своего Отечества — благодатный материал для художников
слова. Одним из таких прославленных воинов Древней Руси стал Евпатий Коловрат — участник русского народного сопротивления Батыеву нашествию. Его образ нашел свое отражение в древнейшем памятнике русской книжности — «Повести о разорении Рязани Батыем». Эта «Повесть» вошла в цикл повестей о Николе Заразском [1, 2]. О Евпатии Коловрате в древнерусском тексте сообщается немного. Сюжетная линия, связанная с отмщением за разорение Рязани, становится основной после повествования о героической гибели рязанских князей.
«Повесть о разорении Рязани Батыем» сообщает о том, что рязанский вельможа Евпатий Коловрат находился в Чернигове вместе с князем Инварем Ингваревичем в то время, когда полчища Батыя осадили Рязань. Как повествует автор повести, прибыв в Рязань со своей малой дружиной, Евпатий Коловрат увидел рязанскую землю «опустошенной: грады разорены, церкви сожжены, люди убиты» [3]. Согласно древнерусскому источнику, Евпатий Коловрат принимает решение нагнать неприятеля. Суздальское княжество стало местом битвы Евпатия Коловрата с войском Батыя. Описание битвы выдержано в тексте в книжных традициях того времени: «Начали сечь без милости и внесли смятение во все полки татарские», а сам Евпатий Коловрат «так бился беспощадно, что и мечи притупились, и выхватывал <он мечи> татарские, и рубился ими». Кульминация битвы — единоборство Евпатия Коловрата и Хостоврула, брата жены Батыя: Хостоврул похвалялся Батыю, что пленит Евпатия Коловрата. Однако Евпатий «рассек» противника «до самого седла», а многих богатырей Батыевых — кого побил, а кого «до седла раскроил».
Татары же не ожидали столь решительных боевых действий со стороны русских, потому «думали, что мертвые воскресли!» (воскресли погибшие защитники Рязани). Евпатий Коловрат описывается автором «Повести…» подобным богатырю, сражающемуся за русскую землю: «татары перепугались, видя что «Евпатий богатырь-исполин», а потому одолеть его смогли только тогда, когда навели на него «бесчисленное множество стенобитных орудий». Когда тело Евпатия Коловрата принесли к хану Батыю, то он и его окружение — мурзы, князья, санчакбеи — «стали дивиться храбрости, и силе, и мужеству рязанского воинства». Сторонники Батыя не скрывали своего восхищения, видя последнего защитника Рязани, назвав его и его дружинников «удальцами и резвецами», о которых ни они, побывав во многих землях, ни отцы их не знали. Евпатий Коловрат и его воины били названы противниками «людьми крылатыми и не имеющими <страха> смерти»: «Так храбро и мужественно они сражались: один бился с тысячей, а два — со тьмою. Никто не смог уйти от них живым со сражения!» Хан Батый был восхищен героизмом Евпатия Коловрата, он признается, что если бы у него был такой воин, то держал бы его у сердца, и приказывает отпустить шестерых оставшихся в живых, но тяжело раненных Евпатиевых ратников, наказывая им воздать должные почести их предводителю.
«Повесть.» не дает исчерпывающего представления о происхождении героя. Согласно проведенным исследованиям, отраженным в Советской военной энциклопедии, отчество Евпатия — Львович [4], родился он в Воинском уезде Старорязанского стана. Изучая историю средневековой Руси, В.В.Каргалов приходит к выводу о том, что «Образ богатыря Евпатия Коловрата олицетворяет собой образ всего русского народа, в годину страшного народного бедствия мужественно и стойко сражавшегося за родную землю. Евпатий Коловрат погиб в неравной сече, но тысячи других народных героев продолжали борьбу. Большой кровью платили завоеватели за каждый шаг по русской земле» [5].
Смысл подвига Евпатия Коловрата и его дружины следует искать в глубинах народного сознания: погибель за родную землю оказывается предпочтительней жизни.
Подвиг Евпатия Коловрата вдохновлял не одно поколение русских поэтов и писателей. В XIX веке первым к образу Евпатия Коловрата как защитника земли русской обратился Н.М.Языков. В 1824 году он завершает работу над стихотворением «Евпатий», в котором звучит страстный призыв служения отечеству:
Отчизна, отчизна! под латами чести Есть сильное чувство, живое, одно… Полмертвого руку подъемлет оно С последним ударом решительной мести [6, с. 85]
В это время Н.М.Языков учился в Дерпте на этико-политическом отделении философского факультета. Его «Евпатий» выделяется среди «легкой поэзии», во власти которой тогда находился поэт, и анакреотических творений. Н.М.Языков увлекается историей, в частности допетровской Руси. Начало 1820-х годов ознаменовалось в литературе поиском героической личности. Поэты пушкинского окружения воспевают страницы прошлого — времена Олега, Святослава, Ермака и др. Как отмечает В.Н.Аношкина, «Особенно увлекали кризисные периоды истории — борьба русского народа с татаро-монгольским нашествием, борьба вольного Новгорода и Пскова против самодержавия, особенно Смутное время начала XVII века. В периоды исторических катаклизмов обнажается суть истории, и человек становится свидетелем, а то и участником мировых спектаклей, обретая таким путем бессмертье <.>» [7, с. 60]. Поэтов всегда вдохновляло героическое прошлое. В.А.Жуковский, А.С.Пушкин, К.Ф.Рылеев, А.С.Хомяков и др. увлечены поэтикой русской старины. Н.М.Языков одним из первых обращается к поэтическому осмыслению подвига рязанцев за свою независимость:
Не синее море кипит и шумит, Почуя незапный набег урагана: Шумят и волнуются ратники Хана; Оружие блещет, труба дребезжит, Толпы за толпами, как тучи густые, Дружину отважных стесняют кругом; Сто копий сражаются с Русским копьем… И пало геройство под силой Батыя [6, с. 85]
Исторический романтизм, по утверждению В.Н.Аношкиной, был обусловлен тем, что «Сознание русских романтиков все настойчивее обращается к национально-народным истокам в поисках новых, социальных, этических и эстетических опор» [7, с. 54].
В 1859 году, спустя два года после 620-летия со дня гибели Старой Рязани, Л.А.Мей, вслед за Н.М.Языковым, обращается к образу Евпатия Коловрата. К этому времени Л.А.Меем создан поэтический ряд исторических полотен: перевод «Слова о полку Игореве», драма «Сервилия», переложены былины и исторические песни. Древнерусскому герою Л.А.Мей посвящает «Песню про боярина Евпатия Коловрата. Из времен татарщины» [8]. Жанр «песни», для воссоздания исторического колорита, удачно использовал в 1837 году М.Ю.Лермонтов. Литературовед Ю.В.Лебедев отмечает: «В мировоззрении Лермонтова укрепляется историзм: прошлое России интересует его как звено в цепи исторического развития национальной жизни» [9]. Следует признать, что «»Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» создается в духе романтического историзма, возникает эпическое полотно допетровской жизни Руси, связанной с патриархальным укладом и представлениями о волевой нравственной героической личности, воспетой в былинах» [10, с. 369]. В своем произведении М.Ю.Лермонтов соединил народные представления и героический эпос. Л.А.Мей, развивая жанр песни, следует за своим предшественником, но при этом привносит в «Песню.» стилевые особенности, присущие языку народа. А вместо комментария к «Песне.» Л.А.Мей предлагает читателю источник, его вдохновивший, — «Нашествие злочестивого царя Батыя на Русскую землю повесть умильна!», известная по «Русскому Временнику», опубликованному И.И.Срезневским. События, которые происходили в России, а также за ее пределами, но к которым Россия была напрямую или косвенно причастна, так же могли послужить поводом для работы над «Песней.»: пленение вождя Шамиля, вождя горцев, кончина «Гомера русской старины» С.Т.Аксакова, союз Молдавии и Валахии, восстановление в Сербии власти князя Милоша Обреновича, поражение России в Крымской войне и частичное падение Севастополя и др. Будучи заинтересованным в успехе меевского детища, библиограф Ф.А.Витберг, в своем предисловии к «Песне.» поясняет: «Повесть эта интересна в том отношении, что к рассказу, написанному, по всей вероятности, кем-либо из современников события, в ней присоединены позднейшие народные сказания и предания, сближающую эту повесть с народными былинами» [8, с. IV].
Л.А.Мей наделяет своего героя богатырскими качествами, что роднит Евпатия Коловрата и с былинными героями, и с летописным образом, отраженным в «Повести.». Разделяя мнение о том, что Рязань не потерпела поражение — не осталось тех, кто мог бы продолжить защищать, Л.А.Мей давал понять читателю: Евпатий — символ духовной победы, а его битва с Батыем — это вызов, брошенный в будущее.
В литературе ХХ века образ Евпатия Коловрата будет представлен уроженцами Рязанской земли. Откроет эту галерею Сергей Есенин. В 1912 году своему земляку начинающий поэт посвятит «Песнь о Евпатии Коловрате» (в первоначальной редакции «Сказание о Евпатии Коловрате, хане Батые, Цвете Троиручице, о Черном Идолище и Спасе нашем Иисусе Христе»). В этот год Сергей Есенин приезжает в Москву. В первопрестольной разовьется его интерес к историческому прошлому народа. Этому в какой-то степени будет способствовать общение с преподавателями историко-философского отделения Московского городского
народного университета имени А.Л.Шанявского, где он будет вольнослушателем, а также с членами московского литературного объединения в основном крестьянских поэтов-самоучек И.С.Сурикова, известного как Суриковский литературно-музыкальный кружок [11], где познакомится с Николаем Клюевым, Сергеем Клычковым, Петром Орешиным и др. и где встретит свою любовь — Анну Изряднову.
В Москву Сергей Есенин прибыл с серьезным багажом — «Песней о Евпатии Коловрате». Мотивом, послужившим к созданию исторической песни, стал рязанский фольклор. Народные предания рязанцев сохранили воспоминания о событиях героического характера. Так, близ города Глебова, что в Рязанском княжестве, в 1378 произошло сражение, получившее название битва на реке Воже, в котором столкнулись рать московского князя Дмитрия Ивановича и золотоордынского мурзы Бегиша (Бегича). Как и в 1237 году, битва на реке Воже стала судьбоносной для Рязанской земли: Рязанская земля взяла реванш, став местом первой победы Северо-Восточной Руси над ордынцами [12]. Впоследствии рязанцы еще не раз столкнуться с набегами татар (это произойдет в 1564 и 1594 годах уже тогда, когда Рязанское княжество будет в составе Московского царства). В 1565 году царь Иоанн IV ввел Рязанскую землю в состав земщины, а в Смутное время рязанцы приняли участие в освобождении Москвы от польско-литовской интервенции [13]. Подлинным героем для рязанцев стал Евпатий Коловрат. Своим примером он показал, как должно стоять за родную землю. Песни о Евпатии Коловрате, по признанию Сергея Есенина, знают «Ольшан до Швивой Завоводи», их поют «от белой вызнати до холопного сермяжника». Сергей Есенин мог знать и былины, собранные и изданные исследователем русского эпоса М.Г.Халанским. М.Г.Халанский сделал доступным фольклорный материал об Евпатии Коловрате широкому кругу читателей [14].
С другой стороны — Сергей Есенин не мог не знать об исследователе рязанской земли историке Д.И.Иловайском, которому принадлежит труд «История Рязанского княжества» [15]. Эта «История» открыла двери начинающему историку в мир науки и ввела его в круг выдающихся ее представителей — К.Н.Бестужева-Рюмина и С.М.Соловьева. А впоследствии все гимназии российской империи будут учиться по учебникам истории Д.И.Иловайского (известно, что при жизни ученого его учебники по русской и всеобщей истории переиздавались более 150 раз). Не исключено, что Сергей Есенин мог знать труды Д.И.Иловайского и его научную позицию как критика норманнской теории. Д.И.Иловайский получил образование в рязанских учебных учреждениях: сначала в ранненбургском уездном училище, а затем в Рязанской мужской гимназии. По окончании историко-филологического факультета Московского университета Д.И.Иловайский возвращается в Рязань и какое-то время преподает историю в губернской гимназии. Путь Д.И.Иловайского становится неким примером для Сергея Есенина. При этом можно предположить, что основным поводом к созданию «Песни о Евпатии Коловрате» Сергеем Есениным послужило и переизданное в 1911 году сочинение Л.А.Мея. Как отмечают современные литературоведы, поэзия Сергея Есенина была порождена «народно-крестьянскими представлениями о красоте современной и прошлой жизни», а его воззрения отличались «устойчивой ясностью и преданностью многовековым традициям, незамутненностью мистическими наслоениями, несмотря на наличие религиозно-апокрифических мотивов, выполнявших условно художественную функцию» [16].
Рязанские народные предания отразили в образе Евпатия Коловрата идеал народного защитника: герой жертвует личным счастьем ради родной земли. Сергей Есенин следует народной традиции: «не любы» удалому молодцу «всхлипы серых журушек», у него одна зазнобушка — «Что ль рязанская сторонушка» [17, с. 177]. Батый, по народным представлениям, олицетворяет не только реальное зло, но и духовное. Потому в момент гибели Евпатий Коловрат рисуется Есениным не с мечом, но со свечой, затеплевшейся в руках. В фольклорном творчестве проводится параллель между Евпатием Коловратом и князем Святославом. Сергей Есенин следует народной версии: его Батый приказывает из черепа Евпатия сделать «чашу сивушную» [18]. Нарушение исторических фактов в устном народном творчестве подчиняется смысловому отождествлению.
Особую актуальность образ Евпатия Коловрата приобрел в годы Великой Отечественной войны. Война всколыхнула в памяти советских людей героические страницы истории. Писатели, поэты, художники, композиторы стали находить в историческом материале примеры подражания для своих современников. Так, в 1941 году С.Н.Марков открывает цикл стихотворений о русских героях Кузьме Минине, Иване Сусанине, А.В.Суворове и Багратионе «Словом о Евпатии Коловрате», опубликованном в «Комсомольской правде». Великая Отечественная война ознаменовалась для советских людей «священной войной». Парад на Красной Площади 7 ноября 1941 года в честь 24-й годовщины Октябрьской революции в самый разгар битв за Москву имел сакральный смысл, потому неслучайно в сознании многих верующих людей того времени парад ассоциировался с крестным ходом. В своей речи во время парада Иосиф Сталин назвал имена «наших великих предков», которые должны «вдохновлять в этой войне» — Александр Невский, Димитрий Донской, Кузьма Минин, Димитрий Пожарский, Александр Суворов, Михаил Кутузов. [19, с. 86]. С 1942 года стали учреждаться воинские награды, носящие имена защитников Родины. Огромной популярностью пользовалась кинолента «Александр Невский» (1938) С.Эйзенштейна. «Кто с нам с мечом придет, от меча и погибнет!» — эта всем известная фраза прочно вошла в народную память как высказывание Александра Невского.
Как символ мужества и стойкости личность Евпатия Коловрата в литературе приобретает небывалый размах. В 1942 году В.Ян (В.Г.Янчевский) пишет роман «Батый», вошедший в историческую трилогию «Нашествие монголов». В романе показана борьба русского народа с монгольскими завоевателями, часть седьмая романа «Евпатий Неистовый» посвящалась народному любимцу Евпатию Коловрату. По признанию самого автора, он отразил «беззаветную доблесть человека и коварное злодейство; отчаянную борьбу за
свободу и жестокое насилие; подлое предательство и верную дружбу», рассказал, «как безмерно страдали обитатели покоряемых стран, когда через их земли проходили железные отряды Бату-хана, которого как щепку на гребне морской волны пронесла лавина сотен тысяч всадников и опустила на берегу великой реки Итиль, где этот смуглый узкоглазый вождь основал могущественное царство Золотой Орды». В главе седьмой романа, в части, названной «Погоня за Батыем», В.Ян обращает внимание на символы, предшествующие объединению людей, желающих отмстить за разоренные русские земли: «Пронеслась по русской земле молва, будто на безлюдных развалинах сожженной Рязани упавшие колокола сгоревших церквей сами зазвонил. Передавали, что вечевой колокол вдруг поднялся из пепелища, повис в воздухе и загудел, сзывая рязанский народ на борьбу с татарами.» [20]. В.Яну удалось создать масштабное историческое произведение, снабженное реминисценциями из летописной повести, народных преданий, исторических песен, произведений русских классиков — А.В.Пушкина, А.В.Кольцова, Л.А.Мея и др. В.Ян не просто выстраивает диалог со своими предшественниками — собратьями по перу, но устанавливает преемство художественных традиций.
В 1947 году появляется историческая повесть В.Д.Ряховского «Евпатий Коловрат». Как и для Сергея Есенина, для В.Д.Ряховского сама тема была близкой: писатель родился в недалеко от Данкова, который в разное время относился то к Липецкой, то к Рязанской земле. «Узоречьем светлым» называет Рязань В.Д.Ряховский (глава «Честь юного князя»). Д.В.Ряховский употребляет фразу «Мертвая Рязань встала!», что и Сергей Есенин в своей «Песне.». Скорее всего, это не заимствование, а использование оборотов, характерных для народных преданий. В части «Гибель Евпатия Коловрата» Д.В.Ряховский создает картину боя, во время которого гибнет рязанский богатырь от предательской руки князя Глеба. Из всей дружины Евпатия Коловрата остались лишь шестеро тяжело раненных воинов. И когда Батый увидел тело Евпатия Коловрата, то произнес фразу, которая дошла с тех давних времен: «Если бы у меня была тысяча таких богатырей, как этот русский витязь, я завоевал бы весь мир» [21].
На протяжении всего ХХ века интерес к личности Епатия Коловрата в советской литературе не утихал, о чем свидетельствуют историческая проза В.С.Ерохина («Евпатий Коловрат», 1969) и поэзия Н.П.Кончаловской («Наша древняя столица», 1972), В.В.Сорокина («Евпатий Коловрат», 1975), Ю.П.Вронского («Злой город», 1976). В.В.Каргалов спустя десятилетие после защиты в 1962 году диссертации на соискание ученой степени кандидата исторических наук «Татаро-монгольское нашествие на Русь. XIII век»1 создает историческую повесть «Русский щит» (1972), в которой особое место уделяет событию 1237 года, когда, по его словам, «народ видел высшую доблесть и героизм именно «прямом бою» с завоевателями», о чем свидетельствует «создание народного сказания о подвиге Евпатия Коловрата, рязанского богатыря» [22].
Еще одним знаковым событием в отечественной литературе стал роман «Евпатий Коловрат» В.Г.Горчакова. Роман написан в 1990 году, когда наша страна переживала события, повлиявшие на ее дальнейшее развитие: вывод войск из Чехословакии, падение Берлинской стены, вооруженные столкновения в Нагорном Карабахе, план перехода к рыночной экономике, кризис коммунистической идеологии, «Парад суверенитетов» некогда союзных республик и др. В этом вихре исторических событий главной заботой было сохранение целостности и единства народа и государства. Словно из глубин веков Евпатий Коловрат со страниц романа призывал защищать родную землю. Как уроженец рязанской земли, В.Г.Горчаков с особой любовью описывает своего прославленного земляка [23]. В.Г.Горчаков следует больше книжной, нежели фольклорной, традиции. Его роман стал словно художественной реализацией древнерусского памятника.
Образ Евпатия Коловрата не оставляет равнодушным и в XXI веке, о чем может свидетельствовать вышедшая на экраны в 2017 году кинолента «Легенда о Коловрате» (реж. Дж.Файзиева и И.Шурховецкого). О всемирно-историческом значении борьбы средневековой Руси с завоевателями писал в 1834 году А.С.Пушкин, подчеркивая, что «России определено было высокое предназначение. Ее необозримые равнины поглотили силу монголов и остановили их нашествие на самом краю Европы; варвары не осмелились оставить у себя в тылу порабощенную Русь и возвратились на степи своего востока. Образующееся просвещение было спасено растерзанной и издыхающей Россией» [24, с. 268]. Изучая богатый художественный материал о Евпатии Коловрате, следует признать, что описание подвигов героев восходит к былинному эпосу. Былины стали своеобразной предысторией, в которой заложена традиция — восхваление защитника, жизнь свою приносящего на алтарь Отечества.
1. Евсеева И.А. «Повесть о разорении Рязани Батыем» в составе тематического цикла о татарском нашествии в Русском временнике и Хронографе 1599 г. // Вестник ЛГУ. 1983. № 20. С. 50-55.
2. Комарович В.Л. К литературной истории повести о Николе Зарайском // ТОДРЛ. 1947. С. 57-72.
3. Повесть о разорении Рязани Батыем / Подгот текста, перевод и комм И.А.Лобаковой // Памятники литературы Древней Руси / Под ред. Д.С.Лихачева, Л.А.Дмитриева, А.А.Алексеева, Н.В.Понырко. РАН. ИРЛИ. СПб.: Наука, 1997. Т. 5: XIII век. 527 с. Далее в тексте цитаты приводятся по этому источнику.
4. Евпатий Коловрат // Советская военная энциклопедия: В 8 т. Т. 3 / Предисл. гл. ред. комиссии А.А.Гречко, Н.В.Огарков. М.: Военное изд-во М-ва обороны СССР, 1976. С. 282.
5. Карганов В.В. Освободительная борьба Руси против монголо-татарского ига // Вопросы истории. 1969. N° 1. С. 145-151.
6. Языков Н.М. Евпатий // Языков Н.М. Стихотворения. СПб.: В тип. вдовы Плюшар с сыном, 1833. С. 81-85.
1 Каргалов В.В. Татаро-монгольское нашествие на Русь. XIII век: Автореферат дис. на соискание уч. степени кандидата исторических наук. МОПИ им. Н.К.Крупской. М., 1962. 18 с.
7. Аношкина В.Н. Развитие литературы в первой четверти XIX века // История русской литературы XIX века: 1800—1830-е годы: Учеб. для студ. высш. учеб заведений: В 2 ч. Ч. 1 / Под ред. В.Н.Аношкиной, Л.Д.Громовой. М.: Гумант. Изд. центр ВЛАДОС, 2001. 288 с.
8. Мей Л.А. Песня про боярина Евпатия Коловрата. Из времен татарщины / С историч. примечаниями и предисловием Ф.А.Витберга. СПб.: Изд-е книгопродавца Н.Г.Мартынова, 1898. 28 с.
9. Лебедев Ю.В. Исторические взгляды М.Ю.Лермонтова // Лебедев Ю.В. История русской литературы XIX века: учеб для студ вузов: В 3 ч. Ч. 1. 1800—1830-е годы. М.: Просвещение, 2007. 480 с.
10. Шмелева А.В. «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» // М.Ю.Лермонтов. Энциклопедический словарь / Гл. ред. и сост. И.А.Киселева. М., 2014. С. 369-372.
11. Стародуб К.В. Суриковский литературно-музыкальный кружок // Москва: Энциклопедия / Гл. ред С.О.Шмидт; сост.: М.И.Андреев, В.М.Карев; оформление А.В.Акимова, В.И.Шедько. М.: Большая российская энциклопедия, 1997/1998. 976 с.
12. Карганов В.В. Конец ордынского ига. М.: Наука, 1980. 152 с.
13. Шебанин Г.А. Историческая география западной части Рязанского княжества XII — начала XVI в. // Великое княжество Рязанское: историко-археологические исследования и материалы. М.: Памятники исторической мысли, 2005. С. 458-480.
14. Халанский М.Г. Южнославянские сказания о кралевиче Марке в связи с произведениями русского былевого эпоса: Сравнит наблюдения в области героического эпоса южных славян и русского народа: В 4 т. Варшава: тип. Варш. учеб. окр., 1893—1896.
15. Иловайский Д.И. История Рязанского княжества. М.: Унив. тип., 1858. 331 с.
16. Хунарикова П.Х., Бачалова И.Б. Историческая тема в поэзии С.Есенина // Интерактивная наука. 2016. № 1. С. 105-107.
17. Есенин С.А. Песнь о Евпатии Коловрате («За поёмами Улыбыша…») // Есенин С.А. Полн. собр. соч.: В 7 т. Т. 2. Стихотворения (Маленькие поэмы). М.: Наука: Голос, 1997. С. 174-180.
18. Повесть о минувших годах черноризца Федосьева монастыря Печерского, откуда пошла Русская земля <…> кто в ней стал первым княжить и откуда возникла Русская земля // Библиотека литературы Древней Руси / РАН. ИРЛИ; Под ред. Д.С.Лихачева, Л.А.Дмитриева, А.А.Алексеева, Н.В.Понырко. СПб.: Наука, 1997. Т. 1. XI—XII века. 543 с.
19. Сталин И.В. Сочинения: В 18 т. Т. 15. М.: Писатель, 1997. С. 84-83.
20. Ян В. Батый. М., 1942. 232 с.
21. Ряховский В.Д. Евпатий Коловрат: повесть. М.: Детгиз, 1947. 87 с.
22. Карганов В.В. Конец ордынского ига. М.: Наука, 1980. 152 с.
23. Горчаков В.Г. Евпатий Коловрат: Исторический роман. Краснодар: Кн. изд-во, 1990. 414 с.
24. Пушкин А.С. О ничтожестве литературы русской // Пушкин А.С. Полн. собр. соч.: В 16 т. Т. 11. Критика и публицистика, 1819— 1834. М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1949. С. 268-272.
References
1. Evseeva I.A. «Povest’ o razorenii Ryazani Batyem» v sostave tematicheskogo tsikla o tatarskom nashestvii v Russkom vremennike i Khronografe 1599 g. [«The Story of the destruction of Ryazan Batu» as part of the thematic cycle of the Tatar invasion in the Russian time and Chronograph 1599]. Vestnik LGU, 1983, no. 20, pp. 50-55.
2. Komarovich V.L. K literaturnoy istorii povesti o Nikole Zarayskom [To the literary history of the story of Nikola Zaraiskiy]. TODRL, 1947, pp. 57-72.
3. Povest’ o razorenii Ryazani Batyem [The story of the destruction of Ryazan by Batu]. In: Likhachev D.S. et al, eds. Pamyatniki literatury Drevney Rusi. St. Petersburg, 1997. Vol. 5: XIII vek. 527 p.
4. Evpatiy Kolovrat [Evpatiy Kolovrat]. In: Sovetskaya voennaya entsiklopediya in 8 vols, vol. 3. Moscow, 1976, p. 282.
5. Karganov V.V. Osvoboditel’naya bor’ba Rusi protiv mongolo-tatarskogo iga [Liberation struggle of Russia against the Mongol-Tatar yoke]. Voprosy istorii, 1969, № 1, pp. 145-151.
6. Yazykov N.M. Evpatiy [Evpatiy]. In: Yazykov N.M. Stikhotvoreniya. St. Petersburg, 1833, pp. 81-85.
7. Anoshkina V.N. Razvitie literatury v pervoy chetverti XIX veka [Development of literature in the first quarter of the XIX century]. Anoshkina V.N., Gromova L.D., eds. Istoriya russkoy literatury XIX veka: 1800—1830-e gody: Ucheb. dlya stud. vyssh. ucheb zavedeniy in 2 vols, vol. 1. Moscow, 2001. 288 p.
8. Mey L.A. Pesnya pro boyarina Evpatiya Kolovrata. Iz vremen tatarshchiny [A song about a boyar Evpatiy Kolovrat. From the times of the Tatar]. St. Petersburg, 1898. 28 p.
9. Lebedev Yu.V. Istoricheskie vzglyady M.Yu.Lermontova [Historical views of M.Yu.Lermontov]. In: Lebedev Yu.V. Istoriya russkoy literatury XIX veka: ucheb dlya stud vuzov in 3 vols, vol. 1. 1800—1830-e gody. Moscow, 2007. 480 p.
10. Shmeleva A.V. «Pesnya pro tsarya Ivana Vasil’evicha, molodogo oprichnika i udalogo kuptsa Kalashnikova» [«The Song about Tsar Ivan Vasilyevich, young guardsmen and swashbuckling merchant Kalashnikov»]. In: Kiseleva I.A., ed. M.Yu.Lermontov. Entsiklopedicheskiy slovar’. Moscow, 2014, pp. 369-372.
12. Karganov V.V. Konets ordynskogo iga [The End ofthe Horde yoke]. Moscow, 1980. 152 p.
13. Shebanin G.A. Istoricheskaya geografiya zapadnoy chasti Ryazanskogo knyazhestva XII — nachala XVI v. [Historical geography of the Western part of the Ryazan Principality of the XII — early XVI century]. In: Velikoe knyazhestvo Ryazanskoe: istoriko-arkheologicheskie issledovaniya i materialy. Moscow, 2005, pp. 458-480.
14. Khalanskiy M.G. Yuzhnoslavyanskie skazaniya o kraleviche Marke v svyazi s proizvedeniyami russkogo bylevogo eposa: Sravnit nablyudeniya v oblasti geroicheskogo eposa yuzhnykh slavyan i russkogo naroda [South Slavic legends about kralovice Marche in connection with the works of Russian bulawago epic: Compare observations in the field of heroic epos of the southern Slavs and the Russian people] in 4 vols. Varshava, 1893—1896.
16. Khunarikova P.Kh., Bachalova I.B. Istoricheskaya tema v poezii S.Esenina [Historical theme in the poetry of Esenin]. Interaktivnaya nauka, 2016, no. 1, pp. 105-107.
17. Esenin S.A. Pesn’ o Evpatii Kolovrate («Za poemami Ulybysha…») [The Song of Evpatiy the Kolovrat («For the poems of Olibia…»)]. In: Esenin S.A. Complete works in 7 vols, vol. 2. Stikhotvoreniya (Malen’kie poemy). Moscow, 1997, pp. 174-180.
18. Povest’ o minuvshikh godakh chernoriztsa Fedos’eva monastyrya Pecherskogo, otkuda poshla Russkaya zemlya <…> kto v ney stal pervym knyazhit’ i otkuda voznikla Russkaya zemlya [The tale of bygone years of a monk Fedoseev monastery of the caves, where went the Russian land <…> who was the first to reign, and whence came the Russian land]. In: Likhachev D.S. et al, eds. Biblioteka literatury Drevney Rusi. St. Petersburg, 1997. Vol. 1: XI—XII veka. 543 p.
19. Stalin I.V. Works in 18 vols, vol. 15. Moscow, 1997, pp. 84-83.
22. Karganov V.V. Konets ordynskogo iga [The end ofthe Horde yoke]. Moscow, 1980. 152 p.
23. Gorchakov V.G. Evpatiy Kolovrat: Istoricheskiy roman [Evpatiy Kolovrat: historical Roman]. Krasnodar, 1990. 414 p.
24. Pushkin A.S. O nichtozhestve literatury russkoy [On the insignificance of Russian literature]. In: Pushkin A.S. Complete works in 16 vols, vol. 11. Kritika i publitsistika, 1819—1834. Moscow; Leningrad, 1949, pp. 268-272.
Vititnev S.F., Shmeleva A.V. Evpatiy Kolovrat: art embodiment of a historical image. The article is devoted to the study of the image of Evpatiy Kolovrat in Russian literature from «The Story of the destruction of Ryazan by Batu» to the works of the beginning of the XXI century. The works are considered in the historical and cultural context. The historical background of the appearance of the image of the national hero in literature is revealed. The article notes that the historical specificity of the era determines the fact that poets and writers give Evpatiy Kolovrat as an expression of people’s thoughts and aspirations those features that were in tune with the era and the tasks that faced the country and the people. Writers capture the mood of the people, especially during wartime. They continue the literary tradition, when the image of Evpatius Kolovrat retains the semantic core, and new, relevant for its time, are added to its chronicle qualities.
Сведения об авторах. Сергей Федорович Вититнев — доктор исторических наук, профессор, профессор кафедры политологии и права Московского государственного областного университета; ORCID: 0000-00026462-8775; [email protected]; Анна Вячеславовна Шмелева — кандидат филологических наук, доцент, заведующий кафедрой методики преподавания русского языка и литературы Московского государственный областной университета; ORCID: 0000-0002-6105-9407; [email protected].
Статья публикуется впервые. Поступила в редакцию 20.02.2020. Принята к публикации 15.03.2020.
Рассказ. Кто такой Евпатий Коловрат?
Герой войны — дело непростое. Ведь для одной стороны тот, кто спасает, для другой — самый могущественный враг. Но история знает несколько личностей, которых одинаково уважали как они сами, так и другие. Среди них эпический герой Евпатий Коловрат, подвиг которого веками передавался из уст в уста. Давайте узнаем больше об этом человеке и его судьбе, а также рассмотрим самые известные литературные и кинематографические произведения, посвященные ему.
Кто такой Евпатий Коловрат?
Это имя легендарного рязанского богатыря, жившего в первой половине XIII века. в России. История сохранила о нем мало информации.
Происхождение Евпатия историками точно не установлено, как и его статус в Рязанском государстве. По одним версиям он был наместником, по другим — боярином. При этом все согласны с тем, что Коловрат был умелым и опытным воином и занимал важное место среди знати, иначе он не смог бы собрать армию в 1 700 человек.
Евпатий тоже ничего не знает о своей личной жизни и сердечных предпочтениях, кроме того, что, вероятно, у него было отчество Львович.
Герой родился около 1200 года. Однако это могло произойти на 3-5 лет раньше или позже. Местом рождения считается село Фролово Шиловской волости.
Где началась легенда
Узнав, кто такой Евпатий Коловрат, стоит больше узнать о том, чем он знаменит.
XIII век.для земель бывшей Киевской Руси и прилегающих к ней княжеств был тяжелый период. Дело в том, что из-за раздробленности небольшие государства на этой территории были легкой наживой кочевым монголо-татарским племенам, которые объединялись под предводительством различных ханов и накладывали дань на княжество.
В 1237 году внук Чингисхана, хан Батый, пришел с войском в Рязань и, стоя у реки Воронеж, потребовал от местного князя заплатить ему десятую часть от всего добра в городе, а также дать ему красивая невестка правительницы Евпраксии.
Отказавшись это сделать, Батый приказал убить своего прекрасного мужа — сына князя Федора — и напасть на город.
21 декабря 1237 г. пала Рязань. Он был разрушен до основания, а его жители, включая правителя, высечены. Чтобы не добраться до Батыя, Евпраксия вместе с сыном бросилась с крыши башни и погибла.
Вскоре после случившегося на пепелище Евпатий Коловрат возвращается из Чернигова. В ужасе от случившегося он собирает небольшой отряд (1700 солдат) и отправляется в погоню.
В Суздальских землях Коловрату и его товарищам удается догнать Орду. Однако вступать в бой с монголами было неразумно, так как их численность значительно превышала численность русов.
Тогда евпатийцы начали партизанские действия в местных лесах и постепенно наносили урон войскам противника. Дошло до того, что люди Орды начали думать, что лесные духи мстят.
Смерть Коловрата
Несмотря на успешные усилия отряда, через некоторое время им пришлось вступить в открытый бой с армией Батыя.Более того, в этом бою Евпатий Коловрат проявил поистине героические качества — от его руки погибли лишь десятки славных монгольских воинов.
Остальные россияне воевали не хуже. И хотя шансов на победу у них не было, Орда не могла справиться с противниками в честной схватке. И чтобы уничтожить воинов, начали стрелять в них из каменных ружей.
В результате погибли почти все товарищи Коловрата и он сам. Произошло это 8-10 января 1238 года.
После того, как несколько выживших русских попали в плен, Батый узнал от них, кто такой Евпатий Коловрат и что именно он так умело командовал отрядом.
Великий хан был поражен храбростью умершего героя и горько сожалел, что герой не служил ему. В награду за отвагу он освободил выживших и отдал им тело Евпатия, приказав похоронить его со всеми почестями. Это было сделано 11 января.
Литературные произведения Коловрата
Узнав, кто такой Евпатий Коловрат и чем он занимался, стоит задуматься, в каких письменных источниках описана его история.
Хотя сами события произошли в 1237–1238 гг.Впервые они были описаны в летописях спустя 300 лет.
Первое письменное упоминание о случившемся было в конце XVI века в «Повести о разорении Рязанского Батыя».
На сегодняшний день существует 3 варианта этой работы. У каждого из них есть отличия, но они едины в описании основных событий. Это говорит о том, что, вероятно, в более ранний период существовала оригинальная версия произведения, которая впоследствии была утеряна.
Благодаря рассказу в русском обществе XVI и последующих веков возник живой интерес к личности Коловрата.
В грядущие века многие известные фольклористы, поэты и писатели считали своим долгом посвятить хотя бы одно сочинение подвигу Евпатия Коловрата.
Одним из первых был поэт-романтик Николай Языков, который в 1824 году посвятил герою стихотворение «Евпатий».
Спустя 35 лет другой русский поэт написал «Песню о боярине Евпатии Коловрате».
А в 1885 году известный фольклорист М.Г. Халанский включил в свой сборник «Великих русских былин Киевского цикла» несколько народных сказок о Коловрате.
В начале ХХ века интерес к знаменитому герою снизился. И только Эвенин посвятил ему свое произведение «Сказание о Евпатии Коловрате, о хане Батыя…».
С началом Великой Отечественной войны для мобилизации духа народа на борьбу с фашизмом многие писатели стали популяризировать образы эпических героев. Они напоминали людям, что в прошлом их предкам приходилось иметь дело с более ужасными врагами. В те годы богатырю было посвящено сразу 3 произведения: «Слово о Евпатии Коловрате» (С.Марков), «Евпатий Неистовый» (В. Ян) и «Евпатий Коловрат» (В. Ряховский).
В последующие годы история героя изредка всплывала в художественной и научной литературе.
Фильм о Евпатии Коловрате
В отличие от трио классических славянских героев — Муромца, Поповича и Никитича, — Коловрат был менее популярен среди кинематографистов. Первая попытка перенести его рассказ на синий экран произошла в 1985 году. Это был мультфильм «Сказка о Евпатии Коловрате», который не особо запомнился зрителям.
Однако в 2015-2016 годах в Российской Федерации одновременно были начаты работы над двумя фильмами, посвященными этому герою. Это лента Ивана Шурховецкого «Сказание о Коловрате» и фильм Рустама Мосафира «Евпатий Коловрат: Восхождение».
Первый из этих проектов выйдет на экраны 30 ноября 2017 года. Но когда зрителям неизвестно, когда они увидят «Евпатий Коловрат: Восхождение», неизвестно.
Неоязыческая интерпретация мифа о Коловрате
В последние годы, когда археология и история открывают новые и неожиданные факты, не скрываемые цензурой, у современных людей появилась возможность иначе взглянуть на многих известных исторических личностей.В том числе на Евпатии Коловрат.
Одна из самых известных и скандальных попыток переосмысления его образа была предпринята так называемыми неоязычниками. Такое негласное прозвище получили те, кто пытается возродить дохристианскую славянскую культуру.
Таким образом, некоторые представители этого движения выдвинули теорию о том, что Коловрат был язычником, а не христианином, как его позже изобразили в летописи.
В пользу этого аргумента приводятся факты, что в православном церковном календаре того времени нет имени Евпатий, а знак Коловрат в то время был символом владыки небесного огня Сварога и его сына Дажьбога.Учитывая, что, согласно археологическим находкам, язычество было распространено в Рязани как минимум до XII века, это означает, что такая версия имеет право на жизнь.
Известна еще одна попытка интерпретации образа Евпатия. По ее словам, Коловрат — это было не имя, а прозвище героя. Возможно, ему было дано умение отлично сражаться двумя клинками одновременно, вращаясь по кругу.
В то же время не следует исключать возможность того, что героем был скандинав, который в те времена много жил в России.Отсюда необычная манера борьбы.
Помимо вышесказанного, бытует мнение, что Коловрат — не реальный человек, а составное изображение нескольких славянских богатырей.
Значение имени героя, по мнению православных историков
В ответ на подобные теории на многих православных форумах появляются попытки оспорить основные аргументы неоязычников.
По их мнению, Евпаты — это вариация известного славянского имени Ипатий.
А Коловрат — древнее название круглолистных арбалетчиков.Так герой получил свое прозвище за умение отлично стрелять из лука или арбалета.
Был ли там герой?
Все эти теории, несмотря на разногласия, имеют право на жизнь. Ведь об истинной судьбе Евпатия Коловрата на самом деле ничего не известно, так как рассказ о нем был записан только через несколько столетий. То есть люди, которые ее писали, просто физически не могли быть знакомы с одним из очевидцев рязанской трагедии, а значит, их творчество было основано больше на их собственном воображении, а не на исторических фактах.Иначе как объяснить ряд несоответствий этой легенды?
Итак, между взятием Рязани и гибелью отряда Коловрата проходит от 19 до 21 дня. За это время Орда успевает не только ограбить огромный город, убить всех его жителей (а их очень много), но и на обозе дойти до Суздаля (от Рязани до него около 280 км по современным дорогам). . Допустим, им, опытным кочевникам, не составило труда.
Однако с Коловратом было намного сложнее.За этот же период успевает вернуться в Рязань из Чернигова (по современным ровным дорогам расстояние между городами 830 км), быстро собрать и вооружить где-то отряд в 1 700 человек и догнать кочевников, проехав еще 280. км.
Пешком они бы не догнали монголов, а значит, им нужны были лошади. Но где же на уничтоженных ордой землях найти стадо почти в 2000 голов? И это при том, что животным нужно чем-то покормить (а во дворе зима) и дать им отдохнуть или переодеться на более свежих.
Помимо проблем с транспортом, возникает вопрос: откуда герой собрал такое количество солдат? Действительно, летопись говорит, что Рязань разрушена, а все ее защитники истреблены. Откуда взялось 1700 человек? Они прячутся в лесу, пока Орда сожгла их город? Тогда какие же они воины, а так много людей в лесу за кустами явно не могут спрятаться.
Есть версия, что эти люди были отрядом Коловрата, с которым он ехал в Чернигов.Но какой князь накануне нападения врага выпустит из крепости более 1500 опытных воинов? Скорее всего, Евпатий был отправлен навстречу варяжским наемникам, которых рязанский правитель хотел использовать для защиты. Может, Коловрат был одним из них? Что, если бы герой был отставным варягом (по летописи ему было почти 40), поселился в Рязани, а среди погибших были его жена и дети? Тогда логично, почему наемники пошли за ним.
Также стоит помнить, что большинство авторов летописей были монахами, которые способствовали распространению и возвышению своей веры.Для этого были готовы даже приукрасить правду, особенно если никто не помнил, как это было на самом деле. И поэтому, даже если бы Евпатий был арабом с серьгой в носу, через 300 лет на страницах летописей его можно было легко превратить в славянского рыцаря.
Как это было на самом деле, мы никогда не узнаем. Однако это не так важно. Ведь главное, что несколько веков назад среди угнетенных монголами жителей славянских земель были герои, которые, не жалуя жизни, давали отпор врагу.И они должны стать примером для своих потомков — то есть нас.
кто действительно был легендарным защитником Руси от монголов евпатий Коловрат
11 января 1238 года, по легенде, был торжественно похоронен герой сопротивления татаро-монгольскому нашествию Евпатий Коловрат. О бесстрашном и могучем воине, который 780 лет назад погиб в сражении, пришедший на Русь Орды, мы знаем из «Повести о гибели Рязанского Батыя». Согласно одной исторической гипотезе, рязанский герой — собирательный образ, символизирующий героическую борьбу русского народа против Золотой Орды, по другой — в основе традиции лежит героизм реального человека.В истории Коловрата Евпатия переплелись миф и реальность, понятная RT.
О Евпатийском Коловрате известно только из единственного источника — «Повести о гибели Рязанского Батыя». Согласно произведениям древней литературы, после взятия Рязани монголами в декабре 1237 г. Коловрат возглавил сопротивление захватчикам, объединив около 1,7 тыс. Воинов.
Если верить хронологии, описанной в «Повести» событий, Коловрат погиб в бою в первой декаде января 1238 года.По одной из версий этого литературного произведения, 11 января состоялись торжественные похороны Евпатия.
Согласно другой точке зрения, основанной на информации об участии Рязанцева в боях с монголами, Коловрат (или воин, ставший его прототипом) мог сражаться с захватчиками до весны. Предполагается, что Евпатий погиб в битве на реке Сит 4 марта 1238 года, сражаясь в войске владимирского князя Юрия Всеволодовича, и был похоронен на левом берегу реки Вожа.Однако его могила так и не была обнаружена.
Не прекращаются споры историков о происхождении имени героя «Повести». Евпатий — это видоизмененное греческое имя Гипатия, очень распространенное в Древней Руси. С ником Коловрат история сложнее. Клички в России, как правило, давались по роду занятий человеку. Самая популярная среди ученых гипотеза: Богатырь Евпатий Коловрат стал известен как боевое искусство («коло» круг «врата» — вращение).
«И рубил зло и ужасное»
В 1237–1238 годах Русское государство подверглось масштабному нашествию Золотой Орды.Различные историки оценивают численность монгольских войск (от 60 тысяч до 150 тысяч), но известно, что захватчики значительно превосходили по силе дружины русских князей.
Из-за феодальной раздробленности Русь не могла представить единую армию, что способствовало покорению ордынскими княжествами. Вторжение возглавил внук Чингисхана, правитель улуса Джучи (Золотая Орда) Батый-хан. Первым разрушенным городом стала Рязань, южный край Северо-Востока Руси.
«История разрушения Рязани» является одним из основных источников информации о трагедии, произошедшей в декабре 1237 г. в богатом городе на правом берегу Оки. Предвидя неминуемую смерть, рязанский князь Юрий попытался откупиться у Батыя. Но правитель Золотой Орды заявил о своих претензиях на «всю русскую землю» и потребовал «князей рязанских дочерей и сестер в свою постель». Рязанские знающие собрали войско и вышли на неравный бой под городом.
«И напали на него, и поразили его жестко и мужественно, и рубили злые и страшные. Много сильных полков Батыя Пало. Царь увидел Батыя, что сила Рязани бьет жестко и мужественно, и напугал. Но против гнева. Бога кто встанет! Батьевы же силы были велики и непобедимы: один риазанец сражался с тысячей и двумя из десяти тысяч », — говорится в« Истории ».
После победы Батыя разрушила окружающую Рязань и село овладело столицей княжества.«Рассказ» и данные археологических раскопок свидетельствуют о том, что монголы практически стерли с лица земли Рязань и вырезали всех уцелевших горожан. В конце декабря 1237 года орды хана Батыя двинулись на покорение Суздальского княжества.
Весть о нашествии Рязани дошла до одного из «князей Рязанских от имени Евпатия Коловрата», который в то время находился в Чернигове. «С небольшой свитой» Владыка «быстро побежал» по Рязанскому княжеству.
«И пришел в землю Рязанскую, и увидел, что она пустынна, города разрушены, церкви сожжены, люди убиты.И бросился в город Рязань, и увидел город разрушенный, князей убитых и много людей повержено: одни убиты и убиты, другие сожжены, а другие утонули в реке »-« Рассказ ».
«Специализируем все полки татарские»
Евпатий собрал «маленький отряд» в 1,7 миллиона человек и внезапно атаковал «мельницы Батьева» на территории, расположенной к северу от Рязанского Суздальского княжества.
«И начали безжалостно пороть, и специализировали все полки татарскими».А татары однозначно пьяные или ненормальные. И избил их евпатий так беспощадно, что мечи затупились, и он взял сабли татарские и засек их. Татарам казалось, что мертвые воскреснут. Евпаты, пройдя через сильные татарские полки, избили их безжалостно. И ходил среди татарских полков так храбро, так храбро, что царь испугался », — говорится в« Повести ».
Батый послал на истребление русских своего «шурича» (зятя) Хоторола, обещавшего привезти Коловрата живым.Армия Евпатия была окружена наиболее боеспособными монгольскими войсками. Гекторол вызвал на дуэль рязанского дворянина и был убит в бою Коловратом.
«И стал (Коловрат) плетью татарского, и многие тут, знаменитые воины Батыя сломали, одни рассекли пополам, а другие на седло рассекли. И татары-футболисты, увидев, какой евпатий сильный великан. И навлек на него. много пороков (осада), и начали бить по нему от бесчисленных пороков, и еле убили его », — так« Сюжет »рассказывает о последней битве Коловрата.
Батый был восхищен храбростью Коловрата. Глядя на тело мертвого дворянина, он сказал: «Ну, ты получил меня, Попчева с его небольшой свитой, и много сильных воинов Орды, и многие из полков сломались. Если бы это было так, я бы служил — был бы держал это близко к сердцу «.
Хан приказал освободить уцелевших русских воинов и отдал им тело Коловрата.Если верить «Повести», герой сопротивления монголо-татарскому нашествию был похоронен в Рязани вместе с погибшими князьями и боярами.
Таинственный цвет на
Историки очень сомневаются в правдивости событий, описанных в «Сказке о гибели Рязанского Батыя», созданной не ранее конца XIV века. Например, в произведении утверждается, что Коловрат и другие умершие представители знати были прочитаны отпеванием и похоронены в Рязани, хотя это после захвата было
.
Исследователи заметили, что «История» повествует о принце, которого в 1237 году уже не было в живых.В частности, упоминаются Давид Муромский (умер в 1228 г.) и Всеволод Пронский (умер в 1208 г.).
Также в боях с монголами «участвовал» князь Ингвар Ингваревич, споры о существовании которого продолжаются до сих пор. Есть предположения, что Ингвар Ингваревич — это рязанский князь Ингвар I., правивший с 1217 года. Однако он умер в 1235 году — за два года до монгольского нашествия.
Ставится под сомнение существование Коловрата, о котором не сообщается в других произведениях и письменных документах Древней Руси.Кроме того, «Повесть» не уточняет происхождение Евпатия и его место в иерархии власти Рязанского княжества.
On Kolowrat описывает как одаренного военачальника и храброго профессионального воина, обладающего невероятной физической силой. Евпатий, как правило, коренастый мужчина крепкого телосложения. По характеру рязанский боярин — отважный и патриотичный русский солдат.
Это описание Коловрата перекликается с героями русского эпоса — героями Ильей Муромца, Алешей Поповичем и Добрыней Никитичем.
Доктор филологических наук, специалист по русской литературе Анатолий Демин заявил в беседе с RT, что прозвище «Коловрат» не имеет ничего общего с символом Солнца, славянской свастикой или другими языческими символами.
Демин отметил, что Коловрат отличается своей «человечностью» на фоне типичных героев русских былин. По его словам, несмотря на преувеличения, Евпатий показал себя в целом обычным человеком, стремившимся защитить свою землю от захватчиков.
Народный герой
Рязанский боярин — довольно популярный персонаж произведений отечественного искусства.
Подвиги Коловрата, в частности, исполнил уроженец Рязанской губернии Есенин. В «Сказании о Евпатии Коловрате, хане Бату, Цвет трех рук, Черный идол и Спаситель наш Иисус Христос» (1912) он описал героя как необычайно сильного человека, который двумя пальцами «протянул» » песния порини ». При этом Коловрат в стихотворении Есенина предстает не «благородным», как в «Повести», а кузнецом — человеком из народа.
Советские писатели называют Коловрат символом народного сопротивления захватчикам. Возрождение популярности рязанских героев пришлось на период Великой Отечественной войны. Евпатий стал героем произведений Сергея Маркова (1941) и Василия Яна (1942).
После распада СССР Коловрат также упоминался во многих произведениях искусства. В 2007 году в Рязани был установлен памятник Коловрату.
Два памятника Евпатии появились в Шилово и селе Фролово.
В 2009 году заслуженный художник России Иван Коржев создал скульптуру «Коловрат» из литого камня. Евпатий сидит в задумчивой позе, легко держа в правой руке огромный топор. В том же году вышли холст Максимилиана Преснякова, масло. Покалеченный древками Коловрат держит в руках два меча, пытаясь подняться, чтобы продолжить борьбу с монголами.
В ноябре 2017 года на экраны российских кинотеатров вышел фильм «Легенда о Коловрате» режиссера Джаник Файзиева. По сюжету, в декабре 1237 года Евпатий был отправлен на переговоры с другими князьями, чтобы оказать совместное сопротивление нашествию монголов. Однако Рязань была сожжена, и Коловрат, собрав отряд Мстителей, начал героическую борьбу с захватчиками.
Реальная история или легенда
Значительная часть историков считает, что «Сказание» искажено вымыслом и реальными событиями, а Коловрат — это собирательный образ русских воинов, сражавшихся с Ордой.
«То, что мы видим в этом романе, описывает восприятие древнего человека не XIII века. Евпатий описан с достоверностью, мотивы его воинов вполне оправданы. Все остальное, в частности похвалити русских воинов Батыя, задумано, напоминает более позднюю легенду. , созданный в XV — XVI веках. Поэтому специалисты относятся к этому памятнику, скорее, как к литературному, а не документальному », — сказал в беседе с RT доктор исторических наук, профессор кафедры истории и теории культуры, Российский государственный гуманитарный университет Константин Ерусалимский.
Этой позиции придерживается средневековый деятель Клим Жуков. Он считает, что большинство событий «Истории разрушения Рязанского Батыя», в том числе рассказ о Коловрате, не соответствуют действительности.
«К Коловрату следует относиться как к легендарному эпическому герою. Есть еще несколько персонажей, судьбы которых присутствуют почти в похожей истории героической борьбы с захватчиками. Один из них — Меркурий Смоленский, описание деяния которого относится к историческим памятникам литературы XV века », — рассказал Жук в беседе с RT.
Однако есть и альтернативная точка зрения. Суть его заключается в том, что Коловрат был настоящим воином, сплотившим вокруг себя небольшой отряд, но «Повесть» приписывала ему некоторые качества эпических персонажей.
Такой подход основан на фактах, свидетельствующих об упорном сопротивлении монгольского туманом (тактическое подразделение монгольской армии), которое продолжало обеспечивать село после падения города.
«Многие исследователи считают, что памятник основан на реальных событиях, и количество имен в нем абсолютно достоверно», — сказал Иерусалим.
Согласно летописи, Батый действительно опустошил Рязанское княжество, но один из оставшихся в живых князей Роман Ингваревич смог собрать всех воинов и принял бой с захватчиками на территории Суздальского княжества.
Также известно, что в первой половине января 1238 г. произошло крупное сражение с монголами под Коломной (севернее Рязани). В битве принял участие великий князь Юрий Всеволодович, опасаясь, что Владимирское княжество повторит судьбу рязанской земли.Его войска присоединились к рязанским дружинникам.
Предполагается, что на момент смерти Коловрату было около 35 лет, хотя достоверных сведений о том, когда и где он родился, нет. Есть версия, что Евпатий родился в селе Фролово (нынешний Шиловский район Рязанской области) примерно в 1200 году.
Историк-фольклорист, доктор филологических наук Борис Путилов (1919–1997) в своих научных трудах утверждал, что «Повесть о разрушении Рязани» не следует рассматривать как чисто литературное произведение с вымышленными персонажами.Тем самым он опроверг принятый в советское время подход к легенде о Коловрате как «выдумке» автора «Повести».
«Рассказ Евпатия Коловрата в сюжетном отношении не так прост, как может показаться на первый взгляд. Для народной песни этот рассказ очень сложен, в нем много эпизодов (или« мотивов »), которые легко раскрываются. в рамках военных рассказов, но которые гораздо сложнее развить в народных песнях », — говорится в статье Путилова« Песня Евпатия Коловрата ».
По словам историка, для истории Коловрата характерны резкие повороты сюжета и быстро меняющийся театр действий. Отсутствие художественных зарисовок, характерное для эпического жанра, позволяет сделать вывод о наличии «сюжетных» элементов документального фильма. Соответственно, и история о Коловрате могла иметь реальную основу.
Прежде чем я перейду к обзору Furious , последнего высокобюджетного российского блокбастера, позвольте мне официально заявить, что дубляж губит фильмы.Когда все сделано плохо, экранные эмоции актеров не соответствуют их голосовым дорожкам; часто слишком очевидно, что дубляж исполняется в студии горсткой актеров, исполняющих голоса. Если сценарий плохо переведен, это только усугубляет проблемы, придавая всему проекту вид видеоигры середины 90-х.
Тем не менее, работа по перезаписи видеоигры, проделанная на Furious , действительно подходит этому конкретному фильму. Исторический эпос, который часто перетекает в полноценное фэнтези, достаточно глупого, чтобы вписаться.
Furious (оригинальное название: Легенда о Коловрате ) — это адаптация средневековой военной легенды, основанной на реальном захвате Рязани монголами в XIII веке. В нем рассказывается о Евпатии Коловрате, старшине княжеской армии, который в детстве пострадал от нападения монголов, изменившего его жизнь, и в результате продолжает страдать от своеобразной формы амнезии. Коловрат просыпается каждое утро, веря, что он снова ребенок, вернувшись на место нападения, не помня о той жизни, которую он вел с тех пор — и, как следует из названия, он просыпается от этого в ярости.Каждое утро он проходит через этот опыт, и каждое утро его жена Настя должна давать ему версию оставшейся части его жизни в Cliff’s Notes. Ясно, что так жить нельзя, но у армии нет проблем с этим, так что кто я такой, чтобы судить.
Коловрат вскоре оказывается вовлеченным в заговор, в котором монгольский монарх Бату-хан (внук Чингиса) вторгается в Россию и сравняет с землей Рязань. Вместе с командой военных, знахарей и неудачников Коловрат пытается замедлить монгольскую орду, прежде чем та сможет унести подобную участь другим близлежащим городам.Реплики эпических батальных сцен, хитрых партизанских боев и торжественное прославление бородатой русской храбрости.
Иван Шурховецкий с похвально быстрым рвением направляет Furious . Фильм движется, временами почти как лихорадочный сон, с использованием некоторых умных повествовательных приемов, чтобы смешать и соединить разные моменты на своей временной шкале. Хотя проблемы с памятью Коловрата, вероятно, можно было сделать и больше, то, что из них сделано, просто забавно. И хотя боевые сцены в фильме часто кажутся глупыми, во многих из них есть забавная подрывная тактика.Поклонники эвоков из частей Return of the Jedi ‘s Battle of Endor будут очень довольны.
Все это выглядит и звучит очень дорого, сделано с чувством ребенка-кинематографиста в кондитерской CGI. Пространства, армии и даже операторская работа в фильме либо улучшены цифровым способом, либо созданы на компьютере из цельной ткани, при этом в кинематографе агрессивно цветовая градация преобразуется в сверхнасыщенный, чрезмерно резкий блеск. Если нелепая хореография и смехотворный дубляж не заставляли Furious ощущаться как видеоигра, то его пост-продакшн определенно делает.
Это российский фильм, снятый при Путине — и даже показанный в частном порядке для президента России в Кремле — его трудно смотреть, не увидев повсюду пропаганды. Furious использует мифический подход к стойкому русскому воину, самопожертвование ради блага страны и явно негативное отношение к врагам России. Конечно, монгольская орда была известна скорее жестокими завоеваниями, чем доброжелательным правлением, но их изображение в Furious преувеличено.За исключением самого хана — единственного монгола в фильме, который оценил героизм Коловрата — орда изображается суеверными дикарями, которые убивают своих врагов так же охотно, как и своих врагов, в то время как русские по разному описываются как стоящие пять, десять или сто. Монголы. В какой-то момент камера смотрит на толстого, потного, хрипящего монгольского воина, ухмыляющегося, когда он собирается зарезать женщину и ее ребенка, которые затем скорее самосожжают, чем терпят такое унижение. Даже медведь CGI является расистским: в диалоге говорится, что он «никогда не причинит вреда русскому», затем он разрывает отряд монголов в клочья, прежде чем его похлопывают и отправляют в путь герои.
Все это в стороне, Furious имеет достаточно происходящего, чтобы сделать его до странности неотразимым. Он настолько намерен сделать своего героя крутым, что не может не источать тупой энтузиазм, даже когда результаты непреднамеренно комичны (как в фильме, где Коловрат крутит два меча, как артист цирка). Утренняя амнезия Коловрата — предмет ряда сплошных шуток, поскольку персонажи лихорадочно пытаются объяснить свою ситуацию каждый раз, когда он просыпается.Там также есть какое-то прямое странное дерьмо: спутница Коловрата, посланная с миссией, чтобы напомнить ему, кто он, начинает пытаться выдать себя за его жену, в то время как повторяющиеся образы флейты в фильме каким-то образом получили одобрение без кого-либо на производстве понимая, что флейты должны иметь отверстия. Даже усиленная работа по переводу и дублированию инопланетян поднимает фильм, превращая его из тяжелого пропагандистского сюжета в … мясистое и забавное пропагандистское произведение.
Во многом Furious можно сравнить с недавним индийским эпосом Padmaavat .Оба рассказа о жертвах перед лицом превосходящих сил вторжения; и спортивная пышная продуктивность, и акцент на долге. Но где Padmaavat демонстрирует непревзойденный контроль над тоном и действием, Furious спотыкается, часто вызывая непреднамеренный смех. Возможно, если вы стойкий российский патриот (или президент), Furious будет бодрым гимном национальной гордости. Для всех остальных это абсурдная игра с медведем-расистом.
Сказка о взятии Рязани Батыем — История русской литературы
В категории ::: 13 век
«Сказание о взятии Рязани Батыем» не является документальным повествованием о борьбе рязанцев в 1237 году против врага, вторгшегося на княжество. Среди участников битвы упоминается много имен, неизвестных в летописных источниках. Некоторые из князей, которые, согласно Сказанию, воевали против Батыя, уже умерли к 1237 году (например, Всеволод Пронский, умерший в 1208 году, и Давид Муромский, который умер в 1228 году), и Олег Красный, как говорят, умер в нем. (на самом деле он находился в плену до 1252 г. и умер в 1258 г.).Эти отклонения от исторического факта позволяют предположить, что Повесть была написана спустя некоторое время после реального события, когда реальные факты претерпели в сознании людей определенное эпическое обобщение. Эпическое обобщение произведения прослеживается еще и в том, что все рязанские князья, сражавшиеся в битве против Батыя, объединились в единое гигантское войско и названы братьями по сказке. В то же время мы не должны датировать написание Сказки слишком долго после события, которое она описывает.Вероятно, он был написан не позднее середины четырнадцатого века. Об этом, как пишет Дмитрий Лихачев, «свидетельствует также накал печали по поводу событий нашествия Батыя, которая еще не смягчилась и не уменьшилась временем, и ряд характерных деталей, которые могли запомнить только самые близкие поколения. ». 27
Мы изучаем «Сказание о взятии Рязани Батыем» вместе с работами XIII века, посвященными монгольскому нашествию, поскольку в нем отражены эпические легенды о походе Батыя на Рязань, некоторые из которых, возможно, были созданы вскоре после 1237 года.
«Сказание о взятии Рязани Батыем» производит впечатление самостоятельного произведения, хотя в древнерусской рукописной традиции оно является частью сборника текстов об иконе святителя Николая. Эта икона была доставлена в Рязанские земли из Корсуни (Херсонеса) [1], города, в котором, по преданию, крестился Владимир I и где до монгольского нашествия проживало много русских. В состав сборника входят: 1) «Сказание о святом Николае Заразском», рассказ о том, как «хранитель» иконы Евстафий привез икону святителя Николая из Корсуни в Рязанское княжество; 2) Сказание о взятии Батыем Рязани; 3) Энкомиум Рязанского княжеского дома; 4) «генеалогическое древо» «хранителей» иконы.
Первый рассказ основан на предмете, очень распространенном в средневековой литературе, а именно на переносе священных предметов (креста, иконы, реликвий и т. Д.) Из одного места в другое. Здесь эта традиционная тема тесно связана с исторической ситуацией, непосредственно предшествующей нашествию Батыя.
«Сказание о святителя Николае Заразском» начинается с указания того, когда произошло событие: «В 6733 (1225) году. В царствование великого князя Георгия Владимирского… чудотворная икона была принесена… » 28 Святой Николай несколько раз явился Евстафию во сне и велит своему« хранителю »отнести его икону из Корсуни в Рязань.Дмитрий Лихачев дает следующий ответ на вопрос, почему святитель Николай «прогнал» Евстафия из Корсуни в Рязань: «Евстафия гнал, конечно, не святитель Николай, а половцы, которые после битвы на Калке двинулись, встревоженные. наступлением монгольских орд овладел степями Причерноморья и отрезал Корсунь от русского севера. Следует помнить, что путешествие Евстафия произошло на «третьем году после битвы на Калке» и что святитель Николай «запретил» Евстафию переходить опасные половецкие степи.Не случайно Рязань была выбрана как более безопасное место для «покровителя» торговли — святителя Николая. Связи Рязани с Северным Кавказом и побережьем Черного моря уходят корнями в древние времена ». 29
После многих злоключений Евстафий в конце концов попадает в Рязанскую землю. Святитель Николай является рязанским князем Феодором, сыном Юрия (ни один князь с таким именем в летописях не упоминается), приказывает ему торжественно приветствовать свою икону и предсказывает, что князь, его будущая жена и сын получат « Царство Небесное».История заканчивается рассказом о том, как сбывается пророчество святителя Николая. В 1237 году Феодор был убит «безбожным правителем Батыем на реке в Воронеже». Узнав о смерти мужа, жена Федора, принцесса Евпраксия, убивает себя и своего маленького сына Ивана, прыгнув «из своего высокого дворца». После этого икона Святителя Николая стала называться иконой Святителя Николая Заразского, потому что благочестивая княгиня Евпраксия Заразилас «бросилась на смерть» со своим сыном, царевичем Иваном. Тематически «Сказание о святом Николае Заразском» тесно связано со следующим «Сказанием о взятии Батыем Рязани», из которого мы узнаем, как и почему князь Федор был убит Батыем и какие страдания Батый принес Рязанской земле.
Сказание начинается в виде летописи: «В 6745 (1237) году… безбожный правитель Батый пришел в землю Русскую…» Затем следует отрывок, похожий на летописный рассказ о приходе Батыя, где говорится, что Батый потребовал десятина всего от жителей Рязани и объявление об отказе великого князя Владимира идти на помощь Рязани.
Великий князь Рязанский Юрий, не получив помощи от князя Владимира, советуется со своими единоверцами и решает умиротворить Батыя дарами.Его сын Феодор везет Батыю подарки из Рязани. Батый принимает их и обещает пощадить Рязанское княжество. Но потом он «стал просить рязанских князей, чтобы их дочери и сестры разделили его постель». Один из рязанских дворян из зависти сказал Батыю, что жена Федора «благородного происхождения и прекраснее всех остальных телом». В ответ на требование Батыя «вкусить красоту» своей жены, князь «осмелился ответить правителю:« Не подобает нам, христианам, приводить наших жен к вам, нечестивый правитель, для разврата.Когда ты победишь нас, тогда ты завладеешь и нашими женами ». Разъяренный смелым ответом Теодора, Батый приказывает убить принца и всех, кто был с ним. Смерть Евпраксии и ее сына описана почти теми же словами, что и в «Сказке о святом Николае Заразском».
Это экспозиция Сказки. Хотя на первый взгляд этот эпизод кажется замкнутым, он тесно связан с основной темой произведения, а именно, что все попытки унять врага и примириться с ним бессмысленны и могут привести только к полному подчинению.Единственное решение — бороться с захватчиками, даже если эта борьба не приведет к победе. Экспозиция «Сказки» связана с последующим развитием сюжета обращением Юрия к князьям и рязанцам, когда весть о смерти его сына доходит до города: «Лучше нам смертью вечную славу заслужить, чем быть во власти язычников ». Этот призыв к борьбе с противником содержит главную тему всех эпизодов произведения: смерть лучше позорного рабства.Слова Юрия напоминают обращение Игоря Святославича к своим людям перед тем, как они отправятся в поход в «Слове о воинстве»: «О братья и воины! Лучше быть убитым, чем взятым в плен! » Это не свидетельствует о прямой связи Сказания с Словом. Скорее всего, это совпадение объясняется одинаковым взглядом на воинскую честь, патриотизм и гражданский задор двух произведений.
Жители Рязани встретили Батыя у границ Рязанской земли «и напали на него, и стали сражаться с ним жестко и храбро, и последовала жестокая и ужасная битва.Русские сражались так храбро, что даже Батый был встревожен. Но силы врага были так велики, что на каждого рязанца приходилось по тысяче, и каждый двое рязанцев сражались «против десяти тысяч». Кочевники восхищались «силой и храбростью» русских и с трудом преодолевали их. Перечисляя поименно убитых в битве князей, автор «Повести» говорит, что и все остальные «храбрые и дерзкие рязанские мужи» «так же погибли и до дна выпили ту же чашу смерти».
Уничтожив войско Юрия, Батый начал завоевывать Рязанские земли. После пятидневной осады его люди взяли Рязань. «И ни одной живой души не осталось в городе: все умерли и до дна выпили одну и ту же чашу смерти». Тишина, наступившая после ожесточенной битвы и страшной бойни («Там не было стенаний и стенаний») — красноречивое свидетельство беспощадности врага. Ту же идею подчеркивают слова о том, что некому было оплакивать мертвых: нет отцов и матерей, которые оплакивали бы своих детей, и никаких детей, которые оплакивали смерть своих родителей, никаких братьев, которые оплакивали своих братьев, — все они лежали мертвыми вместе.
Разграбив Рязань, Батый двинулся на Суздаль и Владимир, «намереваясь захватить русскую землю». В это время в Чернигове находился «некий дворянин по имени Евпатий Коловрат из Рязани». Узнав о катастрофе, он поскакал в Рязань, но было уже поздно. Затем он собрал отряд из «тысячи семисот человек, которых Бог сохранил за городом», поспешил «в погоню за безбожным правителем и сумел догнать его в земле Суздальской». Люди Евпатия сражались с такой безрассудной храбростью, что противник «стал как пьяный или сумасшедший», а «монголы думали, что мертвые ожили».
Нападение Евпатия на огромную армию Батыя с небольшой группой рязанцев, случайно уцелевших в предыдущей резне, закончилось поражением. Но это было героическое поражение, символизирующее военную доблесть и беззаветную отвагу русских воинов. Противнику удалось убить «могучего великана» Евпатия только с помощью таранов. Подобно легендарному рыцарю, Евпатий срубил огромное количество лучших людей Батыя, изрубив одних надвое, а других приковав «к седлу». Мужчины с ним тоже сражались, как герои народных легенд.
Стиль народного эпоса чувствуется не только в образах Евпатия и его людей, но и во всем персонаже этого эпизода. Батыю удается поймать нескольких рязанцев, «потерявших сознание от ран». На вопрос Батыя, кто они и кто их послал, пленники отвечают традиционным эпическим образом: «Мы пришли от князя Рязанского Ингвара Ингоревича, чтобы почтить тебя, могущественный правитель, и сопровождать тебя с честью и оказать тебе честь. ” Они просят Бату не «обижаться»: вас так много, мол, что у нас не будет времени «наполнить чашу для такого великого монгольского воинства».Эпизод заканчивается словами о том, что Батый «поразился их мудрому ответу».
Батый и его генералы были вынуждены признать безмерную храбрость и беспрецедентную храбрость русских воинов. Глядя на труп Евпатия, князья и генералы Батыя говорят, что никогда прежде они «не видели таких отважных и отважных людей» и не слышали от своих отцов таких отважных воинов, которые, как «крылатые люди, не знают смерти и сражаются так упорно и храбро» верхом на конях от одного до тысячи и от двух до десяти тысяч ».Глядя на тело Евпатия, Батый восклицает:
.
«Если бы такой человек служил мне, я бы держал его прямо у своего сердца». Выжившим воинам из отряда Евпатия разрешается уйти с телом героя целыми и невредимыми. Нападение на врага со стороны людей Евпатия — месть за разграбление Рязани и ее погибших.
После Евпатского эпизода идет рассказ о прибытии в Рязань из Чернигова (по Сказанию) единственного уцелевшего рязанского князя Ингвара. При виде страшного разорения Рязани и гибели всех своих родственников Ингвар «кричал сострадательно, как труба, зовущая войско, как сладко звучащий орган».Его горе настолько велико, что он падает на землю «как труп». Ингвар хоронит останки мертвых и оплакивает их. Его плач по образности и фразеологии сродни народным стенаниям. Автор «Сказки» широко использует в своем творчестве народные эпические сказания о разграблении Рязани Батыем. Эпический элемент наиболее заметен в рассказе Евпатия Коловрата. Некоторые специалисты считают, что эпизод с Евпатами — это на самом деле вставленная в текст эпическая песня о Евпатии Коловрате. 30 Но судьба князя Теодора, его жены и сына в «Сказке» также являются органическими частями единого законченного повествования. И все эти части прочно связаны между собой одной идеей, идеей самоотверженной и мужественной защиты отечества от вражеского нашествия, единственной мыслью, что «лучше нам получить вечную славу смертью, чем впасть в язычество. Руки». Эта центральная идея Повести превращает его в рассказ о героизме и величии человеческого духа.
После «Сказания о взятии Рязани Батыем» идет «Энкомиум княжеского дома Рязани».«Эти государи … принадлежали к Христолюбивому роду, братолюбивы, красивы лицом, с ясными глазами, ужасающимся лицом, неизмеримо храбры, легки сердцем, добрые к своим боярам, приветливые к гостям, прилежные к церкви, быстрые. пир, готовый к развлечениям своего государя, искусный в войне и величественный перед своими братьями и посланниками. У них был мужественный ум, они жили в истине и соблюдали чистоту души и тела без греха … »Энкомиум подчеркивает человеческие, духовные и величественные добродетели, изображая идеального русского князя, и воплощением этого идеала являются рязанские князья, которые были убит.Encomium особенно выделяется своим литературным мастерством.
«Сказка о взятии Рязани Батыем» — шедевр древнерусской литературы. Описание похода Батыя на Рязань носит повествовательный характер. Читатель с напряженным интересом следит за развитием событий. Он чувствует трагедию происходящего и героическое самоотверженность рязанцев. Сказка полна глубокого патриотизма, который не мог не тронуть древнерусских читателей, а также легко понимается и разделяется читателями сегодня.Художественная сила «Сказки» — в искренности, с которой автор описывает героизм рязанцев, в сострадании, с которым он относится к бедствиям, постигшим рязанскую землю. Сказка показывает высокую степень литературного совершенства. Об этом свидетельствует, в том числе, и то, что автору удалось сплотить в единое героическое повествование эпизоды и мотивы устно-эпического происхождения и высокой книжной культуры. Сказка сочетает в себе фольклорные жанры панегирика и плача.Такое сочетание характерно для ряда лучших произведений древнерусской литературы: «Слова о полку Игореве», «Энкомиума Романа Мстиславича Галицкого», «Слова о гибели земли Русской». 31
Обзор фильма
— Форсаж (2017)
Форсаж , 2017.
Режиссеры Джаник Файзиев и Иван Шурховецкий. В главных ролях Илья Малаков, Алексей Серебряков, Александр Ильин, Тимофей Трибунцев, Юлия Хлынина, Игорь Савочкин и Полина Чернышова.
ОБЩАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
В 13, , веке Орда контролирует большую часть известного мира. Теперь русский солдат, страдающий амнезией, намеревается отомстить монгольской армии, разрушившей его деревню.
С самого начала Furious никогда не перестает создавать визуально привлекательную фэнтезийную эпопею, которая кажется, будто 300 встречает Властелин колец. Furious рассказывает историю Евпатия Коловрата, рязанского солдата, который страдает очень своеобразным сюжетом амнезии, что означает, что он должен восстанавливать свои воспоминания каждый день, пытаясь отбросить вторгшиеся монгольские силы во главе с императором Батыем-ханом.Хотя, насколько это основано на реальной истории, это сомнительно, поскольку фильм решает использовать фэнтезийный подход, который кажется далеким от реальной жизни.
Режиссеры Джаник Файзиев и Иван Шурховецкий находятся под сильным влиянием фильма Зака Снайдера « 300 », так как почти каждая последовательность действий сопровождается потрясающим замедленным движением и обилием крови — которых, мягко говоря, много. Если этого было недостаточно, любой, кто знаком с общей историей 300 — небольшой отряд доблестных солдат, численно превосходящий и недостаточно мощные против наступающей армии — не будет иметь проблем после Furious , поскольку он неизменно ощущается как удар. за битву за российское переосмысление боевика 2006 года.Таким образом, получается очень предсказуемая сюжетная арка, которая заканчивается похожей темой героизма.
К сожалению, кроме красиво поставленных боевых сцен и потрясающих фонов, нет ничего, что выделяло бы Furious среди других фильмов этого жанра. Евпатий, которого играет Илья Малаков, отзывчив и симпатичен, но постоянно действует бесстрастно и часто бескорыстно во время некоторых из самых эмоциональных сцен (что может быть результатом того, что Илья только что начал играть).Да, эта характеристика идеальна во время битв, но в сценах счастья или разрушения она невероятно отталкивает.
Хотя так было и с большинством актеров, которые в основном придерживаются мнения, что они выглядят безразличными или не вовлеченными в мир, который строят режиссеры. Однако главными виновниками являются монголы, которым не придают никакого значения в своих действиях, и они просто захватчики, которых нужно победить.
Как бы мне ни нравились визуально впечатляющие фоны, этого нельзя сказать о дизайне костюмов.В производстве костюмов нет никаких вариаций, и когда есть отклонения, я сомневался, почему создатели фильма выбрали этот путь. В частности, дизайн костюма и макияж глаз Бату Хана сильно напоминают мне Ру Пола.
В конце концов, Furious удается быть массово развлекательным с экстравагантной кинематографией и стильными хореографическими сценами действия. Если вы ищете исторический боевик, похожий на 300 , это может быть для вас ответом.Однако неорганизованная игра, неуместный юмор и ужасающий дизайн костюмов в лучшем случае вызывают сомнения.
Мерцающий рейтинг мифов — Фильм, оо, оо /, Фильм, оо, оо
Лиам Уоддингтон
Сказка о забытом полку Коловратовый
Памятник Евпатию Коловрату
С началом демократических реформ в России такие понятия, как патриотическое воспитание, национальная гордость, как-то незаметно отошли на второй план.историческая память и многие другие «бесполезные» взгляды. Провинциальные музеи постепенно исчезают из-за хронической безденежья, историю сознательно и злонамеренно искажают, вычеркивают из школьных учебников, а многие ее героические страницы замалчиваются. Память о славном прошлом своей страны, чувство принадлежности к великой нации постепенно заменяется абстрактными «общечеловеческими ценностями», непонятными большинству людей. Скажите честно, вы помните одну из самых ярких страниц нашей истории: 778-летие подвига полка рязанского воеводы Евпатия Коловрата, сложившего голову в сражении с захватчиками в январе 1238 года? Я уверен, что подавляющее большинство ответит отрицательно.Опрос в Интернете показал, что девять из десяти респондентов даже не знали, о чем говорят, хотя даже ученик четвертого класса средней школы знал об этом герое 25-30 лет назад. По сей день героическая судьба отряда Коловрата таит в себе множество нерешенных вопросов и загадок. Не претендуя на «научность» в этой статье и отбрасывая новомодные теории о том, что «монгольского нашествия не было», мы попытаемся восстановить события тех далеких дней, используя некоторые версии и предположения.
Зимой 1237 года сигнальные пожары из Рязанской приграничной области дали сигнал: на Россию грядет беспрецедентная в ее истории беда. Первой жертвой монгольских завоевателей стало Муромо-Рязанское княжество. На заведомо неприемлемые предложения хана Батыя подчиниться, уплату огромной дани, унизительное требование отдать жен для удобства солдат, гордый рязанский народ отказался: «Когда нас не станет, все ваши вещи будут. «Военное искусство России тех лет предполагало бой с врагами» на поле боя.«Тогдашний правитель Рязани князь Юрий Ингваревич мог рассчитывать на свою армию, закаленную в постоянных столкновениях со степняками, и поэтому, собрав дружину и ополчение, двинулся навстречу вторгающемуся врагу, высказался в подтверждение слов : «Лучше быть мертвым, чем скованная прогулка». В начале декабря небольшое рязанское войско потерпело поражение в кровопролитном сражении на реке Ранова. 16 декабря 1237 года после пятидневной осады, переступив через тела Ополченцы, горожане и крестьяне из окрестных селений, монголы ворвались в Рязань, на стенах которой не хватало профессиональных бойцов, ушедших с князем Юрием.Захватчики почти полностью истребили всех жителей, о чем сообщает летописец: «И в городе не осталось ни одного живого существа: все равно умерли и выпили ни единой чаши смерти. Здесь не было ни стона, ни плача — ни отца с матерью о детях, ни детей об отце и матери, ни брата о брате, ни родственников родственников, а все вместе лежали мертвые. «Разорив земли Рязани, монгольская армия двинулась дальше вглубь страны. Основная часть войск, включая неповоротливый эшелон (ну, монголы больше не строили осадные орудия под каждым городом или кладбищем!), Двинулись по главной транспортные артерии того времени — ледяные реки.Конные части рассыпались широким рейдом, опустошая приближающиеся населенные пункты. Путь захватчикам преградили войско великого князя Владимира Георгия (Юрия) Всеволодовича во главе с его сыном Всеволодом и союзные новгородцы под командованием воеводы Иеремии Глебовича.
Было решено дать генеральное сражение на границах Владимиро-Суздальской земли, под Коломной, на льду Москвы-реки. Владимирское войско с примкнувшими к ним остатками Прионского и Рязанского полков под командованием князя Романа Ингваревича храбро выдержало ожесточенные атаки монгольской конницы, нанося сильные контратаки лучшим войскам России того времени — хорошо вооруженная кавалерия.В трудах современных историков подчеркивается серьезность Коломенской битвы. Об этом свидетельствует тот факт, что здесь был убит один из чингизидов, хан Кулкан, и это могло произойти только в случае крупного сражения, которое шло с переменным успехом и сопровождалось глубокими перебоями в боевом порядке войск. Монголы (ведь князья были в тылу сражения). Но здесь, в ходе трехдневного столкновения, благодаря численному и организованному преимуществу монгольской армии хан Батый смог победить.Почти все русские воины (в том числе князь Роман и воевода Иеремия Глебович) пали в боях.
Оставив небольшой отряд для осады Коломны и отправив экспедиционный корпус в Москву, основная часть монгольской армии двинулась на север с целью выйти на другой удобный путь к столице Владимиру — реке Клязьме. Вряд ли все имеющиеся силы, как принято считать в академической историографии, Батый направил на штурм провинциального городка, которым Москва была в 13 веке.Мог ли младший сын Георгия, Владимир и воевода Филипп Нянка, защищавший всю монгольскую армию «малым войском», защищавший будущую столицу России, успешно выдержать почти столько же, сколько укрепленная, многолюдная Рязань?
Казалось, ничто не мешает незаметно дойти до Владимира и беспрепятственно осадить столицу Северо-Восточной Руси. Внезапно раскинувшиеся на марше монгольские войска были подвергнуты мощному удару, который был нанесен оттуда, откуда появилось войско.Во главе атакующего русского войска стоял рязанский боярин Евпатий Коловрат. По преданию, Евпатий Львович Коловрат родился около 1200 года, недалеко от села Фролово (Шиловский район Рязанской области). Он имел вотчину в городке Урса близ села Заполье. Во время нашествия Батыя Евпатий Коловрат с небольшим отрядом княжеских воинов находился в Чернигове, другие источники сообщают, что Коловрат собирал дань на реке Пра. Узнав страшную весть о разгроме рязанского войска и разрушении города, боярин без промедления отправился в Рязань.Вот что говорит об этом летописец: «И один из рязанских вельмож, по имени Евпатий Коловрат, услышал о нашествии злого царя Батыя, и поговорил с небольшим отрядом, и поспешно бросился. И пришел он в землю Рязанскую, и увидел ее пустой, города были разрушены, церкви сожжены, люди убиты. И бросился к городу Рязани, и увидел разоренный город, повелителей убитых и великое множество людей павших: одни были убиты и посещены, другие сожжены, а другие затонули в реке.И Евпатий вскричал в душевной печали, горящей в его сердце. И он собрал небольшой отряд — тысяча семьсот человек, которых Бог спас за пределами города. И они пошли за безбожным царем, и, едва догнав его в земле Суздальской, внезапно напали на батыевские стоянки.
Неожиданное появление неизвестных войск и разгром нескольких отрядов русских встревожили монгольское командование. «А татар из Евпатевского полка еле схватили пятеро солдат, получивших тяжелые ранения.И они принесли их царю Бату. Царь Батый стал их спрашивать: «Что вы за земля и почему я много зла делаю?» Они ответили: «Мы из полка Евпатий Коловрат. Мы послали от князя Рязанского Ингвара Ингваревича вас, сильного царя, прославлять и почтить с честью и почтить вас, чтобы отдать дань уважения. «Против русского полка был послан отборный отряд кадетов-кешиктенов под командованием зятя Батыя Хостоврула. Монгольский командир хвастался, что поведет Коловрата на аркане и бросит Великого хана к его ногам.
15 января 1238 года пять тысяч хорошо вооруженных монгольских воинов Гостоврула встретились с воинами Коловрата в открытом бою. «Гостоврул встретился с Евпатием. Евпатий был насильно великаном и порезал Хостоврулу об пол до седла. И татарское войско начало пороть, и многие известные богатыри, Батьев, сломали здесь, рассекли их пополам и рассекли до седла ». В скоротечном бою монгольский отряд был практически уничтожен, но русская армия понесла большие потери, как гласит традиция, в строю осталось всего 300-400 человек.К горстке русов были присланы свежие войска. Однако все атаки были отражены, отступающие темники и нойоны с ужасом говорили, что: «У нас было много царей, во многих странах, во многих битвах, но таких ублюдков и резвцов мы не видели, отцы наши не рассказывали. нас: они знают смерть, и так твердо и мужественно, верхом на конях, сражаются — один с тысячей, а двое с десятью тысячами. Ни один из них не будет съеден живым от бойни. «
Субэдэй Багатур. Современный памятник
Озадаченные таким яростным сопротивлением, монголы попытались вступить в переговоры, согласно легенде, сам великий Субэдэй Багатур подошел к боевому порядку роторовой крысы и спросил:« Что ты делаешь? хотите, воины? » И услышал ответ, который привел его в замешательство: «Мы пришли умирать!».Основные силы монгольской армии, наступавшие на поле боя, начали обстреливать горстку защитников «тяжелой артиллерией» тех лет: баллистами и катапультами. Только когда под градом камней и тяжелых «болтов» почти все русские солдаты были убиты или ранены, включая их командира, оккупанты могли праздновать победу. История, рассказанная в «Повести о разорении Рязанского Батыя», обстрел небольшого отряда с громоздкими и громоздкими «пороками» только на первый взгляд выглядит неправдоподобной.Конечно, метание камней в небольшую, быстро маневрирующую цель неэффективно, но если противник стоит на месте или удерживает важную стратегическую точку, камни и тяжелые стрелы-болты могут нанести ему чувствительный урон. Например, в битве при Раковоре в 1268 году русские войска успешно расстреляли войска датско-немецких рыцарей из застрявших в глубоком снегу камнеметальных машин. Таким образом, в данном случае рязанский летописец сообщил вполне достоверный факт.
По приказу Батыя к нему было доставлено тело Евпатия Коловрата.«И сказал царь Батый, глядя на труп Евпатиева:« О Коловрат Евпатий! Что ж, вы разбили меня с небольшим отрядом, а я разбил много богатырей своей сильной орды и разбил много полков. Если бы он так служил мне, он бы оставил его в самом сердце. И он отдал тело Евпатия оставшимся людям из своего отряда, которые были схвачены при расправе. И царь Батый приказал отпустить их и ни в коем случае не причинять им вреда. »- свидетельствует летописец. По легенде, уцелевшие русские воины взяли тело своего доблестного полководца и с почестями похоронили его в Рязанской земле.Кажется, летопись «О разорении Рязани, Батыя», народные легенды, легенды и сказки достаточно полно рассказали нам об этом, конечно, великом подвиге. Однако скептик возразит, нигде нет ни точного места сражения отряда Евпатия Коловрата, ни места его последнего сражения, и сомнительно, чтобы такой отряд мог успешно противостоять всей мощной монгольской армии.
В русской литературе, кинематографии и отчасти в официальной истории бытует мнение, что монгольская армия, вторгшаяся в Россию, представляла собой нерегулярную кавалерию, вооруженную луками и изогнутыми саблями, одетую в засаленные ватные мантии и несоответствующий мех Малахии.Фактически, нашим предкам пришлось столкнуться с лучшей военной машиной 13 века: организованной, дисциплинированной, хорошо обученной и вооруженной, имеющей разделение на разные роды войск и имеющую целый инженерный корпус Темутер темник. Действительно, главную ударную массу монгольских войск составляли легковооруженные конные лучники. Но была еще одна важная и значимая группа — тяжелая конница, кесикты, вооруженная мечами и копьями. Взаимодействие между этими видами войск доведено до совершенства.Бой, как правило, начинали конные лучники. Они атаковали врага несколькими открытыми параллельными волнами, непрерывно обстреливая его из луков; при этом вышедшие из строя всадники первых рядов или израсходовавшие запасы стрел мгновенно заменялись воинами из тыловых рядов. Скорость стрельбы была невероятной: 6-8 стрел в минуту без ущерба для точности. По свидетельству средневековых летописцев, монгольские стрелы в бою действительно «закрывали солнце». Если противник не выдержал этого массированного огня и стал отступать, то и сама легкая кавалерия с саблями завершила разгром.Если противник контратаковал, то рукопашный бой монголы не принимали. Излюбленной тактикой было отступление, чтобы заманить противника под неожиданный удар из засады. Этот удар наносила тяжелая кавалерия и почти всегда приводил к успеху. Тяжеловооруженная монгольская конница была похожа на рыцарство Европы или русские «кованые рати», но монгольские «багатуры» были более подвижны в бою и могли не только наносить лобовые удары, но и, перестроившись, быстро уходить во фланг. и тыл врага.И всадников, и лошадей защищали доспехами — сначала кожа, сделанная из специально выделанной буйволовой кожи, покрытой лаком для большей прочности (это обеспечивало хорошие защитные свойства — стрелы не застревали и не скользили по поверхности). К началу вторжения в Россию практически все воины Кешиктена имели надежные кольчуги или металлические панцири. Именно благодаря тактике и налаженному сотрудничеству двадцатитысячного корпуса Субедея и Чебе в 1223 году восьмидесятиитысячное русско-половецкое войско было разбито; полки.И вдруг несколько 1229 воинов успешно противостоят почти всей монгольской армии, нанеся им страшные потери. Вдобавок удивляют упорные, бесплодные атаки батиевских воинов на кучку русских воинов, которые завершаются лишь полным уничтожением отряда храбрецов с помощью ракетных комплексов большой дальности.
Известно, что короткий широкий монгольский лук гарантированно пробивал самые прочные доспехи воинов того времени с расстояния 60-70 метров.Зная, с кем приходилось сталкиваться нашим предкам, можно с уверенностью предположить, что несколько тысяч конных лучников могли за пару десятков минут превратить небольшой отряд «сражающихся в поле» рязанских рыцарей в этакого дикобраза, полностью сковав их со стрелками, но не происходит. Удар хорошо вооруженного Кешиктенова Хостоврула также заканчивается поражением и гибелью монгольского полководца. Что произошло или могло произойти на древней Владимирской земле в январе 1238 года? Почему монголы не могли успокоиться, пока не уничтожили незначительный полк рязанского боярина? Не заслуживает внимания предположение, что успех солдат Евпатия заключался в использовании ими партизанской тактики.Зимой в лесу без теплого укрытия долго не протянешь, а даже без дорог по глубокому снегу быстро не побежишь. К тому же расхожее мнение о том, что степняки-монголы чувствовали себя неуютно в снегах и лесах Северо-Восточной Руси, несостоятельно. Не забывайте, что климат в монгольских степях не менее суров, а густых заснеженных лесов в то время было много на севере Китая, в горах Кавказа и на Волге. И нигде леса не удерживали завоевателей от степей и не защищали все те страны и народы, по которым по железному катку прокатилась лавина монгольского нашествия.
Одна из предполагаемых версий — очень сильная позиция Коловрата на пути основных частей монгольской армии. Таким мог быть укрепленный погост на границе Рязанского и Владимирского княжеств. В то время на Руси кладбищами назывались места сбора дани, таможенных платежей (мыта), стоянки для купцов и т. Д., В определенных местах одновременно выполняющие функции пограничной заставы. В русских княжествах XIII века были десятки подобных укрепленных городов, однако только один, расположенный на торговом пути — старая Коломенская дорога — подходил на месте последней битвы рязанских рыцарей.Во избежание нашествия и разорения окрестностей новой ордой металлоискателями, я не буду называть точные координаты этого места, но хочу отметить, что эта дорога была отмечена на копии данного старого чертежа. в книге владимирского краеведа С.И. Родионова.
Древняя Коломенская дорога, доступная для движения только зимой, выходила почти до самых стен этой крепости, которая возвышалась на берегу реки. Наши предки выбрали идеальное место для строительства укреплений.Высота над микрорайоном, с которой местность видна на десятки километров, возможность блокировки движения по Клязьме и Коломенской зимней дороге. С обеих сторон городище надежно защищала крутая скала, спускавшаяся до самой кромки воды. Со всех четырех сторон до сих пор сохранилась оборонительная стена, конечно, не такая мощная, как в Дмитрове или Владимире, но все же довольно внушительная. Слева и справа от бывших ворот расположены обширные равнинные участки местности, которые имеют очень интересные названия: Убитое поле и Батуево поле.Пройдя кратчайший путь по зимнему пути и заняв это стратегически важное укрепление, отряд Коловрата мог сильно осложнить жизнь захватчикам. Вероятно, напротив крепости на льду реки остались груды стволов деревьев и снега, которые на морозе залили водой и покрылись льдом. Подобные сооружения часто использовались русскими войсками в качестве полевых укреплений. Расположенные на стене крепости со стороны «реки», воины, вооруженные луками и арбалетами, могли безнаказанно стрелять в любого, кто пытался разрушить или пересечь препятствие.Таким образом, наиболее удобный путь к одной из главных целей похода войск Батыя — Владимиру был заблокирован. Конечно, монголы, укрывшись от кучки засевших в крепости безумцев, могли перекрыть дорогу лесами и обойти непокорные укрепления, но они явно не собирались оставлять в тылу отряд отчаявшихся людей. Кроме того, обустройство дороги отняло у воинов Батыя важнейший ресурс — время. В ханской ставке было хорошо известно о новой ратификации великим князем Юрием, наспех собравшимся в северных районах княжества.
Почти повсеместно население и гарнизоны таких городов предпочитали либо покинуть укрепления и отсидеться в лесах, либо отступить в большой и лучше защищенный город. При сопротивлении монголы не тратили много времени на штурм таких мест. Безжалостно сметая стрелами все, что появлялось на стенах, монголы в первых рядах отправляли в штурм так называемые «хашары», состоящие из пленных, виновных или вспомогательных отрядов с фашинами для засыпания и штурмовых лестниц.Когда ров засыпали, установили лестницу, в бой вступили хорошо вооруженные и бронированные пехотинцы. Утверждение, что монголы не умели воевать пешком, поднимает логичный вопрос: как им удавалось воевать на узких улочках китайского, хорезмского, иранского и других городов верхом? На кладбищах и пограничных заставах не могло быть большого войска, поэтому через несколько часов все закончилось полной победой монголов. Но возле этой небольшой крепости завоеватели споткнулись: ни несравненная меткость лучников, ни безудержная храбрость и крепкая броня кешиктенов не помогли.
Возможно, именно наличие хорошо укрепленного пункта полка Коловрата привело к использованию метательных машин: монголы прекрасно умели стрелять по деревянным стенам. Однако «артиллерия» была введена в бой на завершающем этапе сражения, прежде чем непобедимые ранее монголы были несколько раз разбиты в открытом бою, а армия во много раз уступала им по численности.
И тут возникает еще одна версия неожиданно удачного противостояния монгольской орды небольшой дивизии русичей — наличие у Евпатия Коловрата какого-то мощного, нехарактерного для 13 века оружия.На первый взгляд это предположение выглядит чистой фантазией, но …! Фольклорные источники России дают богатый материал о необычном оружии, которое служит постоянным помощником героя в битве со злыми силами. О владении русскими рыцарями и воинами необычным оружием неоднократно упоминается в сказках, былинах, летописях и даже житиях святых. Следует отметить, что, несмотря на наличие других символов воинской доблести в системе древнерусской литературы и восточнославянского фольклора (не менее часто в этом контексте упоминаются копья и сабли), остается след четко сохранившихся представлений о сверхъестественных свойствах. чаще всего для меча.
Защитники Муромско-Рязанской земли вполне могли стать одним из таких артефактов, реальность существования которого сейчас не ставится под сомнение даже официальной исторической наукой — саблей Агрикова. Происхождение меча Агрикова теряется в глубине веков; по одним данным, его выковал Агрик, потомок иудейского царя Ирода Великого, по другим — авторы изделия были хозяевами древнего доминианского населения междуречья Клязьмы и Оки.До нас дошло описание этого оружия: прямой обоюдоострый меч, лезвие которого излучало слабое голубоватое свечение, видимое в темноте.
Владельцами сабли Агрикова на Руси в разное время оказывались полумифические герои народных сказаний Святогор-Богатырь и Буры-Богатырь — коровник, а также вполне реальные личности, такие как Петр Муромский, его соотечественник. все богатырь Илья-Муромец, полководец Владимир Мономах Опять уроженец рязанской земли Добрыня Никитич.Чаще всего в древнерусских легендах в борьбе со змеем используется чудесный меч, затем олицетворение зла. Змеем мог оказаться любой: мифический дракон, жрецы древней языческой веры, походная колонна извечных врагов Руси — кочевников, издалека в движении напоминала огромного змея.
Например, по легенде, герой эпоса Добрыня Никитич смог победить Змея Тугарина только с помощью меча заговорщика.Произошло это 19 июля 1096 года под Переяславлем, где объединенные дружины русских княжеств серьезно разбили сильное половецкое войско, а его предводитель хан Тугоркан (Тугарин Змиевич) был убит. Еще один не менее известный факт обладания редким оружием представлен в «Повести о житиях святых Петра и Февронии Муромских». Согласно легендам, к жене тогдашнего князя Павла, Мурому, под видом своей законной супруги стал приходить змей, чтобы склонить ее к блуду.И змеи господствуют над ней. Однако жена, которую Змей взял силой, рассказала мужу и узнала, что смерть Змея предначертана «от плеча Петрова, от меча Агрикова». Петра нашли быстро, это был шестнадцатилетний брат правящего князя. Конечно, Петр сразу решил помочь родственнику, но он не знал, что это за сабля Агриков и куда его можно отнести. Однажды, как гласит легенда, Петр явился на Воздвижение Храма, в котором ему явился некий молодой человек и указал место, где лежит меч.Когда настал момент битвы, Змей потерял ложный облик от удара магического клинка, принял свою настоящую форму, «начал дрожать и умирать». В «Жизни» ничего не говорится о боевых навыках Питера. Без всяких усилий со стороны Петра меч попадает в него, а сам Змей, собственно, одним ударом.
Петр и Феврония
Не забывайте, что позиции христианства на северо-востоке Руси в XII веке были очень шаткими, поэтому, скорее всего, здесь под Змеем подразумевались священники старой, языческой веры, пытающиеся внедрить «в блуд », то есть вернуться к язычеству, правящему Муромскому дому, но когда-то были разгромлены своим оружием.Однако обладание мечом Агрикома не принесло счастья муромскому князю. Петр был тяжело болен, все его тело было покрыто язвами и струпьями, и он достиг такого состояния, что не мог двигаться самостоятельно. Дальнейшие события в жизни описаны следующим образом: «Один из молодых людей, посланных на поиски врача, случайно вошел в дом, где нашел на работе одинокую девушку по имени Феврония, у которой был дар прозрения и исцеления. После всех допросов Феврония наказала слугу: «Приведите сюда вашего князя.Если он будет искренним и скромным в своих словах, он будет здоров! Князя, который сам не умел ходить, привели в дом, и он послал спросить, кто хочет его вылечить. И пообещал, если вылечится, — большая награда. «Я хочу вылечить его, — прямо ответила Феврония, — но я не требую от него никаких наград. Я даю ему слово: если я не стану его женой, мне не подобает лечить его.
Дальнейшее известное: после некоторых трудностей Петр и Феврония стали мужем и женой.День памяти верующих, отмечаемый 8 июля, стал в современной России праздником — Днем семьи, любви и верности. О судьбе меча Агрикова в Сказке ничего не говорится, но вряд ли Петру удастся расстаться с чудом — оружием. Сыновей у него не было, поэтому он мог передать артефакт своей дочери, которая вышла замуж за правителя нынешнего города Юрьева-Польского. Также князь мог просто спрятать оружие или, что более вероятно, внести залог наследникам языческого прошлого княжества — волхвам, законным обладателям меча.Не забывайте, что Феврония, обладавшая способностями, недоступными обычному человеку, вполне могла выйти из их среды и подтолкнуть супруга к такому действию.
В эти тяжелые времена волхвы подарили Агрикова меч тому, кто достоин владеть и добровольно пожертвовать своей жизнью ради защиты родной земли. И лучшего кандидата на этот подвиг не было, чем Евпатий, сын Льва, рязанского боярина по прозвищу Коловрат.
«И начали беспощадно бить, и смешались все полки татарские.А татары стали как пьяные, так и безумные. Евпатий, пройдя через сильные татарские полки, беспощадно их бил. Татарам показалось, что мертвые восстали … ». Не помогли захватчикам, соприкоснувшимся с силой меча Агрикова и« пьяным или безумным », ни маневренность их легкой конницы, ни чудовищная точность и скорострельность их луков, ни сила атаки избранных ханов Багатур.Лишь бросив горстку героев с тяжелыми камнями с безопасного расстояния, враги смогли победить полк Коловрата.Видимо настойчивость, с которой монголы пытались истребить небольшой русский отряд, можно объяснить желанием Батыя заполучить древний артефакт. Дальнейшая судьба меча Агрикова неизвестна. Надеюсь, что в будущем историки и краеведы найдут следы уникального клинка, ведь такое оружие никогда не исчезнет навсегда.
В наши дни многие сомневаются: «Был ли действительно такой человек, Евпатий Львович Коловрат?» На мой взгляд, такие вопросы могут задавать только люди, для которых патриотизм — пустой звук, ведь мужество и любовь к Родине давно увековечены в Рязани героем.Кроме того, имя Евпатия Коловрата отражено не только в былинах и устных преданиях, но и в летописях. Сомнения в героическом эпосе и связанных с ним именах — это сомнения в самой истории, не в книжной истории, а в истинной, написанной крови и отваге русского народа.
Оловянный игрушечный солдатик национальный герой России Евпатий Коловрат. Металл
Оловянный игрушечный солдатик национальный герой России Евпатий Коловрат. Историческая миниатюрная статуя средневековья. Киевская Русь. Металлическая скульптура 1/32 масштаба
Получи скидку на доставку солдатиков!
Уважаемый покупатель. Если заказывать от 3-х любых фигурок в масштабе 1/32, то можно получить скидку на сборную доставку солдатиков. Чтобы получить скидку, напишите мне, какие цифры вас интересуют. После этого я могу назвать размер скидки и создать специальный листинг с нужными цифрами и скидкой. При заказе нескольких фигурок разного масштаба также смогу сделать скидку на доставку.
5-звездочная репутация и удовлетворение потребностей клиентов — наша самая важная цель. С любыми вопросами обращайтесь к нам.
Коллекционный оловянный солдатик изготовлен из металла (сплава олова). Он очищается и собирается полностью вручную. Фигурка покрыта чернением. Это полностью ручная работа. Высокое качество литья, отличная сборка и высокая детализация делают миниатюру поистине эксклюзивной.
Вес — 150 грамм. Высота фигурки 65 мм. (2,6 дюйма).
Доставка
Доставка: Европа, Великобритания, Российская Федерация. Услуга: Международная доставка эконом-класса — 7,50 долларов США; Каждый дополнительный солдат — 7,00 $
Отправка: Германия. Услуга: Международная доставка эконом-класса — 8,50 долларов США; Каждый дополнительный солдат — 8,00 $
Доставка в: США, Канаду, Китай, Японию. Услуга: Международная доставка эконом-класса — 9 долларов США.50; Каждый дополнительный солдат — 9,00 $
Доставка в: Азию, Австралию, Южную Америку, Мексику. Услуга: Международная доставка эконом-класса — 12 долларов США; Каждый дополнительный военнослужащий — 11,50 долларов США
Доставка по всему миру Обслуживание: Международная доставка эконом-класса — 12,00 долларов США; Каждый дополнительный солдат — 11,50 $
Для более быстрой доставки на другие континенты фигурка будет отправлена по воздуху. После оформления заказа высылаю форму в течении 1-5 рабочих дней. Доставка ГП «УкрПочта».Отправка по всему миру. При заказе двух фигурок в масштабе 1:32 я делаю скидку около 40% на доставку второй фигурки.
Фигурка продается в разобранном виде. Все детали будут обработаны, отрегулированы и полностью подготовлены к дальнейшей сборке. На фигурку в разобранном виде может быть сделана скидка. Размер скидки оговаривается индивидуально.
Если цифра после отгрузки прилетит битой или вам не нравится качество, то я готов вернуть вам деньги за покупку.
Пожалуйста, заполните, чтобы связаться со мной, если у вас есть какие-либо вопросы.
Оценить это описание
Считаете ли вы приведенное выше описание полезным? Сообщите Etsy.